Maalikunstnik Andrei Rubljovi ja filmitegija Andrei Tarkovski monument Suzdalis.
TRETJAKOVI GALERII, MOSKVA
Moskva Tretjakovi galeriis eksponeeritud vene maalikunsti sajandite jooksul, me läheme ajas tagasi, kuni mõned peaaegu salajased trepid saadavad meid katakombide moodi väljanägemiseni. Järsku valgus hämardub, külalised vaikivad ja meid ümbritseb keskaeg. Õigeusu keskaegsed ikoonid oma hüpnootilise pilguga, nad hoiavad meid toanurgas, et meilt selgitusi küsida. Justkui oleksime saanud maaliks ja nemad, külastajad. Pidulikult ja rängalt paluvad nad meil üles tunnistada.
Kõigi nende seas on üks, mille heledus meid rahustab. Kolmainsuse inglid (15. sajand) lunastavad meid oma päästva väljendusega. Tahvlil näeme rahu, harmooniat, armastust, alandlikkust, halastust... samad väärtused, mis juhtisid selle autori, religioosse maalikunstniku Andréi Rubliovi elu. Ta on üks selle riigi peamisi kunstnikke, keda paljud külastajad juba teavad tänu Vene kinokunsti eminentsi Andréi Tarkovski samanimelisele filmile (Andréi Rubliov, 1966).
Õpetaja, kes inspireerib teist ja usk (Rubliovi oma jumalasse; Tarkovski kunstisse, justkui oleks need üks ja sama asi), et mitte ainult ei juhata meid läbi piirkonna silmapaistvamate mälestusmärkide, vaid ka aitab meid neid mõista. Selle eesmärgiga paneb Tarkovski meid tegema palverännaku sellest moodsast linnast porisesse ja süngesse XV sajandisse, kokku puutunud bojaaride vennatülidega ja tatarlaste halastamatute sissetungidega.
Päästja katedraal Moskvas Andronikovi kloostris.
ANDRONIKOV, MOSKVA
Kui esimene kohting Rubliovi loominguga on Moskva kesklinnas, Maalikunstniku enda leidsime mõne kilomeetri kauguselt Andrónikovi teelt. See on klooster, kus kunstnik elas ja kus praegu asub tema nime kandev iidse Vene kunsti peamine muuseum. Mööda praegust Moscova ja Yaúza jõe kallast kõndides on seda raske ette kujutada soised niidud, millest mungad seejärel kõndisid, kuni leidsid varjupaiga usukeskusesse.
Kuid tänapäeval säilib klooster oma valgete seinte vahel, nagu oaas seda ümbritseva kiirteede, trammide ja poodide sebimises. Paplid, tammed ja kased aitavad seda metsikust tsivilisatsioonist isoleerida ja toovad meid veidi lähemale. seda müstilist atmosfääri, mida Tarkovski filmis peegeldab. minimaalne privaatsus selle konkreetse kunstikogu säilitamiseks.
Andronikov on üks vähestest filmi maamärkidest, mis kujutab endast näiliselt kaootilist struktuuri. Siia naaseb Rubliov aastaid hiljem. Vahepeal unenäod, kõrvalepõiked, nägemused, ebamäärased tegelased, saatanlikud rituaalid, loodus, meditatsioon... Kollaaž, mis voolab üle seitsme peatüki, nagu oleksid need õigeusu ikonostaasi stseenid ja seda saab tõlgendada mõistuse või meeltega.
Tarkovski filmi plakat.
Andronikovi juures tajume juba, millises võtmes peaksime mõistma meid ees ootavaid monumente, Rubliovi teos ehk Tarkovski kino: "Kinos pole vaja seletada, vaid tegutseda tunnete järgi pealtvaatajast; see emotsioon, mida see tekitab, on see, mis ärgitab mõtlema”, nagu lavastaja 1962. aastal kirjutas. Kas on võimalik, et 1960. aastate film ja 15. sajandi religioosne ikoon tekitavad vaatajale sarnase efekti?
VLADIMIR
Jah, ja mitte ainult nemad. Lisandub arhitektuur. Pole vaja usku omaks võtta, et Vladimiri Uinumise katedraal meid sarnaselt endasse tõmbaks. Võib-olla on see maailmapärandi nimistusse kuuluvate kaheksa hoone võtmeosa Suzdali ja Vladimiri valged monumendid ning kahtlemata peamine vaatamisväärsus sellest keskpärasest linnast, mis asub Moskvast 200 kilomeetri kaugusel.
Tegelikult alates selle sisenemisest mäel, kust paistab ainult Kliazma jõgi ja roheline tasandik silmapiirini, unustab linn end ja ajast. Tempel, nagu naabruses asuv San Demetrio katedraal, näib olevat taevast alla kukkunud, nagu Odüsseia monoliit kosmoses. Kompaktne, lihtsate kuldsete kuplitega, mõned graveeringud hirmutavatest olenditest ja selle iidsed põlised valged seinad, mida kitsad aknad vaevu lõhestavad, viivad meid tagasi 12. sajandisse, mil need ehitati.
Taevaminemise (uinumise) katedraal Vladimiris.
Muljetavaldavam on interjöör, kus inimrühmad rändavad pea püsti ja suud lahti, eksivad süngesse labürinti koridoridest, võlvidest ja võlvidest, mis viivad meid ikonostaasi. Näod, rüüd, pokaalid ja halod keeravad nurgad ja tõusta lae alla, et rääkida meile sellest, mida tähendas Rubljovi esimene suur loominguline kriis: arvestades, et tema ülesanne (Viimase kohtuotsuse stseenid) läks vastuollu tema väärtustega, kuna ta üritas mehi hirmutada, otsustas maalida suure banketi, mida võib näha peaaegu tervena domineeriv peaportikus.
