Frida Kahlo
Pariisist New Yorki läbi Londoni ja Berliini. Kallid fashionistas, pange tähele:
**AZZEDINE ALAÏA: THE COUTURIER (disainimuuseum, London) **
Pärast tema ootamatut surma mullu novembris korraldab see näitus Londoni disainimuuseumis, kavandas Alaïa ise , mis vaatab läbi tema pärandi.
Kuulus couturier oskas tabada naisekeha ajatut ilu ja väljendada seda kõrgmoetükkide näol.
Tuneesia päritolu Alaïa sai oma linna kaunite kunstide koolis skulptuuritunnid, mida on näha tema nõela käsitsemisest oma loomingut skulptuurides.
Näitusel saab näha enam kui 60 verstaposti disaineri loomingust viimase 35 aasta jooksul , mille valisid välja Alaïa ja kuraator Mark Wilson.
10. maist 7. oktoobrini.
Alaïa, tuntud ka kui moeskulptor
**TAEVAKEHAD: MOOD JA KATOLIKU KUJUTUS (Metropolitani kunstimuuseum, New York)**
MET korraldab sel aastal huvitavat dialoog moe ja religioosse kunsti meistriteoste vahel.
Rühm paavsti rüüd ja aksessuaare alates Vatikan – kellest paljusid pole kunagi väljaspool oma ruume nähtud – sõidavad Suure Õuna juurde, et olla näituse nurgakivi, rõhutades liturgiliste rõivaste mõju moemajadele.
Näitusel eksponeeritud tükkide hulgast leiame kujundused autor Cristóbal Balenciaga, Coco Chanel, Jean Paul Gaultier, Azzedine Alaïa, Dolce & Gabbana, John Galliano, Rodarte, Dior või Vivienne Westwood.
Nagu kombeks, saadab näituse avamist kuulus MET Gala. Sellel aastal, Anna Wintour esinevad hostessid nagu Amal Clooney, Rihanna ja Donatella Versace.
10. maist 8. oktoobrini.
Õhtumantel, Cristóbal Balenciaga, sügis/talv 1954-55.
**MARGIELA: LES ANNÉES HERMÈS (Dekoratiivkunsti muuseum, Pariis) **
Martin Margiela ise on selle näituse kunstiline juht, mis on pühendatud tema ajale Prantsuse majas (1997-2003).
Belgia looja on selleks puhuks välja valinud 120 tükki kaheteistkümnest Hèrmesi jaoks kujundatud kollektsioonist, milles tema eksimatu minimalism täiuslikus kooskõlas selle loomingut iseloomustava kaasaegse luksusega.
22. märtsist 2. septembrini.
Maison Martin Margiela, 2009. aasta kevad/suvi
**MARGIELA / GALLIERA, 1989-2009 (Palais Galliera, Pariis) **
Nagu ühest oleks vähe, Prantsusmaa pealinnas toimub järjekordne Belgia disainerile pühendatud retrospektiiv. Seekord vaadatakse Margiela trajektoor 1989. aasta kevad-suvi kollektsioonist 2009. aasta kevad-suveni.
"Anonüümne" disainer, kes sai nime oma vastumeelsuse tõttu intervjuude andmise ja nägemise vastu, seadis kahtluse alla moemaailmas kasutatavad struktuurid ja vormid: uurib rõivaste ehitust nende dekonstrueerimise kaudu, paljastab selle tagakülje, täiustab lõpetamata ja puistab oma kollektsioone valgega.
3. märtsist 15. juulini.
Martin Margiela, vest, kevad-suvi 1990. a
**GIANNI VERSACE RETROSPEKTIIVNE (Kronprinzenpalais, Berliin) **
Alates jaanuarist on Berliini kuulsas printsipalees avatud näitus, kus mood, kultuur, muusika ja inspiratsioon saavad tänu varalahkunud Gianni Versacele uuenduslikus ja värvikas ruumis kokku.
