Το μουσείο του Λούβρου είναι το πιο επισκέψιμο στον κόσμο (και χαιρόμαστε... σωστά;)

Anonim

Το Μουσείο του Λούβρου είναι το μουσείο με τις περισσότερες επισκέψεις στον κόσμο

Το Μουσείο του Λούβρου, το μουσείο με τις περισσότερες επισκέψεις στον κόσμο (ξανά)

108,1 εκατομμύρια συνολικές επισκέψεις των 20 μουσείων με τις περισσότερες επισκέψεις στον κόσμο . Αυτό αντιπροσωπεύει αύξηση 0,1% σε σύγκριση με το 2017.

Αυτά είναι στοιχεία (που δημοσιεύθηκαν πρόσφατα) από την ετήσια έκθεση Ευρετήριο θεμάτων και Ευρετήριο Μουσείου φέτος, που δημοσιεύτηκε από Themed Entertainment Association (TEA) και AECOM.

μόνο η περσίδα συγκεντρώνει δέκα εκατομμύρια διακόσιες χιλιάδες επισκέψεις από αυτά τα 108 εκατομμύρια . Αυτό μας κάνει να ξανασκεφτούμε: είναι βιώσιμος ένας τέτοιος αριθμός επισκέψεων ανά έτος για μια γκαλερί τέχνης;

Λίγους μήνες πριν το μπαρόκ δημοσίευσε ένα βίντεο που σήκωσε φουσκάλες. Το τιτλοφόρησα υστερία τέχνης και το ανακοίνωσε στον λογαριασμό του με την εξής δήλωση: «Η υστερία της τέχνης είναι να πηγαίνεις στο Λούβρο... και να μην ξέρεις τι υπάρχει μέσα».

Δεδομένων των σχολίων που εμφανίζονται στο βίντεο (το μάτι, μπορεί να προσβάλλουν ευαισθησίες: ίσως το πιο ελαφρύ είναι αυτό ενός Χρήστης του Διαδικτύου που ισχυρίζεται στο Λούβρο ότι "η Τζοκόντα είναι πολύ μακριά" ) , ο Miguel Ángel Cajigal (The Barroquist), λέει στο Traveler.es: «Τόσοι πολλοί τουρίστες είναι υπερ-στοχευμένοι να δουν τέσσερα συγκεκριμένα πράγματα γιατί κανείς δεν τους βοήθησε να δουν πέρα από αυτά τα τέσσερα πράγματα. Και επιπλέον, πολλές φορές δεν ξέρουν καν γιατί να δουν αυτά τα τέσσερα πράγματα. Δεν τους καταλαβαίνουν. Αν και είναι ένα μικρό δείγμα, νομίζω ότι είναι πολύ εκφραστικό για το τι πιστεύουν πολλοί αλλά δεν τολμούν να πουν όλοι. Πριν από λίγο άρχισα να παρατηρώ αυτού του είδους τα σχόλια (χρησιμοποιώντας το hashtag #HisteriaDelArte )."

πάει να πάει Πηγαίνετε να ελέγξετε. Διαγράψτε τη λίστα με τα «πράγματα που πρέπει να κάνετε», αυτά που κάνουν όλοι και αντικατοπτρίζουν στα κοινωνικά τους δίκτυα. Χάνουμε την αναλυτική ικανότητα; Μήπως χάνουμε τον σεβασμό για τα μέρη που επισκεπτόμαστε; Πριν από λίγους μήνες σκεφτήκαμε τις επισκέψεις σε στρατόπεδα συγκέντρωσης και πώς σε αυτές τις φωτογραφίες με χαμόγελα, άλματα, πόζες και διάφορες επιπολαιότητες, μια παντελής έλλειψη πληροφόρησης (καθαρή άγνοια, πήγαινε) ανακατεύτηκε με αυτή τη δικτατορία του κλικ. Συμβαίνει το ίδιο με τα μουσεία; Ξέρουμε πραγματικά να σεβόμαστε τους διαδρόμους του και τα έργα που παρατηρούμε;

