غرفه شناور توسط استودیوی اسپانیایی SelgasCano، یک انفجار استوایی بر فراز کانال آرام کوپور.
سه سال پیش، این هوی و هوس قرون وسطایی جهان را با دوز غیرمنتظره مدرنیته شگفت زده کرد و تمام زوایای آن را به یک فضای بزرگ تبدیل کرد. گالری هنر و آینده
از امروز تا 16 سپتامبر آینده، بروژ جشن یک چاپ دوم از ترینال بروژ بسیار محبوب تر، قابل فهم تر و کمتر ادعایی که در آن یک هدف اساسی وجود دارد: تبدیل تابستان به جشنواره ای زودگذر و همچنین فرهنگی.
یا همان چیست، راه بسیار متفاوتی برای لذت بردن از خیابان های باریک، اسکله ها و بناهای تاریخی آن ارائه می دهد بازگشت به مقصدی که به لطف این ابتکار، پایان ناپذیرتر و غیرقابل پیش بینی تر است. همانطور که شهردار آن، رنعت لاندویت، اشاره کرد: «هر که به سراغش بیاید جادوگران دیدن گذشته به دیدار آینده می رود.
جان پاورز با الهام از معرف ترین حیوان بروژ، گردن قو را با قطعات کوچک فولاد ساخته است.
مایع و زیست محیطی
در پشت 15 مداخله ای که در کوچه ها، ساختمان ها و کانال های آن پراکنده است، قصدی وجود دارد: تامل در شهرهای آینده و نقشی که ساکنان آن در همه دگرگونی های آن خواهند داشت.
از همین رو موضوع اصلی آن شهرهای مایع است، آنهایی که دائما هستند تغییر کرد و نام آن در دهه 1980 توسط فیلسوف لهستانی-بریتانیایی ایجاد شد زیگمونت باومن اشاره به بی قراری پست مدرن.
این به غرفه ها، آثار هنری، مجسمه های بزرگ و فضاهای نمایشگاهی تبدیل می شود که می توان آنها را به سه زیر ژانر تقسیم کرد. اولین موردی است که شامل خلاقیت هایی که به دنبال تغییر سرعت ساکنان و مسافران بروژ هستند به آنها راهی متفاوت برای لذت بردن از میراث خود ارائه می دهد. دومی که بازتاب های هنری و نظریه هایی درباره آینده تمدن ها می سازد. و سومی که مستقیماً مردم بروژ را در ایجاد و مداخله فضاهایی به دلخواه خود درگیر می کند.
اما، فراتر از طبقه بندی انتقادی، نکته جالب این است که این اقدامات زودگذر، درک شهر را تغییر می دهد و آنها این کار را با بخشی از روال خود و دفاع از محیط زیست انجام می دهند. و به عنوان پشتیبان، چند تابلوی توضیحی که به زبان انگلیسی، ایده هر هنرمند را به سادگی توصیف میکند تا شرح اینستاگرام ممکن است مقداری ماده و هشتگ داشته باشد: #tribru2018 . فقط لذت بردن از آنها باقی مانده است.
StudioKCA یک نهنگ غول پیکر را در کانال ساخته شده از پلاستیک موجود در دریا نصب کرده است.
مسیر تابستانی
برای اهداف پیادهروی، این جشنواره هنر معاصر سفری متجاوزانه را در میان آثار کلاسیک بروژ که به طرق مختلف مداخله کردهاند، پیشنهاد میکند.
بدون اینکه جلوتر برویم، در مقابل مجسمه ون ایک در کانال اشپیگلری، استودیو KCA آمریکایی برپا کرده است. نهنگ آبی بزرگی به ارتفاع 9 متر که با مواد پلاستیکی باقی مانده در دریا ساخته شده است. نام آن، «آسمانخراش»، کنایهآمیز است، در حالی که پیام آن بسیار زیاد است، به خصوص اگر به دادههایی که سازندگان آن پرتاب میکنند، نگاه کنید، از جمله این واقعیت است که تعداد هزاران زباله پلاستیکی در دریا از مجموع تنهای خام سیتاسها بیشتر است. .
