«Δεν θέλω να γίνω πριγκίπισσα, θέλω να γίνω πάνθηρας», του Martanoemí Noriega
ο γκράφιτι έχουν γίνει αντικείμενο διαμάχης από τότε που άρχισαν να γεμίζουν τα τείχη των πόλεων. Υπάρχουν εκείνοι που τους υπερασπίζονται σθεναρά και εκείνοι που τους μισούν χωρίς τελετές. Ο καθηγητής και συγγραφέας José Félix Valdivieso είναι στην πρώτη ομάδα, αφού για αυτόν είναι αυθεντική τέχνη. Και απόδειξη αυτού είναι το βιβλίο του Graffiti του κόσμου, όπου συγκεντρώνει συνολικά 50 έργα από όλο τον πλανήτη που τον έχουν εμπνεύσει.
Σύμφωνα με τον ίδιο, αυτή η διαμάχη για τον ορισμό των μορφών έκφρασης ως τέχνης ή όχι συνεχίζεται σε όλη την ιστορία. «Επίσημοι πίνακες έχουν συμβεί και στο παρελθόν. Αν ο ζωγράφος έθιγε ένα θέμα ιερόσυλο, που ήταν αντίθετο με τους κανόνες, πολλές φορές δεν θεωρούνταν τέχνη. Ή δημιουργήθηκε ένα κίνημα που ξεσηκώθηκε εναντίον του», υποστηρίζει. Και δίνει ως παράδειγμα την ερωτική τέχνη: «Στο παρελθόν αυτό το είδος τέχνης δεν ήταν αποδεκτό από το ευρύ κοινό. Μια λογοκρισία που δείχνει ότι οι τρόποι του να είσαι παράνομος έχουν εξελιχθεί με την πάροδο του χρόνου». συνθέτω.
«Φτιαγμένο στον Θεό»
Αυτό που είναι ξεκάθαρο είναι ότι για αυτόν είναι τέχνη, αφού τελικά Είναι μια άλλη μορφή έκφρασης. Και ήταν γι' αυτό το λόγο που στα τέλη του 2014 επινόησε αυτό το βιβλίο, στο οποίο περιλαμβάνει γκράφιτι που κυμαίνονται από μια απλή φράση έως μια πολύ περίτεχνη τοιχογραφία. Οποιαδήποτε παράσταση τον προκάλεσε. «Εκείνη την εποχή ταξίδευα πολύ και μου ήρθε η ιδέα κάθε φορά που έβλεπα ένα που με τράβηξε, γράψε γι' αυτό».
Γράψτε για εκείνα τα γκράφιτι που ενέπνευσαν κάτι, είτε ήταν ένα διήγημα ή μια ιστορία που σχετίζεται με το τι κρύβει το έργο. Έτσι, μέσα από τις σελίδες του πίνακες ζωγραφικής μπλέκονται με κείμενα που αφηγούνται καταστάσεις που βίωσε ο ίδιος ο Φελίξ ή περιέργειες που σχετίζονται με γκράφιτι, όπως αυτό του Ο Τσόρτσιλ και ο πλατύποδας. «Η ιστορία που λέω στο βιβλίο για αυτό είναι πολύ περίεργη. Δεν ήξερα ότι σε αυτόν τον Βρετανό ηγέτη άρεσαν τόσο πολύ τα ζώα. Και είναι ότι, στη μέση του Β' Παγκοσμίου Πολέμου, Ο Τσόρτσιλ έστειλε ενισχύσεις μόνο στην Αυστραλία, την οποία βομβάρδιζαν τότε οι Ιάπωνες, όταν του έστειλαν πλατύποδα. Ένα ζώο που καταλήγει νεκρό από τον ήχο των βομβών», συνοψίζει.
"Nevermore 1933"
ΓΚΡΑΦΙΤΙ, ΜΙΑ ΕΠΙΒΕΒΑΙΩΣΗ ΤΟΥ ΕΑΥΤΟΥ
Σύμφωνα με τον José Félix Valdivieso, μια από τις καλύτερες εξηγήσεις για το γιατί τα γκράφιτι άρχισαν να γίνονται δημοφιλή κατά το δεύτερο μισό του περασμένου αιώνα δόθηκε από τον φιλόσοφο Jean Baudrillard. «Στο πλαίσιο της δεκαετίας του '70, σε κοινωνίες σε πλήρη ανάπτυξη όπου το αστικό άφησε τον άνθρωπο μόνο του, το γκράφιτι λειτούργησε ως επιβεβαίωση της προσωπικότητας, του εαυτού». κρατά. Γι' αυτό τα μηνύματα που μεταδίδουν είναι τόσο σημαντικά.
Ως εκ τούτου, σύμφωνα με τον συγγραφέα, λειτουργούν ως το πρελούδιο των κοινωνικών δικτύων. Οι καλλιτέχνες μεταφράζουν το ίδιο μήνυμα σε όλη την πόλη ή το φτιάχνουν στα τρένα ώστε να κινούνται μέσα από αυτό. «Οι άνθρωποι θέλουν να ξέρετε πώς νιώθουν, όπως και τα μέσα κοινωνικής δικτύωσης. Ένα ουρλιαχτό με το οποίο θα διεκδικήσει κανείς την ύπαρξη. Είμαστε πολλοί και χανόμαστε στη μάζα». σημεία.
