Õpime eksimise kunsti

Anonim

Naine kõnnib mööda teed

Selle leidmine, kelle olemust sa ei tea, on eksimise küsimus

Presokraatlik filosoof Meno küsis kord "Kuidas hakkate otsima seda, kelle olemust te täielikult ei tea?" Palju – palju – aastaid pärast seda, kui Meno endale selle küsimuse esitas, kirjanik Rebecca Solnit vastas: Selle leidmine, kelle olemust sa ei tea, on eksimise küsimus. Kõik saab alguse Vana-Kreeka vanast paradoksist, mis on Solniti lähtepunktiks uurige seda mitte nii hullu mõtet lahti lasta, tundmatut omaks võtta raamatus „Juhend eksimise kunstist”.

See algselt 2005. aastal ilmunud raamat, mille päästis sel suvel kirjastus Capitan Swing, on täpselt ekslev jalutuskäik autori mõtete vahel. Isiklike kogemuste kaudu rändab Solnit läbi need võimalused, mida kaotus võtab -enda kaotamine- kõigis selle tähendustes; autobiograafiliste esseede liit, millega ta arendab ideid, mis on seotud määramatus ja territooriumid, mis on teada või mitte, füüsilised või mitte.

See viib meid käest kinni mööda New Mexico teid, mööda Kaljumäestiku radu, mööda Utahis asuvat Great Salt Lake'i... See viib meid ka tavapärastesse kohtadesse, mahajäetud haiglatesse, unistuste veidrustesse, mälu spekulatsioon. Tundmatu teekond läbi juurte ja kohtumise, alati läbi kaotuse ja kahtluse, mida olemasolu meile pakub.

AGA, KUHU KADUN, KUIDAS?

"Ole eksinud: meeldiv alistumine, nagu oleksite kätesse mähitud, vaimustuses, täielikult neeldunud olemasolevast nii, et kõik muu on hägune."

Kuid kas see on tõsi, kas kaotus peaks alati olema meeldiv allaandmine? Mis juhtub inimestega, kes sõna otseses mõttes eksivad ja kogemata kaardilt välja lähevad? Solnit ütleb seda täiesti õigesti "Paljud inimesed, kes eksivad, on selles keeles, mis on Maa enda keel, kirjaoskamatud, vastasel juhul ei peatu nad seda lugemas."

Digitaliseeritud maailmas, kus domineerivad suurandmed ja kus mobiilidel on GPS, võime endalt küsida, kas on võimalik eksida; kui kaardistatud maailmas on veel mõni nurk, mida avastada, nagu tegid need iidsed maadeuurijad (kolonialistid) kaardijoontel, mis paistis endiselt terra incognita. Lõplik küsimus on, kas me oleme võimelised end kaotama? Kuidas me seda teha saame?

Õpime eksimise kunsti 22858_2

"Juhend eksimise kunsti juurde", autor Rebecca Solnit

See on tõesti palju lihtsam, kui tundub. Henry David Thoreau kirjutas sisse Walden, metsa elu aastal 1845, et "vajalik on ainult suletud silmadega mees enda peale pöörata, et ta oleks selles maailmas desorienteeritud".

Samuti peate lihtsalt aru saama mitu korda kasutame Google Mapsi isegi selleks, et käia ühest kohast teise linnas, kus me elame. Selles mõttes on võimalik rääkida intuitsiooni, teadmiste ja orientatsioonitunde puudumine; iseseisvuse puudumisest ja soovist uurida, millele oleme justkui alistunud.

Solnit kirjutab seda «Lapsed rändavad harva, isegi kõige turvalisemates kohtades. Nende vanemate hirmu tõttu kohutavate asjade ees, mis juhtuda võivad... Ma ei tea, millised need saavad olema selle põlvkonna koduaresti tagajärjed. Ja ta jätkab: "Mulle meeldib teelt kõrvale tulla, minna kaugemale sellest, mida ma tean ja leidke tee tagasi, läbides mõne täiendava miili erineval rajal, kompassiga, mis vaidleb kaardiga, võõraste vastuoluliste ja ebatäpsuste märkidega." Võib-olla, nagu ütles ka Thoreau, alles siis, kui oleme eksinud, hakkame iseennast mõistma.

KANNAKSE, KAARDILT VÄLJA

Paljudel juhtudel on reisi parim asi põnevus sellest, et ei satu kunagi teele; kohmakas ringi ekslemine teadmata asukohas kavatsusega leida, mis meid üllatada võiks. Otsimata, aga meelega. Seega tuletab Rebecca Solnit meile raamatus A Guide to the Art of Getting Lost seda meelde see ei tähenda eksimist, vaid eksimist, midagi, mis eeldab selle seisundi teadlikku valikut. Ja selle teadlikult tegemine tähendab ka täielikku kohalolekut, st "peab suutma leiad end uppunud ebakindlusest ja salapärasusest" sest eksimine on Solniti jaoks eelkõige meeleseisund.

Jutt käib tahtlikust ümbersõidust (maksu)teel ja lubage endal eksida isegi tuttavates kohtades. See on keerulisem, kuid seda saab ette kujutada ainult abstraktsiooniga. ma tegin Virginia Woolf, näiteks et ta võttis Londoni tänavatel nagu oleksid nad tundmatud sõbrad. Ta jättis need jalutuskäigud kajastama paljudes oma lugudes, näiteks selles, mille ta kirjutas 1930. aastal pealkirja all. Londoni jalutuskäigud , kus ta tunnistab, et tal oli vaja ainult vabandust pliiatsi ostmiseks, et "saada osaks sellest tohutust vabariiklikust anonüümsete hulkurite armeest".

