"Το καλύτερο ταξίδι στο χειρότερο εστιατόριο ποτέ." Αυτή είναι η εξέχουσα πρόταση μιας από τις κριτικές του βρετανικού Τύπου για την ταινία βρασμός (πρεμιέρα στην ταινία στις 29 Δεκεμβρίου) ένας από τους τίτλους που εξέπληξαν τα νησιά φέτος. Μια καλή και σύντομη περίληψη για να περιγράψουμε την τεταμένη και κλειστοφοβική εμπειρία στην οποία μας βυθίζει Σκηνοθέτης Philip Barantini στη διάρκεια 90 λεπτά πλάνο σε μία σειρά. Χωρίς παγίδα ή χαρτόνι.
Η μεγαλύτερη και πιο αντικειμενική σύνοψη του Hierve έχει ως εξής: Σε μια από τις πιο πολυσύχναστες βραδιές σε ένα από τα πιο μοδάτα εστιατόρια του Λονδίνου, ο χαρισματικός επικεφαλής σεφ Άντι Τζόουνς (Στίβεν Γκράχαμ, Snatch, Boardwalk Empire) προσπαθεί να κρατήσει την ισορροπία του στην κόψη του μαχαιριού καθώς πολλές προσωπικές και επαγγελματικές κρίσεις απειλούν να καταστρέψουν όλα όσα έχει δουλέψει: αυτό το επιτυχημένο εστιατόριο.
Ο σεφ και ο sous-chef του, ο σωτήρας της ταινίας Hierve.
Η ταινία ανοίγει με τον Τζόουνς να φτάνει στο εστιατόριο. Φτάνοντας αργά και μαλώνοντας στο τηλέφωνο, έχει ξεκάθαρα οικιακό πρόβλημα. Μπαίνοντας, βρίσκει μια αιφνιδιαστική επίσκεψη από έναν επιθεωρητή υγείας και ασφάλειας που αναστατώνει την ομάδα της κουζίνας με στρεβλά ερωτήματα. Έχουν κατεβάσει το επίπεδο από πέντε σε τρία αστέρια.
Στη συνέχεια, μια συνάντηση ολόκληρης της ομάδας, του σαλονιού και της κουζίνας, πριν ανοίξουν οι πόρτες μιας βραδιάς στην οποία ο υπεύθυνος του χώρου έχει περάσει χρόνο με τις κρατήσεις, 1 00 καλεσμένοι σας περιμένουν εκείνη τη νύχτα των Χριστουγέννων. Κάποια σημαντικά: όπως ένας τηλεοπτικός σεφ (που φέρνει έναν διάσημο φίλο κριτικό τροφίμων), μια πρόταση γάμου… Η κάμερα (στον άντρα) ακολουθεί τον Τζόουνς και τους υπόλοιπους χαρακτήρες αυτός ο επικίνδυνος χορός στον οποίο προσπαθεί να τα κάνει όλα να πάνε καλά, ανταπόκριση στις (μερικές φορές) αναίσθητες απαιτήσεις των πελατών και εξεύρεση ειρήνης μεταξύ όλων.
ΡΕΑΛΙΣΤΙΚΟ ΕΣΤΙΑΤΟΡΙΟ
Ο Barantini εμπνεύστηκε από την εμπειρία του πάνω από 12 χρόνια ως μάγειρας για να μετρήσετε το Hierve (Σημείο βρασμού) στα αγγλικά. Μέρος των χαρακτήρων και αυτό που συμβαίνει σε αυτά τα 90 λεπτά είναι άνθρωποι που έχει γνωρίσει και καταστάσεις που έχει βιώσει. Στη μετάβασή του από ηθοποιός σε σκηνοθέτη, η ταινία Hierve ήταν αρχικά ταινία μικρού μήκους και στη μετάβαση σε μεγάλου μήκους, παρά την τεχνική δυσκολία, αποφάσισε να τη γυρίσει σε sequence shot, δηλαδή χωρίς κοψίματα. «Ήθελα να κυλήσω κάπως ρεαλιστικό, σχεδόν ακανόνιστο, χαοτικό, με υπερεκτεθειμένο διάλογο, γρήγορα», εξηγεί.
