Valencia, milline kloonjuhtum!
Anna Devís ja Daniel Rueda, paremini tuntud kui Anna & Daniel , on paar Valencias asuvat loomingulist fotograafi, kelle töö on puhas inspiratsioon.
Pärast hulka kuulumist Forbes 30 Alla 30-aastaste nimekiri , "loodusliku valguse ja igapäevaste esemete leidliku kasutamise eest" on see loominguline duo töötanud selliste kaubamärkidega nagu Muuhulgas Netflix, Disney, Facebook ja Pantone.
Tema hetktõmmised ühendavad geomeetria, perspektiivi ja visuaalse jutuvestmise ainulaadsel viisil, mis hüpnotiseerib kõiki, kes neid mõtisklevad.
Fassaadid, aknad, trepid, seinamaalingud... ja loomulikult suhtlevad need stseeniga. Ükski detail ei jää kõrvale Anna & Danieli eesmärgist, keda on nimetatud ka Hasselbladi ülemaailmseteks suursaadikuteks.
Dohas tõid nad sellele fassaadile naeratuse
MIS ÜHENDATUD ARHITEKTUUR
“Kohtusime Valencia polütehnilises ülikoolis, kus lõpetasime arhitektuurikooli. Me ei käinud samas klassis, kuid asjaolu, et meil mõlemal oli huvi disaini vastu väljaspool arhitektuuri, viis meid väga kiiresti kokku,” räägivad Anna Devís ja Daniel Rueda.
Ei läinud kaua, kui nad avastasid, et nad on moodustanud suurepärase meeskonna, kuna mõlemad olid loomingulised väga erineval viisil: “Anna on fantaasiarikas, entusiastlik ja naudib kätega töötamist rohkem kui peaga. Mina olen hoopis vastupidine: hingepõhjani perfektsionist ja olen alati mures tehniliste detailide pärast, nagu geomeetria, kompositsioon ja pildikvaliteet. Sellest ajast peale pole me koos loomist lõpetanud!» räägib Daniel Traveler.es-ile
"Meil on alati olnud tunne, et arhitektid ei tee head tööd, et anda ühiskonnale teada, kui oluline on see, mida me teeme, ja See on midagi, mida oleme aja jooksul avastanud, et saame aidata oma fotodega muuta,“ kommenteerivad nad.
Nii hakati konkreetseid hooneid teistmoodi esile tooma, ja seeläbi panevad inimesed, kellel puuduvad varasemad arhitektuuriteadmised, põnevust konkreetsest ruumist, mis muidu poleks võib-olla kunagi nendes huvi äratanud.
"Nagu öeldakse: "huumor on väga tõsine asi", selgitavad nad. Ja see on see, et Anna ja Danieli sõnul kipume me filmi kiitma, kui see meid nutma ajab, aga meile tundub, et me ei hinda piisavalt, kui uskumatu on, et komöödia võib meid sama hinna eest naerma ajada.
Seega, kui on fotonäitusi, mis võivad meid sügavalt liigutada, "Usume, et ruumi peaks jääma ka piltidele, mis toovad naeratuse näole," ütleb see loomepaar.
'Similari-puu', Valencia
LIHTNE, KUID SÕNUMIGA
Määratlus, mille nad ise oma fotograafia stiili kohta annavad, ei saaks olla valgustavam: "Lihtne, kuid palju sõnumit. Geomeetriline ja ratsionaalne, kuigi lõbus ja üllatav ka!”, nendivad nad.
Arhitektuuri õppimine muutis täielikult tema viisi maailma näha ja sellega suhelda. Ja kuigi tänapäeval ei tööta kumbki enam arhitektina, aitab see jagatud taust neil luua lõbusaid ja värvikaid pilte
Jah, tema hetktõmmised näitavad fotosid kõige erinevamatest hoonetest, kuid neil pole midagi pistmist tavapärase arhitektuurifotograafiaga. , mis muudab tema stiili ainulaadseks ja originaalseimaks!
Anna & Danieli eesmärk on alati olnud tuua arhitektuur inimestele lähemale, kasutades selleks loovust ja huumorit ettekäändena levitada kirge, mida arhitektid tunnevad linnade vastu, mida nad projekteerida aitavad.
"Meie piltidel selle asemel, et olla tagaplaanile tõrjutud, need igapäevased arhitektuurid, millega me iga päev elame, tulevad päevavalgele, pälvides kogu tähelepanu ja kiindumuse, mida nad tõesti väärivad. , selgitage arhitektid.
