"Lúa Vermella"، فیلمی که در مورد گالیسیا جادویی صحبت می کند
قبل از سال 1841، رنگ روغن در مثانه خوک حمل می شد. یا در سرنگ های شیشه ای. لوله های قلعی درپوش دار به لطف حق ثبت اختراع شده اند جان گوفه رند در سال 1811 ، و مدرنیست ها که شیفته نقاشی در هوا بودند به سوی آن شتافتند نقاشی مناظر با نور طبیعی و نقوش واقع گرایانه . مناظری که در آن انسان قبل از بی نهایت وزن زندگی کوچک بود. ارزن کشاورزان را رنگ کرد بدون زینت بزرگتر از آنچه در برابر چشمانش دید. فردریش مردم را رو به ورطه قرار دهید
فردریش در هفت سالگی مادرش را از دست داد. سال بعد به یک خواهر، برای آبله. او به خاطر مرگ برادرش احساس گناه می کرد، برادری که جان باخت و او را از افتادن در یخ نجات داد. من سیزده ساله بودم. در هفده سالگی خواهر دیگری را از دست می دهد. پس برای فرار از دنیا یا مواجهه با آن، تصمیم بگیرید که چه چیزی را می خواهید نقاشی کنید.
سرخابی، قرمز
مانفرد گنادینگر در 23 سالگی تصمیم گرفت به گالیسیا برود . او در سال 1961 به Camelle در اداره پست رسید. او کت و شلوار پوشیده بود. اما او می خواست برهنه در ساحل بماند . وقتی فاجعه نفتکش فرا رسید اعتبار ، مرد - که در روستا او را صدا می کردند - از آنچه که می دید بسیار ناراحت شد قرص های تجویز شده توسط پزشک را قطع کرد و درگذشت . وقتی به غرفه او رفتند، در کف کاذب سکو بیش از سه هزار دفترچه با تقریباً دویست هزار نقاشی پیدا کردند. از دریا، از بی نهایت، از جهان.
در تشییع جنازه مرد جوانی شرکت می کند لوئیس پاتینو . متولد ویگو، در سال 1983، و است پسر نقاشان انتزاعی منچو لاماس و آنتون پاتینو . به قول خودش این را به او یاد دادند کونکئیرو, اقیانوس حیوان بزرگی است که دو بار در روز نفس می کشد و آبی از این، همانطور که من می گویم لیلا گوئررو ، آبی است آنقدر قطعی که نظر به نظر می رسد. محدودیت های واقعیت و داستان، افسانه، افسانه، اسطوره، رویا.
من هرگز به ساحل مرگ اما او معنی آن را می دانست. پایان دنیا ، مکانی با بیشترین تصادف دریایی در کل کره زمین، روح هایی که جای خود را پیدا نمی کنند، که نام خود را پیدا نمی کنند. و آنجا در وداع لنگرگاهی که رویای دریا را دیده بود، جایگاه خود را در دنیا پیدا می کند. آغاز، توسعه، پایان. زندگی، بی نهایت، مرگ. ارزن، فردریش، کانکیرو. مرد . چقدر به آنچه می بینیم وارد می شویم، آنچه می بینیم چقدر در ما نفوذ می کند. و لوئیس پاتینو شروع به ضبط کرد.
از دریا، از بی نهایت، از دنیا...
لوا ورملا سال گذشته در MOMA و مرکز لینکلن در نیویورک به نمایش درآمد. او به عنوان یکی از سه هنرمند اسپانیایی در برلیناله حضور داشت. گالیسی منحصر به فرد - و در شهری که هرگز نمی خوابد، او تنها گالیسیایی از دو نماینده اسپانیا بود. این دومین فیلم او و خواهر با فیلم اول است. خیلی زیاد لوا ورملا چی ساحل مرگ آنها از گالیسیا صحبت می کنند. از گالیسیای جادویی، اسطوره ای، عمیق . که در لوا ورملا از طریق داستان واقعی روبیو، غواصی که بیش از سه دوجین جسد ملوانانی را که در دریا جان باخته اند جمع آوری کرده است. به دنبال کشف هویت فرهنگی منظر و در کاوش زمان از طریق یک زبان سینمایی جدید.
