Το Άμστερνταμ έχει έναν νέο ναό τέχνης
Συμβαίνει σε σπάνιες περιπτώσεις. Εξαιρετικές είναι οι εποχές -σε αυτή τη μακρά εποχή του ψηφιακού ναρκισσισμού- στις οποίες ο αδυσώπητος κόσμος του τέχνη αδειοδοτεί νεοφερμένους.
Πριν από λίγο περισσότερο από ένα μήνα, ο πιο avant-garde τομέας η «πάντα ένα βήμα μπροστά» ολλανδική πρωτεύουσα κράτησε την αναπνοή του, και επευφημίες, κατά τη διάρκεια του άνοιγμα του ΠΕΡΙΚΛΕΙΩ , ένα νέο καλλιτεχνικό ορόσημο βιομηχανικού τιμολογίου, υπερβολικών διαστάσεων και υπέρτατων επιδιώξεων.
λουσμένο από αυτόν Κανάλι της Βόρειας Θάλασσας , αυτό το παλιό αποθήκη πυρομαχικών από το πρώτο μισό του 20ου αιώνα «παράγει» σήμερα άλλου είδους βαρύ πυροβολικό, χωρίς παραχωρήσεις σεμνότητας, και σε μια πρωτόγνωρη καλλιτεχνική επίδειξη -είναι ξεκάθαρα-.
Το Het HEM στεγάζεται σε μια πρώην αποθήκη πυρομαχικών
Με προέκταση που αγγίζει το 10.000 τετραγωνικά μέτρα , αυτό το τεράστιο υπόστεγο για τη δημιουργία και την έκθεση νέων καλλιτεχνικών ταχυτήτων συγκεντρώνει όλα τα ψηφοδέλτια για να σηματοδοτήσει ένα πριν και το μετά σε αυτήν την ασταμάτητη παγκόσμια μετατόπιση αποκατάσταση βιομηχανικών νεκροταφείων.
Άμστερνταμ Δεν εγκαταλείπει την επιθυμία της να βελτιώσει τον εαυτό της. Έχει σκοινί, και πάνω από όλα μέτρα δημιουργικότητας, για λίγο.
Στον παραληρηματικό πολιτιστικό μικρόκοσμο του μνημειώδους Het HEM, που περιλαμβάνει τις εικαστικές, μουσικές, παραστατικές και παραστατικές τέχνες , προστίθεται μια τεράστια γκάμα χώρων που έχουν σχεδιαστεί για να σας απομακρύνουν από την πραγματικότητα για μια καλή σεζόν:
Ένα εστιατόριο συγγραφέων,** ένα μπαρ ανάμεσα σε ένα κλαμπ του Βερολίνου και ένα speakeasy της Νέας Υόρκης, ένα δωμάτιο για να επικαλεστείτε τις μούσες,** δημιουργικά στούντιο και κατοικίες καλλιτεχνών σε έναν χώρο διάσπαρτο με μια επιλογή από έργα τέχνης, * * μοναδικές εγκαταστάσεις και σπάνια καλλιτεχνών** της παγκόσμιας σκηνής.
Όπως η ολλανδική πρωτεύουσα, το νέο Het HEM είναι υποδειγματικό και μοντέρνο χωρίς να το διεκδικεί κανείς. Είναι η ευγενική θεραπεία που κάθε δυτικό προάστιο θα ήθελε για τον εαυτό του. Ένα αρχιτεκτονικό θαύμα που ρίχνει μια δέσμη φωτός στην καταχνιά της αυτοκρατορίας του franchise.
Το Het HEM καλεί τον πνεύμα του ταξιδιώτη με την επιφύλαξη να μπείτε σε παιδική χαρά χωρίς εγχειρίδιο οδηγιών. Ελάτε, περάστε και ανακαλύψτε γιατί έχει γίνει το Het HEM η τελευταία συντριβή των προφητών της πρωτοπορίας.
Μπορείτε να απολαύσετε μοναδικές εγκαταστάσεις
ΣΤΟ ΠΡΩΤΟ ΚΕΦΑΛΑΙΟ…
Ως προβολέας της σύγχρονης κοινωνίας, η Het HEM προσπαθεί να φέρει τα πιο πρόσφατα καλλιτεχνικά ρεύματα σε ένα ευρύ φάσμα κοινοτήτων, στοιχηματισμός στη διαφορετικότητα και τις ανταγωνιστικές μορφές έκφρασης. Το πολιτιστικό πρόγραμμα έχει οργανωθεί από «εποχιακά κεφάλαια».
