Αντρέ Κέρτες. Coco Chanel – δεκαετία του 1930
«Η μόδα δεν είναι κάτι που υπάρχει μόνο στα φορέματα. Η μόδα είναι στον ουρανό, στους δρόμους. Η μόδα έχει να κάνει με τις ιδέες, με τον τρόπο που ζούμε, με αυτό που συμβαίνει» Coco Chanel
Μια επανάσταση, ένας μύθος, μια εικόνα, ένας θρύλος, ένα πριν και το μετά. Η Gabrielle Chanel ήταν και εξακολουθεί να είναι σήμερα μια από τις πιο σημαντικές φιγούρες στον κόσμο της μόδας, και γιατί να μην το πούμε, του κόσμου.
Γνωστό και ως "La Grande Couturière", "Mademoiselle Chanel" ή απλά "Coco", Η Gabrielle Chanel (1883-1971) έκανε μεγάλες αλλαγές και συνεισφορά στην αισθητική του 20ού αιώνα. Επέλεξε την άνεση, την κομψότητα και την απλότητα. Επανερμήνευσε την παραδοσιακή ραπτική με μαλλί και τουίντ. πρότεινε μια ανδρική αισθητική για τις γυναίκες. και όλα αυτά διαμόρφωσαν το δικό της μοναδικό στυλ, μια νέα θηλυκότητα.
Ο Πουαρέ απελευθέρωσε τη γυναίκα από τον κορσέ. Η Κοκό προχώρησε παραπέρα, ήθελε να σπάσει τις συμβάσεις. «Όλη μου η τέχνη συνίστατο στο να κόβω αυτά που πρόσθεταν οι άλλοι». Αυτή η φράση, που είναι αρκετά μανιφέστο, συνοψίζει την ουσία της Chanel.
Τώρα, το Palais Galliera ανοίγει ξανά τις πόρτες του για να ανακαλέσει αυτό το μανιφέστο και να παρουσιάσει την αναδρομική Γκαμπριέλ Σανέλ. Manifeste de mode, μια έκθεση που μπορείτε να επισκεφτείτε από την 1η Οκτωβρίου 2020 έως τις 14 Μαρτίου 2021.
Φρανσουά Κολλάρ. Η Coco Chanel στο διαμέρισμά της στο Ritz for Harper's Bazaar, στο Παρίσι
ΤΟ ΣΤΥΛ CHANEL
Έκλεισε από τον Ιούλιο του 2018 και μετά από μια μεγάλη δουλειά επέκτασης και μεταρρύθμισης, το Palais Galliera, ή Μουσείο Μόδας του Παρισιού, θα ανοίξει ξανά την 1η Οκτωβρίου με τα εγκαίνια της έκθεσης Gabrielle Chanel. Manifeste de mode (Gabrielle Chanel. Fashion Manifesto).
«Η Gabrielle Chanel αφιέρωσε τη μεγάλη της ζωή στη δημιουργία, την τελειοποίηση και την προώθηση ένας νέος τύπος κομψότητας που βασίζεται στην ελευθερία κινήσεων, μια φυσική και χαλαρή στάση, μια λεπτή κομψότητα απαλλαγμένη από υπερβολές, ένα διαχρονικό στυλ για έναν νέο τύπο γυναίκας. Αυτό ήταν το «μανιφέστο της μόδας» του, μια αναπόδραστη κληρονομιά και πιο επίκαιρη από ποτέ στον σημερινό κόσμο», λέει. Κοιτάξτε τον Arzalluz, διευθυντή του Palais Galliera.
Από τις απαρχές του –με καπελάδικο στο Παρίσι–, μέχρι το τέλος της ζωής του, Η Chanel αψήφησε τις μόδες της εποχής και δημιούργησε τη μόδα Chanel, το στυλ Chanel. εν ολίγοις, η μάρκα Chanel.
«Η έκθεση Gabrielle Chanel. Αναλύει το Manifeste de mode, η πρώτη αναδρομική στο Παρίσι αφιερωμένη στη σπουδαία couturière την επαγγελματική του σταδιοδρομία, την εμφάνιση και εξέλιξη του στυλ του, τα χαρακτηριστικά της δουλειάς του, τους κώδικες και τη συμβολή του στην ιστορία της μόδας». εκθέτει την Αρζαλούζ.
Ντ' Όρα. Πορτρέτο της Γκαμπριέλ Σανέλ, 1923
ΠΑΝΩ ΑΠΟ 350 ΤΕΜΑΧΙΑ ΑΠΟ 1910 ΕΩΣ 1971
Γκαμπριέλ Σανέλ. Μανιφέστα εξωφύλλων λειτουργίας έκτασης σχεδόν 1500 τετραγωνικών μέτρων, συμπεριλαμβανομένων των υπόγειων γκαλερί και σπιτιών του μουσείου που άνοιξαν πρόσφατα περισσότερα από 350 κομμάτια από τις συλλογές των Palais Galliera και Patrimoine de Chanel, από διεθνή μουσεία –όπως το Μουσείο Victoria & Albert στο Λονδίνο, το Μουσείο De Young στο Σαν Φρανσίσκο, το Μουσείο Μόδας στο Σαντιάγο της Χιλής ή το MoMu στην Αμβέρσα–, καθώς και ιδιωτικές συλλογές.
