صنایع دستی با پرچم
اواسط فروردین بود که از جلوی در مغازه رد شدم. فابیولا 1987 ، یکی از طراحان مد فلامنکو نماینده ترین شهر، در مرکز سویل .
من تعجب نکردم که دست در دست او در حال دوخت لبه یکی از کت و شلوارهای مجموعه جدیدش، My Flamenco Dreams است. "اینجا هستیم، در این مرحله، ما چاره ای نداریم جز اینکه شانه هایمان را روی فرمان بگذاریم.» او به من گفت.
در آن زمان تنها دو هفته برای این کار باقی مانده بود نمایشگاه آوریل - اگرچه، به طور متناقض، این سال 2019 به طور کامل در ماه می جشن گرفته شده است-، تاریخ کلیدی تحویل، لمس کردن و ضربههای قلم موی لحظه آخری.
یکی از نماینده ترین طراحان مد فلامنکو در سویل
با این حال، با وجود این وضعیت، فابیولا لبخند بزرگی بر لب داشت. به هیچ وجه نشانی از خجالت در چهره اش دیده نمی شد. بلکه برعکس، دریافتند که او کاملاً خوشحال است: هفته بزرگ در شرف آغاز بود.
همه مجموعه ای از پارچه ها، رنگ ها و رفلکس ها هر گوشه فروشگاه او را فرا گرفته بود و کسی نمی تواند بیش از عاشق شدن با هر یک از مدل های آنها انجام دهد.
در حالی که او با صبر و حوصله تمام جزئیات لباس هایش را به من نشان می داد، طراح با شور و شوق در مورد حرفه ای صحبت کرد که بیش از 30 سال است که در آن مشغول بوده است. من در واقع یک فیلولوژیست هستم و ایده من این بود که کتابدار باشم. اما من ازدواج کردم، بچه دار شدم و تصمیم گرفتم کاری را شروع کنم که دوست دارم و به من اجازه می دهد از خانه کار کنم. او به من گفت فابیولا واضح بود: عشق او به خیاطی یک قدم فراتر می رفت.
در شرایطی که پیلار ورا یکی دیگر از نامهای شناختهشده در دنیای مد فلامنکو سویلی، این چیزی است که از خانواده آمده است. مادرم خیاطی بود، من به معنای واقعی کلمه در یک کارگاه خیاطی به دنیا آمدم.
چیزی که به عنوان یک سرگرمی شروع شد و او با آن کت و شلوارهای خود را طراحی و دوخت، در طول سال ها به یک تجارت روشن تبدیل شد. "من با ساختن لباس های خودم شروع کردم، سپس لباس های دوستانم را... نمی توانستم به طور رایگان لباس های فلامنکو بسازم."
هر دو نمادی از سنت اندلس را به مرکز زندگی خود تبدیل کرده اند و وقتی صحبت از این است که کدام یک است. جوهره لباس فلامنکو، همخوانی داشتن: این صنعتگری خالص است «به محض اینکه شما چیزی را صنعتی می کنید، همینطور است دیگر شخصیت و انحصار ندارد.» نظرات پیلار
توجه به جزئیات آنها را بسیار خاص می کند
بنابراین، چیزی که باعث می شود نوع کت و شلوار آنها خاص باشد مراقبت از هر جزئیات، اتمام دقیق و بالاتر از همه، برخورد مستقیم و عالی با مشتری
"در کارگاه ما کاملاً تمام کت و شلوارها یک به یک و با صبر و حوصله با دست دوخته می شوند." فابیولا نظر داد. برای ماهها، همه خیاطانی که برای یک طراح کار میکنند و دیگری برای این کار تلاش میکنند هر لباس را به شخصی ترین شکل تمام کنید، اطمینان حاصل شود که حتی کوچکترین دوخت عالی است.
"خوبی در مورد لباس فلامنکو این است که با کمی خرد می توانید چیزهای کوچکی را که ممکن است در بدن خود چندان دوست ندارید پنهان کنید. این خود را به نفع زیادی وام دارد. چه زنی که با یک گل در موهایش زیبا نباشد؟» گفت: پیلار.