Καθένας από τους επιτρόπους του 'Κεφάλαια' , με την υποστήριξη ειδικών του Het HEM, θα ζωγραφίσει μια μοναδική ιστορία εμπνευσμένη από τη δική τους εμπειρία για να λειτουργήσει ως συνομιλητής μεταξύ του κοινού και της έκθεσης. Η καλλιτεχνική πρόταση εκτίθεται σε έναν φυσικό και πνευματικό χώρο όπου γνωστικά αντικείμενα όπως η επιστήμη, η πολιτική και οι εικαστικές, ηχητικές και παραστατικές τέχνες μπαίνουν στο παιχνίδι.
Βαθιά εμπνευσμένη από την κουλτούρα της hip-hop και της street art, Edson Sabajo και Guillaume Schmidt, δημιουργοί της ολλανδικής εταιρείας Patta το 2004 , αποτελούν την αναφορά της avant-garde και της urban μόδας για μια ολόκληρη γενιά.
Για το λόγο αυτό και για τον μεταμορφωτικό αισθητικό τους λόγο, το δίδυμο επιλέχθηκε για την επιμέλεια της πρώτης έκθεσης της γκαλερί: « Κεφάλαιο 1 ΝΕ' . Και οι δύο επιμελητές συνομιλούν με το κοινό μέσω της κοινωνικής κριτικής, της μόδας και της σύγχρονης τέχνης για να δημοσιοποιηθούν την πολιτιστική πραγματικότητα του hip-hop.
Από αυτό το σημείο εκκίνησης, τοποθετούν την εστίαση (και το μεγάφωνο) σε αυτά πολιτιστικές μειονότητες παραδοσιακά υποβιβάζεται στην περιφέρεια της κοινής γνώμης.
Κεφάλαιο 1 ΒΕ
ZAANDAM, ΕΜΒΛΗΜΑ ΤΟΥ ΠΑΡΕΛΘΟΝΤΟΣ ΠΥΡΟΒΟΛΙΚΟΥ
Από το 1895 έως το 2003, το εργοστάσιο αιμορροΐδων , στο νότιο άκρο της πόλης Zaandam, κατασκεύαζε μεγάλο μέρος της παραγωγής όπλων του ολλανδικού στρατού.
Ανεσταλμένες δραστηριότητες στον 21ο αιώνα, οι πρώτοι δημιουργοί έπεσαν από το μαμούθ και ήδη εγκατέλειψαν το υπόστεγο.
Εδώ και αρκετό καιρό, και όπως συμβαίνει στο περιθώριο των ώριμων ευρωπαϊκών πρωτευουσών, Zaandam ενισχύει τον μύθο του ως «κλασικού ολλανδικού» προορισμού χάρη σε εννέα όπως π.χ. το Zaanse Schans, ο «instagrammable» λαβύρινθος των ανεμόμυλων, των ξύλινων σπιτιών και των εργαστηρίων χειροτεχνίας.
Και, ταυτόχρονα, αποτελεί μια αναμφισβήτητη πολιτιστική μεταμόρφωση της οποίας η κοινωνική υπέρβαση, σε μια πόλη όπως Άμστερνταμ , μεταφράζεται σε διεγερτικό κίνητρο για τη διάδοση νέων τρόπων συνύπαρξης.
Για να το ελέγξετε, μπορείτε να μεταβείτε στο Εργαστήριο 44 , ένα πολύ μοντέρνο εστιατόριο πέντε λεπτά από το Het HEM που καλεί καθημερινά μια μεγάλη ομάδα από αυτοαπασχολούμενους καλλιτέχνες, σχεδιαστές και νέους αφοσιωμένος στο κόκκαλο με την εκπληκτική μεταμόρφωση της συνοικίας.
Αν θέλετε έναν χώρο στη βεράντα σας, θα πρέπει να εργαστείτε σκληρά από την άνοιξη μέχρι το τέλος του ολλανδικού καλοκαιριού. φυσικά πάντα μπορείτε να περπατήσετε έξι λεπτά μέχρι δένω .
«Στον ίδιο χώρο που εκτίθεται η τέχνη θα πρέπει να δημιουργείται και αυτή»
γνωστός για το «σαλόνι» των νέων κατοίκων του Hembrugterrein , αυτή η προηγουμένως μη περιγραφόμενη αποθήκη ανακτήθηκε από μια ομάδα εθελοντών το 2017 ως εργαστήριο ιδεών και ως τολμηρό σκηνικό για ποίηση, μουσική και δημιουργικότητα συνήθως.
Λίγα βήματα μακριά, **τεχνίτες, ντόπιοι παραγωγοί, σχεδιαστές και καλλιτέχνες της αγοράς Yada Yada** διαμορφώνουν τα γούστα μιας γειτονιάς ανυπόμονης για μποέμια με βιομηχανική επίγευση.
