تاثیرگذارترین زنان در دنیای مد

Anonim

مد ادنا

مد ادنا

سردبیران، استایلیست ها، زنان تاجر، مدل ها،... هیچ چیز از چماق یا قدرت این زنان در دنیای عظیم، پیچیده اما جذاب مد فرار نمی کند.

البته، همه آنها نیستند، اما نام این زنان قبلاً بخشی از لیست قهرمانانی است که به دنیای مد شکل و قدرت بخشیدند.

MIUCCIA PRADA

"من فکر می کنم که زنان به طور کلی در همه زمینه ها از جمله مد، خود را مرتبط تر کرده اند. من فکر می کنم که هنوز کارهای زیادی برای انجام دادن در این مسیر وجود دارد و از همه زنانی که به موفقیت و قدرت می رسند قدردانی می کنم که خودشان باشند."

بسیاری او را تاثیرگذارترین طراح در کل ایتالیا و در جهان می دانند. دکتری در علوم سیاسی ، عضو سابق حزب کمونیست و دانش آموز از میم در تئاتر پیکولو در میلان.

او در سال 1978 کنترل کسب و کار خانوادگی - اختصاص داده شده به کالاهای چرمی - را به دست گرفت و از آن زمان، نقاط عطف یکی پس از دیگری اتفاق میافتند و تشکیل میدهند. امپراتوری پرادا

در سال 1985 او مجموعه ای را با کوله پشتی نایلونی مشکی به عنوان قهرمان داستان، و امروز همچنان نمادی در دنیای مد است.

او دو بار با آن بلند شد جایزه بین المللی CFDA، در سال 2013 او این جایزه را دریافت کرد بهترین طراح سال در جوایز مد بریتانیا و سال گذشته در این فهرست گنجانده شد لیست فوربس از قدرتمندترین زنان جهان

طبیعتاً بی قرار، همراه با همسرش پاتریزیو برتلی، او را خلق کرد بنیاد پرادا ، فضایی که خیلی زود به زیارتگاه واجب در میلان تبدیل شد برای دوستداران هنر، معماری، گرایش ها و وس اندرسون، زیرا کافه تریا آن چیزی کمتر از تخیل کارگردان الهام گرفته است.

و شیطان تنها کسی نیست که پرادا می پوشد. انقلاب میوچیا یک واقعیت است و مد چیزهای زیادی برای تشکر از او دارد. تصور او از زیبایی، چرخش او به زنانگی، دفاع او از یک راهپیمایی مختلط و در نهایت از خودش، آنها الهام بخش همه هستند.

در بسیاری از موارد، اظهارات او موضع فمینیستی او را روشن کرده است: من قطعاً میخواستم نماینده زنانی باشم که برای نقش و حقوق خود مبارزه میکنند و به نمادها و نمایندگان یک ایده تبدیل میشوند.» {#resultbox}

میوچیا پرادا

"پرادا یا نادا"

آنا وینتور

"من این تصور را دارم که مد بسیاری از مردم را می ترساند. و از آنجایی که آنها را می ترساند، آنها از آن انتقاد می کنند. در مد چیزی وجود دارد که گاهی اوقات مردم را بسیار عصبی می کند."

مازاد هر ارائه. آنا وینتور، مدیر Vogue ایالات متحده، برای کسانی که در این سیاره زندگی نمی کنند. بدون شک قدرتمندترین زن این صنعت.

در آن جلد اول برای ووگ آمریکایی، او مدل ژاکت Lacroix را با صلیب دوزی شده با بدلیجات و شلوار جین Guess پوشاند، تصویری که برای این بخش، چه خوب و چه بد، زیر سوال رفت - اما آنها در مورد او صحبت کردند، چیزی که همه چیز دنیا به نظر می رسد. برای در چنین شرایطی

موهای غیر قابل اشتباه او و عینک آفتابی او ساخته شده است شهرت یک زن سرد، خواستار و بی حوصله که برخی به شدت آن را تایید می کنند. دیگران می گویند که لبخند او را دیده اند.

به هر حال، Vogue، کتاب مقدس مد، امضای او را دارد، و همه چیز، مطلقاً همه چیز، - لرزان - از فیلتر او عبور می کند.

آنا وینتور

آنا وینتور، دوستش داشت و از او متنفر بود (از آن می ترسید) اما در کل بخش مورد احترام بود

REI KAWAKUBO

"اکثریت همیشه اشتباه می کنند"

برای بیش از 40 سال، این طراح ساکن توکیو مد و منطق را وارونه کرده است. موسس شرکت Comme des Garcons ، همراه با ایسی میتاکه و یوجی یاماموتو چیزی را تشکیل می دهد که به آن معروف است "تثلیث مقدس ژاپنی" به خاطر بینش مفهومی اش از لباس، گسستش از نظام مستقر و انقلاب خاموشش بر اساس ریاضت.