Õpime eksimise kunsti 22858_3

Virginia Woolfi "Jalutuskäigud Londonis".

Woolf julgustab ka meid: Loome end veel veidi uuesti, lepime kõigele vaatamata pindadega: busside särav sära; lihapoodide lihalik hiilgus koos nende kollaste külgede ja lillade praadidega; lillepoe akna taga julgelt välja pandud sinised ja punased lillekimbud”.

Solniti pakutud kaotus, nagu Woolfi oma, on natuke aeglane ja vaikne, sest kaotus on ju individuaalne. Läbi laulude, värvide, aistingute, kohtade, raamat jälgib teed ilma suunata, nagu siis, kui võtate ettekäändeks minna pliiatsit ostma, et linnas ringi rännata.

MIS JUHTUB, KUI MA EI TAGASI?

Mõnikord juhtub, et eksimise ootus on sihtkoht, mis kunagi ei jõua, koht, millel pole tagasiteed. Raske on ette kujutada, kuidas me saame end leida, kui selles kaotuses, eksimises pole enam tagasitulekut. Küsimus, mille Rebecca Solnit raamatus „Kadunud kunsti juhend” esitab, näib selles mõttes vajalik: Mis siis, kui kohtumine peaks muutuma?

Ilmekas näide on mõne Ameerika vallutamise hispaania maadeavastaja, nagu näiteks Alvaro Nunez Cabeza de Vaca, kes rändas Floridast läbi Alabama, Mississippi, Louisiana, Texas Californiasse. Ta ise jutustas, kuidas ta ühel päeval jaanileivaga sarnaseid vilju otsides ära eksis. Cabeza de Vaca asus põliselanike ellu, ilma kingadeta maale, kõrvetava päikese kätte; sõna otseses mõttes ajas naha maha, kõndides veel kaardistamata radadel.

"Sa pead kaotama mineviku, et saaksite elada olevikus" Solnit kinnitab, ja seda tegi Álvaro Núñez Cabeza de Vaca, kes Hispaaniasse naastes "võttis natuke aega, enne kui ta sai uuesti riideid selga panna ja magada kusagil mujal kui maa peal." Kas ta oli kadunud? Leiti uue? "See, mida ta tegi, et mitte eksida, ei pöördunud tagasi, vaid muutis ennast."

Midagi sarnast – ehkki veidi karmim kogemus – juhtus sajandeid hiljem Eunice Williams et 1704. aastal, seitsmeaastaselt, vangistas ta Massachusettsis irokeeside põlisameeriklaste rühm. Irokeesid röövisid mõnikord inimese, et asendada kedagi, kes oli surnud, vang sai uue nime ja teda koheldi kui perekonnaliiget.

Rohkem kui kolmkümmend aastat hiljem kohtus Eunice oma vendadega ja reisis oma vanasse peremajja, kuid ei jäänud sinna kaugeltki. Järgides kombeid, millega indiaanlased olid teda koolitanud, laagris ta koos abikaasaga heinamaale. "Ta ei lahkunud kunagi teda vangis hoidnud kogukonnast ja suri seal üheksakümne viie aasta vanuselt," kirjutab Solnit.

Rebecca Solnit

Rebecca Solnit

KAUGUSE SININE

"Sinine on igatsuse värv selle vahemaa järele, kuhu te kunagi ei jõua, sinise maailma järele." Rebecca Solnit koob eksimise kunsti juhendi lehekülgede vahele värvi: kauguse sinist. Nii pealkirjastab ta ka kõik raamatu veidrad peatükid ja kõnetab nendega meid melanhooliast, igatsusest, aga ka bluusist, kantrist, selle värvi kasutamisest renessansi maalidel, Yves Kleinist ja tema patenteeritud sinisest, fantaasiast, millest maalikunstnik unistas lennuvõimest.

Kauguse sinine on Solniti sõnul maailma äärmuste sinine, see on selle värv, kus sa kunagi ei viibi, see on horisondi sinine, milleni pole võimalik jõuda, ükskõik kui lähedale sa ka ei jõuaks. on kimäärne, utoopiline. Ja see on see, et "on asju, mis meil on ainult siis, kui need puuduvad".

Kauguse sinine, see igatsus, mõnikord on sellel ka heliriba. Rebecca Solnit kinnitab, et kantriklassikud teavad sellest kõigest palju, kus paljudel juhtudel ei mainita ainsate pärisnimedena inimeste, vaid kohtade nimesid, nagu sellel lindil. Tanya Tucker mille autor ise kunagi ostis: Brownsville, San Antonio, Memphis, New Orleans või Pecos.

**"Kohad on see, mis jääb, mida saame omada, mis on surematu," ütleb Solnit. "Kohad, mis on teinud meist need, kes me oleme, muutuvad neis käegakatsutavaks maastikuks. Need on need, mida me saame omada ja mille omanikuks me lõpuks oleme."

Juhend eksimise kunsti juurde : Rebecca Solnit (San Francisco, 1961) on selle eksimist ja kaotust käsitleva autobiograafilise essee autor, mis avaldati algselt 2005. aastal. Kirjastus Capitan Swing annab selle tänavu juunis uuesti välja Clara Ministeriali tõlkega. Solnit on tuntud ka selle autorina mehed seletavad mulle asju ja termini mansplaining populariseerimise eest.

Naine kose ees

Eksi, et leida ja olla leitud

Loe rohkem