اما اگر چیزی وجود داشته باشد که مد فلامنکو را به یک تجارت واقعی تبدیل کند، همان است روندهایی که هر سال با آن حرکت می کنند: لباس فلامنکو تغییر می کند، زنده است. و این باعث شده است تا زنان بیشتری احساس نیاز به نوآوری کنند هر چند سال یکبار یک مدل جدید به کمد لباس خود اضافه کنید و به روز بودن
لباس فلامنکو جهش می یابد، زنده است
به گفته پیلار، نکته کلیدی این است که این لباس فقط یک روز در سال برای تقدیم گل به ویرجین پوشیده نمی شود، همانطور که در مناطق دیگر اتفاق می افتد: برای مثال، در سویا، ما در روزهایی که نمایشگاه ادامه دارد، کت و شلوار می پوشیم. اما بعد از آن El Rocío، نمایشگاه خرز، نمایشگاه کوردوبا، نمایشگاه گرانادا، نمایشگاه روستا... و بسیاری از جشن های دیگر می آید.
و ما الان اینجا هستیم. درست پس از نمایشگاه آوریل، فروشگاه های این دو طراح سویلیایی، به دور از تعطیلات، در آتش سوختند. "فابیولا در نمایشگاه می فروشد، نه در فروشگاه" نظر صنعتگر، "مردم کت و شلوارها را می بینند، می پرسند و می آیند".
همچنین، امسال شما خوش شانس هستید: کت و شلوار آنها روزها است که در تمام مجلات رسانه های اجتماعی ظاهر می شود. معلوم شد که ملکه ماکسیما هلند آن را برای ساختن لباسی که هم خودش و هم دخترانش در بازدید از نمایشگاه سویل پوشیده بودند انتخاب کرده است. "این بهترین چیزی است که می تواند برای شما اتفاق بیفتد، هیچ تبلیغی بهتر از این وجود ندارد."
و همین است نمایشگاه آوریل بهترین بستر برای طراحان فلاندری است تا خلاقیت های خود را به نمایش بگذارند. یک راهپیمایی زنده با مردم عادی به عنوان قهرمان. ویترینی برای صنعتگران یک لباس محلی که هر سال با طراحی هایش بیشتر و بیشتر شگفت زده می شود، که در طول دو راهپیمایی بزرگ که در ابتدای سال در سویل برگزار می شود، آشکار می شود: SIMOF کهنه کار و جوان We Love Flamenco.
این نمایشگاه به ویترینی برای طراحان کت و شلوار تبدیل می شود
این که نمایشگاه یک مسابقه طولانی است، وقتی تلفن می کنم دوباره برایم روشن می شود ارنست سیلو . اولین کاری که طراح جوان Lebrija انجام می دهد عذرخواهی است: او در حال گذاشتن گل روی لباسی است که یکی از خیاطانش باید آن را ببرد تا آن را تمام کند. مشتری آن را در Cruces de Mayo در Bonares، شهری کوچک در Huelva نمایش خواهد داد.
او همچنین موافق است: نشان دادن مدل های خود در نمایشگاه سویل این است که این کار را در یک میدان درجه یک انجام دهد. "ولی بسیاری از مردم از شهرهای اندلس برای ایده گرفتن از طریق رئال قدم می زنند. بعد از نمایشگاه، کار بسیار بیشتری می آید.
ارنستو به شیوه ای بسیار متفاوت از دیگر همکارهای حرفه ای خود وارد دنیای مد فلامنکو شد. "من وارد مدرسه سویا دو مودا شدم که تصمیم داشتم لباس برای مردان طراحی کنم. من عاشق کت و پیراهن بودم… اما خیلی زود متوجه شدم که موضوع کمی پیچیدهتر است: مردان سنتیتر هستند و آنقدرها برای مد هزینه نمیکنند.»
