«Angel Woman», μια εικόνα της Μεξικανής φωτογράφου Graciela Iturbide που αποτελεί μέρος της έκθεσης «Live Dangerously».
Στην Ουάσιγκτον, σύντομα συνειδητοποιεί κανείς, ότι υπάρχουν περισσότερα κοστούμια, γραβάτες και χαρτοφύλακες από οπουδήποτε αλλού στη χώρα. Και γνωρίζουμε ήδη γιατί: κυβερνητικά γραφεία, υπουργεία, γραφεία ασφαλείας και όλες εκείνες οι οργανώσεις που αρθρώνονται γύρω από τα δύο μεγάλα κέντρα ισχύος της Βόρειας Αμερικής: Βουλή και Λευκός Οίκος.
Και κάτι άλλο γνωστό σε όλους: κάθε πιθανό σύμβολο του αμερικανικού πατριωτισμού εκπροσωπείται στην Ουάσιγκτον, από τα μνημεία μεγάλων συγκρούσεων όπως ο Δεύτερος Παγκόσμιος Πόλεμος, η Κορέα ή το Βιετνάμ, μέχρι τα αφιερώματα αφιερωμένα σε όλους τους προέδρους που κάποτε κατέλαβαν το Οβάλ Γραφείο. Υπάρχει πολλή αρρενωπότητα σε όλο αυτό, δεν υπάρχει αμφιβολία.
Στην Ουάσιγκτον υπάρχουν όλοι οι οργανισμοί που αρθρώνονται γύρω από το Κοινοβούλιο και τον Λευκό Οίκο.
Η ΤΕΧΝΗ ΔΕΝ ΤΕΛΕΙΩΝΕΙ ΠΟΤΕ
Όμως, αν και δεν το γνωρίζουν πολλοί, εξετάζεται και η Ουάσιγκτον μια από τις πολιτιστικές πρωτεύουσες της Αμερικής. Μόνο το Ινστιτούτο Smithsonian διαθέτει 17 μουσεία και γκαλερί (ελεύθερη είσοδος) που περιέχουν περισσότερα από 150 εκατομμύρια αντικείμενα και έργα τέχνης. Και δεν είναι μόνο αυτό: πέρα από τη γιγάντια συλλογή Smithsonian, η πόλη διαθέτει 60 ακόμη εκθεσιακούς χώρους.
Για δικαιώνουν το έργο τόσων πολλών ακατανόητα αγνοημένων ή φιμωμένων καλλιτεχνών Σε όλη την ιστορία της τέχνης – όπου οι γυναίκες ήταν συχνά το αντικείμενο που πρέπει να αναπαρασταθεί – θα περιηγηθούμε στις αίθουσες ορισμένων από αυτά τα μουσεία αναζητώντας ζωγράφους, γλύπτες, φωτογράφους και καλλιτέχνες από τους πιο διαφορετικούς κλάδους. Και είναι, ήδη προειδοποιήσαμε, πολλοί.
Το Smithsonian Institute διαθέτει 17 μουσεία και γκαλερί.
ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΚΟΤΗΤΑ ΣΕ ΓΥΝΑΙΚΕΙΟ ΚΛΕΙΔΙ
Αναπόφευκτο σημείο αναφοράς σε αυτή τη γυναικεία διαδρομή είναι το Εθνικό Μουσείο Γυναικών στις Τέχνες. «Θα ξέρετε πώς να ονομάσετε πέντε γυναίκες καλλιτέχνες;» Το σαφές και περιεκτικό σλόγκαν του έχει μια ανταπόκριση που δεν είναι εύκολη για τους περισσότερους, σύμφωνα με τους υπεύθυνους της συλλογής.
Πέρα από τη Φρίντα Κάλο –της οποίας εκτίθεται το έργο Αυτοπροσωπογραφία αφιερωμένο στον Λέον Τρότσκι– εκτίθενται 4.500 έργα που ανήκουν σε περισσότερους από 1.000 συγγραφείς που εκτείνεται από τον 16ο αιώνα έως σήμερα.
Θα ρίξουμε λίγο φως στην απάντηση στην ερώτηση αναφέροντας πέντε γυναίκες δημιουργοί που περιλαμβάνονται στις συλλογές του μουσείου: η πορτραίτισσα Élisabeth Vigée Le Brun, η Παριζιάνα γλύπτρια και ηθοποιός Sarah Bernhardt, η αφροαμερικανίδα γλύπτρια Sonya Clark και οι φωτογράφοι Nan Goldin ή Lola Álvarez.
Το «Αυτοπροσωπογραφία αφιερωμένο στον Λέον Τρότσκι» (1937) στη συλλογή NMWA είναι το μοναδικό πορτρέτο της Κάλο στην Ουάσιγκτον, D.C.
