Έχετε προσέξει ποτέ τον μαυροπίνακα του αγαπημένου σας μπαρ;
Στην εποχή του διαδικτύου, οι μαυροπίνακες στο επίπεδο του δρόμου επιβιώνουν πιο πολύχρωμοι από ποτέ. Οι ξενοδόχοι το ξέρουν καλά: στα τέσσερα στα λιθόστρωτα ή κρέμονται από την πρόσοψη, καταλαμβάνουν ένα μέρος του αστικού χώρου και αποτελούν, μαζί με τις ταμπέλες, ένα από τα πιο εμφανή σημεία της επιχείρησής τους για τους περαστικούς. Τα μενού του, τα μεσημεριανά του μενού και οι πολλές προσφορές του λάμπουν χρωματιστά χάρη σε ένα κύμα καλλιτεχνών που κάνουν αυτές τις υποστηρίξεις μια πραγματική αξίωση πού να ξεκουράσεις τα μάτια σου με ευχαρίστηση.
Γι' αυτούς τους λόγους σήμερα, τόσα πολλά μπαρ και εστιατόρια έχουν λειτουργήσει έναν μαυροπίνακα ή άλλη υποστήριξη από επαγγελματία. Πάει η ακατανόητη κακή γραφή ή οι αναπόφευκτες κηλίδες του χρόνου. Οι μαυροπίνακες που ζωγράφισαν οι Óscar Pérez, Germ Benet, Cristian Roldán και Diego Apesteguía άνοιξαν την όρεξη και, χωρίς αμφιβολία, αφήνουν σημάδι στη μνήμη μας.
Ένα κύμα καλλιτεχνών κάνει αυτές τις υποστηρίξεις πραγματικό ισχυρισμό
«Αισθάνομαι περισσότερο τεχνίτης παρά καλλιτέχνης», σχολιάζει ο Germ Benet . Αρχιτέκτονας με εκπαίδευση, εικονογραφεί λευκούς πίνακες με πλήρη απασχόληση από το 2014. Οι μαυροπίνακες είναι το κερασάκι στην τούρτα: δίνουν ένα κορυφαίο φινίρισμα, αλλά η αισθητική δεν είναι το παν . Γι' αυτό προσαρμόζομαι στις ανάγκες του πελάτη, τον επισκέπτομαι, βλέπω τις εγκαταστάσεις του και κάνω μια αξιολόγηση για το τι θα μπορούσε να είναι για αυτόν».
Πώς ζει κανείς από τη διαφημιστική εικονογράφηση; «Ήρθα στον κλάδο τυχαία, όταν ένας συνάδελφος μου ζήτησε να κάνω κάτι για την Espinaler. Αυτό έδωσε τη θέση του σε ένα έργο και αφού πάντα μου άρεσε να ζωγραφίζω, δεν το σκέφτηκα δύο φορές. Η αρχιτεκτονική μου έδωσε γνώσεις για τη διανομή, τα βάρη και την αρμονία που έχω εκμεταλλευτεί και Έχω επίσης εκπαιδευτεί σε μαθήματα γραμμάτων και εικονογράφησης με τον Iván Castro και τον Hugo José María Corral.
«Ούτε το Παρίσι ούτε το Βερολίνο έχουν το επίπεδό μας» , επιβεβαιώνει η Germ Benet. «Νομίζω ότι μεταξύ των ευρωπαϊκών χωρών, το έχουμε αναπτύξει περισσότερο γιατί στο μεγαλύτερο μέρος της Ισπανίας βρέχει λιγότερο από εκεί. Επίσης, έχω τη θεωρία ότι Λόγω του μεγάλου αριθμού μπαρ ανά κάτοικο που έχουμε, η διαφοροποίηση είναι μερικές φορές το κλειδί”.
Κάτι παραπάνω από μαυροπίνακας, έργο τέχνης.
