بیا به بیلبائو سفر کنیم (با هنر)

Anonim

نمایشگاه کاندینسکی گوگنهایم بیلبائو

بیا به بیلبائو سفر کنیم (با هنر)

معروف است که راه های زیادی برای سفر وجود دارد که هنر یکی از آنهاست، ما در Traveler به وفور نشان داده ایم. به همین دلیل است - حتی در مواقع محدودیت تحرک - نمی توان آن را رد کرد بیلبائو به عنوان یک مقصد ممکن یا به عنوان مبدأ، بسته به نوع نگاه شما به آن.

از آنجا که آنها در حال حاضر در پایتخت Nervión چندین رویداد هنری بزرگ که با آن می توان به دنیاهای دیگر فرار کرد: در راس، یک جشنواره هنری روی کاغذ است که شروع به تبدیل شدن به یک جانباز و قرار گرفتن در معرض است گوگنهایم تقدیم به نقاش روسی واسیلی کاندینسکی . در دستور کار هنری بیلبائو چیزهای بیشتری وجود دارد و ساکنان آن می توانند به صورت زنده از آن لذت ببرند. بقیه نیز گزینه آنلاین را دارند که نیازی به سفر فیزیکی ندارد. بنابراین، بیایید پاییز امسال به هنر بیلبائو سفر کنیم، حتی اگر از صفحه نمایش ما باشد.

نمایشگاه کاندینسکی گوگنهایم بیلبائو

نمایشگاه کاندینسکی، گوگنهایم بیلبائو

گوگنهایم بیلبائو، انتزاعی تر از همیشه

یکی از ستارگان این فصل نمایشگاهی است که گوگنهایم بیلبائو به نقاش روسی تقدیم کرده است. واسیلی کاندینسکی (مسکو، 1866-Neuilly-sur-Seine، 1944) . ستون انتزاع، او همچنین یکی از هنرمندان مورد علاقه بود Solomon R. Guggenheim، خالق مجموعه و موزه هایی که امروزه نام او را یدک می کشند . این نمایشگاه از آثار فیگوراتیو آغاز او تا رویکرد او به سوررئالیسم در سال های اخیر در پاریس، اغلب در قالب های کوچک را شامل می شود.

کار کاندینسکی از چندین کانال عبور می کند: او به ما در مورد آن می گوید خاستگاه انتزاع بیان عاطفی از طریق رنگ و ترکیب، و همچنین سناریوهای اروپایی که در آن تاریخ نیمه اول قرن بیستم رخ داده است، مانند روسیه، آلمان و فرانسه. در همین حال، در گوگنهایم - ساختمانی که به خودی خود چیزی شبیه به انتزاع معماری دارد - نمایشگاه های پر زرق و برق دیگری ادامه دارد: گذشته نگر لی کراسنر (یکی دیگر از اوج هنر انتزاعی از قرن گذشته)، نصب ویدئو توسط ویلیام کنتریج, طبیعت و نور اثر اولافور الیسون و انتخاب شاهکارهای مجموعه خود موزه.

جشنواره ای در زمان همه گیری

جشنواره هنر کاغذی که در ابتدا فقط بر روی چاپ متمرکز بود، شکل هست نمایشگاه تخصصی در این مهم ترین حوزه که در کشور ما برگزار می شود . از 26 تا 29 نوامبر، نهمین دوره آن برگزار می شود که شرایط فعلی آن را عجیب تر از همه خواهد کرد. مروجین آن می توانستند آن را لغو کنند یا آن را به سال آینده موکول کنند، اما تصمیم گرفتند با اتخاذ رویکردی جدید، تاریخ های برنامه ریزی شده را حفظ کنند.

نمایشگاه تخصصی حکاکی و مهمترین آن که در کشور ما جشن گرفته می شود

نمایشگاه تخصصی حکاکی و مهمترین آن که در کشور ما جشن گرفته می شود

جشنواره آنلاین خواهد بود ، اما این پلتفرم محدود به نمایش و بازاریابی آثار هنرمندان شرکت کننده نخواهد بود، بلکه خواهد بود برنامه ای از ارائه ها و مناظره های زنده برگزار می شود . همچنین تعامل فیزیکی با مردم به طور کامل کنار گذاشته نمی شود: گروهی از کانتینرهای دریایی در وسط خیابان نصب می شود - عنصر بسیار موجود در سنت تجاری بیلبائو - با مداخله داخلی به طوری که گالری ها آثار خود را بر روی صفحه نمایش LED با فرمت های مختلف به نمایش می گذارند. " به این صورت است که آنلاین را با آفلاین ترکیب می کنیم "، مسئولین توضیح دهند.

چهل گالری در بخشهای مختلف شرکت خواهند کرد و بخشهایی برای یک کشور و یک شهر دعوت شده - بلغارستان و لیتوانی وجود خواهد داشت. کاوناس، پایتخت فرهنگی اروپا در سال 2022 - و همچنین گفت و گوی بین هنرمندان مارتا کاردناس و ماری پوری هررو ، دو شخصیت زنده تاریخی هنر باسک. همچنین همکاری مشاوره خرید آثار هنری RedCollectors وجود خواهد داشت که تضمین خاصی را به خریداران ارائه می دهد.

