تولوز: چگونه «هنر خیابانی» شهر صورتی را به انفجاری از هزاران رنگ تبدیل کرد

Anonim

تولوز

آجر و «هنر خیابانی» در شهر صورتی همزیستی دارند

فقط یک قدم زدن در مرکز تاریخی تولوز و به رنگ آجرهای نمایان که در ساختمان های آنها غالب است نگاه کنید تا متوجه شوید چرا آن را ویل رز می نامند.

پالت با نور خورشید تغییر می کند، در یک عاشقانه ابدی که با هزاران سایه صورتی پاشیده شده است.

با این حال، اگر به قدم زدن در پایتخت اکسیتانیا ادامه دهیم، محدوده رنگ در جلوی چشمان ما با نمایش استعدادی که از دیوارها به عنوان بوم استفاده می کند، گسترش می یابد. این شهر به دلیلی پیشگام در هنر خیابانی است.

خیابان های تولوز یک گالری هنری در فضای باز جذاب است پر از آثار رنگارنگ که این شهر فرانسوی را که در رودخانه گارون غرق شده است پر از زندگی می کند.

دوربین را بردارید و چشمان خود را باز نگه دارید: به مسیر هنر شهری تولوز خوش آمدید.

تولوز

تولوز

هر کجا که نگاه کنی

تولوس ها و خارجی ها، مشهور و نوظهور، هنرمندان زیادی هستند که اثر خود را در بسیاری از مکانهای شهر تولوز به جا گذاشتهاند.

در نماها، مغازه ها، تهاجم به مبلمان عمومی، هجوم به گالری های هنری (مانند 22 متر مربع و Hors Ligne) و اتاق های هتل (مانند Hotel des Beaux-Arts یا La Villa du Taur) و حتی در قالب مجسمه: هیچ محله ای در شهر وجود ندارد که منتخب خلاقیت های هنری خود را نداشته باشد.

اما همیشه اینطور نبوده است. در اواخر دهه 1980 بود که هنرمندان مختلف محلی مانند پشه، Tilt، Soune، Tober، Cee-T و Fastoche آنها گرافیتی را بهعنوان شکلی از بیان هنری تأیید کردند و به پیشگامان هنر خیابانی تبدیل شدند.

تولوز

تولوز، مهد هنر شهری

از زیرزمینی تا شهرت جهانی

محله آرنو-برنارد به کانون هنر خیابانی تبدیل شد. که در آن زمان با مقامات این سردرگمی را بازی کرد تا بتواند اثری از خود در شهر بگذارد.

در دهه 90 او متولد شد Truskool ، گروهی از دوستان متشکل از 2pon، Der، Cee-T، Soune و Tilt که در کارخانه قدیمی متروکه تنباکو نقاشی می کردند و که تبدیل به مجموعه نمادین صحنه گراف تولوز خواهد شد.

مولفه پنهانی که مشخصه آغاز این جنبش هنری بود، جای خود را به یک هنر خیابانی نهادی تر، با نام هایی مانند رسو، میس وان یا مایه، که سفارشهای رسمی دریافت میکنند و در گالریهای هنری و جشنوارههای قد و قامت رز بتون یا مستر فریز به نمایش میگذارند.

آرنو برنارد، از جایی که همه چیز شروع شد

یکی از موارد ضروری در محله نمادین Arnaud-Bernard (Arnaud-B برای Toulousans) است. خیابان گرامت، زیرا جایی است که همه چیز از آنجا شروع شد.

Gramar خیابان 'LA' است و اینجا، توسط ذرات معلق در هوا محافظت می شود و مخفیانه گرافیتی در دهه 90 انجام می دهد. گروه هایی مانند La Truskool فوق الذکر که در اروپا و آمریکا به رسمیت شناخته شده بودند، متولد شدند.

در Place Arnaud-Bernard، نقاشی دیواری عظیمی که توسط هفت عضو La Truskool در سال 2017 ساخته شده است، نمای یکی از ساختمان ها را اشغال کرده است. این کار که با لحنهای گرم معمولی شهر صورتی انجام شد، به سفارش شورای شهر انجام شد ادای احترام به این محله، مهد گرافیتی تولوز.