Sellel näitusel on kokku üle 300 tüki, millest mõnda pole kunagi nähtud alates 80ndatest ja 90ndatest. Rõivaste kandjate hulgas on Naomi Campbell, Claudia Schiffer, Linda Evangelista, Kate Moss, Madonna, Elton John ja isegi Lady Diana.
näitab ka käsitsi valmistatud frakk, mida Sting kandis teie pulma vastuvõtul, aplikatsioonidega korsett 1992. aastal Pariisis Ritzis peetud paraadist või rinnahoidja Adele Bloch-Baueri portreega, Gustav Klimti muusa.
Lisaks saab näha disainiobjekte ja aksessuaare nagu portselan, käekellad, ehted ja mõned selle erakordsed vaibad.
30. jaanuarist 14. aprillini.
Linda Evangelista riietas Versace'i
**FRIDA KAHLO: ENDA TÖÖTAMINE (Victoria ja Alberti muuseum, London) **
Osa ikoonilise Mehhiko kunstniku garderoobist sõidab Suurbritannia pealinna rõivaid näitama väljaspool Mehhikot varem nähtud.
Asjade hulgas võib näha tüüpilisi Mehhiko kleite, Frida enda kaunistatud korsette, ehteid, fotosid ja kirju.
16. jaanuarist 4. novembrini.
Frida Kahlo retrospektiiv on 2018. aasta üks oodatumaid
** LOODUSEST MUUDETUD (Victoria & Albert Museum, London) **
Londonis toimub esimene Ühendkuningriigis pühendatud näitus uurige moe ja looduse suhet 1600. aastast tänapäevani.
Saates esitletakse orgaanilisi moevorme ja uusi värvimisprotsesse, kutsudes külastajaid mõtlema oma riietuse materjalidele ja päritolule.
Victoria & Alberti muuseum koondab kokku 300 tükki, millele on alla kirjutanud sellised disainerid nagu Stella McCartney, Vivienne Westwood, Calvin Klein, Christian Dior, Dries Van Noten ja Philip Treacy.
Alates 21. aprillist kuni 27. jaanuarini 2019.
Katie Jones, 2017
ROOSA: PUNGI AJALUGU, ILUS, VÕIMAS VÄRV ( **Fashion Institute of Technology, New York) **
Populaarselt nukkude, baleriinide, väikeste tüdrukute ja naiseliku maailmaga üldiselt seostatud roosat värvi on palju rohkem sümboolikat ja tähtsust, kui esmapilgul võib tunduda.
XVIII sajandil, Proua de Pompadour muutis roosa moes Prantsuse õukonnas, ka meeste sektoris ja sellistes kultuurides nagu India, mehed pole selle kasutamist kunagi lõpetanud.
See dr Valerie Steele’i kureeritud näitus uurib roosa värvi muutumise teed läbi ajaloo kuni tänapäevani.
Alates 7. septembrist kuni 5. jaanuarini 2019.
Roosa taft õhtukleit, 1857.
**OLIVIER THEYSKENS – TA KÕNNIB ILUS (Mode'i muuseum, Antwerpen) **
Näitus uurib Belgia disaineri loomingulist arengut tema kahekümne aasta jooksul moemaailmas: tema varajaste disainide tumedast ja romantilisest küljest kuni uue nägemuseni moemaailmast, mille ta sisendas. Kivid , läbib oma lõikamise ja õmblemise meisterlikkuse nina ricci , tema Ameerika seiklus aastal Theykensi teooria ja oma ettevõtte taaskäivitamine Olivier Theyskens.
Tema erakordne anne joonistada ja iseõppinud töömeetod pakuvad laia silmaringi kaasaegse moetööstuse erinevatest aspektidest. Näitusel näidatakse ka fotod, filmid ja joonistused.
Kuni 15. aprillini 2018.
Nina Ricci autor Olivier Theyskens F/W 2007-2008. Modell: Hannelore Knuts - Stiil: Haider Ackermann. Soeng ja meik: Carole Colombani