Ja nad järeldavad: "Me tahame seda mõelda, kui meil õnnestub luua peegeldus meid ümbritsevate hoonete seisukorrast tänapäeval , aitame kaasa maailma muutmisele, mille tulevased põlvkonnad tulevikus pärivad.
"Kvartal punaseks", Amsterdam
LOOMEPROTSESS
Anna & Danieli loomeprotsess on palju traditsioonilisem, kui esmapilgul võib tunduda: „Ükskõik, kas töötame isikliku projekti kallal või kui teeme seda kliendi või brändi nimel, kõik algab sellest, et paber ja pliiats ”, tunnistavad nad.
"On ütlematagi selge, et kõik pildil olevad rekvisiidid on meie enda käsitööna!" hüüatab Daniel.
Ja mis juhtub siis, kui nad lennukisse lähevad või teele jõuavad? Kogu protsess muutub reisides pisut keerulisemaks, nii et Enne seiklusele asumist kavandavad nad hoolikalt iga pildi, mida nad soovivad sihtkohas teha.
"See hõlmab veebis uurimist hoonete ja ruumide kohta, millesse me tahaksime mingil moel sekkuda, välja selgitada iga koha valgustingimused, visandada esimesed ideed, hankida rõivad ja aksessuaarid, mida meil võib vaja minna jne,” selgitavad nad.
Kuigi on tõsi, et nad püüavad kodutööga lennujaama jõuda, tuleb meeles pidada nii mõndagi, et see ei pruugi alati nii olla: “Õnneks on alati ruumi improviseerimiseks!” osutavad nad.
SIHTMÄRK: MAAILM!
Valenciast Katari, läbides Helsingit, või sõna otseses mõttes mujal, pole sellel paaril, kes soovib uusi kogemusi ja jäädvustada ehitisi, piire.
„Igas maailma linnas võib leida midagi ainulaadset ja erilist; eriti kui kolid veidi eemale kõige turistirikkamatest piirkondadest”, Mõelge paarile. Tegelikult on enamikku tema fotodel esinevatest asukohtadest tavapärasest reisijuhist raske leida.
"Mõned kohad leiate ainult siis, kui te neid ei otsi," ütlevad nad, "ja see on see, mis meile maailmas reisimise juures kõige rohkem meeldib: segage iga koha kohalike elanikega, et proovida avastada kõiki neid peidetud kalliskive, mida iga linn sees hoiab.
PUNANE SEIN, UNISTUSTE LABÜRINT
Teame, et vastus on tihe, kuid me ei saa jätta küsimata nende lemmikarhitektide ja -hoonete kohta: "On palju kohti, mis tulevad meelde, kuid Hispaania arhitekti Ricardo Bofilli punasel müüril on meie südames alati eriline koht.
Arhitektide ja fotograafidena püüavad nad seda alati teha panna rõhku hoonetele ja ruumidele, mis tavaliselt jäävad tagaplaanile, muutes nad korraks pildi peategelasteks.
“Ja asi pole selles, et see hoone just rohkem tähelepanu vajaks. Siiski usume seda selle hoone maailmakuulsus ei ole aidanud näidata selle ainulaadset ilu maailmas,” lisavad nad.
Nad ise püüdsid seda ilu 2019. aastal jäädvustada, dokumenteerides kolm päeva järjest oma suurepärase disaini iga nurgatagust.
Ideest sai lõpuks Pink-a-boo! mis, nagu nad ise selgitavad, "on piltide seeria, mis jutustavad kujuteldavast peitusemängust selles unenäolises labürindis".
KINNITUS
Kõik Anna ja Danieli pildid on tehtud välitingimustes, tavaliselt avalikes kohtades, mille pandeemia katkestas 2020. aastal.
"Vastupidamise ajal on meie loomevõime pisut ohus olnud, eriti kui me ei saanud isegi majast lahkuda, kui just supermarketisse või haiglasse ei läinud,” räägivad nad Traveler.es-ile.
Täna peame jätkuvalt olema vastutustundlikud ja kaalutletud. Me kõik unistame uuesti reisimisest ning sihtkohtade avastamisest ja taasavastamisest üle kogu maailma.
"Me ei jõua ära oodata, et saaksime uuesti lennukile minna! Kuid kuni see toimub, naudime väga oma linna kaameratega taasavastamist, kus me pole kunagi varem käinud”, ütleb see paar, keda kavatseme tähelepanelikult jälgida, et saada inspiratsiooni nende talentidest.