او این کار را انجام می دهد زیرا روبیو در فیلم ناپدید شده است . ساکنان شهر ساحلی تعجب می کنند چه بر سر جانهای گمشده خواهد آمد ، با آن ملوانان نگون بختی که جان خود را از دست داده اند، اما بدنشان همچنان در آبی بزرگ سرگردان است. فریم های ثابت، مدت زمان طولانی هر صحنه. که همه می توانند در منظره بازسازی کنند. پاتینو می گوید: «بگذارید در منظره رها شود». . منظر از اقشار زمان تشکیل شده است و زمانی که در نهایت شکل می گیرد لایه ها، اقشار، داستان ها، اسطوره ها و افسانه ها.
«این تصویر، یکی از اقشار، مانند داستان هایی است که انباشته می شوند. این تصویر از خاطره که اسطوره ها و افسانه ها را تولید می کند همان چیزی است که من دوست دارم . در کوستا دا مورته، در کوه پیندوس حتی سنگ ها هم نام دارند. بالاترین نامیده می شود بستر باروری . زوج هایی که نتوانستند بچه دار شوند، رفتند. آنها این کار را کردند و سنگ آنها را بارور کرد.» نویسنده از طریق خط تلفن توضیح می دهد.
همه چیز از زمانی شروع شد که پاتینو در مراسم تشییع مرد شرکت کرد
برای آلوارو کانکیرو، واقعی بودن تخیل یک اصل بدیهی است. مطابق با خوزه ایگناسیو دیز فرناندز ، شاگرد نویسنده گالیسیایی، کانکیرو به این جمله پرووانسی که می گوید آهنگ های قدیمی هرگز دروغ نمی گویند اعتقاد راسخ داشت . و پاتینو، به شیوه کانکیرو، این را در آثار خود منعکس می کند. در این افسانه ها یک واقعیت نهفته است. و آنها توسط چشم انداز شکل گرفته اند . قبلا هم گفتم کاستلائو در نقل قولی که در اثر پاتینو آمده است: "Nun entran do home na paisaxe e da paisaxe no home creouse a vida eterna de Galiza" (در ورود انسان به منظره و منظر به انسان، زندگی ابدی گالیسیا آفریده شد. ).
-کوستا دا مورته برای من قبل از واقعی بودن مکانی اسطوره ای بود . اولین بار من وارد شدم دفن مرد دوکامل . وقتی کوچک بودیم بیشتر به ریاس بایکساس می رفتیم، به ریبیرا ساکرا، جایی که پدرم در آنجا به دنیا آمده بود، و کوستا دا مورته چیزهایی از این قبیل داشت. Finisterre، کشتی های غرق شده، Man de Camelle و من با این همه خیال به سمت او می روم، به آن مکان. و چقدر برای من زیباست ادغام این خیال با واقعیت است.
-از طریق فیلم
-آره.
-برای بدست آوردن چی؟
زندگی و غم
-من به دنبال دعوتی برای تأمل در منظره هستم. به مدیتیشن، توقف فکر بسیار نزدیک است... اما تفکر رها کردن است ، خود را رها کنید و در منظره گم شوید. فرآیندی از صمیمیت، درون نگری با منظره وجود دارد . و اینکه لحظه ای ارتباط وجود دارد، و منظره ای که احساس می کنید به شما نگاه می کند. در آن لحظه تعالی وجود دارد.
-هر منظره متفاوت است؟
-هر چشم انداز متفاوت است زیرا آب و هوا متفاوت است . آب و هوا وارد انسان می شود. در گالیسیا آب و هوا وارد آن می شود و این شخصیت مورد علاقه دریای وحشی و خطرناکی است که برای قرن ها بی نهایت در نظر گرفته می شد، مانند بالکنی به سمت پرتگاه.
