Θέα από την οδό Gansevoort
Το έχουν συγκρίνει με νοσοκομείο, με αυτό που θα μπορούσε να είναι η έδρα ενός φαρμακευτικού εργαστηρίου, με ένα εργοστάσιο... Προφανώς, το κτίριο που ο Ιταλός Ρέντσο-Πιάνο έχει σχεδιάσει ως τα νέα κεντρικά γραφεία του ** Whitney Museum στη Νέα Υόρκη ** αποτίει φόρο τιμής στη γειτονιά στην οποία βρίσκεται: την Meatpacking District . Τα μεγάλα παράθυρα και η μαγευτική θέα θυμίζουν τα παλιά εργοστάσια και τα σφαγεία που περιέβαλαν (και εξακολουθούν να περιβάλλουν) την περιοχή. Από το ποτάμι, λένε στους New York Times, έχει «έναν ελαφρώς ναυτικό αέρα», σκόπιμα και για να γιορτάσει και τις κοντινές αποβάθρες όπου θα έπρεπε να έδεσε ο Τιτανικός.
Ας το παραδεχτούμε, η νέα Whitney, που βρίσκεται στους πρόποδες του υψηλής γραμμής Δεν είναι ένα όμορφο κτίριο. Δεν είναι ένα κτίριο, το οποίο με το 28 χιλιάδες τόνοι χάλυβα , περάστε από τα μάτια. Ούτε του άρεσε ο τοίχος από γρανίτη που έχτισε ο Marcel Breuer στο Upper East Side το 1966 για να στεγάσει τη συλλογή αυτού του θεσμού της σύγχρονης αμερικανικής τέχνης, αλλά σήμερα θεωρείται ένα από τα αριστουργήματα της αρχιτεκτονικής στη Νέα Υόρκη. και η Γουίτνεϊ θα ήταν ακόμα εκεί αν δεν υπήρχε το γεγονός ότι εκείνο το σπίτι το έχει ξεπεράσει για σας περισσότερο από 22 χιλιάδες έργα , από τα οποία χιλιάδες, ακριβώς λόγω αυτού του διαστημικού προβλήματος, δεν έχουν εκτεθεί ποτέ.
Καλώς ήρθατε στο νέο Μουσείο Whitney
Μάλλον το ίδιο συμβαίνει και με το κτίριο που σχεδίασε ο Ρέντσο. Σε λίγα χρόνια δεν θα θυμόμαστε καν ότι μπερδέψαμε αυτή τη μεταλλική μάζα με ένα νοσοκομείο. Στην πραγματικότητα, είναι κάτι που συμβαίνει μόλις πατήσεις το πόδι σου στο λόμπι του, ή Piazza, όπως το έχει αποκαλέσει ο Piano. Μόλις μπείτε, το νέο αρχηγείο της Whitney κατακτά κάθε σκεπτικιστή , τους φιλότεχνους και όσους δεν τους αρέσουν τα μουσεία.
Το νέο Whitney έχει την ομορφιά του στο εσωτερικό και εξηγούμε γιατί πρέπει να το μετατρέψετε αφού ανοίγει τις πόρτες του την επόμενη 1η Μαΐου σε μια νέα υποχρεωτική επίσκεψη στη Νέα Υόρκη:
- την πλατεία ή, πιο συγκεκριμένα, μακρύ, λόγω του ορθογώνιου σχήματός του . Το λόμπι του μουσείου σας καλωσορίζει με τη μεγάλη γυάλινη βιτρίνα του, μια πολύ λεπτή μεμβράνη που χωρίζει το μουσείο από το δρόμο. Ο Πιάνο ήθελε η πόλη να μιλήσει στο μουσείο, και το μουσείο να μιλήσει στην πόλη, ήθελε να ξεφύγει από τον εκφοβισμό που προκλήθηκε από το κτίριο του Μπρόιερ.
- Τα τοστ και οι πίτσες του καφενείου Untitled, στην ίδια Piazza, χωρίς να χρειάζεται να πληρώσετε το τέλος εισόδου στο μουσείο. και το μενού σύγχρονης αμερικανικής κουζίνας του Το Studio Cafe , στην όγδοη. Ο Ντάνι Μάγιερ, ο οποίος ήταν ήδη υπεύθυνος του πρώην καφέ της έδρας, εξακολουθεί να λειτουργεί εδώ, αλλά τα μενού έχουν σχεδιαστεί από τον Μάικλ Άντονι της θρυλικής ταβέρνας Gramercy. Απλά για να φάτε εδώ, αξίζει την επίσκεψη.
