Πέντε πίνακες για να ταξιδέψετε μακριά

Anonim

«The Hypostyle Hall of the Great Temple at Abu Simbel» David Roberts

«The Hypostyle Hall of the Great Temple at Abu Simbel», David Roberts

Μπορείς, αλλά είναι δύσκολο. Όσο απομακρυνόμαστε περισσότερο στον χάρτη, οι προορισμοί γίνονται απίθανοι. Η χριστουγεννιάτικη απόδραση σε οποιονδήποτε προορισμό πέρα από την Ευρωπαϊκή Ένωση αντιμετωπίζει βέτο και απαγορεύσεις. Τα ταξίδια έχουν γίνει μια επερχόμενη πράξη, κοντά.

Για να πηδήξετε στους τροπικούς ή σε άλλο ημισφαίριο, είναι απαραίτητο να βρείτε εναλλακτικές διαδρομές, και μία από αυτές είναι να αναζητήσετε τη συντροφιά ζωγράφων ταξιδιώτες που ταξίδεψαν στον κόσμο τον 19ο αιώνα . Άρα, η Ανατολή ήταν ο μεγάλος προορισμός, από το Μαρόκο μέχρι την Ιαπωνία, αλλά διέσχισαν και τη Λατινική Αμερική και διέσχισαν τον Ατλαντικό, την Αρκτική και τον Ειρηνικό.

Οι σκηνές του πρότειναν εξωτισμός και περιπέτεια σε μια εποχή που τα ταξίδια, για πολύ διαφορετικούς λόγους από σήμερα, περιορίζονταν σε μια μειοψηφία. Ανάμεσά τους, επιλέξαμε πέντε εικόνες που μας μεταφέρουν σε μέρη που θεωρούμε ότι είναι απρόσιτα σήμερα, αλλά σύντομα θα είναι κοντά σε μια πτήση.

«Ο ΜΕΓΑΛΟΣ ΝΑΟΣ ΤΟΥ ΑΜΠΟΥ ΣΙΜΠΕΛ», ΤΟΥ DAVID ROBERTS

Ο Σκωτσέζος Ντέιβιντ Ρόμπερτς διαμόρφωσε ένα όραμα για την Αίγυπτο. Πριν ξεκινήσει το ταξίδι του, σχεδίασε σκηνικά, έτσι Τα έργα του συχνά συλλαμβάνονται για να κάνουν θεατρική εντύπωση μέσα από αλλαγές κλίμακας και προοπτικής.

Λίγοι ταξιδιώτες έφτασαν το 1838 στο Abu Simbel . Ήταν απαραίτητο να κατεβείτε 850 χιλιόμετρα από το Κάιρο κατά μήκος του Νείλου για να φτάσετε στο σύνολο των ναών που δημιούργησε ο Φαραώ Ραμσής Β΄ τον 13ο αιώνα π.Χ. Ο Ρόμπερτς προσγειώθηκε Nubian σε αναζήτηση μνημείων για το ανατολίτικο άλμπουμ του πριν ξεκινήσει στην Παλαιστίνη, την Ιορδανία και την Αραβία.

Ο μεγάλος ναός του Abu Simbel του Ντέιβιντ Ρόμπερτς

The Great Temple of Abu Simbel, του David Roberts

Στη συνέχεια, οι τέσσερις καθιστοί κολοσσοί της πρόσοψης βυθίστηκαν μερικώς στην άμμο. Ο Ρόμπερτς τους συνέλαβε από διαφορετικά σημεία και μπήκε μέσα. Η υπόστυλη αίθουσα είχε ληφθεί από τους Βεδουίνους ως καταφύγιο. Τα αγάλματα του Όσιρι , θεός της μετά θάνατον ζωής, πλαισίωσε έναν χώρο που προοριζόταν για φωτιές. Στο βάθος, στο ιερό, ο ήλιος φώτιζε τα αγάλματα των θεών δύο φορές το χρόνο.