جواهرات پنهان

ما هرگز از گفتن این موضوع خسته نخواهیم شد موزه هنرهای زیبای بیلبائو این یکی از جواهرات کمتر شناخته شده در صحنه فرهنگی اسپانیا است. در حال حاضر توسط میگل زوگازا (که قبلاً مسئولیت موزه پرادو را بر عهده داشت)، مجموعه او شامل آثاری است که کمتر از آن نیست زورباران، ال گرکو، مری کاسات یا ادواردو چیلیدا.

فرانسیسکو دگویا مارچیونس سانتا کروز.

فرانسیسکو دی گویا (1746-1828). مارچیونس سانتا کروز (1805)، برای نمایشگاه "شاهکارهای مجموعه والدس" در موزه هنرهای زیبای بیلبائو

اما علاوه بر این، برنامه نمایشگاه های موقت آن اکنون به لطف وجود برجسته است حکاکی های ادواردو آرویو (نمایشگاه سازماندهی شده با نمایشگاه FIG)، شاهکارهایی که زمانی متعلق به فلیکس والدس، کلکسیونر بیلبائو ، به گذشته نگر از طراح گرافیک Otl Aicher (یکی از تأثیرگذارترین آثار قرن گذشته و نویسنده تصویر شرکتی مترو بیلبائو) یا نقاشی دیواری تاریخی Lemoiz Gelditu توسط Vicente Ameztoy، José Luis Zumeta و Carlos Zabala . و کار دعوت شده از نقاش اهل سن سباستین مایدر لوپز، آرناسا (تنفس) اینستالیشن نور شاعرانه که به طور خاص برای موزه ایجاد شده است که هر شب بین ساعت 20:15 تا 22 فعال می شود.

اما، صحبت از جواهرات پنهان، بسیار کمتر شناخته شده است موزه تکثیر بیلبائو ، اتاقی معتبر از شگفتی ها که اکنون می توانید آن را ببینید نمایشگاه 20 بدن 20 هنرمند : یا چگونه سازندگان معاصر در مورد آن فکر می کنند قانون فیزیکی یونان کلاسیک آ. در میان آنها، ایکسون سادابا، مانو آرگی، ادواردو سورروئی یا خوسبا اسکوبی.

خواکین سورولا. بعد از حمام.

خواکین سورولا (1863-1923). پس از حمام (1902)، برای نمایشگاه "شاهکارهای مجموعه والدس" در موزه هنرهای زیبای بیلبائو

یک بهشت کوچک شطرنج در AZKUNA ZENTROA

ده سال از معمار و طراح می گذرد فیلیپ استارک انبار شراب قدیمی بیلبائو را به فضایی اختصاص داده شده به اوقات فراغت و فرهنگ تبدیل کرد که امروزه به عنوان مرکز آزکونا . برنامه هنری آن هرگز ناامید نمی شود: اکنون نمایشگاه اختصاص داده شده به هنرمند بیلبائو برجسته است شورش مابی، سرپرستی سوزانا بلاس. آکروماتیک. یک بازی جاودانه این عنوان او است و بازی شطرنج ستون فقرات او. تحت این فرض، تمام عناصری که Revuelta احضار می کند مستقر می شوند: سیاه و سفید، نظم دکارتی، استراتژی ها و حرکات فضایی با دقت کدگذاری شده است اما این همه در آزکونا نیست: توجه به امکاناتی مانند افتتاحیه اخیر ایوان گومز، کاوشگر کایروس، و کسانی که از نستور لیزالده هستند (یک اتاقک برقی در تراس ) و معمار Leticia Paschetta ( منظره بازیگوش سفید).

ایبارولای تاریخی در اتاق REKALDE

در سال 2020 آگوستین ایبارولا 90 ساله می شود ، که به همان اندازه بهانه ای برای اختصاص نمایشگاه به آن است. در شناخته شده ترین اثر او، جنگل نقاشی شده اوما ایبارولا از طریق اثر تصویری خود به رابطه بین طبیعت و انسان پرداخت. این موضوع بهعنوان یک موضوع مشترک برای آگوستین ایبارولا عمل میکند، که طبیعتاً آثاری از دورهها و قالبهای مختلف را شامل میشود و چندین دهه از فعالیت گسترده او را پوشش میدهد.

از گالری ها دیدن کنید

در بیلبائو، اکوسیستم جالبی از گالری های هنری وجود دارد که همیشه باید از آن بازدید کرد. در میان قابل توجه ترین، آلداما فابر مفهوم عجیب و غریب از چشم انداز نفیس را ارائه می دهد. عکس های جان گوروسپ. در همین حال، CarrerasMugica ما را به ارمغان می آورد اثر دهههای 1970 و 1980 توسط ریچارد سرا از آمریکای شمالی -یکی از نمادهای هنری شهر با گالری گوگنهایم- همراه با لئو برگ جوان و دانیل مرا. کپا گارازا در اسپاسیو مارزانا, اسماعیل ایگلسیاس که در گالری اس سی و (دوباره) آگوستین ایبارولا در لومبراس نیز از جمله نمایشگاه هایی هستند که باید در پاییز امسال در بیلبائو دیده شوند.

جان گوروسپ در آلداما فابر

جان گوروسپ در آلداما فابر

ادامه مطلب