یکی دیگر از موارد ضروری غرفه شناور SelgasCano است، استودیوی معماری اسپانیایی که به بهترین وجه توانسته است نوآوری را با آگاهی زیست محیطی و زیبایی شناختی قافیه کند. یک محیط هماهنگ à trois که در اینجا با رنگ های استوایی برجسته شده است با کسانی که نصب خود را - روی کانال آرام کوپور - سکویی برای حمام کردن می سازند.
برای لوسیا کانو و خوزه سلگاس، انگیزه اصلی برای هیجان زده شدن در مورد این پروژه، امکان یک فضای شناور بسازید و بتوانید آزمایش کنید. مواد آنها، یک پی وی سی بی سابقه، به آنها اجازه می دهد تا اشکال غیرمنتظره ای ایجاد کنند و در عین حال تنبل ترین شناگران را قبل از شیرجه زدن در آب گرم کنند.
SelgasCano یک سکوی حمام با اشکال غیرمنتظره ابداع کرده است.
به نوبه خود، استودیوی کره ای OBBA یک مسیر پیاده روی در Langerei ایجاد کرده است که در طول آن می توانید روی آب راه بروید و بتوانید از این گوشه بروژ از دیدگاهی که قبلاً برای موجودات غیر آبزی ناشناخته بود لذت ببرید. گذرگاهی چوبی با طنابهای نخی که تابها، صندلیها و پردههایی میبافند که در باد حرکت میکنند و یک باشگاه ساحلی رودخانه را بداهه میسازند.
دقیقاً این تعامل با مردم همان چیزی است که سازندگان آن به دنبال آن بودند. بنابراین خود جونگ لی، طراح این قطعه، به این نکته اشاره می کند که وقتی برای اولین بار از بروژ بازدید کرد، چیزی که او را بیش از همه در مورد بروژ شگفت زده کرد این بود. یادمانها چقدر کم با ساکنان بیقرارشان تعامل داشتند، از این رو، مکان مناسبی را برای کباب کردن در ماه های گرم ایجاد کرده است.
اثری کمتر کاربردی و هنری تر، اثری است که Jarosław Kozakiewicz با پل خود بر روی Gronerei به دست آورد، که اساساً دو چهره از هندسه های سرگرم کننده که در مرکز می بوسند.
این مسیر ارتباط نزدیک تری با شهر دارد توقفی دیگر در گردنه بزرگ جان پاورز، ساخته شده با تکه های کوچک فولاد کورتن که از حیوانات اصلی این شهر بت الهام گرفته شده است. همچنین در ورودی دنیای زیرین به نام «آنچرون» که رناتو رینولدی در لانگری مجسمهسازی میکند. و این آب های این کانال آرام را به پرده ای از جهان دانتس تبدیل می کند.
رناتو رینولدی در لانگری یک ورودی به عالم اموات به نام «آنچرون» را مجسمهسازی میکند.
اتوپی های شهری
فراتر از عکس غافلگیر کننده یا بروژ غیرمنتظره، آثار سه ساله نیز به دنبال ارائه راه حل ها و نظریه ها در مورد آینده شهرها به شکلی جذاب
در یکی از دیدنی ترین مناطق در کل مرکز، بیمارستان سان خوان، پیتر ون دریشه برج ها و کشوهای چوبی بزرگ خود را بالا می برد به عنوان پیشنهادی برای شهرهای آینده ای که در آن دریا از دریا زمین می گیرد. مکانهایی که مانند یک کمد مدولار هستند، قابل تعویض هستند و در مقابل جزر و مد مقاومت میکنند تا از هر سیل جان سالم به در ببرند.
به سهم خود Kunlé Adeyemi (NLÉ) مدرسه شناور معروف خود را برای ایجاد فضایی نابود نشدنی تکامل داده است. که راه حل های آموزشی برای بسیاری از گوشه های کره زمین ارائه می دهد. قرار گرفتن آن در معروف دریاچه عشق این گمراه کننده است زیرا، اگرچه به نظر می رسد یک سازه در حال حرکت سست است، اما این مدرسه چوبی غرق نشدنی برای غلبه بر هر گونه ناملایمات اقلیمی طراحی شده است، در حالی که در عین حال الهام بخش و ارائه راه حل های زیست محیطی و پایدار برای مشکلی است، مشکل آموزش، که روز به روز بیشتر می شود. و نگران کننده تر اما کمتر هشدار دهنده است.
