پاریس به خود می بالد کارگاه ها از هنرمندان، منعکس کننده شخصیت خالق، کار و الهام او است مانند کارگاهی در انستیتو جاکومتی، کارگاه برانکوشی در کنار مرکز پمپیدو، کارگاهی در موزه بوردل یا آنهایی که در تاکستانهای مونمارتر واقع شدهاند.
اما بسیاری از هنرمندان ترجیح میدهند از شلوغی پایتخت دور شوند و در مکانهای بیانی آرام ساکن شوند، جایی که بتوانند خلاقیت خود را آزاد بگذارند، مانند Maison de Monet معروف در Giverny یا اتاق ون گوگ در Auvers-sur-Oise.
صدا راهنمای پناهگاه های خلقت تاریخی یا معاصر (که می توان از برخی از آنها بازدید کرد)، در پاریس و منطقه ایل دو فرانس آن، که لذت خالص هستند
آتلیه برانکوزی.
آتلیه PHILOLAOS TLOUPAS ، سنت رمی لس شوروز
هنرمند یونانی (1923-2010) این آتلیه ویلایی را در دهه 1960 به همراه یکی از دوستانش که مزون بود، ساختند و خود آن را بر اساس نقشه ها ساختند. به اشیایی که در آن ساکن هستند. حیاط آن با فواره های مجسمه و اتاق خواب، اتاق نشیمن، آشپزخانه، حمام شگفت انگیز و محوطه آتلیه سفید کاری شده بی شماری از آثار او که از زمان مرگش بی حرکت مانده اند، آن را به مکانی فوق العاده خاص تبدیل می کند.
آثار فیلولاس تولوپاس، خلاقیتهای تاریخی را که در پروژههای معماران و منظرهسازان ادغام شدهاند، گرد هم میآورد. قطعات محرمانه تر و سایر قطعاتی که در کارگاه او وجود دارند، مانند مبلمان، اشیاء-مجسمه ها یا دستاوردهای فیگوراتیو. در فضای ایجاد گسترده آن، با هوای مدرنیستی، موادی مانند بتن، فولاد ضد زنگ، کاشی یا چوب لاکی غالب است که توسط برخی از آنها غالب است. پنجره های بزرگی که با نور و طبیعت به آن هجوم می آورند. مجموعه فوق العاده آن فقط در روزهای خاصی از سال قابل بازدید است.
آتلیه هنرمند لئونارد تسوگوهارو فوجیتا.
MAISON-ATLIER FOUJITA ، ویلیرز لو باکل
لئونارد تسوگوهارو فوجیتا، نقاش فرانسوی-ژاپنی (1886-1968) پس از بوهمیا مونپارناس او هشت سال آخر عمر خود را در شهر کوچکی در وله د لا شوروز زندگی کرد.
خانه روستایی کوچک متعلق به قرن هجدهم که توسط خودش بازسازی شده و تا به امروز حفظ شده است کارگاه او که در اتاق زیر شیروانی فعال شده است، امکان دسترسی به جهان صمیمی هنرمند را فراهم می کند و فرآیند ایجاد آن در واقع، در اینجا بود که او آخرین اثر بزرگ خود، La Chapelle Notre-Dame-de-la-Paix de Reims را تصور کرد.
پرتره نقاش فرانسوی-ژاپنی لئونارد تسوگوهارو فوجیتا.
محیط آن، اشیایی که از سرتاسر جهان آورده شده، رنگدانه ها، قلم موها، نقشه ها و طرح های آماده سازی، التقاط فوجیتا را آشکار می کند. به لطف تورهای راهنما و در طول رویدادهای خاص مانند شب موزه ها.
آتلیه نقاش فرانسوی-ژاپنی لئونارد تسوگوهارو فوجیتا.
LE CHATEAU DE ROSA BONHEUR، ثمری
هنرمند مشهور فرانسوی رزا بونهور (1822-1899) او در این عمارت زیبا که به عنوان کارگاه از آن استفاده میکرد زندگی میکرد و در آنجا کار میکرد و حاکمان بزرگ اروپایی را که با استعداد او جذب میشدند، پذیرفت. این مکان که بیش از یک قرن در زمان معلق مانده است، ادای احترام به هنرمند متعهد و پیش از زمان خود، هنرمند قرن نوزدهمی است.