'COTOPAXI', ΤΟΥ EDWIN CHURCH

Εκκλησία Έντουιν Έκανε δύο ταξίδια στο Κίτο, το οποίο χρησιμοποίησε ως βάση για να εξερευνήσει τις Κολομβιανές Άνδεις και το Αλτιπλάνο. Οι μνημειώδεις καμβάδες στους οποίους απεικόνιζε τοπία των Άνδεων τον έκαναν έναν από τους πιο διάσημους ζωγράφους στις Ηνωμένες Πολιτείες. Εμπνευσμένο από τον επιστήμονα και εξερευνητή Alexander von Humboldt , αναπαριστούσε την πανίδα και τη χλωρίδα της ηπείρου με εξαιρετική ακρίβεια.

Το ηφαίστειο Cotopaxi βρίσκεται 50 χιλιόμετρα νότια του Κίτο . Η τελευταία του έκρηξη χρονολογείται από το 1877, οπότε για να το δούμε όπως το αντιπροσώπευε η Εκκλησία, θα ήταν απαραίτητος ένας νέος γεωλογικός σπασμός. Η ηρεμία σας επιτρέπει να εξερευνήσετε το εθνικό πάρκο που το περιβάλλει με ποδήλατο, να ξεκινήσετε ένα μονοπάτι πεζοπορίας ή να αντιμετωπίσετε την αναρρίχησή του.

Σε κοντινή απόσταση από το ηφαίστειο βρίσκεται η λιμνοθάλασσα Quilotoa, μια πρασινωπή ηφαιστειακή καλντέρα . Φούμαροι και πηγές ζεστού νερού επιμένουν στον πυθμένα της λίμνης. Ο καταρράκτης είναι καλλιτεχνική άδεια από την Εκκλησία, οπότε η λιμνοθάλασσα μπορεί να διασχιστεί με ασφάλεια με βάρκα ή καγιάκ.

Εκκλησία 'Cotopaxi' Edwin

'Cotopaxi', Edwin Church

«ΤΟ ΤΑΖ ΜΑΧΑΛ», ΤΟΥ EDWIN LORD WEEKS

Edwin Weeks Κράτησε σημειώσεις και φωτογραφίες που μετέφερε σε καμβά στο εργαστήριό του στο Παρίσι. Καταγόταν από μια ευημερούσα οικογένεια της Βοστώνης που υποστήριξε την κλίση του για την τέχνη και την περιπλάνηση του. Η Λατινική Αμερική, η Αίγυπτος και το Μαρόκο ήταν οι πρώτοι του σταθμοί.

Το «Taj Mahal» του Edwin Lord Weeks

Το «Taj Mahal» του Edwin Lord Weeks

Αλλά ήταν στην Ινδία όπου βίωσε την αποκάλυψη του ανατολίτικου. Το πλήθος στα γκάτ του Βαρανάσι, ο αρματωμένος ελέφαντας στο φρούριο του Ρατζαστάν, η άφιξη του Μαχαραγιά στο παλάτι του. Το Ταζ Μαχάλ, σήμερα γυμνό ανάμεσα σε γεωμετρικές λίμνες, ήταν τότε τυλιγμένο σε έναν καταπράσινο κήπο . στο βιβλίο του Από τη Μαύρη Θάλασσα μέσω της Περσίας και της Ινδίας , έγραψε:

«Τα κυπαρίσσια οδηγούν το μάτι στον μεγαλοπρεπή τρούλο που υψώνεται, εκθαμβωτικό λευκό, στο τέλος της θέας. . . σαν καλοκαιρινό σύννεφο στον καθαρό ουρανό. . . τόσο γεμάτο από διαφανείς αποχρώσεις και αποχρώσεις από φίλντισι σαν την επένδυση κοχυλιού".

«Ο ΒΑΣΙΛΙΑΣ ΣΥΝΕΤΑΙΖΕΤΑΙ», ΤΗΣ ROSA BONHEUR

Η λέαινα ξεκουράζεται ενώ το λιοντάρι παρακολουθεί, προσεκτικό. Τα κουτάβια μιμούνται τη στάση τους . Φαίνονται σκαρφαλωμένοι σε μια πλαγιά. Ίσως παρακολουθούν τις κινήσεις των ζώων που περνούν από την κοιλάδα. Η σκηνή θα μπορούσε να τοποθετηθεί στο Serengeti, στην Τανζανία , ή αλλού στη σαβάνα της Ανατολικής Αφρικής.