ΠΟΥ ΚΑΤΟΙΚΟΥΝΤΑΙ ΟΙ ΜΟΥΣΕΣ
«Στον ίδιο χώρο που εκτίθεται η τέχνη να δημιουργείται και αυτή». Ένα τέτοιο σύνθημα απεικονίζει τη γνήσια φιλοδοξία του Het HEM: να δημιουργήσει την κατάλληλη ατμόσφαιρα για σκέψη, συζήτηση, δημιουργία και την επακόλουθη έκθεση ταλέντων.
Σε ένα ανοιχτό και χωρίς δεσμεύσεις καθεστώς, το κέντρο τέχνης θέτει στη διάθεση των δημιουργών χώρους για να φτιάξετε την κατοικία σας εδώ , καλά λίγες μέρες, καλά μερικούς μήνες.
Από τους πρώτους που έφτασαν Aukje Dekker , και που έχει εμπλακεί στο υποδειγματικό πρόγραμμα της γειτονικής ** NDSM Wharf **, συντονίζει τη διαχείριση των χώρων.
Άλλοι είναι Marilyn Sonneveld, Sam Andrea, Susanna Inglada ή Jan Steenman. Και ως προσθήκη, το ** Het HEM ** προσφέρει ένα διαμέρισμα αποκλειστικά για καλλιτέχνες κατοίκους ή για την υποκριτική επιμελήτρια καθενός από τα «κεφάλαια» της σεζόν επιτρέποντάς τους μια συνολική βύθιση στη ζωή του καλλιτεχνικού κέντρου.
«Hem» στα γερμανικά σημαίνει «σπίτι».
Ένα από τα πρώτα ήταν Steven van Lummel, καλλιτέχνης από ** Η Χάγη ** με μια μοναδική οπτική στην πραγματικότητα και συγγραφέας 200 φωτογραφιών ενός εργοστασίου σφαίρων και 200 φωτογραφιών από κάτι άλλο.
Και όπως ο Steven, πολλοί άλλοι δημιουργοί θα παρασυρθούν από το ** Living Room **, ένα από τα αστέρια του Het HEM: ένα σαλόνι που οριοθετείται από επώνυμα έπιπλα και μια βιβλιοθήκη , χωρίς κανένα αρχιτεκτονικό στηθαίο που εμποδίζει την απομόνωση.
Και είναι ότι ανάμεσα σε αυτούς τους ψυχρούς βιομηχανικούς τοίχους, το gezellig δεν έρχεται σε αντίθεση με τη διάφανη αφθονία των τετραγωνικών μέτρων. Στο όνομά του προκύπτει ένα από τα κλειδιά: «hem», που στα γερμανικά σημαίνει «σπίτι».
Και αν υπάρχει μια καρδιά στο συγκεκριμένο σπίτι _(het hem) _ είναι το Σαλόνι, όπου ζουν τα βιβλία - προσεκτικά επιλεγμένα ανάλογα με την εποχή και το κεφάλαιο: Soul of a Nation, κατάλογος εκθέσεων Tate Modern; Dana Lixenberg; Tupac & Biggie; Η αυτοβιογραφία του Malcolm X …-, περιοδικά σχεδιασμού, μερικά ντοκιμαντέρ τέχνης και, φυσικά, οι μούσες στη ζέστη ενός τζακιού.
ΚΑΤΑΦΡΑΞΕ ΤΗΝ ΕΥΡΩΠΗ ΣΕ ΟΚΤΩ ΠΙΑΤΑ
Αυτό δεν είναι συνηθισμένο μέρος, ούτε αυταπάτη μεγαλείου. Φάτε στο εστιατόριο ** Europa **, στο ισόγειο του Het HEM, Είναι ένα δημιουργικό ταξίδι σε οκτώ φάσεις.
Αυτή η μικροσκοπική γαστρονομική αίθουσα είναι ορατή σε οποιονδήποτε περαστικό διοικείται από πέντε σεφ που είναι εγκατεστημένοι στην τοπική σκηνή και **εκπαιδεύονται σε ναούς όπως το ξενοδοχείο Goudfazant ή το BAK **.
Η Het HEM έχει και γαστρονομικές προτάσεις
Με άδεια δύο ετών οι υπεύθυνοι έχουν την πρόκληση να κατακτήσουν τους καλεσμένους τους χωρίς κουρτίνες, χωρίς φραγμούς.
Το ίδιο το εστιατόριο καταλήγει σε μια μέτρια δομή οπλισμένη με μερικά επαγωγικά πάνελ , ένα διπλανό τραπέζι για να κόψετε και ένα άλλο για να ολοκληρώσετε τη συναρμολόγηση τα επιτραπέζια σκεύη από το The Bird Tsang.