کارگاه گرم او از نقاشی ها و مجسمه های تخصصی حیوانات محافظت می کند. پالت رنگ، طرحها، کابینتهای پر از گنج و حتی کلاه، چکمههای مچ پا یا بلوزش.
با قطار از پاریس قابل دسترسی است، تورهای راهنما بدون دستگاه های دیجیتال بازدید کننده را در نوستالژی گذشته و آثار هنرمند غوطه ور می کند. علاوه بر این، میتوانید در سالن آن به استراحت بپردازید یا شب را در یک سوئیت لاستیک آن بگذرانید. Chambre d'Hotes.
ملکه اوژنی در حال بازدید از استودیوی نقاشی رزا بونهور در سال 1864.
VILLA DES BRILLANTS, میدون
پس از کار در کارگاه های پاریسی خود، آگوست رودن (1840-1917) در یک اقامتگاه ساده بورژوازی به سبک لویی سیزدهم از آجر و سنگ مستقر شد. مجسمهساز کارگاهها و گالریهایی برای آن فراهم کرد تا بتواند محیط خود را در محاصره کارگران، قالبگیرها یا برشکنندگان سنگ مرمر توسعه دهد.
واقع در 30 دقیقه از پاریس، در شهر روستایی Meudon، مایتر از باغ خود، مکانی عالی برای مراقبه و ارائه آثارش قدردانی کرد. امروزه، این محوطه که متعلق به موزه رودن است، بازدیدکنندگان را وارد زندگی روزمره این هنرمند در طول 20 سال گذشته می کند. در اتاق های زیبایش که جذابیت زمان را حفظ می کند، مدلها، مجموعههای شخصی، ماکتها، برنزها یا آثار دوستان امپرسیونیست او مورد قدردانی قرار میگیرند.
نمای عمارت ژان کوکتو.
خانه ژان کوکتو Milly-la-Forêt
هنرمند آوانگارد ژان کوکتو (1889-1963) زندگی می کند این عمارت جذاب و شگفت انگیز در 17 سال آخر عمر خود. واقع شده یک ساعت از پاریس و احاطه شده توسط باغ، این پناهگاه ایده آل برای خلقت بود.
عکس تاریخی ژان کوکتو در خانه اش.
فضای داخلی پرآذین و فانتزی آن که توسط دوستش مادلین کاستینگ تزئین شده است، محیطی ناهمگون و شاعرانه را شگفت زده می کند. با کاغذ دیواری چاپ پلنگی، قطعات عجیب و غریب، مبلمان، وینیل یا تخته طراحی، علاوه بر آثار هنری ارزشمند شما ژان مارایس، پیکاسو، وارهول، مودیلیانی یا بوفه.
جزئیات دکوراسیون داخلی عمارت ژان کوکتو.
عمارت-موزه بوکولیک استقبال می کند نمایشگاه های مختلف به افتخار نویسنده، شاعر، نقاش، طراح و فیلمساز همه کاره به خاطر شور و نشاط هنری مداوم خود شناخته شده است.
آتلیه-آپارتمان LE CORBUSIER بولون-بیلانکورت
لوکوربوزیه (1887-1965)، معمار ستاره قرن بیستم، او به همراه پیر ژانرت، آتلیه آپارتمان خود را بین سالهای 1931 و 1934 در دو طبقه بالای ساختمان مولیتور تأسیس کرد. به عنوان آزمونی از پیشنهادات شهری آنها.
24 NC مستثنی از vis-à-vis، اجازه اجرای اولین نمای شیشه ای در یک ساختمان مسکونی. طبقه هفتم آتلیه نقاشی او را در خود جای داده است که در نور غرق شده و زیر یک طاق بزرگ به نمایش گذاشته شده است. اثاثیه ساعت سازی سوئیسی او از نظر ظاهری هشیار است و برای مرتب کردن موادش استفاده می شود، سینک ظرفشویی برای برس ها و میز کوچکی که به تأملات و نوشته های فلسفی او اختصاص داده شده است.
