60 aastat tagasi noor Yves Saint-Laurent Ta esitles esimest oma nimega signeeritud kollektsiooni. See 29. jaanuar 1962 tähistas enne ja pärast disaineri elus ja moeajaloos: äsja sündis üks kõigi aegade tähtsamaid ettevõtteid, kelle pärand elab tänaseni.
Nüüd, tähistamaks debüüdi 60. aastapäeva, kogunevad kuus Pariisi muuseumit näitusele. Yves Saint Laurent aux Musées , mille on välja mõelnud ja realiseerinud Pierre Bergé-Yves Saint Laurent'i fond ja kureeris Mouna Mekouar.
A) Jah, Pompidou keskus, moodsa kunsti muuseum Pariisis, Louvre'i muuseum, Musée d'Orsay, Musée National Picasso-Paris ja Yves Saint Laurent'i muuseum Pariisis korraldab seeria tagasivaateid, mis illustreerivad couturieri sügavad sidemed kunstiga üldiselt ja eriti Prantsuse avalike kogudega.
Külastada saab Yves Saint Laurent aux Musées kuni 15. maini 2022 (Yves Saint Laurent'i muuseumis pikendatakse näituse perioodi kuni 18. septembrini).
Yves Saint Laurent'i portree, 1971.
SAINT LAURENT JA KUNSTID
Yves Saint Laurent omandas visiooni ja stiili, mis teda muutis üks leidlikumaid ja mõjukamaid moeloojaid 20. sajandi teisest poolest.
nagu öeldud Madison Cox, Pierre Bergé – Yves Saint Laurent’i fondi president , “Ainulaadne dialoog, mis eksisteeris Yves Saint Laurenti ja lugematuid inspiratsiooniallikaid, mida ta kaunitest kunstidest leidis, läbi ajaloo hõlmanud laia valikut kultuure, oli kulleri piiritu leidlikkuse ja loovuse võtmekomponent."
Mis oleks parem viis maja 60. aastapäeva tähistamiseks kui koos mitte üks, vaid kuus austust meistri erakordsele andele?
“Valik pole ammendav – selgitab Mouna Mekouar –, see oleks võinud sisaldada ka teisi nimesid ja muid teoseid. Iga installatsioon töötati välja tihedas koostöös seotud muuseumide erinevate juhtide ja kuraatoritega, nagu see, kuidas nad vaatavad Yves Saint Laurent’i loomingut, kajab vastu sellele, kuidas nad vaatavad oma kollektsioone."
5 avenue Marceau.
Muuseumimajas kujunevad erinevad lood ja dialoogid, pakkudes erinevaid vaatenurki ja tahke Saint Laurenti neljakümneaastase karjääri ümber, mille jooksul ta murdis barjääre ja tutvustas uusi julgeid siluette.
Alates smokingist kuni safari jakini, mis läbib mantleid ja kohandatud ülikondi, Yves Saint Laurent'i disainitud rõivad räägivad tervest kultuurist ja kehastavad tohutut kunstiuniversumit, mis tuleneb tema kirest kujutav kunst, nii kaasaegne kui ka ajalooline.
Yves Saint Laurent aux Musées süveneb kultuurid ja kunstilised liikumised, millest Alžeeria disainer sai inspiratsiooni ja pakub meile ekskursiooni Pariisi muuseumides ja valikut imelisi tükke, mis sisaldavad mõned tema ikoonilisemad kujundused, astudes põnevasse visuaalsesse dialoogi püsikollektsioonid Prantsuse pealinna kuuest olulisest kultuuriasutusest.
Moodsa kunsti muuseum Pariisis.
POMPIDOU KESKUS
22. jaanuaril 2002 lahkus Yves Saint Laurent kõrgmoest lõplikult pärast seda, kui viimane tagasivaatav paraad aastal Pompidou keskus – riiklik moodsa kunsti muuseum.
Selles retrospektiivis näeme Yves Saint Laurenti kunstnikuna, kes on oma ajastus juurdunud ja sellega sügavalt kooskõlas 20. sajandi kunstiliikumised.
Kleit "Hommage à Piet Mondrian" (sügis-talv 1965).
\
Värvitaju Henri Matisse , kui tähtis on koos joonistada Pablo Picasso , põhjused Fernand Leger või värvienergia Sonia Delunay olid mõned Saint Laurent'i stiimulid uuesti leiutada mood, selle jooned ja värvid.
