Πρέπει να το αναγνωρίσουμε: οι πιο καινοτόμες και επικίνδυνες πολιτιστικές εγκαταστάσεις των τελευταίων ετών προέρχονται από την Κίνα. Μερικά παραδείγματα: το μουσείο Jingdezhen, το οποίο γεννιέται από ένα αυτοκρατορικό φούρνο. το αρχικό βιβλιοπωλείο Dujiangyan Zhongshuge. Guangzhou Silk Scarf Theatre; το πολιτιστικό κέντρο σε σχήμα κύματος Το Κύμα στην Τιαντζίν...
Σε αυτόν τον κατάλογο προστέθηκε το μουσείο τέχνης He Art Museum (HEM), που βρίσκεται στο Shunde (Guangdong), στη γεωγραφική περιοχή του Lignan, και σχεδιάστηκε από κανέναν άλλον από τον σπουδαίο Ταντάο Άντο . Ιάπωνας αρχιτέκτονας, βραβείο Πρίτζκερ , υπογράψτε αυτό το κτίριο που δημιουργήθηκε για να στεγάσει την πλούσια καλλιτεχνική συλλογή του δισεκατομμυριούχου αυτός Jianfeng , που περιλαμβάνει ζωγραφική, καλλιγραφία, φωτογραφία και γλυπτική, και περιλαμβάνει τόσο τη διεθνή σύγχρονη τέχνη όσο και την κινεζική μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη.
ΕΠΑΝΕΡΜΗΝΕΥΟΝΤΑΣ ΤΟΝ ΚΥΚΛΟ
Απαντά στον κινέζικο χαρακτήρα «和», που σημαίνει αρμονικός . Ο χαρακτήρας "和", από την άλλη πλευρά, έχει μια χροιά του ισορροπία και καλή τύχη , ειδικά στην περιοχή Guangzhou. «Το μουσείο ενσαρκώνει τις επιθυμίες του ιδρυτή του: Παρέχετε μια αρμονική ζωή μέσω της ανταλλαγής τέχνης και πολιτισμού », δηλώνει ο ίδιος ο Andō.
Εξωτερική άποψη του μουσείου
Για να αντιπροσωπεύσουμε αυτήν την ιδέα, χρησιμοποιήσαμε το κύκλος ως κύριο γεωμετρικό στοιχείο, σε μια προσπάθεια δημιουργίας ενός νέου πολιτιστικού κέντρου που ενσωματώνει τον καντονέζικο πολιτισμό εξάγοντας το μοναδικό νόημα της γεωμετρικής του μορφής στο περιφερειακό πλαίσιο», συνεχίζει ο αρχιτέκτονας. Ο λόγος? Αρχαία κινεζική κοσμολογία και φιλοσοφία πίστευαν ότι ο ουρανός ήταν στρογγυλός και θεϊκός , και ότι η γη ήταν επίπεδη και τετράγωνη, γεγονός που είχε βαθιά επιρροή στην παραδοσιακή αρχιτεκτονική θεωρία και σχεδιασμό. Πολλά αστικά και θρησκευτικά κτίρια ήταν κυκλικά για να αντικατοπτρίζουν αυτή την ιδέα.
Στην περίπτωση του HEM, οι κύκλοι του "κατασκεύασαν το χώρο του κτιρίου μέσω μιας επέκτασης με τη μορφή κύματος: από πάνω προς τα κάτω, με την επικάλυψη τεσσάρων κύκλων. Με την περιφέρεια κάθε περιοχής καλά καθορισμένη, μια επίδραση παραλλαγή που εμπλουτίζεται μέσω της αλληλεπίδρασης μεταξύ των χώρων ένα σχέδιο που προσαρμόζεται στο υποτροπικό κλίμα , στο οποίο οι σκληρές αλλαγές φωτός θα δημιουργήσουν τις συναισθηματικές ατμόσφαιρες», εξηγεί ο Andō.
Ένα άλλο χαρακτηριστικό γνώρισμα της κατασκευής είναι το σκάλα διπλής έλικας , μια δυναμική που, σύμφωνα με τον συγγραφέα της, «παρουσιάζει τα πλούσια στρώματα χώρων που μπορούν να επιτευχθούν μόνο μέσω διπλού σπειροειδούς σχεδιασμού».
Η διπλή έλικα σκάλα του HEM
ΝΕΡΟ ΚΑΙ ΦΩΣ ΓΙΑ ΤΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΤΗΣ 'ΒΕΝΕΤΙΑΣ ΤΗΣ ΑΝΑΤΟΛΗΣ'
«Σε όλη την ιστορία, η αρχιτεκτονική του Lingnan έχει επηρεαστεί έντονα από τα στυλ του Jiangnan, μιας περιοχής δέλτα στα αμέσως νότια του ποταμού Yangtze που περιλαμβάνει γραφικές υδάτινες πόλεις όπως η Hangzhou και η Shanghai», εξηγούν από το ίδρυμα.
«Η Τζιανάν είναι γνωστή ως « η Βενετία της Ανατολής », καθώς έχει παραδοσιακά διώροφα κτίρια χτισμένα δίπλα σε πλωτές οδούς και κανάλια, χαμηλούς περιμετρικούς τοίχους και ανοίγματα σε πανοραμική θέα και φύση. Το Lingnan έχει ένα φυσικά παρόμοιο έδαφος και υιοθετεί τα αρχιτεκτονικά χαρακτηριστικά του Jiangnan, όπως π.χ. φεγγίτες, περίπτερα δίπλα στο νερό και στοχαστικούς κήπους για να συμπληρώσει το τοπίο» συνεχίζουν.
Η επεξεργασία του φωτός είναι δυτικής επιρροής
Για το λόγο αυτό, ο Andō επέλεξε να χρησιμοποιεί νερό στους χώρους ανάπαυσης, με τη μορφή μεγάλη λιμνούλα , που λειτουργεί και ως συσκευή ψύξης κατά τη διάρκεια του καλοκαιριού. Επίσης, η αντανάκλαση του κτιρίου δημιουργεί μια όμορφη ψευδαίσθηση σε συνδυασμό με την επιφάνεια του νερού. λες και η βάση του κτιρίου υψώνεται στον ουρανό », διευκρινίζει ο αρχιτέκτονας.
Από την άλλη, η κατασκευή λαμβάνει δυτική επιρροή όταν αφήνετε το φως. «Σε όλη την ιστορία της δυτικής αρχιτεκτονικής, οι αρχιτέκτονες ήταν επιδέξιοι στη χρήση φωτός όπως αυτό που φαίνεται στις εκκλησίες· αυτό είχε μια βαθιά εντύπωση στον Andō και την προσέγγισή του στο σχεδιασμό. Ο κεντρικός φεγγίτης πλημμυρίζει κάθε όροφο των εκθεσιακών χώρων με φυσικό φως, δημιουργώντας πλάτος, διαύγεια και α σύμβολο της ελπίδας".