Το πρώτο μέρος της έκθεσης είναι χρονολογικό και αφηγείται τις απαρχές της Gabrielle Chanel μέσα από μερικά εμβληματικά κομμάτια, όπως π.χ. η περίφημη marinière του 1916, η μπλούζα του ναύτη, με φανέλα.
Ο επισκέπτης μπορεί να ξεκινήσει ένα ταξίδι μέσα από την εξέλιξη του chic στυλ της Chanel: από τα petite robes noires και τα αθλητικά μοντέλα της δεκαετίας του 20's Roaring μέχρι τα εκλεπτυσμένα φορέματα της δεκαετίας του '30.
Η μεγάλη μοδίστρα μας συνοδεύει σε αυτό το ταξίδι πρόβαλλε πορτρέτα, δείχνοντας σε ποιο βαθμό η υπογραφή του ήταν ενσάρκωση της προσωπικότητάς του. Επιπλέον, ένα από τα δωμάτια σε αυτό το πρώτο μέρος είναι αφιερωμένο εξ ολοκλήρου στο άρωμα Νο. 5, που δημιουργήθηκε το 1921 και κατεξοχήν το πνεύμα της «Coco Chanel».
Όταν ξέσπασε ο πόλεμος, ο οίκος μόδας έκλεισε και τα μόνα πράγματα που εξακολουθούσαν να πωλούνται στην οδό Cambon 31 στο Παρίσι ήταν αρώματα και αξεσουάρ. Το maison άνοιξε ξανά το 1954 διεκδικώντας το μανιφέστο μόδας του ενάντια σε άλλους σχεδιαστές όπως ο Christian Dior και το New Look του.
Ουίλιαμ Κλάιν. Dorothy and Little Bara, Vogue Paris, Οκτώβριος 1960
ΟΙ ΚΩΔΙΚΟΙ CHANEL
«Μέσα από αυτή την επανάσταση της απλότητας, μέσα από το απόλυτο θράσος της και την άρνησή της να συμμορφωθεί με τους αποδεκτούς κανόνες, η Gabrielle Chanel σχεδίασε μια εμφάνιση και δημιούργησε κώδικες που έγιναν αμέσως αναγνωρίσιμοι σε όλο τον κόσμο και είναι ακόμα αναγνωρίσιμοι σήμερα», λέει ο Bruno Pavlovsky, Πρόεδρος της CHANEL SAS και της CHANEL Fashion Activities.
Και προσθέτει: «Η Chanel μπήκε στο συλλογικό ασυνείδητο και καθιέρωσε τη διαχρονικότητα μιας σιλουέτας ως κάτι τεράστιο και συνεχώς μοντέρνο. Πέρα από το petite robe noire, το τουίντ κοστούμι, την καπιτονέ τσάντα ή τις διχρωμίες, είναι αυτό το παράδοξο που αποτελεί τη βάση της τεράστιας συμβολής της Chanel στη μόδα και της διαρκούς επιρροής της στις γυναίκες».
Το δεύτερο μέρος της έκθεσης είναι θεματικό και μας καλεί να ανακαλύψουμε τους ενδυματολογικούς κώδικες της Chanel. Έτσι, στην Galerie Courbe, θα βρεθούμε το πλεκτό τουίντ κοστούμι, οι δίχρωμες γόβες με τακούνι, η καπιτονέ τσάντα 2,55, μαύρη και μπεζ φυσικά, αλλά και κόκκινο, λευκό και χρυσό... και, φυσικά, το κοστούμι και τα ψηλά κοσμήματα που ήταν εγγενή στο Chanel look .
Verido, Φθινόπωρο-Χειμώνας 1920-1923; Παρίσι, Κληρονομιά της CHANEL
ΥΠΑΡΧΕΙ ΚΑΠΟΙΟΣ ΠΟΥ ΔΕΝ ΞΕΡΕΙ ΤΙ ΕΙΝΑΙ ΤΟ 2,55;
Ξεκίνησε τον Φεβρουάριο του 1955, η περίφημη τσάντα 2.55, που αναγνωρίζεται από το σχήμα της, το πτερύγιο της, τη ραφή που δημιουργεί ένα καπιτονέ εφέ και το twist lock της, σχεδιάστηκε για να είναι, πάνω απ' όλα, πρακτικό.