Arvatakse, et pakutud dialoogid ja vastasseismängud on inspireeritud disaineri enda sõnadest: „Mulle meeldivad teised maalikunstnikud, kuid need, kelle valisin, olid minu töödele lähedased, sellepärast ma neid ka küsisin. Mondrian oli muidugi esimene, kellele ma 1965. aastal läheneda julgesin ja kelle rangus ei suutnud mind mitte võrgutada, vaid ka Matisse, Braque, Picasso, Bonnard, Leger. Kuidas ma saan vastu panna popkunst , kogu mu nooruse väljendus?
Tundi: iga päev 11.00-21.00. välja arvatud teisipäev ja 1. Piletid saadaval siin (üldhind: 14 €).
Pompidou keskus.
PICASSO-PARIISI RAHVUSMUUSEUM
Pablo Picasso on Yves Saint Laurent'i loomingus olulisel kohal, nagu on tõestatud the vis a vis paljastatud aastal Picasso-Pariisi rahvusmuuseum.
Maalikunstnikust lummatud kuller avaldas talle elu jooksul mitmel korral austust, tuntud kui Picasso perioodid.
1979. aastal Yves Saint Laurent pühendas oma sügis-talvise kollektsiooni Picassole, pärast Prantsuse Rahvusraamatukogus Ballets Russes'ile pühendatud näituse külastamist: „Sellest hetkest alates oli mu kollektsioon üles ehitatud nagu ballett. Tikkisin Picassole [...], arlekiinidest, sinisest ajastust, roosiajastust, Tricorni ajastust,” märkis disainer.
Tundi: 10.30-18.00 (koolivaheajal ja nädalavahetustel 9.30-18.00). Avatud iga päev, välja arvatud 25. detsember, 1. jaanuar ja 1. mai. Pilet on hinnaga 14 € ja saate selle reserveerida siin.
Picasso-Pariisi rahvusmuuseum.
LOUVRE MUUSEUM
The Louvre'i muuseum näitab kulleri vaimustust valgusest ja kirge kulla, päikese värvi vastu, mis peegeldub dekoratiivkunstis, aga ka ja eriti Apollo galerii, mille kujundas arhitekt Charles Le Brun.
Muuseum esitleb nimetatud galeriis rida erakordseid tükke mis rõhutavad Yves Saint Laurent'i inspiratsiooniallikate rikkust ja ühtlasi ülistavad Prantsuse käsitööliste oskusteave.
Apollo galerii, Louvre'i muuseum.
Yves Saint Laurent'i looming paljastab tema mured dekoratsioonid, kunstiesemed ja kõrgmoe ehted. Nii muudeti emailid, peeglid ja kameed julgelt tükkideks, mida saame hinnata erinevad stiilid, ajastud ja mandrid.
"Segu on totaalne, püsiv eklektika, kirjeldamatu harmoonia" , kinnitavad valimi organisatsioonist. Tema dekoratiivkunsti ümbertõlgenduse esinduslikuma loomingu hulgast paistab silma imeilus südamekujuline pross mis "sümboliseerib usku, kiindumust, armastust ning ületab tõe ja vale piirid, et saada osaks prantsuse ehete traditsioonist".
Tema suhte tulemus dekoratiivkunstiga ei saanud olla midagi muud: autentsed kunstiteosed, mis väärivad muuseumis eksponeerimist, kuigi ta kinnitas tagasihoidlikult, et "Minu eesmärk ei olnud end õpetajatega mõõtu võtta, kõige rohkem neile lähemale jõuda, nende geniaalsuselt õppida."
Tundi: 9.00-18.00. (välja arvatud teisipäev). Pilet on hinnaga 17 € (kui broneerite selle internetis) ja saate selle siit osta.
"Coeur", disainitud 1962. aastal ja uuesti välja antud 1979. aastal.
ORSAY MUUSEUM
The Orsay muuseum esitab meile omas Salon de l'Horloge , Yves Saint Laurent'i seos Marcel Proust, kelle töösse kuller sukeldus juba väga noorelt: "Kaheksateistkümneaastaselt alustasin Kaotatud aja otsinguil. Tihti võtan raamatu kätte ilma seda lõpetamata, mul peab see erakordne teos ees olema,” rääkis looja kunagi.
Tema proustlik kiindumus ilmneb tema loomingus mitmel viisil: "Nagu Proust, köidavad mind kõige rohkem minu enda arusaamad üleminekumaailmast" , kriipsutas ta alla.
Sellest muuseumist saame küsida Prousti ball, mille andsid Château de Ferrières'is parun ja paruness Guy de Rothschild aastal 1971. Selleks tähtsaks sündmuseks disainis Yves Saint Laurent mitu kleiti Marie-Hélène de Rothschild, Hélène Rochas ja Jane Birkin, muu hulgas kõik need on inspireeritud La Recherche'i tegelastest.