استودیوی لوکوربوزیه در پاریس.
خانه او که به عنوان آزمایشگاه برای آزمایش استفاده می شد، از آن تشکیل شده بود یک اتاق نشیمن کوچک با قطعاتی مانند صندلی راحتی بزرگ؛ اتاق غذاخوری که در آن یک شیشه رنگی هندسی و رنگارنگ اثر بریژیت سیمون خودنمایی می کند، یک میز مرمری بزرگ و صندلی های تونت؛ اتاق خواب، با الهام از یک کابین؛ یک آشپزخانه مدرن و اتاق خواب سرویس.
طبقه هشتم را یک اتاق مهمان ساده و تراس-باغ با منظره پانوراما وسیع اشغال کرده بود. تورهای راهنمای باشکوه آن به شما امکان می دهد با شخصیت و کار او آشنا شوید که می تواند با یک گشت و گذار در مزون لاروش, واقع در 20 دقیقه پیاده روی
آتلیه لوکوربوزیه در پاریس.
آتلیه مارتل، پاریس
واقع در خیابان مالت-استیونز، یک فضای شهری فوقالعاده توسط معمار همنام، که در سال 1927 افتتاح شد، متشکل از پنج بخش هتل و یک دروازه، که دستورات معماری جنبش مدرن را نشان می دهد.
هتل مارتل برای برادران مجسمه ساز مارتل طراحی شده است، جایی که آنها کارگاه و خانه خود را راه اندازی کردند. Mallet-Stevens (1886-1945) مواد جسورانه و مشارکت صنعتگران بزرگ آوانگارد را پذیرفت. ساختمان قابل توجه با حجم بزرگ از سه آپارتمان و یک کارگاه وسیع در سه سطح تشکیل شده است. قسمت پایینی که به آثار تاریخی اختصاص دارد. یک منطقه پایین تر، اشغال شده توسط کار سرامیک؛ و یک نیم طبقه که به عنوان پذیرایی خدمت می کرد. به نوبه خود، باغ زمستانی با سقف سوراخ شده به آشپزخانه تبدیل شده است.
این شاهکار هنر دکو تناسبات اصلی خود را حفظ کرده است. در سال 2000 آتلیه او توسط Éric Touchaleaume، باستانی و بنیانگذار گالری 54، که با رعایت پروژه اولیه با اخذ مجوز نصب منبع نور آن را بازیابی می کند از خود مالت استیونز.
این گالری با ابهت مجموعه ای چشمگیر از هنر بدوی و معاصر و همچنین مبلمان مورد علاقه ژان پروو، پیر ژانرت یا شارلوت پریاند را در فضای دنج خود به نمایش می گذارد. فقط پذیرای مشتریان است و با تعیین وقت قبلی، از 23 جولای تا 31 آگوست، تورهای راهنما را به صورت استثنایی ارائه می دهد.
ECOLE NATIONALE SUPERIEURE DES BEAUX ARTS، پاریس
آکادمی هنرهای زیبا یکی از معتبرترین موسسات پاریس است. در سال 1817 تأسیس شد و در ساحل چپ واقع شده است. در منطقه سن ژرمن د پره، در کاخ زیبای هنرهای زیبا ساخته شده است که چندین ساختمان را گرد هم می آورد. به طور عمده مربوط به قرن های 17، 18 و 19 است.
او به کارگاه های خود می بالد که در آن شاگردانش، مشتاقانه با تاریخ او آغشته شوند، با افتخار به کلاس های او می آیند که از آن گذرانده اند. ژان آگوست دومینیک اینگر، ژاک لوئیس دیوید، چارلز گارنیه، ژان باپتیست کارپو، گوستاو مورو یا هانری ماتیس و بعداً کنستانتین برانکوزی، پل لندوفسکی، سزار یا آندره ماسون.
