Den Auftakt zum Jubiläum bildete die Ausstellung „Unser Bauhaus“ in der Kunsthalle Harry Graf Kessler.
Dieses Jahr 2019 wird der Bauhausstrom hundert Jahre alt. Es ist nichts im Vergleich zu anderen künstlerischen, architektonischen und gestalterischen Bewegungen, die Jahrhunderte brauchten, um sich niederzulassen, und viele andere, um zu verschwinden. Das Merkwürdige am Bauhaus ist vielleicht der absolute Bruch mit früheren Strömungen und die Notwendigkeit seiner Schaffung in einer Gesellschaft, die, verwüstet durch den Krieg von 14, danach schrie.
Gegründet in Weimar durch den Architekten Walter Gropius – unterstützt von Hannes Meyer in Dessau und von seinem letzten Direktor, Ludwig Mies van der Rohe, in Berlin –, die Schule, die Architektur, Handwerk und Bildende Kunst vereinte, entstand neben der neugeborenen Weimarer Republik, Folge der Niederlage des Zweiten Deutschen Reiches. Trotz seines vergänglichen Lebens, seit er am 12. April 1933 dem Nationalsozialismus erlag, war der Einfluss des Bauhauses für die Zukunft der Zeit entscheidend.
Professor Walter Gropius, Gründer des Bauhauses 1919, in Weimar.
**BEDÜRFNIS FÜR DAS BAUHAUS**
Der soziale Wandel durch die industrielle Revolution sowohl in England als auch in Deutschland und die Verwüstungen der Nachkriegszeit begünstigten die neue Welle, die nach den Worten von Gropius selbst ein Ganzes umfassen sollte – Architektur, Skulptur und Malerei –, sich um die praktischen Bedürfnisse der Bevölkerung zu kümmern, ohne Design und Schönheit zu vernachlässigen, aber Vermeidung der Trennung zwischen Handwerkern und Künstlern: "Die Rückgewinnung handwerklicher Methoden in der Bautätigkeit, die Anhebung der handwerklichen Macht auf das gleiche Niveau wie die bildende Kunst und der Versuch, die Produkte zu vermarkten, die, integriert in die industrielle Produktion, zu Objekten erschwinglichen Konsums für die werden würden allgemeine Öffentlichkeit".
Kunst soll ins Haus kommen, es hatte die Pflicht, nützlich zu sein, angefangen bei bescheidenen Materialien für die Tasche wie Glas, Kristall, Holz oder Metall. Keine barocken Stücke, keine zusätzlichen Dekorationen. Die Grundformen und Farben wie das Bauhaus-Prinzip, das Dreieck, ein fließender und zentraler Kreis oder das ruhige Quadrat. Ein Lied an den Alltag. Machbares Design für alle! Es wird durch den berühmten Satz von Mies van der Rohe bestätigt: „ Weniger ist mehr". Das berühmte und unverzichtbare schwedische Möbelunternehmen Ikea hat wahrscheinlich die Praktikabilität und Ästhetik, die die Bauhaus-Schule predigte, in sein Konzept übernommen.
Goethe-Schiller-Denkmal (Ernst Rietschel, 1957), vor dem Deutschen Nationaltheater, in Weimar.
WEIMAR, MAGNETSTADT
Dass die UNESCO drei wesentliche Aspekte dieser thüringischen Stadt in ihr Erbe aufgenommen hat, spricht für ihr reiches Erbe. Weimar ist eine Stadt, umgeben von Wäldern, breiten Straßen und prächtigen Gebäuden, die nebeneinander existieren, ohne sich gegenseitig zu bedrängen. An der Barock- und Klassizismuszeit kann man nur um eine Ecke vorbeigehen das Bauhaus, das als wichtigste architektonische Strömung des 20. Jahrhunderts gelten kann, 1996 zum UNESCO-Weltkulturerbe erklärt.