Το εξωτερικό του Μουσείου Whitney στο High Line
- Οι ανελκυστήρες του Richard Artschwager : ένα από τα τελευταία έργα του καλλιτέχνη που πέθανε το 2013. Η νέα Whitney είναι ένας κενός καμβάς για καλλιτέχνες , είναι ένα μουσείο για τους καλλιτέχνες, για να κρεμούν τα έργα τους και να πιστεύουν μαζί και σε αυτό. Και η πρώτη απόδειξη είναι αυτοί οι τρεις τεράστιοι ανελκυστήρες/έργα τέχνης που σχεδίασε ο Arschwager.
- Οι απόψεις: από τις απόψεις προς το ποτάμι και από τις βεράντες προς την πόλη. **Μπορείτε να δείτε το Empire State και το νέο 1WTC ** και θα δείτε μερικά εντυπωσιακά ηλιοβασιλέματα απέναντι από το Hudson . Το Whitney είναι ένα μουσείο που έχει σχεδιαστεί για να "κολλάει". Αφού δείτε μια γκαλερί, καταλήγετε σε μια βεράντα ή στους καναπέδες με θέα στο ποτάμι. Πάντα περιβάλλεται από τέχνη, από τις καρέκλες, την πρόσοψη ή τους τοίχους.
- Οι γκαλερί : εισβάλλει από φυσικό φως που εισέρχεται από ανατολή και δύση, και στην περίπτωση του όγδοου ορόφου και από την οροφή. Κερδίζουν ύψος από πάνω προς τα κάτω, καθώς τα σύγχρονα έργα απαιτούν περισσότερο χώρο και δεν έχουν κολώνες. Είναι υπέροχοι και γεμάτοι δυνατότητες.
Το ανανεωμένο μουσείο Meatpacking District
- Η συλλογή: Η Αμερική είναι δύσκολο να δεις (Η Αμερική είναι δύσκολο να δεις) είναι η πρώτη έκθεση του μουσείου, που αποτελείται από περισσότερα από 600 έργα από τη δική του συλλογή, το ένα τέταρτο των οποίων δεν είχε εκτεθεί ποτέ πριν. Οι επιμελητές του Whitney έχουν κάνει καταπληκτική δουλειά επιλέγοντας τα πιο γνωστά και τα λιγότερο γνωστά. 115 χρόνια αμερικανικής τέχνης (από το 1900 έως το 2015), ένα πολύ πλήρες όραμα του πολυπλοκότητα της αμερικανικής τέχνης και κοινωνίας σε αυτόν τον αιώνα , που σηματοδοτεί μια τέλεια αρχή για όλες εκείνες τις μελλοντικές εκθέσεις που έχουν ήδη ανακοινωθεί, όπως η αναδρομική αφιερωμένη στο Φρανκ Στέλλα , ή την πρώτη έκθεση αφιερωμένη στον καλλιτέχνη Ρέιτσελ Ρόουζ , τόσο το φθινόπωρο… Δώστε χώρο και ορατότητα γυναίκες καλλιτέχνες είναι βασικός στόχος του μουσείου, και το επικροτούμε, μετά το Rose, θα έρθει η έκθεση αφιερωμένη στον κινηματογραφιστή Λάουρα Πόιτρας , μετά την επιτυχία του με το ντοκιμαντέρ πολίτη τέσσερα ; και αυτή του Κουβανού Κάρμεν Ερέρα (το φθινόπωρο του 2016) και αυτή του Σοφία Αλ Μαρία …
Ακολουθήστε το @irenecrespo\_
*** Μπορεί επίσης να σας ενδιαφέρει...**
- 14+5 λόγοι για να επισκεφτείτε το MET για την 145η επέτειό του
- Όλα όσα πρέπει να γνωρίζετε για την Meatpacking District
- Πράγματα που πρέπει να γνωρίζετε για το One World Trade Center
- Τα Tacos είναι το νέο burger στη Νέα Υόρκη
- Τυπικά πιάτα για φαγητό στη Νέα Υόρκη που δεν είναι χάμπουργκερ
- Τα καλύτερα μπιφτέκια στη Νέα Υόρκη
- Γαστρονομικό οδικό ταξίδι στις Ηνωμένες Πολιτείες (πρώτο μέρος)
- Γαστρονομικό οδικό ταξίδι στις Ηνωμένες Πολιτείες (δεύτερο μέρος)
- Η γαστρονομία των Millennials
- Γαστρονομικές τάσεις του 2015
- Bichomania: η μόδα της κατανάλωσης εντόμων στη Νέα Υόρκη
- Όλα τα άρθρα της Irene Crespo
'61 Pontiac, 1968/1969
Η Αμερική είναι δύσκολο να δεις