Ühes tükis muuseum, mis räägib igapäevastest esemetest
Film algab nii: 28. veebruar 2021. Habemega mees astub läbi muuseumi ja peatub vitriini ees. Ta avab selle, sisestab käe, võtke ainus paljastatud metallese ja pistab selle kiire liigutusega taskusse. Kohe pärast seda lahkub ta muuseumist, kõnnib hoonest eemale ja siseneb oma autosse.
Pärast 10-minutilist sõitu siseneb mees maa-alusesse garaaži, Ta lukustab auto ja sõidab lifti, samal ajal katsudes metalleseme pinda, ilma seda taskust välja võtmata. Mees väljub liftist, võtab välja mõned võtmed, avab ukse, riputab mantli riidepuu külge ja siseneb ühte tuppa. See on köök.
Mees läheb kraanikausi juurde, haarab küürimise, keerab kraani lahti ja hõõrub eseme viimse praguni. Ta kuivatab seda lapiga ta avab ühe sahtlitest, asetab selle sisse ja sulgeb uuesti.
Mitu tundi hiljem avab ta selle sahtli uuesti, võtab eseme üles, lööb sellega muna, teeb prantsuse omletti ja sööb seda sama esemega. siis ja ainult siis Lõpuks saate seda kinnitada: kahvel töötab ühtviisi hästi nii enne kui ka pärast seda, kui sellest on saanud museaal.
KUNST OLLA IGAPÄEVANE OBJEKT
Mis on ühist kahvlil, tampoonil, pesulõksul ja plekkpurgil? Olenevalt sellest, kellele see küsimus esitatakse, võivad vastused olla nii erinevad kui veidrad.
Kui nad küsivad Alex Rebollo Sanchez , on teie vastus selge: kõik need objektid on olnud kuu aega muuseumiesemed. Täpsemalt aastal L'Espluga de Francolí eramuuseum, Tarragona provintsis.
Álex Rebollo on ajaloolane, museoloog ja vabakutseline. Viimast rõhutatakse 2021. aasta veebruaris alanud projekti mõistmise hõlbustamiseks: "muuseumis töötamiseks pidin selle looma."
Ja see on see Rebollo on arhitekt koos kunstiajaloolase ja museoloogiga Anna M. Andevert Llurba , veidrast ja imelisest muuseumist: alla ühe ruutmeetri suurune muuseum, kus eksponeeritakse üks tükk kuus ja mille "kunstiteosed" pärinevad Álex Rebollo maja sahtlitest, kappidest ja kappidest.
Mis on ühist kahvlil, tampoonil, pesulõksul ja plekkpurgil?
Museu Particular on selle veebisaidil määratletud kui a "ruum anda hääl igapäevastele esemetele, avastada nende põnevaid lugusid ja nende kaudu mõtiskleda nende ja – eriti – meie üle".
Rebollo enda sõnul tekkis mõte luua see etnoloogiline ruum majas ringi jalutamiseks "Keset pandeemiat, vangistuse ajal, kui mul oli palju aega mõelda."
Rebollo selgitab, et see oli teda alati huvitanud teema ja see oli otseselt seotud tema ajaloolase elukutsega, "küsimuste esitamise tööga". mis ajast meil kahvel on? Kuidas ja miks šampoon ilmus? Kust tuleb plast, mille me iga päev ära viskame ja mis ilmus aastakümneid tagasi oletatava variandina, mis on vastupidavam ja vastupidavam kui klaas või keraamika?
Maaelu muuseum, eramuuseumi füüsiline peakorter
Museu Particular alustas oma teekonda 3. veebruaril 2021, kui Rebollo kahvel (väljavalitu kõigist, kes tema sahtli hõivasid) kolis tema köögist ühel maja fassaadil olemasolevale vitriinile. L'Espluga de Francolí maaelu muuseum , Museu Particulari ametlik peakorter.
Rebollo idee on aga see, et see Tarragona vallas asuv minimaalne ruum läbib kõiki tasapindu ja laieneb eksponentsiaalselt. Ja selleks on ainult üks lahendus: sotsiaalsed võrgustikud.
Sel moel on Twitter ja Instagram tõusnud projekti operatiivharudeks, koht, kus läbi niitide ja trükiste jutustatakse valitud igapäevaste esemete lugu.
Kuid Rebollo eesmärk ei ole ainult nende objektide avastamine ja nende lugu jutustamine. Samuti soovite leida küsimusi ja võib-olla ka võimalikke vastuseid meie, neid kasutavate inimeste kohta. ja et olenevalt sellest, kus me neid näeme – prügikastis, kapis, muuseumis – anname neile erineva tähenduse.