Kuigi film ei näita kunagi Rubljovi maali, Oleme Vladimiris teadlikud tema töö mõjust. Siin on meie ettekujutus vene kultuurist märgistatud, nagu see on seotud religiooniga, nii nagu Rubliovi elu. Varsti pärast seda, kui ta need freskod valmis sai, tungisid tatarlased läbi ja vallutasid linna. Nende samade katuste all, mida kaitses Jumal (või kunst), leidsid kodanikud varjupaika, kuni sissetungijad suutsid avada uksed ellujäänute mõrvamiseks ja vägistamiseks. Keset lahingut tapab Rubliov vene palgasõduri ja alustab patuga silmitsi seistes vaikimisvannet et see kestab viisteist aastat ja täitub Andrónikovis.
Meie kangelane on sõnatu ja otsustanud enam kunagi maalida, Selles laastatud Vladimiris pole meil palju muud teha me läheme põhja, Suzdali.
Kolmainsus (Aabrahami külalislahkus), autor Andrei Rubliov.
SUZDAL
Siit leiame ülejäänud kolm hoonet kaheksast, mis moodustavad Suzdali valgete monumentide maailmapärandi nimistusse ja Vladimir. Kuigi see väike linn kaotab kahega, võidab see kvaliteedilt kaugelt. Kohale jõudes leiame Venemaal midagi ebatavalist: kaugusest paistab kuplitega väike terve vanalinn, kellatornid, ristid ja tornid, mis täidavad piirkonda ümbritsevat lopsakat loodust türkiissinise, kuldse, sinise ja punase värviga.
Olgu plahvatusohtlikel suvedel või lume alla mattunud, Suzdal on koht, kus saame kõige paremini ühenduse nelja elemendi kõikjalolevusega (ja eriti vett) omavad Tarkovski loomingus. Linn on liigendatud ümber Kamenka jõe, mille kaldalt näeme väikseid puumaju, valge Kreml, Sündimise katedraal või Päästja kloostri punased müürid ja püha Euthymius.
Andrei Rubliovi töö Vladimiri katedraalis.
Väljaspool viimast ühendame lõpuks kohtumisel punktid monument "kõigi aegade ja rahvaste suurimale filmile Andrei Rubljovile, ja selle looja, suurepärane vene režissöör Andrei Tarkovski.” Osaliselt on see meie uurimise lõpp, kuid ennekõike on see filmi kulminatsioon. Siin filmiti viimane peatükk "Kell", milles noormees mängib kõige ägedamas võitluses looja ja tema loomingu vahel. Sõna otseses mõttes eluks või surmaks, sest tema pea sõltub tema ettevõtte edust. Töötajad, infrastruktuur, tagasilöögid, lumesajud... kõik liidetakse kokku nii, et kunstist saab eepilise kino telg.
Mitte ainult pildid pole ülekaalukad. See väline ja sisemine konflikt saavutamatu eesmärgi poole on see, mis on tõeliselt eepiline, pinge mis väljendab vajadust täiustada ja leiab oma katarsise stseenis, millel pole supernoova kadedust: rabas lebades nutab noormees lohutamatult segus kergendusest, kaotusest, avastus, üksindus, kohaletoimetamine. Keset oma töö pidustusi märkab vaid hingelises viletsuses Andrei Rubljov loomingu laastavat mõju, läheneb kellahelinale ja räägib uuesti: "Lähme koos, sina teed kellasid ja mina maalin ikoone."
Sel hetkel, kui mõlemad näevad tema andes oma olemasolu mõtet, lugu lõpetab ja õigustab oma kummalist proloogi, milles mees loob viieteistkümnendal sajandil kuumaõhupalli: "see on julguse sümbol selles mõttes, et looming nõuab inimeselt tema olemasolu täielikku pakkumist. Kui keegi tahab lennata enne, kui see on võimalik, või sepistada kella, teadmata, kuidas seda teha, või maalida ikooni... kõik need toimingud nõuavad, et nende loomise hinna eest inimene peab surema, lahjendama end oma töös, andma ennast täielikult" Tarkovski selgitas.
Taevaminemise katedraal, Kolmainu ja Püha Sergiuse "lavra".
SERGIJEVI POSAD
Nüüd jääb meile kaks võimalust: kas pöördume tagasi Moskva Tretjakovi galeriisse, et näha taas Rubliovi viimast suurepärast tööd, või jätkame niidi tõmbamist ja edeneme läbi pealinna "kuldse ringi" maalija jälgedes. Nii jõuamegi Serguiyev Posad, kus ta looks tuntud Trinidadi. Linnas on alles vaid üks koopia ja teiste teoste autorsust ei saa kindlalt meie kangelasele omistada. Vähemalt külastame Kolmainsuse ja Püha Sergiuse "lavrat", maailmapärandi nimistusse „toimiva õigeusu kloostri näitlikuks koos 15.–18. sajandile omased sõjalised tunnused”.
Kuid meie üllatuseks leiame filmi teise olulise elemendi: Vjatšeslav Ovtšinnikovi muusika. Peakabelis käivad vaheldumisi mungarühmad, kes saadavad sünget templit sama tüüpi kooridega, mis annavad filmile põhjaliku sügavuse. Õigeusu religioonist kõige säravam, pidulikum ja ängistavam kulmineerub nende raskesti määratletavate mantratega. See on viimane mõju, mida on vaja mõista Mil määral on kunst hävimatu, kui see tabab tõde, Mil määral tõstavad meeled meid tähenduse poole, kui olemuslik jääb alles. Kui Jumal on olemas, on see kunst.