Για να μάθετε τι γίνεται σε όλο τον κόσμο και να συλλέξετε ιδέες, το διαδίκτυο είναι ο μεγαλύτερος σύμμαχός σας . Θα ήθελε να υπάρχει μια σχολή γραμμάτων και σχιστόλιθων, γιατί συνεχίζουμε όπως πριν, όπου δεν υπήρχε ούτε ειδικός στα γράμματα, αλλά μάλλον οι ζωγράφοι για να κερδίσουν επιπλέον χρήματα, έβαζαν ετικέτες και έφτιαχναν τα διακοσμητικά που τους ζητούσαν. Ήταν η περίπτωση του Joaquim Corominas, του παππού της Trisha Sellerés , ζωγράφος εικόνων που χρεοκόπησε και για να εντοπίσει τη ζωή του άρχισε να ζωγραφίζει πινακίδες για μπαρ στην Plaza Universidad, τη Las Ramblas και τη La Boquería στη Βαρκελώνη.
Σε περίπτωση που κάποιος εξακολουθεί να έχει αμφιβολίες για το αν οι μαυροπίνακες ανθούν, προσέχοντας την περίπτωση του Oscar Pérez . Στα 48 του έχει αφιερώσει 25 χρόνια με αυτοδίδακτο τρόπο στη διακόσμηση και χειροτεχνία γράμματα μαυροπίνακες και τοιχογραφίες , κυρίως για τον κλάδο της φιλοξενίας. «Ήμουν πάντα πολύ καλός στο σχέδιο και προηγουμένως αφοσιωνόμουν τον εαυτό μου στην εικονογράφηση κόμικς για ενήλικες και στο σχεδιασμό ιστοσελίδων και βιντεοπαιχνιδιών. Σε ηλικία 21 ετών έμαθα για τους μαυροπίνακες διακοσμημένους στο χέρι όταν ένας φίλος ταξίδεψε στην Αυστραλία, τους είδε και μου μίλησε για αυτούς».
Από τότε, ο Óscar έχει χρησιμοποιήσει κιμωλία, μαρκαδόρους και χρώματα για να εντοπίσει τα πάντα: από κρουασάν μέχρι μαρτίνι, μέσα από gildas, καφέδες, ζαμπόν, κέικ, σαλάτες, σάντουιτς και περισσότερο, σε ξύλο ζωγραφισμένο σε στυλ που ορίζει ως «δικό, διάσπαρτο διαφορετικές γραμματοσειρές και εντυπωσιακά σχέδια , που λειτουργεί πολύ καλά εμπορικά”.
Αυτοί οι μαυροπίνακες αφήνουν ένα σημάδι στη μνήμη
Ποιος είναι ο λόγος αυτής της ανανεωμένης επιτυχίας των προσεκτικά δημιουργημένων, περιποιημένων με αγάπη γράμματα; Σύμφωνα με τον Diego Apesteguía, ο οποίος ορίζει το στυλ του ως κλασικό και ιδιαίτερα επηρεασμένο από τα γράμματα μεταξύ 1920 και 1970 («χρόνος ειδικής ανάπτυξης στη διαφημιστική γλώσσα που σημάδεψε ένα πριν και το μετά στην οπτική επικοινωνία»), αυτή η άνθηση ξεκίνησε πριν από περίπου 10 χρόνια.
"Βγάζει νόημα: Η εσωτερική διακόσμηση στην ξενοδοχειακή βιομηχανία και η διακόσμηση εμπορικών χώρων γίνεται όλο και πιο σημαντική, Έχει αποκτήσει μεγάλη σημασία, αλλά οι μαυροπίνακες ήταν ένας παράγοντας που έμεινε στην άκρη. Οι εξαιρετικά περίτεχνοι χώροι σχεδιάστηκαν με λεπτομέρεια και ο μαυροπίνακας ήταν ακόμα ένα άθλιο στοιχείο, που μπορούσε να κάνει ο καθένας και με κάθε τρόπο. Η προσοχή στους μαυροπίνακες, καθώς και στις πινακίδες, και η αντιμετώπισή τους ως ένα ακόμα κομμάτι μάρκετινγκ, ήταν κάτι αναμενόμενο.".
