ذرت جوان | Grant Wood (1931) - The Imaginarium of Doctor Parnassus | تری گیلیام (2009)
«این چیزی است که شما از آن آگاه هستید، مثل اینکه درست در مقابل شماست. ووگار افندی توضیح میدهد که تا آن لحظه عمیقاً به آن فکر نکرده بودم، و به یاد میآورد که چگونه بررسی زندگی، آثار هنری و فیلمشناسی دالی پس از بازدید از زادگاهش، کنجکاوی برای کشف را برانگیخت. ارتباط بین سینما و آثاری که بخشی از تاریخ هنر هستند.
تابستان گذشت، سال آخر دانشگاه شروع شد و این ایده به خواب رفت تا اینکه شش ماه پس از جرقه، تماشای ماجراهای بارون مونچاوزن اثر تری گیلیام، تولد زهره را دید. زمانی بود که به خودم گفتم: همین است، باید روی این پروژه کار کنم. و بنابراین من شروع کردم تحقیق من "، وی تصریح می کند.
نتیجه یک سه گانه است که مانند آینه ای که زمان و مکان را به چالش می کشد، رابطه سینما و نقاشی را نشان می دهد. برای افندی، هر گونه بیان هنری، به نوعی دستکاری احساسات است.
"شما به چیزی منتقل می شوید که هرگز تجربه نکرده اید. یا در برخی موارد برای شما بسیار شخصی می شود زیرا چیزی است که شما تجربه کرده اید . شما خود را در قهرمانان آنها یا در دنیای آنها می بینید." این اولین مرحله از این سفر بود.
فیلم ملاقات با هنر از Vugar Efendi در Vimeo.
نگاه کنجکاو او به ما نشان می دهد، مثلاً نقاشی جان کنستبل، نقاش انگلیسی، مالورن هال، وارویک شایر (1809)، در بری لیندون (1975) اثر استنلی کوبریک. نقاشی که همانطور که در وب سایت تیت مدرن مشخص شده است، سفارشی نبوده، بلکه خواسته شخصی هنرمند بوده است.
شباهت های منطقی؟
"به خوبی مستند شده است که چگونه استنلی کوبریک او در تحقیقات خود برای بری لیندون بی امان بود. این شامل استفاده از نقاشی های کلاسیک برای تسخیر ظاهر و ماهیت آن دوره بود. وقتی داشتم روی فیلم کار می کردم فیلم Meets Art II نمونه های بی شماری وجود داشت که می توانستم از بری لیندون انتخاب کنم. با این حال، چیزی که بیش از همه مرا جلب کرد این بود که مالورن هال، وارویک شایر اثر جان کنستبل، یکی از معدود نقاشی های منظره ای است که کوبریک از آن استفاده کرده است. همچنین، جالب ترین واقعیت برای من این است که رمان شانس بری لیندون بیش از 50 سال قبل از ساخته شدن این نقاشی اتفاق می افتد.
FILM Meets ART II از Vugar Efendi در Vimeo.
در میان فیلم های سفر جاده ای مورد علاقه ووگار افندی پیدا می کنیم به طبیعت ، توسط شان پن، یا ایزی رایدر توسط دنیس هاپر اما مورد علاقه او بدون شک باراکا است. «ران فریک کار فوقالعادهای انجام داد و بخشهای مختلف جهان را در فیلمبرداری باشکوه خود به نمایش گذاشت. این فقط تصاویر نیست، بلکه نحوه ثبت زندگی روزمره و آیین های مردم در سراسر جهان است. . من فکر می کنم این سیاره را به شکل واقعی، در واقعیت واقعی و زیبایی واقعی اش نشان می دهد.» او توضیح می دهد.
اگر زوایای عریض، افقهای بینهایت در ۸ میلیمتر و مناظر فیلم را انتخاب کنیم، با موارد زیر مشخص میشود: لورنس عربستان، توسط دیوید لین، و من کوبا هستم توسط میخائیل کالاتوزوف
سفری به سوی هنر
ووگار افندی تقریباً یک دهه است که در انگلستان زندگی می کند، چهار سال در کشور مبدأ خود آذربایجان پنج در ترکیه، حدود سه در اسپانیا و چند ماه در اوکراین. "برای من، سفر به معنای غنی سازی درک دنیایی است که در آن زندگی می کنیم . فرهنگها، سنتها، طرز تفکر، رفتار و زندگی انسانها را در روال روزمره خود در آن سوی کره زمین درک کنید. فقط همه چیز جذاب است."
برای کارگردان، هر چیزی که ما را احاطه کرده است، خوراکی برای خلاقیت است، «عمداً یا ناخودآگاه». اکنون که سه گانه خود را به پایان رسانده است، معتقد است که به اهداف خود رسیده است: آموزش، سرگرمی و الهام بخشی. " من می خواستم نشان دهم که الهام از هر چیزی می تواند باشد، که می توانید از هر منبعی که می خواهید برای خلاقیت استفاده کنید. ”.
FILM Meets ART III از Vugar Efendi در Vimeo.
به جزیره پرنس ادوارد | الکس کولویل (1965) - پادشاهی طلوع ماه | وس اندرسون (2012)
@merinoticias را دنبال کنید