و به این ترتیب، تا حدودی تصادفی بود که او با لباس های فلامنکو زنده شد. زمانی که تصمیم گرفتم یک مجموعه فلامنکو ارائه کنم، حتی نمی دانستم چگونه لباس زنانه بسازم، بسیاری از الگوهایی که در آن زمان استفاده می کردم برای مردان بود.
افزودن یک مدل جدید به کمد لباس خود هر چند سال یکبار رایج است
اما جادوی این جهان، آن لمس ضروری برای تبدیل شدن به یک صنعتگر مد فلامنکو، ظاهر شد. و او به یکی از مردان بسیاری تبدیل شد که در سالهای اخیر سوراخ بزرگی ایجاد کرده اند در دنیایی که تا زمان نه چندان دور توسط زنان رهبری می شد.
با نگاهی به طرح های او، می توان هوای متجاوزانه تر و جسورانه تر را مشاهده کرد. "شما می توانید هر کاری را با حفظ ذات انجام دهید" بیان می کند. همه چیز به سبک فلامنکو پیش نمی رود، اما با اضافه کردن خلاقیت، می توانید بازی های زیادی انجام دهید.
بزرگ ها پوم پوم توری آنها نشانه بارز آخرین مجموعه او، Bamboleo هستند. وقتی از او میپرسم چه چیزی الهامبخش طراحیهایش است، واضح است: همه چیزهایی که خیلی دوست دارید، از نمایش های ال سیرکو دل سول گرفته تا برادری شهرتان.
به نوبه خود به فابیولا، آنچه آنها پیشنهاد می کنند پارچه ها هنگام ایجاد هستند. پارچه ها تخیل شما را به پرواز در می آورند و به مدل ها و ترکیب های جدید شکل می دهند.
گل، خال خالی، پارچه ساده؟ هر چیزی می رود. او تأیید می کند که کت و شلوارهای او بی انتها هستند، و آنچه که "پوشیده" است، شامل نمی شود. «اگر شمال را از دست بدهیم، دیدی را که آنها از خارج از آن دارند، از دست می دهیم. ما دیگر منحصر به فرد نیستیم."
یک مفهوم جدید: ژاکت بمب افکن فلاندری
امسال نیز خط جدیدی از کسب و کار را انتخاب کرده است که موفقیت کامل داشته است: "لحظات" او این امکان را برای هر کسی که از نمایشگاه بازدید می کند، ارائه کرده است فرصتی برای اجاره یکی از لباس های فلامنکو او. "شما فروشگاه را با تمام جزئیات آماده ترک خواهید کرد و می توانید برای هر روزی که به نمایشگاه می روید از آن استفاده کنید." این که دیگر هرگز نداشتن کت و شلوار خود بهانه ای برای نپوشیدن آن نباشد.
و کلیدهای پوشیدن خوب لباس فلامنکو چیست؟ پیلار این را می گوید نگرش اساسی است وقتی لباس می پوشید و البته موهایتان را مرتب می کنید، مطمئن باشید: "مو همیشه بالا". افزونه ها ضروری هستند: یک شال خوب که با کت و شلوار، گوشواره، کفش...
او در آخرین مجموعه خود، Y Sevilla، از شهر الهام گرفته است او علاوه بر کت و شلوار سنتی تر، دامن هایی با تاپ های مربوط به آن ها را انتخاب کرده است. علاوه بر این، یک مفهوم جدید اضافه کرده است: بمب افکن فلامنکو بسیار پیشگامانه و به خوبی پذیرفته شده است. راهی برای نوآوری برای اطمینان از اینکه چیزی که لباس فلامنکو را احاطه کرده است راکد نمی شود، هر چند بدون از دست دادن ماهیت.
و این جوهره است که کار هنری را به یک اثر هنری واقعی تبدیل می کند. یکی که منجر به کت و شلوارهایی می شود که در آن انفجار شکل ها، رنگ ها و نقاشی ها قهرمان می شوند. جهانی اصیل که در آن ترکیب زیبایی، سنت و آوانگارد امکان پذیر است. واضح است: لباس فلامنکو زنده تر از همیشه است.
این جوهره است که کار هنری را به یک اثر هنری اصیل تبدیل می کند.