ΟΧΙ ΜΟΝΟ ΣΤΟΝ ΚΑΜΒΑ
Ένα άλλο μέρος όπου πολλοί συγγραφείς βρίσκονται στο επίκεντρο είναι η National Portrait Gallery, που βρίσκεται σε μικρή απόσταση από την προηγούμενη. Ακριβώς μια από τις ελαιογραφίες που έχει προκαλέσει το μεγαλύτερο ενδιαφέρον τους τελευταίους μήνες –και που έχει γίνει ένα από τα κυριότερα σημεία της συλλογής– φέρει την υπογραφή μιας γυναίκας, Η Amy Sherald, της οποίας το επίσημο πορτρέτο της πρώην πρώτης κυρίας Michelle Obama, δεν άφησε κανέναν αδιάφορο.
Το μουσείο έχει επίσης έργα των θρυλικών φωτογράφων Diane Arbus, Annie Leibovitz –μεταξύ αυτών Το διάσημο άλμα του Bruce Springsteen και η Dorothea Lange.
Από την άλλη πλευρά, η National Portrait Gallery έχει, στο τρέχον πρόγραμμά της, δύο προσωρινές εκθέσεις αφιερωμένες σε γυναίκες ακτιβίστριες: Women of Progress: Early Camera Portraits, η οποία περιλαμβάνει μια συλλογή δαγκεροτύπων και αμβρότυπων από τα μέσα του 19ου αιώνα, με πορτρέτα εκείνων που ήταν μεγάλες φεμινιστικές εικόνες της εποχής (έως 31 Μαΐου 2020) ; και την έκθεση One Life: Marian Anderson, αφιερωμένη σε αυτόν τον Αφροαμερικανό τραγουδιστή που ήταν α αντιρατσιστικό σύμβολο (έως 17 Μαΐου 2020).
Η Πρώτη Κυρία Μισέλ Ομπάμα από την Έιμι Σέραλντ, 2018, στην Εθνική Πινακοθήκη Πορτρέτων, Ινστιτούτο Smithsonian.
ΚΑΙ ΣΤΗ ΔΗΜΟΣΙΟΓΡΑΦΙΑ...
Άλλο ένα μουσείο με σχετική γυναικεία παρουσία, το Newseum, ένας ολόκληρος εξαώροφος ναός αφιερωμένο στη δημοσιογραφία και την ελευθερία του Τύπου η οποία στις Ηνωμένες Πολιτείες προστατεύεται από την Πρώτη Τροποποίηση του Συντάγματος, πρόκειται να κλείσει τις πόρτες της (31 Δεκεμβρίου), αλλά θα συνεχίσει το ενημερωτικό της έργο σε πλανόδιο επίπεδο.
Υπάρχουν εκθέσεις αφιερωμένες σε σημαντικά γεγονότα που άλλαξαν την ιστορία (όπως η 11η Σεπτεμβρίου), αίθουσες που εξερευνούν το επάγγελμα του ρεπόρτερ και μια έκθεση με όλους τους νικητές του βραβείου Πούλιτζερ για τη φωτογραφία τύπου που έχουν απονεμηθεί από τη δημιουργία του βραβείου το 1942. Μεταξύ αυτών, εκείνοι που κέρδισαν μεταξύ άλλων οι φωτογράφοι Carol Guzy (1995 και 2000), Stephanie Welsh (1996), Carolyn Cole (2004) και Barbara Davidson (2011).
Άγαλμα της Alice Allison Dunnigan, της πρώτης Αφροαμερικανίδας που έλαβε διαπιστευτήρια τύπου για να καλύψει τον Λευκό Οίκο και το Κογκρέσο, στο Newseum.
...ΚΑΙ ΣΤΗΝ ΕΠΙΣΤΗΜΗ
Σε άλλους μη καλλιτεχνικούς τομείς μπορούμε επίσης να αναλύσουμε τον πρωταγωνισμό της γυναίκας. Το Εθνικό Μουσείο Αεροπορίας και Διαστήματος διαθέτει ειδικούς χώρους, μεταξύ άλλων, η αστρονόμος του δέκατου ένατου αιώνα Henrietta Swan Leavitt. Η Vera Rubin, πρωτοπόρος στη μέτρηση της περιστροφής των άστρων, και η Amelia Earhart, η πρώτη που διέσχισε τον Ατλαντικό με αεροπλάνο το 1928.
Στην άλλη άκρη του National Mall – τη λεωφόρο όπου βρίσκονται μερικά από τα μουσεία του Smithsonian – βρίσκεται το επιβλητικό Εθνικό Μουσείο Αφροαμερικανικής Ιστορίας και Πολιτισμού, όπου αποδίδεται φόρος τιμής σε ορισμένες γυναίκες με επιρροή στον πολιτιστικό τομέα και στον πολιτικό ακτιβισμό.
Ανάμεσα στα πιο δημοφιλή δωμάτια είναι το αφιερωμένο στο αφροαμερικανικό μουσικό σύμπαν, όπου εκτίθενται ρούχα και προσωπικά αντικείμενα καλλιτεχνών όπως η Sarah Vaughan και η Ella Fitzgerald.
Διάφορα της Diahann Carroll, της πρώτης Αφροαμερικανίδας που έγινε πρωταγωνιστής τηλεοπτικής σειράς τη δεκαετία του 1960.