Εκτός όμως από αυτή την επιβεβαίωση του εαυτού, το γκράφιτι φέρει και μια άλλη σειρά χαρακτηριστικών. Οπως η παροδικότητα. Ο José Félix Valdivieso το περιγράφει μέσα από τον όρο της ιαπωνικής φιλοσοφίας μαϊμού που δεν γνωρίζει , που το υποστηρίζει η εκπνοή των πραγμάτων είναι που τα κάνει όμορφα. «Οι Ιάπωνες έχουν πάντα έναν πολύ καλό προβληματισμό για το πολιτιστικό και το αισθητικό. Με αυτή την έκφραση έρχονται να πουν ότι αν όλα ήταν αιώνια δεν θα είχε αυτή την ευθραυστότητα ούτε θα μας ανησυχούσε τόσο πολύ γιατί μπορούσαμε να το βλέπουμε πάντα». συνθέτω.
Μια έκφραση που συνδέεται άμεσα με τον ιαπωνικό όρο wabi sabi , το οποίο σημαίνει ότι Η ομορφιά βρίσκεται στην ατέλεια των αντικειμένων. Λίγες λέξεις που έχουν αξία η αναζήτηση του μοναδικού. «Στο γκράφιτι έχεις και πολλά από αυτά. Οι καλλιτέχνες δουλεύουν υπό πίεση και δεν μπορούν να τους ρετουσάρουν». λέει ο ειδικός.
"Σνόουντεν"
ΕΡΓΑ ΤΕΧΝΗΣ, ΑΛΛΑ ΚΑΙ ΦΡΑΣΕΙΣ Ή ΛΕΞΕΙΣ
Στα γκράφιτι που επέλεξε ο José Félix Valdivieso, μια από τις εκπλήξεις που δέχεται είναι ότι πολλοί από αυτούς δεν είναι μεγάλοι ή περίτεχνοι πίνακες, αλλά φράσεις ή λέξεις που λόγω του σημείου που βρίσκονται τράβηξαν την προσοχή του συγγραφέα. "Εψαχνα για γιατί στο διάολο το κάνουν αυτό όχι ότι ήταν σπουδαία έργα. Είμαι εντυπωσιασμένος από το είδος του μηνύματος που ζωγραφίζουν», εξηγεί.
Έτσι, δεν είναι παράξενο που έρχεται κανείς αντιμέτωπος στο βιβλίο με τη φράση 'Οι τρελοί'. «Το βρήκα στο Άμστερνταμ, όπου απαγορεύονται τα γκράφιτι, και κυρίως στα ισπανικά. Ήταν μια μικρή δουλειά, αλλά Το άτομο πίσω μου τράβηξε την προσοχή μου. Γιατί το είχε βάλει αυτό; Συνδέθηκε και μαζί μου γιατί ο παππούς μου, όταν έβγαινε στο δρόμο, έλεγε πάντα ότι οι τρελοί ήταν ήδη εκεί, ότι για αυτόν ήταν ο θόρυβος.
Μια άλλη φράση που είχε μεγάλη επίδραση πάνω του ήταν** «Nie wieder 1933» (Never Again 1933)** στο κέντρο του Φρανκφούρτη . «Ζωγράφισαν αυτές τις λέξεις που ακολούθησαν τη χρονιά που ο Χίτλερ ανέβηκε στην εξουσία. Λόγω της σημασίας του και του τόπου όπου βρίσκεται, είναι ένα πολύ δυνατό γκράφιτι». Ή ένα με τη λέξη "Σνόουντεν" ζωγραφισμένο στη μέση του Μπρούκλιν. «Πρέπει να θυμάστε ότι οι Ηνωμένες Πολιτείες είναι μια ελεύθερη χώρα, αλλά όπου ορισμένα πράγματα δεν μπορούν να ειπωθούν. Μου τράβηξε την προσοχή ότι το όνομά του ήταν εκεί, όταν Υπάρχουν ακόμη ανοιχτές πληγές από τη διαρροή του Σνόουντεν σχετικά με την αθέμιτη πρακτική που διεξήγαγε η Υπηρεσία Εθνικής Ασφάλειας της χώρας».
José Félix Valdivieso, συγγραφέας του βιβλίου Graffiti of the world
Εκτός όμως από τα γκράφιτι που είναι δυνατά λόγω αυτού που εκφράζουν, υπάρχουν και άλλα που είναι αυθεντικά έργα τέχνης. Οπως «Δεν θέλω να γίνω πριγκίπισσα, θέλω να γίνω πάνθηρας». Σε αυτό, ένα κορίτσι με ένα καπέλο πάνθηρα περιγράφεται με αυτή τη φράση. «Μου άρεσε πολύ πώς το έκανε ο συγγραφέας. Το γκράφιτι βρίσκεται σε νόμιμο τοίχο του Πόλη του Παναμά. Κατάφερα να μιλήσω με τη δημιουργό του και μου το είπε η ιδέα προήλθε από μια συνομιλία που άκουσε μεταξύ ενός κοριτσιού και της μητέρας της». Εξηγώ.
Και, για να κλείσει το βιβλίο, σχεδόν ειρωνικά, φυτεύει ένα γκράφιτι με α 'Ευτυχισμένο το 2020'. «Νομίζω ότι είναι σημαντικό να μην χάσεις το χιούμορ σου. Μόνο ένας καλλιτέχνης γκράφιτι θα σκεφτόταν να βάλει κάτι τέτοιο σε έναν τοίχο», γελάει.
Εκδοτικά Τετράδια του Λαβύρινθου