Ένα σόου που κοιτάζει πρόσωπο με πρόσωπο σε ένα μικροσκοπικό κοινό από εστιατόρια που κάθονται σε ένα μακρύ και ενιαίο συνεχόμενο μπαρ. Ένας από τους συνεργάτες, ο Δημήτρης Μάθης, τονίζει: «Αυτό είναι θέατρο και η αυλαία ανοίγει κάθε μέρα στις 7:00 μ.μ. ". Και η παράσταση δίνει για πολλά χειροκροτήματα.
Σύμφωνα με τις αρχές της βιωσιμότητας, το μενού δείχνει τη γοητεία της δημιουργικότητας των σεφ του χωρίς να παραμελεί τη σταθερή του δέσμευση για τοπικό και εποχιακό προϊόν.
Τα οκτώ περάσματα της πρότασής του εξίσου ενθουσιάζουν λάτρεις του κρέατος , σε αυτούς που τρελαίνονται για η θάλασσα και οι αφιερωμένοι στο Ολλανδικό περιβόλι.
Στην ίδια συμφωνία, το κελάρι του επιλέγει φυσικές αναφορές, καθώς και μια ** μπύρα άγριας ζύμωσης.**
Γλυπτική του Κεφαλαίου 1ΒΑ
Και εκμεταλλευόμενοι αυτή τη συνθήκη χωρίς αρχιτεκτονικά εμπόδια, οι επισκέπτες μπορούν να συλλογιστούν, μεταξύ απόλαυσης και απόλαυσης, μοναδικά έργα όπως τα κομμάτια του υπέροχο άτομο (2019-σήμερα), του Menno Kok , το γιγάντιο γλυπτό του Αγχώδες Κουνέλι Μέρος Δεύτερο (2018) του Piet Parra , στην κεντρική είσοδο, ή το έκτακτο κινητή εγκατάσταση , και ένα νεύμα στο πρόσφατο παρελθόν του ** Het HEM , Still Life (2019), από το δημιουργικό στούντιο RAAAF.**
Νεκρή φύση (2019), από το δημιουργικό στούντιο RAAAF
ΕΠΟΜΕΝΟ ΚΕΦΑΛΑΙΟ… NICOLAS JAAR
Δεν είναι κάτι καινούργιο, ούτε μυστικό Η τέχνη της μουσικής έχει περάσει τα δικά του όρια για να γίνει αντικείμενο (πόθου) σε μουσειακούς χώρους. Υ Nicholas Jaar έχει πολλά να πει -ή να αγγίξει- τον κόσμο.
Πότε-πότε, τα καλλιτεχνικά αξιοθέατα του Χιλιανού καλλιτέχνη και συνθέτη έχουν επεκταθεί πέρα από τις «ηλεκτρικές» συνεδρίες του στα decks . Τους έχει πάει στο επόμενο επίπεδο, και χωρίς να κινηθεί από τον ίδιο πειθαρχικό κόσμο.
Για όλα αυτά και λόγω της βαθιάς προσκόλλησής του στον πειραματισμό, Ο Nicolas Jaar θα είναι υπεύθυνος για την επιμέλεια του "δεύτερου κεφαλαίου" της νεαρής καριέρας του ΠΕΡΙΚΛΕΙΩ .
Για δέκα εβδομάδες, και χέρι με χέρι με τη συλλογικότητα Ομάδα Δασών Σοκ (μια ομάδα διεπιστημονικών ερευνητών αφιερωμένη στον πειραματισμό ήχου σε μόνιμη αναζήτηση ενός "οργάνου συντονισμού"), ο μουσικός θα διευθύνει μια μελέτη όπου μπαίνουν στο παιχνίδι ιστορικά, κοινωνιολογικά, αρχαιολογικά και γεωγραφικά μεταδεδομένα που θα είναι θεμελιώδες για τη δημιουργία ενός ηχητικού κομματιού εμπνευσμένου από το αρχιτεκτονικό πλαίσιο.
Video art μέσα σε κουτί; Εκπληκτικός!
Χρησιμοποιώντας το Het HEM ως μετωνύμιο για το σύνολο των προβλημάτων που αντιμετωπίζει ο κόσμος σήμερα, η ομάδα του Jaar θα παράγει ένα μουσικό έργο τέχνης από το οποίο θα προκύψουν δεδομένα και αισθήσεις με έναν νέο τρόπο ακρόασης.
Εδώ η μουσική μπαίνει στο παιχνίδι ως μέσο επικοινωνίας, γιατί η ίδια η ηχητική τέχνη συνιστά μια συναισθηματική και καθολική γλώσσα πάνω από τις λέξεις. Το «Κεφάλαιο 2» θα ανοίξει για το κοινό στις 20 Σεπτεμβρίου , και θα είναι στο λογαριασμό μέχρι τον Δεκέμβριο.
Αν ταξιδεύετε στο Άμστερνταμ, μη διστάσετε να επισκεφτείτε το Het HEM