Ο πατέρας της Rosa Bonheur ήταν ζωγράφος. Ήταν αυτός που την ξεκίνησε στο εμπόριο. Στο Λούβρο αντέγραψε τον Poussin και τον Géricault , και καθόρισε το ενδιαφέρον του για τα ζώα που εμφανίζονταν στα έργα των μεγάλων δασκάλων. Επισκέφτηκε σφαγεία, έκανε ανατομές, συμβουλεύτηκε ζωολόγους και φυσιοδίφες, παρακολούθησε μαθήματα ανατομίας στην κτηνιατρική σχολή.

«The King Beholds» Rosa Bonheur

«Ο βασιλιάς συλλογίζεται», Ρόζα Μπονχέρ

Οι σκηνές του με αγελάδες, άλογα, σκυλιά, ελάφια και φυσικά λιοντάρια πέτυχαν υψηλό τίμημα. Εγκαταστάθηκε στο Château de Bry , όχι μακριά από το Παρίσι, όπου συναντήθηκε, όπως στην κιβωτό του Νώε , ο είδος που προορίζεται να εμφανιστεί στις ελαιογραφίες του.

Ανάμεσά τους ήταν και ένα ζευγάρι λιονταριών του Άτλαντα . Ο τίτλος του έργου δεν παραπέμπει μόνο στο θέμα που συνδέεται με το αιλουροειδές. Το μεγαλείο του λιονταριού και η σταθερή του έκφραση μας μεταφέρουν σε ένα επικείμενο διάλειμμα ηρεμίας. Ο βασιλιάς μπορούσε να βρυχηθεί ή να κατέβει στην πεδιάδα αναζητώντας την αγέλη του.

«BETWEEN THE WAVES», ΤΟΥ ΙΒΑΝ ΑΪΒΑΖΟΒΣΚΙ

Η θάλασσα είναι, από μόνο του, ένας ανοιχτός δρόμος, μια πρόσκληση για φυγή. Ο Ρώσος Ιβάν Αϊβαζόφσκι αφιέρωσε τη ζωή του στη ζωγραφική του . Προσλήφθηκε ως επίσημος καλλιτέχνης από την Ρωσικό Ναυτικό . Η αποστολή του ήταν να αναπαραστήσει θαλασσινά τοπία, παραθαλάσσιες σκηνές και ναυμαχίες. Τον 19ο αιώνα, η εξειδίκευση ήταν κοινή στην πρακτική της ζωγραφικής. Ο Aivazovsky πέτυχε τη φήμη ζωγραφίζοντας το σερφ.

Αρμενικά της Κριμαίας , εκπαιδεύτηκε σε Ιταλία, Γερμανία και Γαλλία. Έζησε ένα μεγάλο μέρος της ζωής του στη θάλασσα, κατευθυνόμενος για ελιγμούς στη Βαλτική και αποστολές στην Κωνσταντινούπολη και τη Ρόδο. Η ζωγραφική του μνήμη ήταν θρυλική. Δεν κρατούσε σημειώσεις επί του σκάφους. Πέταξε το δίσκο που ήταν αποθηκευμένος στη μνήμη του όταν επέστρεψε στη μελέτη του.

Τα έργα του έφτασαν στο Παρίσι, στο Λονδίνο, στις Ηνωμένες Πολιτείες. Αποσύρθηκε στη Φεοδοσία της Κριμαίας, την πατρίδα του . Εκεί η θάλασσα παρέμενε ήρεμη, αγνοώντας τις τρικυμίες που γέμιζαν τους καμβάδες του. Ακόμα κι έτσι, ο ζωγράφος συνέχισε να θυμάται τα κύματα, τον άνεμο και τα τοπία των παράξενων χωρών. Η απόσταση πιάνει.

«Between the Waves» του Ιβν Αϊβαζόφσκι

Ανάμεσα στα κύματα, του Ιβάν Αϊβαζόφσκι

Διαβάστε περισσότερα