گول ظاهرش را نخورید، این مدرسه شناور NLÉ غرق نشدنی است.
در بسیار میدان بورگ ، معمار وسلی موریس غرفه ای از ماژول های ارتباطی را پیشنهاد می کند که در آن موضوعات پرطرفدار آینده شهری برجسته می شوند. نه چندان دور، در پوترزلوگ، شهرهای هوایی که توماس ساراچنو رسانه ای در آینده تصور می کند به صورت ویدئویی به نمایش گذاشته می شوند.
و از نظر هنری، FRAC (آن ابتکارات هنر معاصر منطقه ای شگفت انگیز در فرانسه) در دره لوار آثار مختلفی را به کلیسای گروتسمیناری می آورد که از جنبش صحبت می کنند، مشارکت شهروندان و فناوری، سه رکنی است که به گفته عبدالقادر دامانی، مدیر آن، اساس آینده شهرها هستند. و آنها این کار را در فضایی تماشایی انجام میدهند که در آن شمایلنگاری مذهبی با خلاقیتهای ترسناک (از نظر رنگ و مفهوم) برخورد میکند.
شمایل نگاری مذهبی در مقابل خلاقیت های مفهومی رنگارنگ در کلیسای Grootseminarie.
شهروندان یا هنرمندان؟
دو پروژه به طور فعال بروژ را درگیر می کنند. و به روشی کاملاً متفاوت. در قلب شهر، آسایشگاه سن ترودون ابی برای سالمندان و بیماران همچنان در فضای سکوت از بلژیکی های اخراج شده استقبال می کند. در اینجا، گروه Ruimteveldwerk با آنها در این زمینه کار کرده است پروژه G.O.D. برای دلپذیرتر کردن فضا، باغی ایجاد کنید که به آن احساس افتخار کنید (و احساس مفید بودن با آن داشته باشید) و به گذشته سفر کنید. با یک کاوش کوچک باستان شناسی در جستجوی منشأ این جوامع امدادی عجیب و غریب.
جوانان قهرمانان پروژه Raumlabor در شمال بروژ هستند. این گروه از معماران از پاییز سال گذشته دست در دست هم میخ به میخ با نوجوانان شهر در کارگاهی که هدف بسیار ساده است: تبدیل یک زمین خالی به یک پارک تفریحی برای آنها.
نتیجه یک مکان سرگرم کننده است که در آن خانه درختی، گوشه عاشقانه اش مشرف به رودخانه و جکوزی غول پیکر خوش بینانه اش که هر شنبه در میان راه اندازی می شود، شگفت انگیز است.
گروه معماران Raumlabor یک زمین خالی را به یک پارک تفریحی برای (و با) جوانان بروژ تبدیل کرده است.
ساحل یک موزه ساخت
قبل از اینکه این ایده در بروژ مطرح شود، سواحل فلاندری قبلاً در حال بررسی معنای مجسمه سازی و هنر عمومی در قرن بیست و یکم بود. ابتکار Beaufort از سال 2003 برنامه نویسی کرده است، همچنین هر سه سال یکبار مجموعه ای از مداخلات هنری در کنار سواحل وحشی این خط ساحلی که نشان می دهد بناهای تاریخی امروزی چیست و برای چه هستند.
در این نسخه کیوریتور هایدی باله 18 هنرمند از سراسر جهان را برای نمایش در این صحنه منحصر به فرد انتخاب کرده است. دیدگاه او در مورد مشکلات فعلی در قالب یک بنای تاریخی و از این طریق به وجود و غلبه آن معنا ببخشند. از این رو، رفتن به ساحل و پیاده شدن در هر ایستگاه تراموای ساحلی آن راه عجیبی است گردشگاه ها را با صدای دریا و امواج به گالری های هنری تبدیل کنید.
در ابتکار Beaufort 2018، آثاری به اندازه «مردان» از Nina Beiers آزاردهنده مییابیم.