«Η αληθινή δικτατορία είναι αυτή του αστέρια προορισμούς ή, στην περίπτωση των μουσείων, τα κομμάτια αστεριών. Οι άνθρωποι δεν διδάσκονται να επισκέπτονται μουσεία . Δεν γνωρίζουν Αξιολογήστε έναν πίνακα του 16ου αιώνα , αλλά ξέρουν να αναγνωρίζουν μόνο τους πίνακες που γνωρίζουν (που συνήθως δεν είναι πολλοί, γιατί οι άνθρωποι δεν χρειάζεται να είναι ειδικοί στην τέχνη) . Γι' αυτό πάνε να δουν τη Τζοκόντα και, στο ίδιο μουσείο, αγνοούν άλλους πιο σημαντικούς πίνακες του Λεονάρντο που βρίσκονται δίπλα της. Γι' αυτό οι άνθρωποι μετακινούνται για να τραβήξουν μια φωτογραφία μπροστά από την θωρακισμένη κάμερα της Τζοκόντα, αλλά σχεδόν κανείς δεν πηγαίνει στο Μιλάνο για να δει τους πίνακες του Λεονάρντο που δεν φαίνονται σχεδόν χωρίς κανέναν άλλο στο δωμάτιο», αντανακλά ο El Barroquista.

Πιο πρόσφατος είναι ο προβληματισμός του για το μαζικού τουρισμού και πολιτισμού επικεντρώθηκε στο φαινόμενο που εμφανίζεται στους διαδρόμους του Λούβρου. Συγκινητικές είναι οι εικόνες των διαφορετικών τουίτερ για τις ορδές των τουριστών που πλησιάζουν τη Μόνα Λίζα.

Ταξιδεύουμε για να ταξιδέψουμε; Καταστρέφουμε το «πρέπει» του ταξιδιού χωρίς να αναλογιστούμε τι βλέπουμε, τι έργο παρατηρούμε; τι μας δίνει και τι μας κινεί μέσα μας ? Είναι οι λίστες «πρέπει να το κάνεις πριν πεθάνεις» – τραγουδάμε το mea culpa - καταστρέφοντας τη λογική;

«Η εμμονή με λίστες, βαθμολογίες και must go / must do μου φαίνεται γενικά καταστροφική» , σχολιάζει ο Ianko López, συγγραφέας (και ιστορικός) της τέχνης, "Όλα απλοποιούνται και μειώνονται. Στην τέχνη, φυσικά, αυτό είναι ιδιαίτερα ασυγχώρητο", καταλήγει.

Η Τζοκόντα

Η Μόνα Λίζα, μονοπωλώντας τα βλέμματα των τουριστών

Μια εικόνα αξίζει όσο χίλιες λέξεις. Και πιο ανατριχιαστικό είναι το γραφικό που λανσάρει ο συντονιστής των προσωρινών εκθέσεων του Εθνικό Μουσείο της Καταλονίας, Milena Pi, στον λογαριασμό του στο Twitter στις 3 Μαΐου, στον οποίο μετρήθηκε ο αριθμός των τουριστών «που συσσωρεύονται» στην έκθεση του Λούβρου για την 500η επέτειο του Λεονάρντο Ντα Βίντσι (όλα μέσα από τα δεδομένα γεωγραφικής θέσης των φωτογραφιών από το Instagram).

«Το να πετύχεις κάτι δημοφιλές και ποιοτικό στον χώρο της τέχνης, αλλά και να αποφύγεις τον συνωστισμό, μπορεί να φαίνεται τετραγωνίζοντας τον κύκλο , αλλά δεν είναι τόσο πολύ. Μερικές φορές, υπάρχουν οάσεις στην έρημο: στο ίδιο το Λούβρο ο κόσμος συγκεντρώνεται πριν από τη Τζοκόντα ή τη Νίκη της Σαμοθράκης , αλλά τα απίστευτα γαλλικά αίθουσες ζωγραφικής του 18ου αιώνα είναι άδεια . μπορείτε να δείτε να Watteau σχεδόν μόνος. Και στο Reina Sofía, ο κόσμος συνωστίζεται πριν από την Guernica, αλλά οι υπέροχες προσωρινές εκθέσεις του μπορούν να φανούν υπέροχα », υπερασπίζεται ο Ianko López.