لوئیس پاتینو از یکی از این نقل قول ها برای آخرین کار خود استفاده می کند. " در تئاتر بزرگ رمز و راز، یک جعبه پروسنیوم مصون از مجازات نیست. این اثر توسط Eugenio d'Ors است. شما نمی توانید بدون پرداخت هزینه به افق فیسترا نگاه کنید. قبل از اینکه از جعبه عبور کند . زیرا در گالری جادویی هر چیزی روشن، جنبه تاریک خود را دارد. اگر منظره این افسانه ها را در وجود انسان بیدار کند و این خود بشریت است که آنها را به زبان می آورد، آسیب رساندن به منظره بهترین راه برای ارتباط با آن نیست.
-عدم توجه به پایداری، نسبت به چشم انداز آینده . او توضیح می دهد که ورود به چشم انداز برای پایان دادن به منابع آن، با چشم اندازی از زمان حال، برای به دست آوردن حداکثر سود، وحشتناک است.
ماهیگیران، صدف گیرها، ماهی خواران
-آیا نسبت به زمان همدلی نداریم؟ آیا او دوئل کرد؟
-شتابش مشکل داره . توسعه و منظر ریتم متفاوتی دارد. ما در حال تحمیل یک سرعت شتاب بر آن هستیم. باید به یک همگام سازی مجدد برگردید. این شتاب ما را به یک سرگیجه ناپایدار می رساند. در گالیسیا این اتفاق با بارناکل می افتد . برای استخراج آن باید ریتم ها را کنترل کنید. اگر مقرراتی برای کاهش سرعت استخراج وجود نداشت، این گونه در نهایت ناپدید می شد.
از همین رو لوا ورملا بسیار دارد رابطه با انسان و چشم انداز آن . اثر گالیسیا که در یک محیط طبیعی حرکت می کند. ماهیگیران، صدف گیرها، ماهی خواران . زندگی و غم مردم با نامگذاری آن به منظره وارد می شوند، خاطره ای از زندگی ما ایجاد می کنند که به تصویری از سنگ روی سنگ، زمین روی خشکی متراکم می شود، که قرن ها تاریخ را در یک آزمایش زمین شناسی نشان می دهد. اما با نگاهی انتزاعی.
"سینمائی که من می سازم بخشی از فیگوراتیو است"
-سینمایی که من می سازم بخشی از فیگوراتیو است . من یک درمان با تصویر انجام می دهم که آن را به حد افراطی می رساند، که تا حد ممکن پیش می رود. تأثیری از نقاشی منظره، از فردریش، با آن فاصله منظره از پیکره های انسانی، از بی نهایت وجود دارد. در مواجهه با تداوم طبیعت، قاب بندی آن بر روی بوم چیزی است که به ایده منظره معنا می بخشد. . در سینمای خود به دنبال نقاشی های متحرک هستم. روشن شدن نور، حرکت امواج…
-علاوه بر کوستا دا مورته. جای دیگری که به نظر شما نقاشی شده است؟
-همه مناظر این پتانسیل را دارند که توسط آن برده شوند. وقتی صحبت از آن به میان میآید، من خیلی عشایری هستم . برای مثال زدن، من در صحرای صحرا تجربه بسیار خوبی داشتم . دیدن طلوع خورشید در صحرای صحرا برای من بود، برای من یکی دیگر از آن مکان هایی است که به نظر می رسد تصور شود. شما مملو از تصاویر داخلی هستید: در سکوت، با داستان های بادیه نشین ها، و تپه های شنی شروع به آشکار شدن می کنند، تا فرم های خود را ترسیم کنند. در فجر سعی می کنم آن تجربه را ثبت کنم.
-و جایی برای فرار میری؟
-برای فرار، من یکی خاص ندارم، اما چیزی که دارای مناظر با ارتفاع است . این فاصله به نوعی به من کمک می کند که صمیمی و با کمی وضوح بیشتر باشم. من احساس راحتی میکنم. من کاملا عشایری هستم. بودن در مکان های جدید که دوست دارم.
در هر قاب، یک فکر و یک نیت