Mis siis, kui Google võtaks muuseumidelt kogu kontrolli kunsti üle?
Plaan on kõigile sama. 11. mail saavad muuseumid avalikkusele avada pärast COVID-19 sunnitud pausi . Ametlikult saavad nad olema 59 päeva pärast 13. märtsil määratud häireseisundi jõustumist . Oluline on rõhutada ametlikult , sest praktikas võib kalendripäevi olla rohkem, kuna neid on palju muuseumid ja kultuuriorganisatsioonid, kes ei soovi oma uksi avada turvagarantiid töötajatele ja külastajatele puuduvad.
"Põhiprobleem on selles muuseumidega kohanemine pole lihtne “, kinnitab Miguel Angel Cajigal , mis on sotsiaalmeedias paremini tuntud El Barroquista varjunime all ja liige ICOMOS , a rahvusvaheline valitsusväline organisatsioon Pühendatud maailma monumentide säilitamine . “Valdava enamiku näituste formaat ei sobi kokku sotsiaalse distantseerumisega. Mõelgem näiteks seintele liimitud pildiridadele. Kuidas külastajad liiguvad? paralleelselt seinaga? Aga silmapaistvad tööd, mille juures kõik külastajad peatuda soovivad?
Mis võib juhtuda, kui kuulame sektori analüütikuid, on see, et tuleb a külastajate arvu järsk langus mis mõjutab otseselt Muuseumide kui kunsti edasikandjate hegemooniline jõud . „Isegi nii lihtne asi nagu suurte muuseumide sissepääsude turvakontroll võib nüüd tähendada, et 20 inimesest möödumiseks kulub paarkümmend minutit, mille puhul räägime maksimaalselt läbisõidust. umbes 500 või 600 inimest päevas . Kui võtame täna näiteks Louvre'i, on järjekord ainult saamiseks kolmandik tavakülastajatest see võib hõivata hea osa Tuileries'st. See on vastuvõetamatu olukord. Sellele peame lisama küsimuse, mis minu arvates on elevant toas: kes julgeb järgmisel kuul muuseumisse pääseda? Tundub, et tunneme, et väga vähesed inimesed. Välisturistid ei hakka ühel hooajal voolama ja kohalikud ei tunne palavikku, et tekivad lõputud järjekorrad muuseumisse, mis neil juba kaks aastat tagasi kodu kõrval oli ja mis jääb sinna veel kahe aasta pärast," ütles ta. ennustab Barokvist.
2019. aastal külastas Louvre'i 9,6 miljonit inimest. Nad on viimased ametlikud andmed millega saab enne kuristikku tutvuda ametlikul veebisaidil. "La Gioconda", "Kaana pulm", "Samothrace võit" või "Veenus de Milo" ei varitsevaid silmi. Kõige külastatavam muuseum maailmas surmavaikus , mille peasissekäigu monumentaalne klaaspüramiid on suunatud taeva poole, ilma tuhandete turistide peegelduseta, kelle telefonid on valmis pildistama, mida nad kunagi ei vaata, ilma et esiritta pääseksid küünarnukid. "Ma arvan, et kunst peaks hakkama sellele tõsiselt mõtlema alternatiivid näost näkku tarbimisele , sest enamasti on peale pandud vaid plaastrid, mis ootavad "normaalsust", et täna pole aimugi, millal see kohale jõuab. Ebakindlus turismi osas üldiselt on väga tugev kuid on väga tõenäoline, et me ei naase kunagi eelmise olukorra juurde või vähemalt kulub palju aastaid, enne kui me selle juurde tagasi pöördume.
Ja kõige paremini paigutatud või kõige loogilisem alternatiiv, on google . Sergei Brini ja Larry Page'i California ettevõte on teinud koostööd enam kui 500 muuseumi ja galeriiga üle maailma püüdes suurendada pandeemia ajal juurdepääsu kunstile. Kunsti digitaliseerimine on alati hea uudis tagada selle universaalsus ilma igasuguse diskrimineerimiseta . Aga, Kas Google'i muutmine maailma suureks muuseumiks võib olla muuseumide status quo jaoks ohtlik? Tehnoloogiaettevõtte üks esimesi tegusid oli luua Google'i kunst ja kultuur , kus on nimekiri 10 parimast muuseumist, mida iga arvutiga uudishimulik külastada võib. "Siin ja praegu" kuulutab väga klikitav pealkiri.