برای خوشحالی عموم، آنها در پایان ماه ژوئن روزهای آتلیه Ouverts را برگزار می کنند، فرصتی استثنایی برای کشف خلاقیت هنری دانش آموزان خود و وارد اتاقهای این جواهر میراث پاریس، cour vitrée du Palais des Études شوید، Chapelle des Petits-Augustins، گالری ها یا آمفی تئاترهای آن.
IDEM PARIS، پاریس
این چاپخانه زیبا محل ملاقات هنرمندان بزرگ بود. این کارگاه در مونپارناس واقع شده است و در سال 1881 توسط یک چاپگر نقشه جغرافیایی ساخته شد و تا جنگ جهانی دوم فعال بود. متخصص در حکاکی روی سنگ، انبار قابل توجهی از سنگ های لیتوگرافی را برای ایجاد تصاویر نگه می دارد. موجود در موزه ها، نمایشگاه ها و مجموعه های خصوصی.
امروز مثل قبل مانده است مخفیگاهی پرانرژی در زیر یک دیوار شیشهای 1400 متر مربعی که از دستگاههای چاپ لیتوگرافی که آثار ماتیس، پیکاسو، میرو، شاگال، براک، جاکومتی را چاپ میکردند، محافظت میکند. و مهمترین هنرمندان قرن بیستم. هنوز هم بسیار برگزیده، پذیرای هنرمندانی در قد و قواره ژان میشل آلبرولا، سوفی کال، جی آر، ایزومی کاتو، ویلیام کنتریج، دیوید لینچ، پل مک کارتی یا ریموند پتیبون است.
آتلیه جرمی مکسول وینتربرت ، پاریس
این هنرمند و صنعتگر جوان فرانسوی-آمریکایی تکنیک های دست آزاد و دمیدن دهان را که در ایالات متحده و اروپا به دست آورده بود، به کمال می رساند. تنها کارگاه دمیدن شیشه در پاریس. استودیوی JMW او در طراحی نورپردازی سفارشی تخصص دارد و کارگاه دمیدن او به خلاقیت های هنری او اختصاص دارد.
اثر هنری جرمی مکسول هنرمند.
او از آنجایی که این منطقه پر جنب و جوش است، محیطی غیرعادی که در آن آرام است، مطالب را می ستاید و در مورد الهام خود، یعنی خلقت جهان تأمل می کند. جایی که جانی کش به صدا در میآید، کاکل رودزیان ملایم او استراحت میکند و فضایی گرم از فر با دمای 1300 درجه بیرون میآید. جرمی در یک رقص روان از نفس ها و ژست های فیزیکی، شیشه را به روشی سنتی کار می کند. یک مدل سازی هیپنوتیزم کننده که در آن او انرژی خود را به دیسک های ظریف و بی وزن تبدیل می کند.
کارگاه او شما را به تماشای کار او از درب اصطبلش دعوت می کند. واقع در Le Viaduc des Arts، مکانی منحصر به فرد اختصاص داده شده به صنایع دستی و خلاقیت، که در ژوئن او در دوسالانه رونمایی ها، دوسالانه بین المللی Métiers d'Art et de la Création شرکت می کند.
آکادمی LA GRANDE CHAUMIÈRE, پاریس
منطقه افسانه ای Montparnasse به خود می بالد این فرهنگستان هنر اسطوره ای که پذیرای مهم ترین هنرمندان اواخر قرن نوزدهم و بیستم بود.
آتلیه بزرگ او خاطره و پتینه کسانی را که به آن رفت و آمد داشته اند و تاریخ نقاشی را به عنوان مشخص کرده اند حفظ می کند. گوگن، مودیلیانی، جاکومتی، لمپیکا، فرناند لژه، لوئیز بورژوا، خوان میرو، زائو وو کی یا چایم سوتین.
این تنها نهادی بود که در آغاز قرن بیستم به روی هنر مستقل، برای بیان در تمام اشکال و فنون آن باز بود. بنابراین معروفترین نقاشان بر روی سهپایههای چوبی خود، مدلهای زنده، برهنهها، طرحها، فوسین، طراحی یا نقاشی رنگ روغن را تمرین میکردند. روحی که هنوز در آتلیه ها، دوره ها و تمرین های رایگان آن باقی مانده است.