Samuti oleme tunnistajaks, kuidas looja trotsinud sookoode naiste ja meeste rõivaste segamisel: "Minu jaoks pole miski ilusam kui naine, kes on riietatud meheks!" mõistetud. Ta otsustas luua 1966. aasta sügis-talvise kollektsiooni naiselik versioon smokingist, mida ta ei lakanud kogu oma karjääri jooksul ümber tõlgendamast.
Tundi: teisipäeval, kolmapäeval, reedel, laupäeval ja pühapäeval kell 9.30-18.00. neljapäeval kell 9.30-21.45. Pileti üldhind on 16 € ja selle saad osta siit.
Orsay muuseum.
PARIISI KAASAEGSE KUNSTI MUUSEUM
Yves Saint Laurent ütles, et kui ta töötas, mõtles ta kogu aeg kunstile, maalile. ja sisse Moodsa kunsti muuseum Pariisis , umbes kakskümmend selle ikoonilist ja ka vähemtuntud mudelit eksisteerivad seega koos kollektsioonide marsruudi teostega, mis on selleks puhuks ümber kujundatud.
Siin pakutud dialoogid rõhutavad nende inspiratsiooni selliste oluliste 20. sajandi kunstnike töödest nagu Henri Matisse ja Pierre Bonnard ja nende ligikaudsed väärtused Raoul Dufy, Giorgio de Chirico või Lucio Fontana.
Saint Laurent pani kunsti liikuma, pannes selle lõuendilt kehale hüppama ja äratades selle ellu. Couturieri uurimisi elavdab pigem jäljendamise kui matkimise vaim: „Ma pole neid kopeerinud, kes julgeks seda teha? Tahtsin luua seoseid maalimise ja rõivaste vahel, olles veendunud, et maalikunstnik on alati meie ajastu ja saab kaasas olla kõigi eluga. , väitis ta.
Muuseum on avatud teisipäevast pühapäevani kella 10-18. Rohkem infot siit.
Pierre Bonnardist inspireeritud riietus (2001. aasta kevad-suvi).
YVES SAINT LAURENTI MUUSEUM PARIISIS
Kõige intiimsem ja isiklikum lähenemine Yves Saint Laurent aux Musées'i näitusele on leitud Yves Saint Laurent'i muuseum Pariisis koos Yves Saint Laurent aadressil 5, avenue Marceau , kus on eksponeeritud ettevõtte väärtuslikud arhiivid – mida Pierre Bergé ja disainer ise on aastate jooksul hoolikalt säilitanud –, mis moodustavad püsigaleriides eksponeeritud meistriteoste laiendus projekti partnermuuseumidest Pariisis.
“Need enamasti avaldamata arhiivimaterjalid aitab mõista, kuidas kõrgmoe rõivad tekivad, Nad illustreerivad igapäevast majas tehtavat tööd, annavad teavet selle kohta Saint Laurent'i loominguline protsess ja avaldavad austust oma arvukatele ja väärtuslikele koostööpartneritele,“ kommenteerivad nad organisatsioonilt.
Vastupidiselt seotud muuseumidele, mis asetavad Yves Saint Laurent'i teosed oma alaliste kogude töödega perspektiivi, on Yves Saint Laurent'i muuseum austab kõiki savoir faire, kõigile inimestele, kes on moemaja raames selle loomingusse panustanud.
Joonistused, lõuendid, mustrid, kübarakujud, esparto muru, trükised, tikandid, polaroidid... Kõik need objektid tulevad kokku, et meile öelda iga kollektsiooni tekkelugu ja vaim kaasahaaraval rännakul, mis selgitab loomeprotsessi põhietappe, samas rõhutades žestide mälu ja nende objektide olemuslik ilu.
Pariisis Yves Saint Laurent'i muuseumis asuvat näitust saab külastada kuni 18. septembrini. Individuaalkülastused: iga päev 11.00-18.00 (välja arvatud esmaspäev). Grupid: teisipäevast laupäevani kell 9.00-11.00. Pileti üldhind on 10 € ja selle saad osta siit.
Ühekihiline lõuend "Hommage à George Braque" (1988. aasta kevad-suvi).
The haute couture, Yves Saint Laurent ütles, et see on "sosin, mida edastatakse ja korratakse, me sosistame üksteisele oma saladusi: lõike viimistlemine ja tundmine. Siin võib kõrgmoest saada kunstivorm."
Yves Saint Laurent aux Musées soovib minna väljaspool traditsioonilist näituseraamistikku, avades selle elementidele, mis muidu märkamatuks jääksid, mängides nendega mitu sugulust ja ootamatuid ühendusi, ja selle tulemusena pakkumine uus vaatenurk Yves Saint Laurent'i loomingule.