„Google on selles suunas töötanud juba mõnda aega, olles teadlik kultuuritarbimise mudeli muutumisest, mis oli vaid aja küsimus. Pandeemia on seda mudelimuutust kindlasti ajendanud, kuid me ei tea ikka veel, kui sügav see võib olla, ”ütleb El Barroquista. „Arvud näivad viitavat sellele, et praegu virtuaalsed muuseumikülastused ei tõsta ega hoia avalikkuse huvi : Nad on alustanud hästi, kuid mõne nädalaga on nad kaotanud publiku. Võib-olla ülepakkumise tõttu või minu arvates ilmselt seetõttu nendes ettepanekutes puudub originaalsus , mida nähakse endiselt konkreetsete ressurssidena ja mis paljudel juhtudel tegelikult ei aita diferentseeritud kogemus”.
Väga geniaalne YouTube'i õpetus õpetab Gioconda joonistamist surnud vangistustundide ajal . Parim on säästetud viimaseks, millal Mona Lisa mõistatuslik naer asendub maskiga . Sümboolne ja väga võimas pilt, mis peegeldab suurepäraselt väga erilist tunnet: kunst on endiselt olemas, kuid kunst ilma seda armastavate inimesteta on vähem kunst . "Igaljuhul, Google tahtis olla esirinnas ja on selle saavutanud sest lisaks on neil Google Arts & Culture palju aastaid seljataga. Olukord on ilmselgelt riskantne, kuid mitte vähem kui tõsiasi, et sama ettevõte kontrollib valdavat enamust kogu maailmas ringlevast kirjast ja teabest, sealhulgas uurimiskeskused ja juhtivad ettevõtted, mis kasutavad Gmaili ja Google'i erinevaid tööriistu liikumiseks. teavet oma tegevuse kohta”.
Kontroll, mis paljastab palju sügavama paradoksi, mis võib kunstimaailma väga erilisel viisil mõjutada. “ Mõned muuseumid võivad lõpuks küsida Google'ilt luba oma teoste piltide kasutamiseks . Kuid ka see pole uus: kõik Sixtuse kabeli pildid kuuluvad Jaapani Nippon Television Network Corporationile , kes tasus selle õiguse eest maalide restaureerimise eest. Tol ajal võis see Vatikanis tunduda hea tehing, kuid on ilmne, et Jaapani ettevõte oli targem, sest nende piltide äriline kasutamine muudab sekkumise eest makstud kulud anekdootlikuks. Google teeb täpselt sama asja, kuid palju suurema. Nüüd, kus on riike nagu Prantsusmaa alustades müüa oma avalikku kultuuripärandit, et maksta pandeemia arveid , peetakse Google'i abi soovitavaks hüvitiseks või väiksemaks kurjaks, mis tulevikus osutub Santa Clara ettevõtte jaoks kindlasti ümmarguseks tehinguks.
Üks näide üksikasjalikult. Tabelil olevate numbritega juhid Metropolitani kunstimuuseum New Yorgis prognoosida ligilähedast kogupuudujääki 100 miljonit dollarit . See näitaja oleks palju suurem, kui muuseum ei avane juulis nii, nagu kõige optimistlikumad prognoosid ennustavad. 100 miljonit dollarit, mida ükski virtuaalne kogemus ei suuda amortiseerida . "Kindlasti ei avane suured muuseumid enne, kui deeskaleerimine võimaldab suuremat läbilaskevõimet, sest lisaks on selle ebakindlusega füüsiliste meetmete rakendamine midagi, mida vähesed institutsioonid saavad endale lubada. Teiseks restoranid ja muuseumipoed need peavad kindlasti või paljude piirangutega suletuks jääma ja ärgem unustagem, et paljude muuseumide ja monumentide jaoks on poed üks peamisi puhastulu allikaid. lisab Barokk.