**Η BEYONCÉ ΦΤΑΙΕΙ ΓΙΑ ΟΛΑ (ΚΑΙ ΕΜΕΙΣ ΤΑ ΜΜΕ, ΚΑΙ ΑΥΤΟΙ ΠΟΥ ΜΕΤΑΤΡΕΠΟΥΝ ΤΙΣ ΕΚΘΕΣΕΙΣ ΣΕ ΠΟΠ ΣΥΝΑΥΛΙΑ ΚΑΙ...) **

Σε αυτή τη γραμμή, Linda Cheu, Αντιπρόεδρος του τομέα Οικονομίας και Αμερικής της AECOM , αναφέρει στην έκθεση: «Οι προσωρινές εκθέσεις και η γεωπολιτική σταθερότητα εξυπηρετούν μοχλός ανάπτυξης για τα ευρωπαϊκά μουσεία , αυτοί είναι οι ηγέτες της παγκόσμιας αγοράς. Μια βασική τάση που μπορεί να παρατηρηθεί σε όλο τον κόσμο είναι η «διαμεσολάβηση» των εκθέσεων . ο οπτικές στιγμές που μπορούν να αναρτηθούν στο Instagram ενσωματώνονται σε μουσεία για να καταγράψουν τους πιο ενεργούς στα κοινωνικά δίκτυα. Η τέχνη έχει αναμειχθεί με διαδραστικά εκθέματα , επιτρέποντας στους επισκέπτες να εισέλθουν, να αγγίξουν και να κινηθούν στο έργο – και, φυσικά, να τα απαθανατίσουν όλα με την κάμερά σας-”.

Η Beyoncé και ο Jay Z στο Λούβρο

Αυτοί και η Τζοκόντα χωρίς συνωστισμό

Αλλά για να υπάρχει κάτι που να τραβάει αυτή την προσοχή, αυτό που πρέπει να έχουμε μπροστά μας είναι α υπέροχο αποτέλεσμα WOW. Το μεγάλο παράδειγμα αυτής της επιτυχίας είναι, χωρίς αμφιβολία, αυτό του Λούβρου. «Διάφοροι παράγοντες συνέβαλαν στις φιγούρες του παρισινού μουσείου, όπως η αναταραχή στα κοινωνικά δίκτυα του βίντεο ** που η Beyoncé και ο Jay Z τράβηξαν στο Λούβρο **. Αυτό ήταν πολύ σύμφωνο με την πρόθεση του μουσείου για προσεγγίσει κοινό που μέχρι τώρα είχε περιορισμένη πρόσβαση σε μουσεία ή πολιτισμό ; Επιπλέον, το Λούβρο ανέθεσε την πιο επιτυχημένη προσωρινή έκθεση στην ιστορία του το 2018, αυτή του Ευγένιος Ντελακρουά , που προσέλκυσε περίπου 540.000 επισκέπτες», αναλύει η έκθεση της AECOM.

Μπορεί όλα αυτά να εκπέμπουν μια ορισμένη ελιτίστικη «μυστηριά», σωστά;

«Αν μιλήσουμε για ελιτισμό και σταματήσουμε να σκεφτόμαστε θα δούμε ότι το μουσείο με τη μεγαλύτερη επισκεψιμότητα στον κόσμο (το Λούβρο) είναι ένα από τα πιο ακριβά και βρίσκεται σε μια από τις πιο ακριβές πόλεις. ότι ο υπερπληθυσμός θα σχετιζόταν και με μια ελίτ : αυτή των ανθρώπων που έχουν την οικονομική δυνατότητα να ταξιδέψουν στο Παρίσι και να πληρώσουν την είσοδο στο Λούβρο», προτάσεις Ο Μπαρόκιστος.

Ο Bruno Ruiz Nicoli, ιστορικός τέχνης, σκέφτεται: «Πολλά μουσεία, όπως το Ufizzi στη Φλωρεντία ή η Αλάμπρα, έχουν επιλέξει το Εκ των προτέρων κράτηση . Αυτό γίνεται και σε προσωρινές εκθέσεις με μαζική εισροή, όπως αυτή που έγινε στη Μαδρίτη στο Bosch _(Superstar, όπως το λέγαμε στο Traveler πριν από λίγους μήνες) _. Θα έπρεπε επίσης να έχει επικρατήσει σε μουσεία όπως το Πράδο ή το Λούβρο. Δεν είναι τόσο δύσκολο, αλλά θα προκαλούσε μείωση στα μεγέθη τιμολόγησης και αυτό δεν έχει σημασία».

