Artemisia Gentileschi "Lucrecia" (versioon on nüüd välja pandud Los Angelese Getty muuseumis)
See töö, mille omandas Getty muuseum Los Angeles , esitletakse avalikkusele tähtteosena muuseumi taasavamisel 21. aprillil pärast pandeemia tõttu sulgemist.
Timothy Potts, muuseumi direktor , on seda väitnud teos avab akna mis tahes kunstiteose asjakohastele teguritele, nagu ebaõiglus, eelarvamused ja kuritarvitamine . Selle elemendi väljajätmine eksponeerivas diskursuses on tekitanud poleemikat viimastel näitustel, nagu Prado muuseumi mütoloogilised kired.
Artemisia pildil Lucrecia toob noa paljale rinnale . Vaata üles, otsi väärtust. Tema naha kergus ja taljele langeva särgi valgesus vastandub tumedale taustale ja rõhutab dramaatilisust.
Autoportree kui maalikunsti allegooria. Kuninglik kollektsioon, London
Lucreciat vägistati . Vana-Roomas, enne vabariiki, kui linna valitses etruski päritolu monarhia, oli ta Rooma aadliku naine. Müüdi järgi sisenes kuninga poeg Sextus Tarquinius ühel ööl tema majja abikaasa puudumisel ja ta ähvardas teda tappa, kui ta alla ei anna . Järgmisel päeval rääkis Lucrecia oma abikaasale ja isale juhtunust ning pärast seda, kui ta palus neilt kätte maksta, lõi endale noa rindu . Tema surma esile kutsunud mäss viis kuninga väljasaatmiseni ja vabariigi algus.
17. sajandil populaarne teema esindas naiselikku voorust: surm enne häbi . Artemisia puhul muutus aga draama eluliseks. Maalikunstnikku oli tabanud Lucrecia saatus.
Lapsest saati on ta töötanud Roomas oma isa, tolleaegse kuulsa kunstniku Orazio Gentisleschi töökojas. Agostino Tassi, samuti maalikunstnik, kasutas töökoja omaniku puudumist ära, et teda vägistada . Tema keeldumine temaga abiellumast ajendas kohtuprotsessi, kus kannatanu ütlusi küsitleti piinamise all . Skandaal raputas Roomat.
Pärast süüdimõistvat otsust, mille karistust eirati, sõlmis Orazio abielulepingu Firenze maalikunstniku Pierantonio Stiattessiga. See protsess oli Artemisia kuulsaks teinud ja ta tervitati Medici õukonnas. Tema tõus kunstimaastikul tegi temast esimese naise, kes sai osa linna Accademia del Disegnost..
Pärast Roomas viibimist sõitis ta 1627. aastal Veneetsiasse, kus maalis Lucrezia. 34-aastaselt oli ta Rooma kohtuprotsessi seljataha jätnud. Ta oli võidukas, kuulus intellektuaalsetesse ringkondadesse, mis koosnesid kirjanikest, kunstnikest ja muusikutest . Kirjanik Giovanni Francesco Loredan pühendas kolm luuletust teosele, mis võiks olla Getty muuseumis eksponeeritud.
"Lucretia", autor Artemisia Gentileschi (Viini versioon)
Praegune vaade maalija teostele kipub otsima eluloolist lugemist. Judith lõikas Holofernese pea maha on saanud tugeva, julge ja lepamatu naise kuvand . Tõde on see, et Artemisia maalis kõik oma tööd tellimuse järgi, nagu tol ajal kombeks. See tähendab, et tema esindatud teemasid ei fikseerinud tema.
Kahtlemata oskas tema geenius muuta naeruvääristamise ja muuta selle oma pitseriks, milles tema eluloolise episoodi haigestumine liitus loomingulise andega. Teine probleem on traumast tingitud tundlikkus, mis võimaldas tal ühelt poolt esindada väärkohtlemise ohvriks langenud naise valu ja haavatavus ning teiselt poolt ebaõiglusest põhjustatud viha ja pettumus.
Artemisia Gentileschi "Lucrecia" (versioon asub Girolamo Etro erakogus Milanos)
Tõenäoliselt kujutas kunstiline väljendus tema jaoks teraapilist tegevust. Tema käe järgi on teada neli Lukreciat, kellest üks kujutab endast Tarquini rünnakut. Esimene, säilinud erakogus Milanos, see on kindel, traagiline . Ta haarab pistodast kõvasti kinni, kui kogub julgust, üks käsi rinnal. Kui teda ründab kuninga poeg potsdami versioon Tema pilk peegeldab sügavat hirmu.
Seistes silmitsi esimese teose pingega, muutub Getty muuseumi Lucretia sensuaalsuseks . Draama liigub eemale tõusvas ilmes ja keskpunktis on nahale lähenev noa serv, mis oma valgesuses annab märku süütusest.
Kui võrrelda Gentileschi teoseid teiste maalijate samateemaliste teostega, nende konventsioon ilmneb kunstniku mälestustes kahtlemata püsinud valu erksuse ja tõepärasuse ees.
Artemisia Gentileschi "Lucrezia röövimine" (Posdami versioon)