Ilmselgelt on olemas vastupidine analüüs, see, kes näeb klaasi pooleldi kunsti täis kaitseb seda pole paremat aega halbadest harjumustest loobumiseks . "Kindlasti, mudelivahetus oli muuseumide jaoks üldiselt kiireloomuline . Sest meil oli neid vähe rahvarohked muuseumid samas kui valdav enamus sai külastusi tunduvalt alla oma suutlikkuse. Selline jaotus ei ole jätkusuutlik, sest see kahjustab mõlemat osapoolt , eriti väikestele muuseumidele. Nagu raamatukogud on aastakümneid teinud, peavad muuseumid saama kogukonna loomise ruumideks. Probleem on selles, et meil on see käputäis muuseume, mis elavad ülerahvastatusest ja mille külastajate arvu prognoositav vähenemine jätab nad sõna otseses mõttes laostunud.
Samal ajal, Ameerika Ühendriikides peavad nad paljude muuseumide ja kultuuriruumide lõplikku sulgemist iseenesestmõistetavaks . Alates Ameerika muuseumide liit nad on teadlikud erakordselt raskest ajast kõigi oma tütarettevõtete jaoks. Pole üllatav, et nad on andnud hääle ebamugavatele küsimustele, kuidas alustada uut tööd muuseumijuhina, kui teie asutus on määramata ajaks suletud? Ja nad on avaldanud väga täieliku juhendi, et teavitada kõigist võimalikest mõjudest kultuuriasutustele, võttes arvesse, et muuseumid on jätkuvalt kõigi läbiviidud uuringute kohaselt põhja-ameeriklaste peamine haridusallikas.
Christy S Coleman , selle liidu üks asutajapartneritest ja Jamestown-Yorktowni fondi tegevdirektor, avaldas oma Twitteri kontol lõime kolme põhipunktiga, et julgustada oma kolleege, kes juhivad ülemaailmse pandeemia ajal muuseume üle kogu riigi.
"Olles viinud muuseumid läbi oluliste riiklike kriiside (nagu 11. septembri, suur majanduslangus ja praegune), Olen õppinud kolme asja, et tugevama organisatsiooniga sellest välja tulla. …
1) Olge läbipaistev kõigil tasanditel . See hõlmab inimeste teavitamist rahalistest väljakutsetest, võimalikest mõjudest ja pikaajalistest tulemustest. Kõik ei saa olema halb, see on lihtsalt erinev.
2) Ole kaastundlik . Tunnistage töötajate, sealhulgas teie enda hirmu. Kuid keskendudes ühiselt lahenduste otsimisele. Et otsused ei ole reaktsioonilised, vaid põhinevad võimalikult suurel teabel.
3) Julgustada loovust . Igas organisatsioonis on andekaid inimesi. Just nemad võivad aidata kujundada lahendusi uue toimimisparadigma jaoks. "Me oleme alati nii teinud" tuleks kõrvale jätta "saame paremini teha".
"Ma pakuksin välja strateegia, mis põhineb neljal elemendil" , lõpetab El Barroquista silmapaistvalt sotsiaalse lähenemisega. “ Pühendumus muuseumiprofessionaalidele, et nende töötingimused oleksid inimväärsed , koostöö erinevate institutsioonide vahel, millega edasi jõuda ühise geograafilise piirkonna erinevate muuseumide ühised plaanid , oma kollektsiooni täiustamine uute narratiivide kaudu, et võidelda näljahädaga, mis sulgeb suurte ajutiste näituste kraani ja teadlikkuse kodanikkond ümber muuseumi , eriti Interneti ja sotsiaalvõrgustike kaudu, nii et iga institutsiooni lähedane sotsiaalne kude on see, mis näeb muuseumis oma igapäevaelus referentskultuuriruumi, mitte elitaarse saidina, kuhu minnakse alles siis, kui keegi tuleb sõber või kauge sugulane seda talle näitama.