Το Λούβρο έχει άφθονο αποτέλεσμα WOW χωρίς την ανάγκη για διακοσμητικά στοιχεία

Το Λούβρο έχει άφθονο αποτέλεσμα WOW χωρίς την ανάγκη για διακοσμητικά στοιχεία

Είναι η υπερέκθεση σε οθόνες, τα οπτικά ερεθίσματα και η δικτατορία των likes μας σκοτώνει παρατηρητικότητα και αναστοχαστική ικανότητα ? Είναι η εποχή των σκόρπιων μυαλών;... Αν είναι, μπορεί να φαίνεται παράδοξο ότι σήμερα περισσότερο από ποτέ ( ας θυμηθούμε: 108,1 εκατομμύρια προβολές ) θέλουμε να εισβάλουμε σε έναν σχεδόν μυστικιστικό ναό, όπως ένα καλό μουσείο, για να «σκουπίσουμε» τα κοινωνικά μας δίκτυα.

«Το Instagram και γενικότερα τα κοινωνικά δίκτυα έχουν αλλάξει τη ζωή μας, φυσικά. συμπεριλαμβανομένης της προσέγγισής μας στον ελεύθερο χρόνο, τον πολιτισμό και τα μουσεία . Αλλά για μένα το φαινόμενο έχει να κάνει με το τάση να κάνει το ίδιο όπως όλοι οι άλλοι . Δηλαδή με κάτι τόσο αιώνιο όσο το αίσθημα του ανήκειν . Είναι παρήγορο να ξέρεις ότι κάνεις το σωστό, είτε παρακολουθείς τη Τζοκόντα στο Παρίσι είτε τρως ένα σάντουιτς με παστράμι στη Νέα Υόρκη. Το πρόβλημα είναι ότι οι επιπτώσεις και των δύο τύπων εμπειρίας συχνά δεν είναι πολύ διαφορετικές. , κάτι που μου φαίνεται αρκετά δραματικό», προσθέτει ο Ianko.

Είναι η εποχή των σκόρπιων μυαλών

Είναι η εποχή των σκόρπιων μυαλών;

Η ΚΑΤΑΤΑΞΗ ΤΩΝ ΠΕΡΙΣΣΟΤΕΡΑ ΕΠΙΣΚΕΦΘΕΝΤΩΝ ΜΟΥΣΕΙΑΣ

Μετά τον προβληματισμό, αγγίξτε τα δεδομένα. Η Ευρώπη παραμένει η ήπειρος με την καλύτερη μουσειακή υγεία στον κόσμο. ο Εθνικό Μουσείο της Κίνας κατατάσσεται δεύτερη με 8.610.000 επισκέπτες. τρίτη θέση για New York Met και τους 7.360.000 επισκέπτες του. ) Μπορείτε να δείτε τα κορυφαία 10 του κόσμου στη συλλογή μας).

Και οι Ισπανοί, σε ποια θέση βρίσκονται οι γκαλερί μας; Πρέπει να πάμε στον αριθμό 17 για να βρούμε το πρώτο ισπανικό μουσείο, το Μουσείο Reina Sofía στη Μαδρίτη με 3.898.000 επισκέπτες το 2018 . ακολουθούν στην κατάταξη οι Μουσείο Πράδο (που καταλαμβάνει την 13η θέση με 2.893.000 επισκέπτες).

Το Λούβρο το 2018 10.200.000 επισκέψεις

Το Λούβρο το 2018: 10.200.000 επισκέψεις

Μετά τη νίκη του Λούβρου, ο μεγάλος θρίαμβος του Λονδίνου: η δεύτερη ευρωπαϊκή θέση είναι για τους Μουσεία του Βατικανού (6.756.000 επισκέπτες), ακολουθούμενο από τρεις εκπροσώπους της βρετανικής πρωτεύουσας: το Βρετανικό Μουσείο στο Λονδίνο (5.869.000 επισκέπτες), το TATE Modern (με 5.829.000 επισκέπτες) και το Εθνική Πινακοθήκη , επίσης από το Λονδίνο (5.736.000) .

Η καλή υγεία των εκθεμάτων είναι ευρεσιτεχνία. Ωστόσο, σήμερα θα ήταν αδύνατο να αναπαραχθεί η φυλή του μπάντα να χωρίσει χωρίς να συγκρουστεί με πολλές δεκάδες περιπατητές που κρατούν ένα κινητό. Και αυτό είναι πράγματι μια τρομερή απώλεια.

κινητές γρίλιες

Τι κρίμα που δεν μπορώ να αναπαράγω ένα «Bande à part»

Διαβάστε περισσότερα