Ο ιμάντας ώμου, μια αλυσίδα κοσμημάτων ή μια αλυσίδα με σπείρωμα με δέρμα για να αποφευχθεί το κουδούνισμα του μετάλλου, Έχει γίνει ένα εμβληματικό αντικείμενο από μόνο του. και σας επιτρέπει να μεταφέρετε την τσάντα στο χέρι σας ή να την κρεμάσετε στον ώμο σας.
Το εσωτερικό είναι επενδεδυμένο με δέρμα ή κόκκινο γκρο και έχει πολλές τσέπες που βοηθούν στην εύρεση του περιεχομένου, όπως μια ειδική θήκη για κραγιόν. Φτιαγμένο σε shearling, jersey ή μεταξωτό σατέν, το 2.55 είναι επίσης Διατίθεται σε τρία μεγέθη για προσαρμογή στις διαφορετικές δραστηριότητες και συνθήκες της ημέρας.
Bag 2.55, μεταξύ 1955 και 1971. Παρίσι, Κληρονομιά της CHANEL
ΔΙΧΡΩΜΑ ΠΑΡΑΚΑΛΩ
Το 1957, το δίχρωμο slingback παπούτσι πρόσθεσε την τελευταία πινελιά στη σιλουέτα της Chanel και έφερε μια επιπλέον νότα κομψότητας στην εμφάνισή της. Μετά από αρκετές δοκιμές με διαφορετικούς τσαγκάρηδες, επέλεξε το μοντέλο Raymond Massaro.
Σε έναν τέλειο συνδυασμό λειτουργίας και μορφής, Το μπεζ δέρμα του επιμηκύνει το πόδι, ενώ το μαύρο καπέλο του το προστατεύει από τις κακές καιρικές συνθήκες, ενώ κάνει και το πόδι να φαίνεται μικρότερο.
Ασύμμετρος ιμάντας και μέτριο ύψος τακουνιού εξασφαλίζουν άνεση και ελευθερία κινήσεων.
Δίχρωμο slingback παπούτσι (1961); Παρίσι, Κληρονομιά της CHANEL
ΤΟ PALAIS GALLIERA
Το Palais Galliera είναι ένας από τους βασικούς σταθμούς στη γαλλική πρωτεύουσα για όλους τους λάτρεις της μόδας. Διαθέτει περισσότερα από 200.000 ρούχα, αξεσουάρ, φωτογραφίες, σχέδια, εικονογραφήσεις και εκτυπώσεις, που αποτελούν μια από τις καλύτερες συλλογές μόδας στον κόσμο.
Τα κομμάτια αντικατοπτρίζουν τους ενδυματολογικούς κώδικες και τις ενδυματολογικές συνήθειες της Γαλλίας από τον 18ο αιώνα. Υπερβολικά ή πολύτιμα, απλά ή καθημερινά, μαρτυρούν τη δημιουργική ιδιοφυΐα της μόδας μέχρι τις πιο σύγχρονες εκφράσεις της.
Από τις γκαλερί του έχουν περάσει υπέροχες προσωρινές εκθέσεις, μονογραφικές και οι δύο (Givenchy, Fath, Carven, Castelbajac, Grès, Alaïa, Jeanne Lanvin, Fortuny, Martin Margiela...) ως θέματα (A History of jeans, Japanism and Fashion, Fashion and Gardens, The Roaring Twenties, Sous l Empire des crinolines, The Fifties...).
Ήταν το 2018 όταν το Palais Galliera είδε τους χώρους στο υπόγειο ως μια ευκαιρία να διπλασιάσετε τον εκθεσιακό σας χώρο και ξεκίνησε η επέκταση χάρη στην υποστήριξη της Chanel.
Τώρα, συνδυάζοντας τα δύο επίπεδα, θα είναι δυνατή η φιλοξενία προσωρινών εκθέσεων μεγάλης κλίμακας ή η παρουσίαση της μόνιμης συλλογής (αυτό θα ενημερώνεται περιοδικά λόγω της ευθραυστότητας των κομματιών) και παρέχει στον επισκέπτη μια ιστορία της μόδας από τον 18ο αιώνα μέχρι σήμερα.
Μπορείτε να αγοράσετε τα εισιτήριά σας για την έκθεση Gabrielle Chanel. Μανιφέστο λειτουργίας εδώ.
Καπέλο, μεταξύ 1913 και 1915. Παρίσι, μουσείο διακοσμητικών τεχνών
Το Palais Galliera ανοίγει ξανά την 1η Οκτωβρίου με μια αναδρομική έκθεση για την Gabrielle Chanel
Διεύθυνση: 10 avenue Pierre 1er de Serbie, Paris 16e, 75116 Paris Δείτε χάρτη
Τηλέφωνο: 01 56 52 86 00
Πρόγραμμα: Από Τρίτη έως Κυριακή από τις 10 π.μ. έως τις 6 μ.μ.