Teekond maali juurde: "Mata Mua", Paul Gauguin
Mägedest ümbritsetud orus tantsib seltskond naisi kivist iidoli ümber. Taimestik on rikkalik. Kaks noormeest on rituaali hüljanud ja vestlevad puu all. Üks neist põimib ta juuksed; teine nõjatub tahapoole ja vaatab abstraktselt lilli. Soe õhk, mis on täis niiskust, ajab tantsuhelid minema. Päike ei paista. Paksust varjavale kuulujutule kehtestatakse kurt vaikus.
Enne Euroopast lahkumist Paul Gauguin Otsustasin, et leian Tahiti eedenist vaba "Lääne mädanik" . Saar polnud aga see arkaadia, mida ta ootas. Alles koloniaalhalduse ja misjonäride kontrolli all oli see paradiisist kaugel. 1891. aastal, kui maalri saabus, jäi sellest vähe jälgi primitiivne tahiti kultuur . Tantsud olid keelatud ja kirik oli kaotanud põlisriitused.
Kuid Gauguin, kes oli toona nelikümmend üks aastat vana, ei olnud sellest heitunud. Ta ei andnud alla ei kroonilise rahapuuduse ega haiguse ahistamise ees . aastal rajas ta oma stuudio Mataiea, üksildane koht saarel palmidega kaetud bambusmajakeses.
Paul Gauguin
Aasta pärast saabumist maalis ta "Mata Mua" mis maoori keeles tõlgib kui Üks kord . Lamevärvitehnika, mille ta oli välja töötanud Bretagne'is ja Martinique'is, saab selles töös uue tähenduse: olematu paradiisi otsimine.
Unistamine on üles ehitatud värvidest. Pilvede all kõrguvad violetsed mäed . Selle toon identifitseerib elemendid, mis moodustavad saare vaimu: tume maa ja Hina iidol , kuu jumalus, kes kõrgub taimestiku kohal.
Džungel on veel üks tegelane , noa noa päritolu ja eestkostja: aroom, mis vallutab kõike. Mäenõlvalt lähenedes muutub roheline helendav, pehme. Kaks noort naist puhkavad murul. Tema žest on aeglane. Nad ei osale tantsus totemiposti ümber. Puu jagab stseeni , eemaldab rütmilised liigutused ja trummide heli. Kahe naise sensuaalsed ja idealiseeritud vormid kehastavad esivanemate väärtusi, osadust loodusega. Valged kleidid ja lilled tähistavad puhkeolekus selguse punkti.
"Autoportree mütsiga"
Gauguin maoori keelt ei rääkinud ning nende teadmised kohalikust religioonist ja mütoloogiast olid väga kesised. Tema nägemus saarest, isiklik ja subjektiivne , ei saanud alguse traditsioonist, vaid sellest põgenedes ühiskonna eest, mis tõrjus . Tema maal oli muinasjutt.
Maalikunstnik naasis Pariisi 1893. aastal raha kogumise eesmärgil, kuid pärast galeriis Durand-Ruel toimunud näituse mõõdukat edu jäi müük soiku. Tema loominguline impulss jäi Polüneesiasse. Ta töötas pealkirja all oma reiside aruande avaldamiseks puugravüüride kallal "noah noah" , ja läks aadressile tahiti moodi riietatud peod . Tema ekstsentrilisus ei soosinud kaastunnet: ta ei jõudnud edasimüüjaga kokkuleppele Ambroise Vollard ja Oviri skulptuuri olemasolu National Society of Fine Arts'i saalis tekitas vägivaldse konflikti.
1895. aastal maksis sõber Tahiti pileti eest. See paigaldati sisse Papeete . Tema äraolekul paranes tema töö vastuvõtt Pariisis ja sissetulek stabiliseeris tema rahalist olukorda. Ta kolis stuudiosse, mis võimaldas tal tegeleda suureformaadiliste tükkidega. Tema töö on muutunud keerukamaks. Kust me tuleme? Meist? Kuhu me läheme? Seda peetakse sümboolseks testamendiks.
Prantsuse Polüneesia moderniseerimine pani ta otsima uut Eedenit Marquesase saared . Seal vastas tema ootustele Tahiti ühiskonna koopia. Taas pani ta püsti majakese ja lõi kaasa kohaliku kultuuri ja põliselanike kaitsmises.
Ta kirjutas: „Ma olen põgenenud kõige kunstliku ja tavapärase eest. Siin ma sisestan tõe. Olen loodusega üks." Ta suri kujuteldava paradiisi usus.
Teos on eksponeeritud Museo Nacional Thyssen-Bornemisza Carmen Thysseni kollektsiooni ruumides
Teekond maali juurde: "Mata Mua", Paul Gauguin