Αυτές οι έξι ιστορίες μας λένε για την απόδραση από τη λήθη μέσω ταξιδιών σε άλλες χώρες, εποχές και πολιτισμούς. Και επίσης της βιωσιμότητας που αντιπροσωπεύει επιστροφή στο σπίτι με υλικά και τεχνικές ύφανσης για να δώσει μια νέα ζωή.
Η ματιά της Sylvia Bonet για τη μόδα και την εσωτερική διακόσμηση είναι μια αντανάκλαση της αγάπης της για τη δημοφιλή δουλειά και η περιπέτεια τι σημαίνει να βγαίνεις από τη ζώνη άνεσης.
Η στυλίστρια Sylvia Bonet.
REGINA DEJIMÉNEZ: ΑΠΟ ΤΗ ΜΑΔΡΙΤΗ ΕΩΣ ΙΤΑΛΙΑ, ΧΙΛΗ, ΒΟΛΙΒΙΑ ΚΑΙ ΝΟΤΙΑ ΚΟΡΕΑ
Ήταν στο Προκολομβιανό Μουσείο Τέχνης στο Σαντιάγο της Χιλής, το οποίο συνιστά ανεπιφύλακτα η Regina Dejiménez, όπου κατάλαβε ότι τα υφάσματα, με τα διαφορετικά σχέδια και τις χρήσεις τους, είναι γεμάτα κωδικούς.
«Αποκρυπτογραφώντας τα μπορείς να ανακαλύψεις μια γλώσσα. Έχω πειραματιστεί με φυσικές ίνες όπως βαμβακερό νήμα, μαλλί και λινό, που είναι η βάση που χρησιμοποιώ για να δημιουργήσω τις εγκαταστάσεις μου, τα έργα τέχνης και τα αντικείμενα σχεδίασης. Είναι το εργαλείο μου που επικοινωνεί το αφηρημένο», συνεχίζει.
Η Ρετζίνα μεγάλωσε μέσα ένα εργαστήριο ραπτικής με τη μητέρα του ανάμεσα στη Sierra de Gredos και στο κέντρο της Μαδρίτης. Αργότερα ταξίδεψε Ινδία, Τουρκία, Ιταλία, Χιλή, Βολιβία και Νότια Κορέα συλλογή τεχνικών, γνώσεων και υλικών.
«Οι γυναίκες αυτών των χωρών Μου έμαθαν να υφαίνω, να κλώνω και να κεντώ, να κάνω ράφι, καπιτονέ, βελονάκι, αργαλειός Μαπούτσε…», αναφέρει η ίδια.
Σε όλη αυτή τη μάθηση, ο παράδεισος του είναι το κλασικό ψιλικά, τα σπίτια των δημιουργών γιαγιάδων, οι αγορές με αντίκες και εθνογραφικά μουσεία.
Και είναι ότι η Regina μπορεί να μετατρέψει μέρη από ένα μάλλινο πουλόβερ, ένα ύφασμα μπομπίνα ή ένα λινό σεντόνι πριν από χρόνια σε ένα κρεμαστό γλυπτό με σύστημα φωτισμού Συσσωματωμένος.
Après Ski Barcelona.
APRÈS SKI: ΑΠΟ ΒΑΡΚΕΛΩΝΗ ΣΤΗΝ ΤΟΥΡΚΙΑ, ΑΛΒΑΝΙΑ, ΟΥΖΜΠΕΚΙΣΤΑΝ, ΓΑΛΛΙΑ…
Μια γραφική παιδική ανάμνηση της Lucía, δημιουργού του Après Ski, μιας από τις πιο ολοκληρωμένες μάρκες της στιγμής, βρίσκεται στο μια τεράστια ντουλάπα γεμάτη υφάσματα στο σπίτι των παππούδων της. Η γιαγιά της περνούσε πολλές ώρες φτιάχνοντας ρούχα για εκείνη και την οικογένειά της.
«Μου άρεσε να το ανοίγω και να το κοιτάζω, φαντάζομαι τις ατελείωτες δυνατότητες όλων αυτών των υφών και χρωμάτων. Ποτέ δεν με ενδιέφερε πολύ η μόδα, αυτό που με γοητεύει είναι οι χειροτεχνίες και λαϊκή τέχνη», είναι ζόρικο.
Και αναφέρεται στην εξέταση της ποιότητας των υφασμάτων που κατασκευάζονται με το χέρι, την πρωτοτυπία των μοτίβών του και την ποικιλομορφία των τεχνικών.
«Για χρόνια αφοσιώθηκα αγοράστε υφάσματα που κάποτε ήταν σεντόνια, καλύμματα κρεβατιού ή τραπεζομάντιλα. Το έκανα στα ταξίδια μου στην Τουρκία, την Αλβανία, το Ουζμπεκιστάν, τη Γαλλία… Δεν υπήρχε συγκεκριμένος σκοπός, ήταν απλά ακαταμάχητος για μένα», εξηγεί. Χρησιμοποιήστε τα λοιπόν φτιάξε ρούχα Νόμιζα ότι ήταν μια καλή επιλογή. Τους σώζω από τη λήθη και να δείξει τον πλούτο του».