Dank der Schirmherrschaft der Herzöge von Sachsen-Weimar-Eisenach erlebte das klassische Weimar eine kulturelle Renaissance, wie seine Schlösser und die zahlreichen Parks, die es umgeben, bezeugen, eine Anlage, die 1998 von der UNESCO anerkannt wurde.
Goethe ließ sich in Weimar nieder ("Du fühlst dich groß und frei mit dieser herrlichen Schönheit vor deinen Augen"), beeinflusst von Herzog Carl August, für den seine Anwesenheit so wichtig war, dass er ihm ein Haus am Ufer der Ilm schenkte.
Nach einem Aufenthalt am Ufer der Ilm zog **Goethe in das Herrenhaus Frauenplan, heute das Goethe-Museum **, wo er fast fünf Jahrzehnte lang lebte, als Berater von Herzog Karl August diente, das Theater leitete und sich um die kümmerte Barocke Bibliothek ihrer Förderin und Freundin Anna Amalia (manche sagen, sie war mehr als eine Freundin), Mutter von Carlos Augusto, der Weimar dank ihrer intellektuellen Arbeit in „Der Hof der Musen“ bekannt machte.
Goethes literarische Sammlung ist seit 2002 in das UNESCO-Weltkulturerbe aufgenommen worden. Auch Schiller, Wieland, Herder, Liszt, Bach und sogar Nietzsche lebten in seinen letzten Lebensjahren in Weimar.
Rokokozimmer der Bibliothek der Herzogin Anna Amalia.
VOM KLASSIZISMUS ZUM BAUHAUS
Gestalten wie Vasili Kandinsky, Paul Klee, Marcel Lajos Breuer, Georg Muche, Johannes Itten, Piet Mondrian und Oskar Schlemmer durchliefen mit ihren fantastischen Kostümen und triadischen Balletten die Weimarer Hochschule für Gestaltung. Charaktere, die, obwohl zunächst als extravagant abgetan, wegweisende und unauslöschliche Spuren hinterlassen haben.
Neoplastizismus oder De Stijl haben Künstler aus den Niederlanden wie Theo van Doesburg, der verteidigte die Vereinigung von Kunst und Alltag, Unter der Annahme, dass sie mit der Schaffung eines neuen visuellen Stils und einer Ästhetik, die auf Handwerkskunst und Massenproduktion basieren, eine neue populäre Lebensweise hervorbringen würden.
Das Hauptgebäude der Bauhaus-Universität Weimar (Henry van de Velde, 1904-1911) gehört seit 1996 zum UNESCO-Weltkulturerbe.
Die Schule öffnete den Frauen die Türen, die wesentliche Stücke schufen, obwohl Gropius immer noch behauptete, dass Frauen nur in zwei Dimensionen denken und entwerfen könnten und nicht wie Männer in drei Dimensionen ...
Marianne Brandt, die als erste die Metallwerkstatt der Schule betrat, entwarf das berühmte Kaffee- und Teeset MT50-55a und arbeitete mit anderen Designern an der Leuchte Kandem zusammen. Anni Albers hat sich auf Stoffe spezialisiert, die Lichtreflexion, Schallabsorption und Strapazierfähigkeit vereinen – mit anderen Worten praktische Anwendbarkeit. Lilly Reich wurde von Mies van der Rohe als Bauhaus-Lehrerin angestellt und entwarf so wesentliche Stücke wie den Kubus-Sessel und das Sofa, Ikone des 21. Jahrhunderts, die auch an der Herstellung des legendären Barcelona-Stuhls mitwirkte.
Mit der Integration in das Bauhaus von László Moholy-Nagy traten neue Ideen des russischen Konstruktivismus von Lissitzky und Tatlin ein, die sie verteidigten Arbeit als Prämisse über die Musen der Inspiration.
BAUHASIAN WEIMAR
Auf dem historischen Friedhof der Stadt steht ein Denkmal aus schlichten Linien, die wie Blitze in den Himmel schießen. Es ist ein Werk von Walter Gropius und wurde von Gewerkschaftern zum Gedenken an die Gefallenen der Unruhen von 1920 in Auftrag gegeben. Es wurde von den Nazis zerstört und wieder aufgebaut.
