تاکاشی موراکامی (با نام مستعار گرو تان: کشتی نوح)، 2016
فرهنگ حالت مجازی را فعال کرده است: موزه ها، گالری ها، بنیادها، کتابخانه ها، تئاترها... همه آنها ارائه می دهند تجربیات مجازی، تورهای راهنما، کنسرت ها و اجراها تبدیل صفحه نمایش کامپیوتر (موبایل یا تبلت) به پنجره ای از امکانات برای لذت بردن بدون ترک خانه.
و در برابر چنین نمایشی، ما ما نمایشگاه های مجازی را انتخاب کرده ایم که در حال حاضر نمی توانید از دست بدهید: از تورهای راهنما در بنیاد لویی ویتون گرفته تا ماجراجویی پیکاسو و نقش آکادمی سلطنتی، از طریق ماجراجویی آنلاین Fondazione Prada و چشمگیرترین هنر خیابانی.
AU DIAPASON DU MONDE (بنیاد لوئیس ویتون)
ساختمان معروف طراحی شده توسط فرانک گری در حال حاضر بسته است، اما این بدان معنا نیست که ما نمی توانیم از آن بازدید کنیم.
را فونداسیون لوئیس ویتون ما را به یک سفر مجازی دعوت می کند نمایشگاه ها، کنسرت ها، کلاس های مستر و رویدادها، برخی از آنها از زمان افتتاح آن در سال 2014 ارائه شده اند، و همچنین برخی دیگر قبلاً دیده نشده بودند.
الف) بله، برنامه #FLVchezvous (#FLVfromhome) هر هفته میزبان سه رویداد دیجیتالی خواهد بود: در روزهای چهارشنبه از نمایشگاهی که توسط متصدیان آن نظر داده شده بازدید خواهد کرد. جمعه ها، کنسرت در سالن. و یکشنبه ها کنسرتی توسط فارغ التحصیلان کلاس d'Excellence de Violoncelle به رهبری گوتیه کاپوسون.
ویدیوها خواهد بود به صورت آنلاین در صفحه فیس بوک بنیاد و کانال یوتیوب آن موجود است. علاوه بر این، در اکانت اینستاگرام شما نیز منتشر خواهد شد محتوای انحصاری هنرمندانی که بخشی از مجموعه دائمی هستند.
اولین نمایشگاه نظر داده شده در حال حاضر موجود است و در مورد آن است Au Diapason du Monde (همگام با جهان)، نمایشگاهی که این بنیاد در سال 2018 میزبانی کرد و در آن آثاری از هنر مدرن و معاصر دیده می شد که حول یک موضوع مشترک می چرخید: جایگاه انسان در جهان هستی و ارتباط با محیطش.
در این نمایشگاه معروف که هم اکنون می توانید به همراه متصدیان آن، هنرمندانی با قامت، به صورت آنلاین از آن دیدن کنید مارک بردفورد، مائوریتزیو کاتلان، یان چنگ، دن فلاوین، سایپرین گیلارد، آلبرتو جاکومتی، ژاکلین هامفریس، ایو کلاین، تاکاشی موراکامی، گرهارد ریشتر و آدریان ویلار روخاس، بین دیگران.
می توانید بررسی کنید برنامه کامل که بنیاد لویی ویتون ارائه خواهد کرد اینجا.
ایو کلین، Anthropométrie sans Titre، 1960 (Ant 104)
اتاق چینی، داستان سرایی و ک (Fondazione Prada)
واقع در یکی از مناطق آسیب دیده در حال حاضر، بنیاد پرادا درهای فیزیکی خود را بسته است و یک پنجره مجازی چشمگیر را از طریق وب سایت و کانال های رسانه های اجتماعی خود باز کرده است، جایی که می توانیم پیدا کنیم نمایشگاه، مصاحبه، ویدئو، تصاویر، برنامه های سینمایی و به زودی پادکست.
اول، ابتکار عمل نماهای درونی ، که به لطف آن نمایشگاه هایی که اخیراً افتتاح شده است – اتاق چینی، داستان سرایی و ک– و تا اطلاع ثانوی به تعویق افتاد، برای بازدید آنلاین از قبل در دسترس هستند.
نمای بیرونی ، از سوی دیگر، است تصدیق آنچه خارج از امکانات آن اتفاق می افتد، مستند کردن کمک آثار Collezione Prada به امانت به مؤسسات و موزههای بینالمللی.
واژه نامه شما را به کاوش در آرشیو بنیاد دعوت می کند از طریق فهرستی از کلمات کلیدی و Accademia Aperta یک پروژه ویدیویی است که از طریق آن Accademia dei bambini تمام کارگاه های آموزشی برای خانواده ها و کودکان را بررسی می کند. توسط "استادان" (معماران، مربیان، هنرمندان، دانشمندان، کارگردانان فیلم و موسیقیدانان) در 5 سال گذشته تصور شده است.
به زودی آنها نیز راه اندازی خواهند شد شکست های کامل، پروژه فیلم جدیدی که توسط Fondazione Prada و Mubi طراحی شده است، که از 5 آوریل به صورت استریم در دسترس خواهد بود.
فیلم ها با تأملی در مورد تجربه انتقال همراه خواهند بود، اطلاعاتی در مورد فیلم ها و چیزهای بی اهمیت درباره کارگردانان، از بیلی وایلدر تا کلی ریچارد.
و در نهایت، پادکست ها که توسط پروژه Readings میزبانی می شوند، که میزبان یک گلچین صوتی با پادکست های رایگان به زبان ایتالیایی خواهد بود که به گزیده هایی از کتاب های منتشر شده توسط بنیاد از سال 2012 اختصاص دارد.
