„Nutrir la effort“, geschaffen vom Künstler Jorge Rodríguez-Gerada zusammen mit den Mitgliedern der Crisálida-Stiftung
In Bodennähe ist es manchmal schwer zu unterscheiden ein Kunstwerk aus Weizen eines schlecht gepflügten Feldes. Am Boden sind wir manchmal so blind, dass alles gleich erscheint. Sie denken, dass Kompost nur Müll ist oder dass eine Person anders ist, weil sie nicht wie Sie aussieht, aber es ist sehr wahrscheinlich, dass Sie sich in beiden Fällen irren und so Wenn du weggehst, merkst du am Ende, dass du wirklich von nichts eine Ahnung hattest. Fast nichts ist nur eine Sache. Fast alles hat seinen Grund. Schönheit ist fast nie nur das, was uns Schönheit gesagt wird. Manchmal muss man tadeln, um hinzuschauen.
Dies ist der Fall bei der Land Art, einer Strömung der zeitgenössischen Kunst, die sich bedient die Materialien, die mitten in der Natur gefunden wurden, um eine Mischung aus Architektur, Landschaft und Skulptur zu schaffen. Sie zu erleben erfordert eine andere Perspektive. Es verlangt, die Arbeit zu sein und zu leben. Und so passiert es mehr als einmal in unserer eigenen Biografie, wenn wir uns erheben und Abstand nehmen müssen, um zu unterscheiden, was vor unseren Augen ist, und es nicht zu stereotypisieren.
Die für die Arbeit gewählte Leinwand war ein Weizenfeld
Mit diesen Elementen im Hinterkopf die Crisalida-Stiftung von Huesca, der Integration von Menschen mit geistiger Behinderung gewidmet, fragte der Künstler kubanischer Herkunft Jorge Rodriguez-Gerada, bekannt für seine Wandmalereien und für große Interventionen im öffentlichen Raum, die geschaffen ein Kunstwerk in der ländlichen Gegend von Estopiñán del Castillo und er bot ihnen nährende Wertschätzung an.
Am Boden (Vogelperspektive), Nurturing Esteem repräsentiert ein Paar Hände (eine kleine Kinderhand und eine Erwachsenenhand), die kurz davor sind, zusammenzukommen. Die Hände sind für den Künstler Werkzeuge, die das Leben erleichtern und erhalten. Sie sind ein Symbol für kreative Kraft, für die Balance zwischen Geben und Nehmen und für das Potenzial von allem, was wir durch Handeln und Arbeiten manifestieren können.
Darüber hinaus würdigt Rodríguez-Gerada mit diesen Händen die Arbeit der Mitglieder der Fundación Crisálida seither Iris, Aleix, Martí, Cristina, Álex, David, Jacinto, Carina, Caroline, Jennifer, Esmeralda, Ana, Milla und Alén kneten täglich Brot, Kuchen, Muffins und Kekse mit ihren eigenen Händen die die Bewohner ihres Dorfes ernähren.
Hände sind für den Künstler Werkzeuge, die das Leben erleichtern und erhalten
In Nourish Wertschätzung, deren "lebende Pigmente" sind die Farben von reifendem Weizen und Torf, Sie nahmen genauso teil wie ihre Familien und die Stadtbewohner, die mitmachen wollten.
Von Natur aus die arbeit ist vergänglich und befindet sich in ständiger wandlung. In der Tat, sein Ende wird im Oktober 2021 kommen, Wenn der Weizen geerntet ist, wird er zu Mehl und die Mitglieder der Crisálida-Stiftung kneten damit Brot.
Mit diesem Akt des kollektiven Schaffens, erklärt der kubanische Künstler auf seiner Website, wollen sie Feiern Sie den Wert horizontaler Beziehungen, erkennen Sie den individuellen Beitrag zum Wohl der Gemeinschaft an und sehen Sie, was wir erreichen können, wenn wir unsere Kräfte bündeln Ideen zu konkretisieren, die nur im Team umsetzbar sind.
Die Metamorphose des Werkes wird auf Video festgehalten und vom Künstler fotografiert Ana Alvarez-Errecalde, Bekannt für ihre Arbeiten zu Geburt und Pflege.