Christian Dior, „Designer der Träume“
Von London nach New York über Florenz und Madrid: Dies sind die Modeausstellungen, die Sie unbedingt besuchen müssen Ihr Modekalender 2019.
CHRISTIAN DIOR: DESIGNER DER TRÄUME _(Victoria & Albert Museum, London) _
„Es gibt kein anderes Land auf der Welt, außer meinem eigenen, dessen Lebensstil ich so sehr mag. Ich liebe englische Traditionen, englische Höflichkeit, englische Architektur. Ich liebe sogar die englische Küche."
Basierend auf diesen Worten von Christian Dior, Wie könnte die Ausstellung, die seinem Vermächtnis huldigt, nicht durch die englische Hauptstadt gehen?
Die Ausstellung zeichnet die Geschichte und Wirkung von einer der einflussreichsten Couturiers des 20. Jahrhunderts von 1947 bis heute, mit besonderem Schwerpunkt auf die Beziehung der Maison zu Großbritannien.
_(vom 22. Februar bis 14. Juli 2019) _
** ANIMALIA FASHION ** _(Palazzo Pitti, Florenz) _
Eine Ausstellung konzipiert als ein fantastisches hyperbolisches Museum der Naturgeschichte die die Tierwelt als unerschöpfliche Inspirationsquelle für Designer zeigt.
Hier werden Kleidung, Accessoires und Schmuck zum Erlebnis, eine Reise durch die Geschichte der Zoologie, vor allem aber in einer Entdeckung von Formen und Farben, die an Insekten, Fische, Vögel, Muscheln, häufige und seltene Arten erinnern.
In den verschiedenen Räumen des Museum für Mode und Kostüme, befindet sich im Palazzo Pitti, finden wir Stofftiere die mit anderen echten wie koexistieren Schmetterlinge und andere Insekten sowie Zeichnungen, die vom Jahr 2000 bis heute reichen.
_(vom 8. Januar bis 5. Mai 2019) _
MARIA QUANT _(Victoria & Albert Museum, London) _
„Das Ziel der Mode ist es, moderne Kleidung für alle verfügbar zu machen“, sagte er. MaryQuant, die Britin, die die Art sich zu kleiden revolutionierte und populär machte die Verwendung des Minirocks in den 60er Jahren.
In dem dem Designer gewidmeten Muster werden mehr als 200 Kleidungsstücke und Accessoires ausgestellt, darunter Nie zuvor gesehene Stücke aus Quants persönlichem Archiv.
Miniröcke, Hotpants, Strumpfhosen, Make-up... Revolution wird im Victoria & Albert serviert.
_(vom 6. April 2019 bis 16. Februar 2020) _
CAMP: ANMERKUNGEN ZUR MODE _(Metropolitan Museum of Art, New York) _
Eine der am meisten erwarteten Modeausstellungen des Jahres ist ohne Zweifel die des Metropolitan Museum of New York. mit einer Gala eröffnet, zu der alle Gäste mit einem dem Thema entsprechenden Dresscode kommen um die es in der Probe geht.
Mary Quant, visionär und revolutionär
Wenn wir letztes Jahr teilgenommen haben ein Dialog zwischen Mode und Religion mit Himmelskörpern, In diesem Jahr ist die Ausstellung vom Essay inspiriert Notizen zum Camp, von Susan Sontag.
In dieser Arbeit posiert der verstorbene amerikanische Schriftsteller unterschiedliche Interpretationen des Begriffs „Lager“, wie Andrew Bolton, Kurator der Show, es zusammenfasste "Die Liebe zum Unnatürlichen: Kunstfertigkeit und Übertreibung, Stil auf Kosten des Inhalts, der Triumph des epizänischen Stils".
Das MET-Gala, am 6. Mai stattfinden wird, werden die Sänger die Zeremonienmeister haben Lady Gaga und Harry Styles Tennisspielerin Serena Williams, Alessandro Michele (Creative Director von Gucci) und dem Herausgeber Anna Wintour , auch Direktor des MET-Instituts.
_(vom 9. Mai bis 8. September 2019) _
BALENCIAGA UND DIE SPANISCHE KULTUR _(Thyssen-Bornemisza-Museum, Madrid) _
Mode und Malerei gehen in der Ausstellung, der das Thyssen Museum gewidmet ist, Hand in Hand Christoph Balenciaga, der für viele der einflussreichste Modedesigner aller Zeiten ist.
Die Kunstwerke des Meisters sind mit der Tradition verbunden Spanische Malerei vom 16. bis 20. Jahrhundert Hervorhebung der Referenzen zur Kultur unseres Landes, die in den Kreationen des Designers vorhanden sind.
Alessandro Michele für das Gucci-Ensemble (Herbst/Winter 2016–17)
Nüchternheit und Minimalismus von religiösen Gewändern, die Helligkeit der Lichter des Stierkämpfers die wir in einer Paillettenjacke neu interpretiert sehen bzw der schwarze Samt die uns an den Hof der Habsburger führen, sind einige der Pinselstriche, die wir in der Ausstellung finden werden.
Eine sorgfältige Auswahl an Gemälde aus spanischen Privatsammlungen und verschiedenen Nationalmuseen, wie das Prado-Museum oder die Museen der Schönen Künste in Sevilla, Valencia und Bilbao.
Ebenso zeigt die von Eloy Martínez de la Pera kuratierte Ausstellung eine Reihe wertvoller Kleidungsstücke aus der Balenciaga-Museum von Guetaria, das Kostümmuseum von Madrid und andere Institutionen.
_(vom 18. Juni bis 22. September 2019) _
MINIMALISMUS/MAXIMALISMUS: MODE-EXTREME _(Fashion Institute of Technology, New York) _
Ist weniger mehr oder mehr ist mehr? Designer mögen Calvin Klein entweder Giorgio Armani Sie sind berühmt für ihren minimalistischen Stil, der von Reinheit und einfachen Linien dominiert wird.
Cristóbal Balenciaga, laut Christian Dior „der Lehrer von uns allen“.
Andere mögen Dries Van Noten, Alessandro Michele oder Dolce & Gabbana Sie befürworten Maximalismus und suchen Schönheit im Überfluss und in der Sättigung.
Obwohl einige Unternehmen eindeutig mit einem der beiden Extreme identifiziert werden können, ist dies die Wahrheit In der gesamten Modegeschichte gab es Perioden, in denen die eine oder andere Ästhetik dominierte, einen zyklischen Charakter, den die Ausstellung Minimalism/Maximalism: Fashion Extremes vom 18. Jahrhundert bis zur Gegenwart zeigt.
Tim Walker _(Victoria & Albert Museum, London) _
Die Arbeit von einer der renommiertesten Fotografen der Modewelt kommt im V&A Museum an, einschließlich einer neuen Serie von Fotografien, in denen wir Einflüsse aus den eigenen Sammlungen des Museums finden.
Eine traumhafte Reise durch die fantastischen Welten von Tim Walker durch Schnappschüsse, Filme, Fotosets und Installationen, wo Schönheit die extravagantesten und magischsten Grenzen erreicht.
Der Brite schreibt regelmäßig Beiträge für Modetitel wie Vogue und Harpers Bazaar ; oder Unterschriften wie Dior, Burberry, Blumarine und Come des Garcons.
Er hat auch mit dem Filmregisseur zusammengearbeitet Tim Burton und uraufgeführt Der verlorene Entdecker im Jahr 2010 , gewann den Preis für den besten Kurzfilm beim Chicago United Film Festival 2011.
_(seit 21.09.2019) _