"Pesumasin tappis avaliku pesuruumi vaid paarkümmend aastat tagasi. Kas kuivati teeb sama ka pesulõksudega?"
MILLEKS OBJEKT ON?
"Nüüd on minu küsimus järgmine: Mis saab siis, kui miski ei täida enam oma funktsiooni? Kas see on ikka sama või on sellest saanud midagi muud? Kui vihmavarju kangast ära rebite, kas vihmavari on ikka vihmavari? Avad kodarad, paned need pähe, kõnnid vihma käes ja saad läbimärjaks. Kas seda objekti on võimalik jätkuvalt vihmavarjuks nimetada? Üldiselt inimesed teevad. Kõige rohkem ütlevad nad, et vihmavari on katki. Minu jaoks on see tõsine viga, kõigi meie probleemide allikas."
Seda objektilis-eksistentsiaalset diatriibu väljendas Paul Auster oma romaanis Klaasilinn. Kuid ta ei olnud esimene inimene, kes neid küsimusi endale esitas, vaid veel üks pikas ahelas, mis on läbi ajaloo kestnud. Nende hulgast paistab silma Hiina keiser, kellel on palju uudishimu ja fantaasiat.
Nagu räägib kunstiajaloolane ja Briti muuseumi direktor Neil MacGregor Oma raamatus "Maailma ajalugu 100 objektis" Hiina keiser Qianlong (18. sajand) pühendus mineviku kogumisele, klassifitseerimisele, kataloogimisele ja uurimisele, koostades sõnaraamatuid, entsüklopeediaid ja tekste selle kohta, mida ta avastas.
Üks paljudest asjadest, mida ta kogus, oli jade-sõrmus või bi. Qianlongi keiser hakkas mõtlema ja uurima, milleks see mõeldud oli, ning oma kujutlusvõimest haaratuna kirjutas luuletus tema katsest seda objekti mõtestada (spoiler: selle kasutamine on täna veel teadmata).
Hiljem – ja siit tuleb kogu loo kõige nobedam osa – lasi ta kirjutada luuletuse objektist endast. Selles tekstis järeldas keiser, et sõrmus oli mõeldud kausi põhjaks. Nii et väga tema vääriliselt istutas ta selle peale kausi ja andis sellele uue kasutuse.
Mis saab olla vihmavari peale vihmavarju? Ja jade sõrmus? Millisel hetkel lähevad nad ühe funktsiooni omamisest teise omandamiseni? Need küsimused, mis suunaksid meid otsekohe 90ndate müütilise TVE-programmi premium-versioonile, ärge naerge, see on hullem (ma tundsin end lihtsalt muuseumitükina), kui Pedro Reyes ja Félix el Gato keerlevad ümber keisri sõrmuse, Neil on mõtet ainult siis, kui objekt on kaotanud oma tähenduse, kui ühiskond, kuhu see objekt kuulus, eiras seda.
Ja kui see juhtub, on see täielik tragöödia, sest see objekt rääkis loo sellest ühiskonnast. Lugu, mis ununes.
Nagu MacGregor oma raamatus selgitab, ideaalne maailma ajalugu peaks ühendama tekste ja objekte, eriti "kui käsitleme kirjaoskajate ja kirjaoskamatute ühiskondade kontakti", kus "Näeme, et kõik meie otsesed kontod on kallutatud, need on vaid pool dialoogi." Ja lõpetage: "Kui tahame leida selle vestluse teise poole, peame lugema mitte ainult tekste, vaid ka objekte."
See on selles ruumis enne unustuse tragöödiat, kus nad ilmuvad etnograafiamuuseumid, muuseumid nagu Museu Particular või Museu de la Vida Rural. Erinevus seisneb selles, et Museu Particular ei tööta mitte minevikuga, mida enam ei kasutata, vaid sellega olevik nähtamatu ja tundlik unustusele.
ma seletan.
A etnograafiline objekt Sotsiaalantropoloogia professori sõnul José Luis Alonso pani näituse Seadmed kataloogi, "see täidab funktsioone, mille jaoks see loodi; kui see funktsioon kaob, võib see saada grupi kollektiivse mälu tunnistajaks"
"Ühiskond, kuhu ta on kuulunud, näeb temas jätkuvalt vundamenti, millel toetub osa tema hiljutisest mälust, ning sellisena käsitletakse ja hinnatakse seda muuseumis või näitusel", osutab ta. Siiski jätkab Ponga, esemed, "Kui nad lahkuvad kontekstist, milles nad loodi, kui nad on eraldatud oma funktsioonist, isegi kui see on muuseumisse minek, kaotavad nad osa oma olemusest. Sest (...) selle olemus, väljaspool vormi, seisneb tegevuses, milles nad on pandud igal hetkel osalema. Muuseum immobiliseerib selle, mis loodi liikuvaks, jätab elust selle, mis pidi olema elus.
