Το αίθριο, ντιζάιν, χειροτεχνίες και κοκτέιλ στη Μαδρίτη
Η επιτυχία του pop up concept έχει εξαπλωθεί σε όλο τον κόσμο τα τελευταία χρόνια. Οι φθαρτές προτάσεις γίνονται οι πιο επιθυμητές, μοναδικές ευκαιρίες. Για μεταβλητό χρόνο, οι προωθητές χρησιμοποιούν όλα τα όπλα τους για να τραβήξουν την προσοχή: το κάλεσμα του οργανικού και του φυσικού ; την τοποθεσία σε μέρη συνήθως απρόσιτα για τους απλούς πολίτες· το σχέδιο από σπουδαίους αρχιτέκτονες ή διακοσμητές εσωτερικών χώρων… Επιπλέον, συνήθως γνωρίζουν πολύ καλά σε ποιους πιθανούς πελάτες απευθύνονται και η ποιότητα είναι συνήθως βέλτιστη.
**ΜΑΔΡΙΤΗ: Η ΑΥΛΗ**
Αντικείμενα και ρούχα από τους πιο ζωντανούς Ισπανούς σχεδιαστές και τεχνίτες της στιγμής, νόστιμα κοκτέιλ και τα καλύτερα σάντουιτς. Αυτή η φόρμουλα (φαινομενικά τόσο απλή) είναι αυτή που προσφέρει Αυτό το αίθριο βρίσκεται στην καρδιά της Μαδρίτης - στο παλάτι Santa Bárbara , από τον 19ο αιώνα - και που θα ανοίξει μόνο για λίγους μήνες.
Το μπαρ El Viajero ασχολείται με κοκτέιλ, το εστιατόριο Magasand με σάντουιτς και σνακ και το Better is Better με τη γενική οργάνωση και την προσεκτική επιλογή των δημιουργών, που εκτίθενται στις αίθουσες του παλατιού που μεταμορφώθηκε σε κατάστημα. Πουλάνε από τα ευαίσθητα μαντήλια του Su Turno μέχρι τα διασκεδαστικά και κιτς κεραμικά του Chichinabo, περνώντας από το αιθέριο της Rim Cerámicas, την επιθυμητή συλλογή από μπλουζάκια Pintón, τα εξαίσια κεντήματα της Yolanda Andrés, τις λάμπες PET Lamp της Álvaroal de Ocón, τα καπέλα με μια έθνικ πινελιά από το Yellow and Stone ή τα ξύλινα παιχνίδια από τη Simone Nicotra.
Στον κήπο έχει τοποθετηθεί μια βεράντα με πολύχρωμα έπιπλα και μεγάλες σκιές για την προστασία των επισκεπτών από τον ήλιο.
Ρούχα και χειροτεχνήματα από Ισπανούς σχεδιαστές
**ΠΑΡΙΣΙ: PARIS POP-UP **
Αυτό το "εστιατόριο" φέρει στο όνομά του το κύριο χαρακτηριστικό του, αυτό του να είναι POPUP, και μάλιστα ενημερώνουν τους πιστούς πελάτες τους για την τοποθεσία τους μόλις μία ημέρα νωρίτερα . Η πόλη είναι η επικράτειά τους και οργανώνουν γαστρονομικές εκδηλώσεις ή καταλαμβάνουν εστιατόρια κλειστά τις Κυριακές ή κατά τη διάρκεια περιόδων διακοπών με τους φρέσκα και φυσικά μενού, με ζουμερά πιάτα και νόστιμα κοκτέιλ.
Είναι εξειδικευμένοι στο brunch, αυτόν τον συνδυασμό πρωινού και μεσημεριανού που είναι τόσο επιτυχημένος την τελευταία μέρα της εβδομάδας. Πίσω από το έργο βρίσκονται ο σεφ Χάρι Κάμινς και η σομελιέ Λάουρα Βιντάλ , που διαχειρίζονται αυτήν τη γαστρονομική εμπειρία μερικής απασχόλησης.