Αν και το σεκάνς πλάνο θεωρείται τεχνικό κατόρθωμα, μερικές φορές χαρακτηρίζεται και ως προσποιητικό γιατί είναι περιττό, αλλά ο Μπαραντίνι το δικαιολογεί και το καρφώνει. «Το τελευταίο πράγμα που ήθελα ήταν να μοιάζει με κόλπο», λέει. «Είμαι ηθοποιός για 25 χρόνια και δούλεψα σε εστιατόρια ως σεφ για 12 χρόνια όταν χρειαζόμουν χρήματα γιατί δεν είχα τόσο μεγάλη επιτυχία στην υποκριτική. Όταν έχεις μια υπηρεσία τόσο απασχολημένη, έχεις μόνο μία λήψη». εξηγεί κάνοντας την κινηματογραφική μεταφορά. «Δεν υπάρχει ευκαιρία να σταματήσουμε, να πάμε πίσω, να πάμε μπροστά. Το ρολόι δεν σταματά μέχρι το τέλος της υπηρεσίας».
Εφιάλτης στην κουζίνα.
Μια πολύ αγχωτική και δύσκολη ζωή που ο γαστρονομικός κριτικός συνοψίζει καλά: «Δεν ξέρω πώς το κάνεις για να συνδυάσεις την προσωπική ζωή και αυτό. Πώς να μην καταλήξεις καμένος; ρωτάει τους σεφ. Ο Τζόουνς είναι εμφανώς καμένος, καμένος. Και αυτή η ένταση που ζει και μεταφέρει στην ομάδα του είναι που συγκινεί την ταινία. Μια πολύ ρεαλιστική εμπειρία που ελπίζουμε να μας κάνει να σκεφτούμε λίγο περισσότερο όλους όσους μας υπηρετούν.
ΛΟΝΔΙΝΟ ΤΗ ΝΥΧΤΑ
Εκτός από την εξερεύνηση ενός χαρακτήρα, για το πώς φτάνει σε αυτό το σημείο βρασμού που αναφέρεται στον αρχικό τίτλο της ταινίας, το Hierve είναι ένα ενδιαφέρον Νυχτερινή φωτογραφία στο Λονδίνο. Ένα μοντέρνο εστιατόριο και όλη η ποικιλομορφία των χαρακτήρων που μπορεί να σμήνη εκεί. Από τον πλούσιο ρατσιστή μέχρι τους Αμερικανούς τουρίστες. Οι influencers στο καθήκον και οι σερβιτόροι που σερβίρουν τραπέζια όσο περιμένουν το μεγάλο τους διάλειμμα στο σινεμά ή στο θέατρο.
Για να πετύχει αυτόν τον ρεαλισμό, ο Barantini προσπάθησε επίσης να βρει ένα πραγματικό εστιατόριο στο οποίο να πυροβολεί χωρίς κοψίματα. Και το βρήκε. Η ταινία γυρίζεται σε Jones & Sons, στο Ντάλστον, το εστιατόριο ενός φίλου του σεφ Άντριου Τζόουνς, όπως ο χαρακτήρας, αν και οι εμπειρίες τους δεν είναι ίδιες, το κλείσιμο του ματιού στο όνομα είναι απλώς ένας φόρος τιμής.
90 λεπτά μεγάλης έντασης.
Η αρχική ιδέα ήταν να γυρίσουμε εκεί για τέσσερις νύχτες. Ξεκινώντας κάθε βράδυ στις έξι το απόγευμα. Δύο συνολικά βολές κάθε βράδυ. Αλλά με τον κορωνοϊό να εξακολουθεί να απειλεί, και σε τόσο μικρό χώρο ήταν κατακλυσμένοι, και πήραν την καλή λήψη, την τελευταία ταινία, σε μόλις δύο νύχτες γυρισμάτων.
Τα κατάφεραν μετά από εβδομάδες προβών που περιελάμβαναν εκπαίδευση του πρωταγωνιστή Stephen Graham, «που δεν ήξερε καν να μαγειρεύει ένα αυγό» όταν άρχισαν και κατέληξαν να κυριαρχούν στα πιάτα που σερβίρουν. “ανεπιτήδευτο, ευγενικό και απλό” Όπως λένε οι κριτικοί της ταινίας. Ακριβώς το αντίθετο από τον εφιάλτη εκείνης της κουζίνας στην οποία μας οδηγεί η ταινία.