پیکاسو و کاغذ (آکادمی سلطنتی هنر)
پیکاسو فقط روی کاغذ نکشید، بلکه آن را پاره کرد، سوزاند و سه بعدی کرد. برای پیکاسو، کاغذ ماده ای با امکانات نامحدود بود. امکاناتی که او با همه چیز از کاغذ روزنامه و دستمال کاغذی گرفته تا کاغذ دیواری تزئینی امتحان کرد.
او دههها را صرف تحقیق در مورد تکنیکهای چاپ، به دست آوردن کاغذهای کمیاب و باستانی از مکانها کرد. و همه بدون از دست دادن اجبار خود برای کشیدن آخرین بیت.
از مطالعات برای گرنیکا تا کلاژ بزرگ Femmes à leur toilette، نمایشگاه پیکاسو و کاغذ بیش از 300 اثر روی کاغذ را گرد هم می آورد که 80 سال فعالیت هنری این هنرمند را در بر می گیرد.
وب سایت از آکادمی سلطنتی این فرصت را به ما می دهد خود را در دنیای کاغذ پیکاسو از دست متصدی آن دوما غوطه ور کنیم و بنابراین کشف کنید که چگونه با این مطالب روزمره که ما به خوبی می شناسیم، او ابزاری برای کشف محدودیت های خلاقیت خود پیدا کرد.
همچنین، ما می توانیم مستند Le Mystère Picasso را ببینید که در سال 1956 توسط کارگردان فرانسوی، هانری ژرژ کلوزو فیلمبرداری شد. ، که هنرمند را در فرآیند خلاقانه از طریق عکاسی استاپ اکشن و تایم لپس اسیر می کند.
بدن من، آرشیو من (TATE MODERN)
را تیت مدرن لندن از سال 2003 از طریق این برنامه اجرای زنده را ارائه می دهد BMW Tate Live.
هدفش؟ "خلق كردن بستری برای نوآوری و صحنه ای برای هیجان، یادگیری قدردانی از تأثیر تحول آفرین ایده های جدید و تضمین دسترسی برای عموم.»
بنابراین، این برنامه دارای سه خط فعالیت است: اتاق اجرا (برای وب سایت طراحی شده است)، رویدادهای عملکرد (برگزار شد در تیت مدرن) و صحبت می کند (مجموعه ای از رویدادها برای بررسی مفاهیم پیرامون اجرای زنده).
مدتی است که 40 هنرمند و 11 موسسه هنری در BMW Tate Live شرکت کرده اند. چهارمین نمایشگاه سالانه BMW Tate Live که قرار بود از 20 تا 29 مارس برگزار شود، لغو شده است، اما در وب سایت آن می توانیم از آن لذت ببریم. بدن من، بایگانی من، اجرای خارق العاده فاوستین لینیکولا در تانک های معروف تیت.
بدن من، بایگانی من نمایشی است که برای موقعیت خاص این نمایشگاه و بسته شدن آن به روی عموم دوباره ابداع شده است که بخش هایی از آثار مختلف لینیکولا را ترکیب می کند: Sur les traces de Dinozord (2006)، مجسمه از دست دادن (2014)، Banataba (2017) و کنگو (2019).
آثار این طراح رقص و هنرمند رقص کنگو از جمله کارهایی بود که برای نمایشگاه BMW Tate Live امسال در کنار سایر اجراهای برنامه ریزی شده بود. Okwui Okpokwasili و Tanya Lukin Linklater ، که لغو شدند.
با این اوصاف، Linyekula و همکارانش که قبلاً به لندن آمده بودند این نمایش منحصر به فرد را طراحی کردند و مخصوص وب سایت، پس از چند ساعت تمرین روی مخازن خالی ضبط شده است.
در این اجرای زندگینامه ای، لینیکولا دانش باستانی ذخیره شده در بدن را در برابر تاریخ نسبتاً کوتاهی که در کتاب ها نوشته شده است زیر سوال می برد. سفری که رقصندگان، بازیگران و نوازندگان به آن ملحق میشوند و به شما کمک میکنند داستان بگویید و خاطرات جمعی و شخصی را دوباره فعال کنید.
SUBWAY ART (موزه جهانی هنر)
را موزه جهانی هنر (UMA) یک موزه واقعیت مجازی است که با موسسات فرهنگی همکاری می کند نمایشگاه های منحصر به فرد، در دسترس آنلاین و کاملا رایگان.
به گفته خودشان، ایده آل UMA، دموکراتیزه کردن عددی فرهنگ است: ما میخواهیم دسترسی به هنر را آسان کنیم، مخاطبان خود را با موزهها آشنا کنیم، مجموعهها را به نمایش بگذاریم و با ایجاد نمایشگاههای واقعیت مجازی سرگرمکننده و فراگیر، سرگرم شویم.»
یکی از نمایشگاه های متعدد ارائه شده توسط UMA است مترو آرت، یک موزه اصیل هنر شهری در فضای باز که می توانیم از خانه خود از آن بازدید کنیم!
گرافیتی در واگن های قطار قدیمی در اواخر دهه 70 و عکاس متولد شد هنری چالفانت با حفظ صحنه ای که مدت کوتاهی پس از آن نابود شد، آن را جاودانه کرد.
پنجاه سال بعد، و به لطف فناوری، ما می توانیم وارد یک ورودی مترو شوید و روی سکوی قدیمی متروی R38 در نیویورک ظاهر شوید و آثار هنرمندان پیشگام در هنر گرافیتی مانند Seen یا Crash را کشف کنید.
Subway Art بر آزادی باورنکردنی که به ما می دهد اصرار دارد موزه در فضای باز تماشایی که شهر را تشکیل می دهد.