Για τον Cristian Roldán, τα γράμματα ήταν μια αλλαγή ζωής το 2017 . Μέχρι τότε και παρά το γεγονός ότι από μικρός είχε πάθος με το σχέδιο και τη ζωγραφική, είχε εργαστεί ως τεχνικός οπτικοακουστικών μέσων. Τότε, στον ελεύθερο χρόνο του, ζωγράφιζε μικρές ταμπέλες για να χαρίσει, τις οποίες άρχισε να δημοσιεύει στο διαδίκτυο. Σύντομα άρχισε να λαμβάνει τόσες πολλές παραγγελίες που του έδωσε καρπούς για να αφήσει την προηγούμενη δουλειά του. να επιδιώξει την επιγραφή και την πλάκα πλήρους απασχόλησης.
Ο Germ Benet δουλεύει σε έναν από τους μαυροπίνακες του
“Όταν δουλεύω σε μια εργασία, κάνω ένα ταξίδι πίσω στο χρόνο. . Μπορεί να φαίνεται λίγο περίεργο, αλλά εντοπίζω τις κύριες αισθητικές μου επιρροές στη χειροποίητη σήμανση του παρελθόντος. Κοιτάζω τις αφίσες που εμφανίζονται σε ταινίες εποχής , όπως το κλασικό «Saloon» των ταινιών με καουμπόη, και δεν είναι ασυνήθιστο για μένα να σταματήσω την ταινία για να τραβήξω μια εικόνα που στη συνέχεια θα μελετήσω ή, απευθείας, θα αρχίσω να τη ζωγραφίζω».
Επίσης παθιασμένος με τον μοντερνισμό και το fileteado porteño (μεγάλο πάθος από την παιδική του ηλικία, τόσο που έμαθε σε ηλικία 15 ετών από έναν δεξιοτέχνη που τον σημάδεψε: τον Héctor Bonino), συγκεντρώνει τα κομμάτια που του τραβούν περισσότερο την προσοχή σε μια τεράστια τράπεζα εικόνων, μεταξύ των οποίων και οι σηματοδοτεί σύγχρονους που ανεβάζουν τόσοι πολλοί συλλέκτες στους λογαριασμούς τους στο Instagram. «Έχω μάθει μόνος μου αλλά και με μαθήματα βελτίωσης, αφού υπάρχουν τεχνικές όπως το φύλλο χρυσού που είναι ιδιαίτερα περίπλοκες”.
Ο Roldán, ο οποίος προσπαθεί να μεταφέρει το αισθητικό του όραμα στις ετικέτες, εφαρμόζοντας καλλιτεχνικά ματιές, στολίδια, χρώματα και σκιές , καταφέρνει να παρουσιάσει ποιοτικούς μαυροπίνακες στους οποίους διαγράφει την εφήμερη ιδιότητα που τους δίνει συνήθως η κιμωλία. " Ετοιμάζω μερικές πλάκες που αντιστέκονται στον ήλιο και στη βροχή χρησιμοποιώντας ειδικά εργαλεία που απαιτούν συγκεκριμένη τεχνική. Σε γυαλιστερά ή σατέν χρώματα, συνήθως φαίνονται πολύ καλά αν ξέρουν να συνδυάζονται».
Για τον Cristian Roldán, τα γράμματα ήταν μια αλλαγή ζωής το 2017
Οι μαυροπίνακες σε μπαρ και εστιατόρια είναι μόνο η κορυφή του παγόβουνου , το ορατό και πιο αναγνωρίσιμο κομμάτι της γαστρονομικής προσφοράς ενός ντόπιου από το δρόμο. Αυτοί οι σχεδιαστές εργάζονται επίσης βιτρίνες, βιτρίνες, εσωτερικοί μαυροπίνακες, τοιχογραφίες και πινακίδες για όλους τους τύπους επιχειρήσεων, από κουρεία μέχρι τατουάζ, μεταξύ των οποίων ξεχωρίζει ο κλάδος της φιλοξενίας: εξειδικευμένα καφέ, οινοποιεία, εστιατόρια, μπαρ, ζυθοποιίες, ταβέρνες, αρτοποιεία και άλλα. Είναι καιρός να τα θεωρήσουμε ως μέρος της αστικής γραφικής κληρονομιάς που είναι.