Χρησιμοποιεί επίσης μερικά υφάσματα που κατασκευάζονται τώρα, όπως οι Νάγκας του μιανμάρ , τα οποία είναι όμορφα υφάσματα κεντημένα στο χέρι.
Σχετικά με το μείγμα ως δήλωση προθέσεων, η Lucía σχολιάζει: «Προσπαθώ να κάνω πολλά από τα ρούχα με ένα κουρελού τεχνικών ή υφασμάτων που προέρχονται από διαφορετικά μέρη. Με ενδιαφέρει αυτό το μείγμα γιατί νιώθω ότι η δουλειά μου είναι επηρεασμένη από πολλούς πολιτισμούς».
Ι. ΛΑΜΠΙΑΣ: ΑΠΟ ΤΗ ΜΑΓΙΟΡΚΑ ΣΤΟ ΠΑΡΙΣΙ ΚΑΙ ΤΟ ΛΟΝΔΙΝΟ
Η εταιρεία μόδας γεννήθηκε το 2018 ως ένα προσωπικό έργο στο οποίο να εφαρμόσει όλες τις αισθητικές ανησυχίες του Jaime Llambias. «Γεννήθηκα στη Μαγιόρκα το 1988 και ο πατέρας μου και η μητέρα μου είναι σύγχρονους καλλιτέχνες, οπότε η τέχνη ήταν πάντα πολύ παρούσα στη ζωή μου», μας λέει.
Η έμπνευση για κάθε του δημιουργία έρχεται από μέρα σε μέρα. Στο εργαστήριό του στο κέντρο του νησιού, συσσωρεύει σωρούς από υφάσματα και στολίδια όλων των εποχών, που εξοικονομούσε μέσα από διάφορα ταξίδια, όχι μόνο στην Ευρώπη αλλά και στην ίδια τη Μαγιόρκα.
«Ξοδεύουμε ώρες ασχολούμενοι με τους ιστούς, ας σε αγορές, παλαιοπωλεία και ιδιωτικές κατοικίες να βρει κανείς αυθεντικά χειροτεχνικά κοσμήματα σχεδόν αδύνατο να βρει σήμερα».
Σύμφωνα με τα λόγια του, Λονδίνο είναι ένας καλός προορισμός για να συναντήσετε αρχαία και συναρπαστικά δείγματα Και το Παρίσι ήταν πάντα βασικό λιμάνι για τον Jaime. «Στους Ψύλλους υπάρχουν θαύματα. Αλλά είναι με το να μπεις βαθύτερα στον κάτω κόσμο όταν κάποιος βρείτε τους πραγματικούς θησαυρούς, αυτοί που ανοίγουν το μυαλό τους και βρίσκουν το ακριβές κλειδί για αυτό που θέλουν να κάνουν», αναφωνεί ο Μαγιορκανός.
Ωστόσο, για αυτόν η Μαγιόρκα είναι Μαγιόρκα. «Η επιλογή των λευκών ειδών, κουρτίνες και είδη οικιακής χρήσης που φτάνουν και αφθονούν στο νησί είναι απίστευτα», αναγνωρίζει.
Έτσι, χωρίς να το ψάξω, Μεσογειακή ουσία και βιωσιμότητα έχουν καταλήξει να αποτελούν μέρος του DNA του J. Llambias.
Τα υφάσματα των σκαφών του Νείλου που έφερε ο Primitiu.
THE AVANT/PRIMITIU: ΑΠΟ ΤΗ ΒΑΡΚΕΛΩΝΗ ΣΤΗΝ ΙΝΔΙΑ ΚΑΙ ΤΗΝ ΑΙΓΥΠΤΟ
Η Σίλβια Γκαρσία Πρέσας είναι λάτρης των ρούχων, των χειροτεχνιών και του γύρου του κόσμου. Και αυτά τα σύμπαντα ενώνονται σε δύο χώρους στη Βαρκελώνη: Το Avant, με ρούχα που σχεδίασε η ίδια και φτιαγμένα στη Βαρκελώνη, και το Primitiu, με αντικείμενα επιλεγμένα κατά τη διάρκεια των ταξιδιών της.
Σίλβια εμπνέεται από τα υφάσματα που ανακαλύπτει για να δημιουργήσετε τις στάμπες των ενδυμάτων σας. Χωρίς να προχωρήσουμε περισσότερο, τα floral prints που χρησιμοποιούνται στα φορέματα και τα πουκάμισα του φθινοπώρου 2021 έχουν την προέλευσή τους στο μεταξωτές σάριδες τον οποίο ερωτεύτηκε στην Ινδία.
«Κατά τη διάρκεια ενός ταξιδιού στην Αίγυπτο, Δεν μπορούσα να μην παρατηρήσω τα βαμβακερά υφάσματα που χρησιμοποιούνται για τα πανιά των σκαφών (που ονομάζονται dahabiya ή felucca) που πλέουν στο Νείλο, που αναγνώρισα και στις τέντες των πάγκων της αγοράς. Είναι ένα χοντρό αλλά απαλό ύφασμα, με αρκετά ανοιχτή ύφανση, που αφήνει τη διαύγεια του φωτός να περάσει», αφηγείται.