Το μεγάλο παριζιάνικο συμπόσιο είναι Pop-Up
**LONDON: SUMMER PAVILION BY SOU FUJIMOTO, SERPENTINE GALLERY **
Αν και μπορεί να είναι μια απλοποίηση, ορισμένες προσωρινές εγκαταστάσεις τέχνης θα μπορούσαν επίσης να ονομαστούν pop up, καθώς υπακούουν στους ίδιους κανόνες και οδηγίες. Αυτή είναι η περίπτωση της Serpentine Gallery στο Λονδίνο που, όπως κάθε χρόνο, προβάλλει τις συνεργασίες της με σπουδαίους αρχιτέκτονες, Gehri, Niemeyer, Hadiz, Herzog & de Meuron. προβάλλοντας εφήμερους χώρους στους κήπους του Kengsinton.
Το Sou Fujimoto είναι σχεδόν εναέριο, μια ημιδιαφανής υπερυψωμένη κατασκευή, σαν σύννεφο που ενσωματώνεται τέλεια με τη γύρω φύση. Το κοινό μπορεί να αλληλεπιδράσει ανεβαίνοντας τη δομή και ακόμη και ένα μικρό καφέ έχει στηθεί μέσα. Ο στόχος του Fujimoto ήταν «να προτείνει ένα αρχιτεκτονικό τοπίο για να αλληλεπιδράσουν και να εξερευνήσουν οι άνθρωποι, να πάρουν τον μέσο όρο της δομής, των όγκων και της γεωμετρίας, ένα παιχνίδι και να μάθουν τι σημαίνει οικοδόμηση στο διάστημα», λέει.
Τον Νοέμβριο θα εξαφανιστεί και θα μείνει μια ζωντανή ανάμνηση για όσους έζησαν αυτή την εκλεπτυσμένη pop-up εμπειρία.
Το εφήμερο έργο του Sou Fujimoto
**ΒΕΝΕΤΙΑ, ΛΟΝΔΙΝΟ, ΜΟΣΧΑ, ΠΑΡΙΣΙ: ΤΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΤΩΝ ΠΑΝΤΩΝ **
Μετά την επιτυχία του στο Παρίσι και τη Μόσχα, το Μουσείο των Πάντων βρίσκεται τώρα στη Βενετία στο πλαίσιο της περιοδείας του. Δεν είναι απλώς ένα περιπλανώμενο μουσείο, αλλά μπορεί να πολλαπλασιαστεί σε πολλές πόλεις ταυτόχρονα. Αναζητούν το πιο σπάνιο: την πιο εναλλακτική τέχνη και αντικείμενα , που μπορεί να είναι σύγχρονο ή αρχαίο. Ανοίγουν σε μοναδικά μέρη και ενίοτε ενσωματώνουν ένα καφέ, το The Café of Everything, που πάντα επιδιώκει να εκπλήξει, στην ίδια γραμμή με το μουσείο.
Τώρα αυτό το μουσείο εντάσσεται στο επίσημο πρόγραμμα της 55ης Μπιενάλε της Βενετίας, όπου παρουσιάζεται το έργο του **αυτοδίδακτου Ιταλού ζωγράφου Carlo Zinelli **, του οποίου το έργο γοήτευσε τον André Breton ή τον Dino Buzzati. Το υπνωτικό του έργο βρίσκεται στη Serra dei Giardini, έναν όμορφο κήπο με θερμοκήπιο.
Στο Λονδίνο, το The Museum of Everything στεγάζεται στην γκαλερί Hayward και περιλαμβάνει η έκθεση του Ινδού γλύπτη Neck Chang, στο πλαίσιο της έκθεσης Alternative Guide to the Universe . Το μουσείο είναι ένα μη κερδοσκοπικό ίδρυμα, το οποίο δεν λαμβάνει επιδοτήσεις και προωθεί τη βοήθεια διαφόρων φιλανθρωπικών οργανώσεων.
*** Μπορεί επίσης να σας ενδιαφέρει...**
- Αναδυόμενα εστιατόρια
- Όλα τα άρθρα της Marisa Santamaría
Ένα οπλοστάσιο του Λονδίνου μπορεί να χρησιμεύσει, στην ώρα του, ως «Μουσείο των Πάντων»