سفر به یک نقاشی: «رقص»، اثر هنری ماتیس
پنج زن برهنه، در یک دایره، دست در دست هم می رقصند . قدم هایش پر هیجان است. پاها بلند شده اند، پاها به سختی چمن را لمس می کنند. بدن در گام های هوایی منقبض می شود. حرکات او شور و شوقی را نشان می دهد. گرمه. عرق پاره می شود، نفس بند می آید. رقص متوقف نمی شود.
هنگامی که ماتیس در سال 1906 رقص را نقاشی کرد، گفت که به آن رسیده است "اوج درخشندگی فوق العاده" . او سی و هفت ساله بود. او شغل وکالت خود را به دلیل افشاگری که استفاده از قلم مو در او ایجاد کرد، رها کرده بود. این اتفاق در حبس ناشی از نقاهت ناشی از آپاندیسیت رخ داد.
در پاریس زندگی می کرد. در مونپارناس ، جنبه بورژوایی او باعث سردرگمی شد. او تقسیمگرایی را آزمایش کرد که جداسازی رنگها را به نقاطی که با یکدیگر تعامل دارند را پیشنهاد کرد. اما فراتر رفت. پالت او در یک تابستان در سنت تروپه به وضوح ظاهر شد . یک سال بعد، در طول اقامت در کولیور در كنار آندره دیرین ، جنبش جدیدی را شکل داد: فوویسم.
هانری ماتیس در استودیوی خود
را فووها ، یا وحشی همانطور که منتقد به آنها برچسب زد لویی واکسل در سالن پاییز پاریس 1905 ، اولویت رنگ و استفاده از تن های تند را ترجیح داد. در مواجهه با رئالیسم جوی امپرسیونیست ها، آثار او به دنبال ساده سازی فرم ها بودند. تمایل به انتزاع داشت.
در "La danza"، منحنی مشخص شده توسط بازوها از تپه به رنگ های سبز، آبی و قرمز رشد می کند. شکل ها جستجوی اولیه را نشان می دهند. خط مشخصات آن را مشخص می کند و یک آناتومی شماتیک ایجاد می کند. چهره ها انتزاعی هستند. ضرب و شتم بیان، حرکت.
این اثر یک نقاشی دیواری بزرگ است: چهار متر عرض و بیش از دو و نیم متر ارتفاع. این مجموعه به سفارش مجموعه دار روسی سرگئی شوکین بود که آن را همراه با The Music در عمارت خود در مسکو نصب کرد. این هنرمند اولین نسخه را نقاشی کرد که در آن حفظ شد نیویورک MoMA ، به عنوان یک طرح. رنگ آنها روشن تر است. در نسخه نهایی که در حال حاضر در نمایش داده شده است شدت خود را افزایش داد موزه ارمیتاژ در سن پترزبورگ.
"طبیعت بی جان با رقص": یا نقاشی درون نقاشی
«رقص» مکانی است که در ماتیس رو به جنوب است . این در نقطه مقابل خاطرات زمستانی است. این آیین به عنوان یک تجلی حیاتی در ارتباط با چرخه های طبیعت ظاهر می شود. سه دهه قبل از آن، نیچه این انگیزه را با دیونیزوس، خدای شراب یونانی یکی دانست. برای فیلسوف، دیونیزیایی در خودانگیختگی، در آشفتگی می تپد. سرخوشی و شور و شوق با آپولونی مخالفت می کند : نظم، منطق، تدبیر، پاکی.
دیونوسوس خود را در آیین ها و جشن ها، در موسیقی که تابع آکادمیک نیست، نشان می دهد. پیروان آن با صدای طبل، زنگ و فلوت می رقصند. آنها باکال را جشن می گیرند که در آن شراب تا زمان مستی جاری است. این تصدیق زندگی در "لا دانزا" می تپد.
کار همراه بوده است "تقدیس بهار" ، باله که استراوینسکی سالها بعد در تئاتر شانزلیزه در پاریس به نمایش درآمد. در نبض پر تنش و تپنده تارهایی که همراهی می کنند "رقص دوشیزگان" آهنگساز، مانند ماتیس، دیونیزی را تداعی می کند. اولین نمایش آن همان خشونت خشمگینی را در مردم برانگیخت که در همان سال قبل از آثار هنرمند در نمایشگاه بین المللی هنر مدرن در شیکاگو فوران کرد.
هانری ماتیس در ویلای خود "The Dream" در ونس فرانسه
مطبوعات و بازدیدکنندگان از آثار فاوها و کوبیست ها شگفت زده شده بودند. گروهی از دانشجویان هنر آزمایشی را در قالب نقاش وحشی اجرا کردند. هانری ماتیس متهم شد قتل هنری، آتش تصویری، انحطاط رنگ، استفاده مجرمانه از خط و انحراف زیبایی شناختی”.
او مقصر شناخته شد . این تقلید با آتش سوزی به پایان رسید که در آن چندین نسخه از آثار او از جمله برهنه آبی سوزانده شد. برای نظم آپولونیان، هوسبازی دراز کشیدهشان مانند بدنهای تاریک «لا دانزا» فرض میشود، تهدید.