«Η αγκαλιά» του Juan Genovés
Για John Genoves, το καλλιτεχνικό ήταν πολιτικό . επινοήθηκε 'Αγκαλιάζω' Τι σύμβολο της συμφιλίωσης μετά τη δικτατορία . Η ιδέα προέκυψε κοιτάζοντας έξω από το μπαλκόνι του σπιτιού του. Είδε μια ομάδα παιδιών να παίζει ποδόσφαιρο. Αγκαλιάστηκαν για να γιορτάσουν ένα καλό παιχνίδι. Ήταν μεγάλος θαυμαστής. Θα ήθελα να γίνω ποδοσφαιριστής.
Το 1976 η κατάσταση ήταν αβέβαιη. Ένα χρόνο αργότερα, οι εκλογές έδωσαν τη νίκη στον Adolfo Suárez. Το Σύνταγμα εγκρίθηκε στο δημοψήφισμα του 1978. Η αγκαλιά κοίταζε το μέλλον με αισιοδοξία . Για τον Genovés, ελευθερία σήμαινε να ζεις με ενθουσιασμό και ελπίδα. Έδωσε το έργο στη Διεθνή Αμνηστία. Εκτυπώθηκαν 500.000 αφίσες και η εικόνα έγινε έμβλημα της Μετάβασης.
Είχε μεγαλώσει σε μια εργατική γειτονιά στη μεταπολεμική Βαλένθια. Ο πατέρας του ήθελε να γίνει ζωγράφος, αλλά αναγκάστηκε να ξεκινήσει μια επιχείρηση άνθρακα για να επιβιώσει. Ο Χουάν μοίρασε σάκους στους δρόμους όταν ήταν έντεκα χρονών. Παραποίησε την ηλικία του στις εισαγωγικές εξετάσεις στη Σχολή Καλών Τεχνών της Βαλένθια . Απαιτήθηκε να είναι δεκαοκτώ ετών. Είπε ότι ήταν δεκαέξι. Δεν ήταν πάνω από δεκατέσσερα. Έμαθε λίγα από τους δασκάλους, αλλά έμαθε από τους καλλιτέχνες Fallas.
Έλαβε τη μαχητικότητα στον κομμουνισμό ως οικογενειακή κληρονομιά . Ο παππούς του, συνδικαλιστής, οργάνωνε συναντήσεις με τους συναδέλφους του στο σπίτι μετά τον πόλεμο. Ο Τζενοβές τα παρέτεινε στο εργαστήριό του . Είχε δύο πόρτες. Ένας από αυτούς παρέμεινε ανοιχτός εν αναμονή της άφιξης πρακτόρων από το Εσωτερικό.
για τον καλλιτέχνη, το καλλιτεχνικό ήταν πολιτικό , Και εξαιτίας αυτού απέρριψε τον ανεφοδιασμό που επικράτησε στην καλλιτεχνική ανανέωση της δεκαετίας του πενήντα. ασκήθηκε α εικονιστικός εξπρεσιονισμός που διαμόρφωσε το κοινωνικό παράπονο. Υπερασπίστηκε τη μεταμορφωτική δύναμη της τέχνης.
Η Μπιενάλε της Βενετίας του 1966 σηματοδότησε τον αγιασμό του. Υποστήριξε ότι πάντα ζωγράφιζε την ίδια εικόνα. Σαν οι χαρακτήρες στο «El abrazo» να είχαν μείνει καθηλωμένοι στο έδαφος και το όραμα να είχε φτάσει σε ζενίθ, η οπτική τους απομακρύνθηκε. Ο κόσμος που είδε έγινε μικρός και αποφάσισε να κάνει τα μάτια του να πετάξουν . Τα χρώματά του: γκρι, μπλε, ώχρα, προσπαθούσαν να αντανακλούν τη συγγένεια του πλήθους και τη μοναξιά.
Στόχος του ήταν να κατανοήσει το κοινό τη δουλειά του. Αν όχι, πώς θα μπορούσε να συμβεί συμβιβασμός; Οι δικηγόροι που δολοφονήθηκαν το 1977 στην οδό Atocha είχαν μια αφίσα με το «El abrazo». Ο Genovés πρότεινε στο δημοτικό συμβούλιο να μεταφέρει την εικόνα στο γλυπτό ως φόρο τιμής.
Σαράντα χρόνια αργότερα, το πρωτότυπο μεταφέρθηκε στο Συνέδριο των Αντιπροσώπων, όπου εκτέθηκε παράλληλα προτομές των Manuel Azaña, Alcalá Zamora και Clara Campoamor . Όταν ρωτήθηκε γιατί εμφανίζεται μόνο μία γυναίκα στη σκηνή, απάντησε: υπάρχει μόνο ένα, αλλά κοιτάξτε στο μέλλον.
Το έργο τέχνης γεννά νέα νοήματα έρχονται σε επαφή με μια νέα πραγματικότητα. Σήμερα, πέρα από το πολιτικό της περιεχόμενο, μας μιλάει η χαρά της γιορτής εγγύτητα και φιλία. Η χειρονομία ενώνει πέρα από φυσικά εμπόδια και φραγμούς υγείας.
Σε ηλικία 89 ετών, ο Genovés ζωγράφιζε ακόμη τον ίδιο πίνακα, προσπαθώντας να αποκρυπτογραφήσει το αίνιγμα της κίνησης που έρρεε από τον καμβά. Σηκωνόταν στις τέσσερις το πρωί και δούλευε οκτώ ώρες την ημέρα. Είχε γίνει vegan και έκανε γυμναστική. Έκθεσε τον Ιούνιο του 2019 με τα τρία του παιδιά στο Niemeyer Centre στην Avilés και ετοίμαζε μια έκθεση στη γκαλερί Marlborough.
'Αγκαλιάζω' μπορείτε να επισκεφθείτε εικονικά στην αίθουσα 001.01 του Μουσείου Reina Sofía, αφιερωμένη στην Ποιητική της δημοκρατίας. Εικόνες και αντί-εικόνες της Μετάβασης.
Ο Juan Genovés στη μελέτη του