سازندگان The Incredibles برای خلق شخصیت از او الهام گرفتند مد ادنا. او اولین فرد زنده ای بود که نیویورک مت نمایشگاهی را در سال 2017 به افتخار ایو سن لوران اختصاص داد.

علاوه بر این، او بنیانگذار یکی از فضاهای مد شاخص در جهان است: بازار خیابان دوور.

ری کاواکوبو توانست دنیای مد را با مفهومی ترین طراحی آشتی دهد. او با تکنیک ها و مواد جدید آزمایش کرد و جهانی جایگزین، آوانگارد و پر از "تضادهای منسجم" و شگفت انگیز ساخت.

پادشاه کاواکوبو

ری کاواکوبو، بنیانگذار Comme des Garcons

فیبی فیلو

"زنان باید گزینه هایی داشته باشند و نسبت به آنچه می پوشند احساس خوبی داشته باشند"

او در پاریس به دنیا آمد و در لندن بزرگ شد و در آنجا طراحی را در دانشگاه معتبر خواند سن مارتینز مرکزی پس از کار به عنوان دست راست استلا مک کارتنی در کلوئه، زمانی که استلا تصمیم گرفت نام تجاری خود را راه اندازی کند، او مدیر خلاق همان شرکت شد.

در سال 2008 او زمام امور را به دست گرفت سلین، جایی که تا سال گذشته باقی مانده بود. سبک مینیمالیستی و خطوط خالص آن شیفته زنان سراسر جهان شد و سلین را به یک شرکت کالت تبدیل کرد.

گرایش های زیادی در پشت تمبر غیرقابل انکار سلین وجود دارد، یا بهتر است بگوییم فیلو: کیف جعبه، شلوار مردانه ، ژاکت های رول و معروف کفش های زشت آنها تنها نمونه ای از میراث طراح هستند.

گمانه زنی های زیادی در مورد آینده فیبی فیلو وجود دارد، اما هر کجا که او برود، مد پیچیده، آگاهانه و آرام او اثری از خود بر جای خواهد گذاشت.

فیبی فیلو

فیبی فیلو

دایان فون فورستنبرگ

"سبک چیزی است که هر یک از ما دارای آن هستیم، تنها چیزی که لازم است پیدا کردن آن است"

وقتی با شاهزاده اگون فون فورستنبرگ ازدواج کرد، تصمیم گرفت حرفه خود را شروع کند و «همسر» نباشید. اینگونه بود که دایان با بودجه 30000 دلاری شروع به طراحی کرد.

اگرچه او بعداً طلاق گرفت، اما تصمیم گرفت این نام خانوادگی را حفظ کند، که نامی را به آنچه که هنوز هم هست، داده است یکی از قدرتمندترین شرکت های دنیای مد.

ما این تماس را مدیون او هستیم لباس پیچیدن، لباسی که از کمر بسته شده بود که در سال 75 پرفروش شد و جایی در MET در نیویورک را اشغال کرد.

این لباس متقاطع نمادی از زن آن زمان و اثبات استقلال او بود و حتی امروز نیز در زمره پرفروش ترین لباس های او قرار دارد.

او علاوه بر مدیر خلاق شرکت خود، سمت رئیس CFDA (شورای طراحان مد آمریکایی).

دایان فون فورستنبرگ

دایان فون فورستنبرگ

کیت و لورا مولیوی

"مد باید همه جا باشد"

خواهران مولوی شرکت خود را تأسیس کردند، تو را بغلت، در سال 2005 در کالیفرنیا. از آن به بعد، خیال پردازی نوستالژیک، فردی و اثیری او برای خود جایگاهی در دنیای مد ایجاد کرده است و لشکر مهمی از طرفداران را جمع کرده است.

در سال 2009 آنها جایزه CFDA را برای بهترین طراح مد زنان دریافت کردند و در سال 2010 لباس های فیلم را طراحی کردند. قوی سیاه.

کیت و لورا مولوی که همیشه به سبک، الهام و اعتقادات خود وفادار هستند، مسیر خود را ایجاد کرده اند و نمونه ای از پیشرفت و موفقیت برای بسیاری از استعدادهای جوان هستند.

کیت و لورا مولوی

کیت و لورا مولوی

استلا مک کارتنی

"زن بودن در حال حاضر فوق العاده جالب است. {#result_box} ما در زمانی هستیم که از تغییرات نسل قبل از ما و تغییرات احتمالی که در نسل آینده رخ خواهد داد آگاه هستیم."