Έτσι αποφάσισε να τα φέρει σε διάφορες αποχρώσεις για να τα πουλήσει στο Primitiu. «Ο κόσμος της κλωστοϋφαντουργίας είναι μια τέχνη και ένα εμπόριο που κάθε πόλη ήξερε πώς να αναπτύξει με τον δικό της τρόπο, δικό μου είναι να το φέρω πιο κοντά στη δική μου κοινότητα», λέει αντίο.
Σούζαν Μπλακ.
ΣΟΥΖΑΝΑ ΝΕΓΚΡΕ: ΑΠΟ ΒΑΡΚΕΛΩΝΗ ΣΤΟ ΜΕΞΙΚΟ, ΤΟ ΡΙΟ ΝΤΕ ΤΖΑΝΕΙΡΟ, ΤΟΝ ΠΑΝΑΜΑ Ή ΤΗΝ ΤΑΪΛΑΝΔΗ
Η τέχνη και ο σχεδιασμός της Susana Negre έχει μεγάλη επιρροή στις εμπειρίες, τα ταξίδια και τον συνδυασμό ταυτοτήτων της: Μεξικό, Ρίο ντε Τζανέιρο, Χιλή, Κολομβία, Αργεντινή, Τουρκία, Παναμάς, Ταϊλάνδη ή Ηνωμένες Πολιτείες.
Οι δημιουργίες σας όλες χειροποίητο και με φυσικές ίνες, Είναι μοναδικά κομμάτια πάνω στα οποία δουλεύει και αναπτύσσει από το concept μέχρι την έρευνα και την επακόλουθη δημιουργία. Στην πορεία, εξερευνά την ουσία του οι υφές, τα χρώματα, ο όγκος… Είναι γεμάτη αρχιτεκτονική, γλυπτική, φύση και πολιτιστική ποικιλομορφία.
«Μου αρέσει να δουλεύω με τα υλικά που έχω μαζέψει σε όλες τις κινήσεις μου στη γη. Σε κάθε τοποθεσία που επισκέπτομαι, αφιερώνω λίγο χρόνο στην εξερεύνηση του τόπου, επικοινωνήστε με ντόπιους τεχνίτες για να μπορέσετε να μοιραστείτε την εμπειρία τους, να ανακαλύψετε τη δουλειά τους και να με συμβουλέψετε», αναφέρει η Susana.
Το τελευταίο του κομμάτι, Nomadus, είναι φτιαγμένο με 100% τσόχα και ύφασμα από μαλλί προβάτου σοδειά των νομαδικών φυλών του Αφγανιστάν. Είναι μέρος μιας συλλογής που απεικονίζει τα διαφορετικά σύμβολα και πτυχές της χώρας: το περιβάλλον, τον αθλητισμό, την παράδοση, την κοινότητα, τις γυναίκες, τον πόλεμο και την εξορία.
«Λόγω των αντιψυκτικών και θερμικών ιδιοτήτων του, η τσόχα χρησιμοποιείται με σκοπό την κατασκευή τα γιουρτ, που είναι φορητές σκηνές που κάνουν ένα σπίτι», που διδάσκονται για επεξηγηματικούς σκοπούς.
Victoria Prada, συνειδητή δεξιοτεχνία.
VICTORIA PRADA: ΑΠΟ ΤΟΝ ΛΕΟΝ ΣΤΗΝ ΚΟΛΟΜΒΙΑ ΚΑΙ ΤΟ ΠΕΡΟΥ
Το πάθος της Victoria είναι να συνδυάζει τη μόδα και την τέχνη στοιχεία που ξυπνούν την ευαισθησία σας σε διάφορες ηπείρους, για να τα μετατρέψετε στο δικό σας concept ρούχων.
Η Victoria Prada προσφέρει ρούχα και αξεσουάρ, όλα αυτά κατασκευασμένο από τεχνίτες από την Ισπανία, την Κολομβία και το Περού. Ταξιδέψτε αναζητώντας διαφορετικές χειρωνακτικές τεχνικές, φυσικά υφάσματα και τοπικά προϊόντα.
«Στηρίζουμε τους τεχνίτες με τους οποίους συνεργαζόμαστε για να προβάλουμε τον χαρακτήρα τους και συνδυάστε το με την αισθητική των σύγχρονων τάσεων. Και η αλήθεια είναι ότι τα καταφέρνει, γιατί η επιλογή της Victoria είναι πολύ ενδιαφέρουσα και προσωπική. Ομοίως, η μάρκα πιστεύει ακράδαντα στη δίκαιη αποζημίωση για το εργατικό δυναμικό», υπερασπίζεται η Victoria.
Το αποτέλεσμα? Μια ηθική και οικολογική πρόταση που δίνει μια σημαντική ιστορία σε κάθε κομμάτι που παράγει.