Ja siin tutvustab antropoloogiaprofessor selle loo suurt kangelast, nende objektide päästjat: museoloog. „Museoloogist saab objekti uus autor, sest temaga koos loob uutele kasutajatele, külastajatele uusi keeli ja metakeeli."
"Muuseum ja näitus muutuvad ideede puukooliks, sõnumiteooriatest, mida museoloog käivitab, et avalikkus neid mõistaks ja jäädvustaks," lisab ta.
See Ponga 20 aastat tagasi kirjutatud tekst on kaasaegsem kui kunagi varem kui täiuslik määratlus Alex Rebollo ja Ana Andeverti rollile nende museoloogilises projektis. Sest Museu Particular on tõeline ideede ja metakeelte lasteaed objektide kohta, mis on meie jaoks praegugi olemas, kuid mis võivad igal hetkel mööduda. Ja see juhtub ilma, et me märkaks. Näiteks koos pesulõks.
Nii avaldasid nad seda ühes oma Instagrami postituses: "Pesumasin tappis avaliku pesu alles paarkümmend aastat tagasi. Kas kuivati teeb sama ka pesulõksudega?"
Selle sotsiaalvõrgustiku väljaannete kasutamine kaasaegse Power Pointina (muide, veel üks "objekt", mis määratleb meie ühiskonda ja mis näib vaikselt kasutusest langevat, kuigi on neid, kes tahavad selle kunstilise ja narratiivse tööriistana päästa ), Museu Particular arutleb pesulõksu hüpoteetilise kadumise üle, selgitades USA juhtumit, kus kuivati tõus põhjustas viimase puidust pesulõksu tehase sulgemise 2003. aastal.
Seoses sellega selgitab Alex Rebollo, et selles riigis "õhus kuivamist taunitakse. Nähtavate pesunööridega maja alandab selle ja seda ümbritsevate majade hinda" ja viitab dokumentaalfilmile Kuivatamine vabadusest selgitada, et selle kasutamist peetakse USA-s vaesuse sümboliks.
Sel viisil Instagrami postituste ja Twitteri lõimede kaudu Museu Particular esitab meile erinevaid küsimusi ja mõtisklusi, mis tulenevad objektidest, mida me igapäevaselt kasutame, peaaegu sellest teadmata (See niit hügieenilisel tampoonil väärib eraldi äramärkimist).
Kui Alex Rebollo kohta küsitakse milliseid võtmeid meie ühiskonnale avastate, tema vastus on täis tabamatut uurivat reaalsust: "seda peaksite minult küsima mõne kuu pärast, kui oleme kõik objektid ära viinud".
Kuid seda küsimust järgides suudab see ühenduse luua üks esimesi mõtisklusi, mille ta seni on teinud: meie kinnisidee vahetu vastu. Sotsiaalsete võrgustike kasutamine, vahetu juurdepääs teabele kõiketeadva nutitelefoni kaudu tekitab meis soovi kiired lahendused küsimustele, millele vastamine võtab aega (muidugi, kui neile vastata saab).
Sellega seoses mainib Rebollo üht hiljem, augustikuus ilmuvat objekti: postkaarti. Objekt, mis sümboliseerib autentset "revolutsioonilist žesti meie ühiskonnas, kus kõik peab olema kontrollitav ja vahetu: paberobjekti saatmine, mis ei pruugi sihtkohta jõuda".
Teine võti, mida Alex on oma uurimiste algusest peale jälginud, on esemete sakraliseerimine ja desakraliseerimine pelgalt muuseumi läbimise faktiga (ja mida ta ise kahvli kogemusega oma lihas tundis).
See tuleneb sellest, nagu ta ise selgitab, "Me oleme fetišistid, me hoiame asju, mida ilmselt pole mõtet hoida, kuid kuna need on seotud mälestustega." See viib ta järeldusele, mis haakub otseselt José Luis Alonso Ponga mõttega: " materiaalset pärandit ei eksisteeri, kuid sellel on mittemateriaalsed väärtused, mida me sellega seostame.
20. sajandi alguses kuulus antropoloog Bronisław Malinowski tegi järgmise mõttekäigu "Sidemed objekti ja seda kasutavate inimeste vahel on nii ilmsed, et neid pole kunagi täielikult kahe silma vahele jäänud, kuid neid pole ka selgelt nähtud." Kuid loomulikult ei saanud ta seda kunagi tundma õppida L'Espluga de Francolí eramuuseum.