Anders verhält es sich mit dem neugotischen Bau des Templerturms im Ilmpark, in den Johannes Itten sich zum Malen flüchtete, von dem nur noch die Ruine erhalten ist. Das 1923 von Georg Muche erbaute Haus am Horn gilt als Musterbeispiel des Bauhausbaus, der Ort, an dem der Keim der modernen Architektur keimte.
Ein weiteres wichtiges Bauhausgebäude in Weimar ist die vom Belgier Henry van der Velde entworfene Kunstgewerbeschule, heute Teil der Bauhaus-Universität. Begann die Universität mit 150 Studenten, werden heute 4.000 aus 71 Ländern unterrichtet. Sie können die Räumlichkeiten zu jeder Tageszeit frei betreten und sich sogar mit den Studenten unterhalten, die die Gäste gerne begleiten, um ihnen das Büro von Walter Gropius zu zeigen, in dem Sie Ihre Schuhe ausziehen müssen.
Sie werden auch stolz den Ursprung und die Bedeutung des erklären ein und tausend Details, die in der prächtigen elliptischen Treppe überraschen, Flure oder Zimmer, wie die geometrischen Figuren in Rot, Blau und Weiß, die von Studenten nach den Regeln von Paul Klee gefertigt und in der ersten Ausstellung 1923 gezeigt wurden, die bequemen und einfachen Stühle und Sofas oder die Skulpturen, die die Ecken schmücken. All dies und mehr war im Museum des Theaterplatzes zu sehen, einer Enklave des Theaters, in dem 2019 die Verfassung der Weimarer Republik gefeiert wurde und dessen Gedenktafel, das Werk von Walter Gropius, seine Wände ziert.
Wendeltreppe im Hauptgebäude der Bauhaus-Universität Weimar.
Das Museum, gegenüber dem historischen Goethe-Schiller-Denkmal, das jetzt geschlossen ist, wird seine Kunstsammlung und seine Prominenz an das neue Bauhaus-Museum abtreten, das von der Architektin Heike Hanada, Professorin an der Bauhaus-Universität Weimar und großer Bewunderer von Mies van der, erbaut wurde Roh. Der minimalistische Betonkubus, dessen Eröffnung als Bauhaus-Museum am 6. April 2019 eingeweiht wird, wird von Ulrike Bestgen geleitet und sollte ursprünglich unter dem schönen Motto „Reconceive the World“ das 100-jährige Jubiläum feiern und Ausstellungen bieten.
Neben anderen Ländern haben Japan, China, Russland, Brasilien, die Niederlande und das Vereinigte Königreich Ausstellungen sowie Workshops und Symposien in Indien, den Vereinigten Staaten, Marokko und Nigeria organisiert. Wir müssen die Ausstellung hervorheben, mit der ** Tel Aviv, ein Bauhaus-Heiligtum mit seinen mehr als 4.000 Bauhas-Gebäuden**, an sein hundertjähriges fruchtbares Leben erinnern wird. Unnötig zu erwähnen, dass die Palme der Feiern und Ausstellungen nach Deutschland geht und in vielen seiner Städte das Haus aus dem Fenster wirft, insbesondere in Berlin, Dessau und Weimar, Nester der Bewegung, die in nur 14 Jahren das Design der Welt veränderte.
Neues Bauhaus Museum, ein minimalistischer Betonkubus, das Werk der Architektin Heike Hanada.
REISE NOTIZBUCH
Hotel Elephant: Unterkunft der Creme der Gesellschaft in ihren verschiedenen historischen Momenten. Treffpunkt, Kunst und Kultur.
Restaurant Ilmschoesschen: Früher trafen sich dort Lehrer und Schüler der Bauhausschule zum Essen, Trinken und auch zum Feiern ihrer berühmten Kostümfeste.
Informationen: www.germany.travel