طراح بریتانیایی حک شده است نامی مناسب در صنعت به دور از برچسب "دختر پل مک کارتنی". او تا سال 2001 مدیر خلاق Chloé بود، سالی که در آن شرکت همنام خود را تأسیس کرد.

استلا مک کارتنی گیاهخوار، مدافع حیوانات و محیط زیست، از خز در ساخته های خود استفاده نمی کند. ادعاهای او موضع او را روشن می کند: او از پرواز با شرکتی که صندلی های آن از چرم ساخته شده بود، امتناع کرد و درخواست کرد تبلیغ یک بوتیک خز را که در آن مدل یک کت راسو و یک سوتین امضا به تن داشت حذف کند.

استلا مک کارتنی

استلا مک کارتنی

ماریا گرازیا چیوری

"دیور باید در مورد توانمندسازی زنان صحبت کند"

در سال 2016 ماریا گرازیا چیوری به عنوان این مقام انتخاب شد اولین زنی که نقش مدیر خلاقیت دیور را بر عهده گرفت، واقعیتی که به طور خودکار بخشی از تاریخ مد شد.

پس از ملاقات پیر پائولو پیچیولی در فندی، آن دو زمام امور را در دست گرفتند ولنتاین . این دو بعداً زمانی که دیور با ماریا گرازیا قرارداد امضا کرد، از هم جدا شدند.

اولین مجموعه او برای مزون فرانسوی کاملاً بیانیه ای از قصد بود: "همه ما باید فمینیست باشیم" یکی از پیراهن هایی که در کت واک ظاهر شد را بخوانید.

بسیاری از طراحان به این امر پیوستند تکامل دیو(r). لباس های خود را با پیام های فمینیستی عرضه می کنند و همچنین موضع خود را روشن می کنند.

ماریا گریس چیوری

ماریا گرازیا چیوری اولین زنی بود که رئیس Maison Dior شد

دلفین آرنولت

سرمایه گذاری روی استعدادهای جوان و نوظهور بسیار مهم است.

آرنو معاون اجرایی لویی ویتون است. بله، او دختر برنارد آرنو، مدیر عامل شرکت است LVMH اما این تاجر بر اساس شایستگی های خود در صنعت صعود کرده است و موقعیتی اساسی در مجموعه قدرتمند تحت رهبری پدرش به عهده گرفته است.

او نقش بسیار مورد نیاز را در گسترش لوازم جانبی گروه و همچنین نظارت بر راد سیمونز به عنوان مدیر خلاق دیور پس از جدایی جان گالیانو ایفا کرد. در Vuitton، او نقشی ضروری در تغییر موقعیت برند در بخش لوکس ایفا کرده است.

دلفین آرنو

دلفین آرنو، معاون اجرایی لویی ویتون

همانطور که قبلاً گفتیم، لیست زنان تأثیرگذار در دنیای مد گسترده است و ما را مملو از افتخار می کند که بتوانیم تأیید کنیم که قدرت او به دور از کاهش، روز به روز افزایش می یابد.

اسامی بسیاری هستند که این لیست را تکمیل می کنند: کارولینا هررا، کیتی گراند (سردبیر مجله Love)، ناتالی ماسنت (Net-a-porter)، توری برچ، ورا وانگ، گریس کدینگتون، مورین چیکت (شانل)، سوفیا آموروسو (ناستی گال)...

اما برای به پایان رساندن این مقاله نتوانستیم از نامگذاری و یادآوری ناپدیدشدگان خودداری کنیم فرانکا سوزانی.

فرانکا به مدت 28 سال مدیر Vogue Italia بود تا اینکه در سال 2016 بر اثر سرطان ریه درگذشت.

فرانکا سوزانی همیشه به آرمان هایش وفادار است او شجاعت و دلاوری خود را در هر یک از گام های خود بدون ترس از اثبات آرمان های خود نشان داد.

او در صفحات سر خود موضوعات بحث برانگیزی مانند نژادپرستی، خشونت جنسی یا جراحی زیبایی.

او با هر سرمقاله، تصویر و محتوایی که در صفحات سرصفحههای او ظاهر میشد، احترام صنعت را به دست آورد و درگذشت او ضایعه بزرگی برای دنیای مد بود.

_"اگر آرزوی بزرگی داری، می توانی به آن برسی. پس باید در مقیاس بزرگ رویاپردازی کنی."_فرانکا سوزانی و زنده باد مد. و زنده باد زنان و آن "پرادا یا هیچ چیز".

فرانکا سوزانی

فرانکا سوزانی شکافی غیرقابل جایگزین در صنعت مد به جا گذاشت

ادامه مطلب