بدون ترک ربع Arnaud-B، ما آن را پیدا می کنیم Embarthe Garden ، واحه ای که در آن برای لحظه ای شلوغی و شلوغی را که آن طرف حصار است فراموش کرد و آن قدیمیترین گرافیتی در تولوز را در خود جای داده است: درخواست شهرداری از سال 1994 که توسط چهار عضو La Truskool انجام شد.

دستور زبان

گرامات، خیابانی که همه چیز از آنجا شروع شد

از صورتی تا رنگین کمان

تولوز یک موزه هنر شهری در فضای باز است که دارای نمایشگاههای دائمی و موقت است، همانطور که این شهر پویا با آثار خود تولید میکند. یک تأثیر بصری در حال تغییر که باعث میشود بازدیدکننده بخواهد بارها و بارها برای تحسین آثار جاودانه و افزودههای جدید بازگردد.

بنابراین، در خیابان کن اثری با عنوان Regard sur l'Horizon را می یابیم. پرتره ای عظیم از یک بافنده بربر، که در سال 2016 در طی جشنواره روز بتون توسط هنرمند گرافیتی هایپر رئالیسم هندریک بیکرچ (ECB) ساخته شده است.

همچنین در سال 2016 هنرمندان مایه و موند La Bergère را در خروجی مترو Saint-Agne نقاشی کردند با یک نیت روشن: "ما گوسفند هستیم و به یک چوپان نیاز داریم".

آثاری مانند موارد فوق با خلاقیتهای جدیدتری مانند نقاشی دیواری اکریلیک 14×25 متری که توسط هنرمند هنس ساخته شده است در سال 2019 در خیابان سنت آن.

«لا برگر» مایه و موند

La Bergère، Maye and Mondé (2016)

بونجور! شخصیت هایی که ملاقات خواهید کرد

بسیاری از آثاری که در شهر تولوز وجود دارد، هستند ادای احترام به تاریخ و شخصیت های معروف آن.

قدم زدن در زیر طاق های میدان کاپیتول، ریموند مورتی تاریخ شهر را از طریق 29 سری گرافی به ما می گوید ساخته شده بر روی پشت بام در سال 1994.

علاوه بر این، چندین مجسمه شبانه روز از برخی از نمادین ترین گوشه های ویل رز محافظت می کنند. بنابراین، می توانیم به حکاکی های برنزی سلام کنیم کلود نوگارو (در پارک شارل دوگل) و کارلوس گاردل (در شماره 8 Esplanade Compans Caffarelli)، هر دو ساخته سباستین لانگلوس.

آنتوان دو سنت اگزوپری در همین حین، در Jardin Royal منتظر ماست و کاری از مادلین تزناس.

کارلوس گاردل

مجسمه کارلوس گاردل، اثر هنرمند سباستین لانگلو

بزرگ

هنر خیابانی تولوز آثاری در اندازههای مختلف را در خود جای داده است، اما ما باید این را بشناسیم بزرگها آنهایی هستند که بیشترین ژستهای شگفتانگیز را برمیانگیزند.

اگر به Rue Lapeyrouse، در کنار ورودی Galeries Lafayette نگاه کنیم، نقاشی دیواری از هنرمند DER را خواهیم دید. ساخته شده در چارچوب جشنواره WOPS در سال 2015 و حروف سه بعدی آن یادآور هنر خیابانی نیویورک از دهه 1980 است.

پنج دقیقه پیاده روی، در خیابان سنت اورسول، اثری عالی از مادمازل کت، یکی از پیشگامان گرافیتی در تولوز قرار دارد. که سبک پین آپ آن در نقاط مختلف شهر پخش شده است. در این مورد، اثری با عنوان تب جنگل یادآور پوسترهای فیلم دهه 1950 است. ارتفاع آن کمتر از 17 متر نیست.

تولوز: چگونه «هنر خیابانی» شهر صورتی را به انفجاری از هزاران رنگ تبدیل کرد 1146_8

«تب جنگل»، مادمازل کت (2019)

ونسا آلیس بنسیمون، معروف به خانم وان که او نیز اهل تولوز است، در سال 2016 و در جریان جشنواره رز بتون همه را شگفت زده کرد. La Symphonie des Snges، نقاشی دیواری رویایی و شاعرانه واقع در خیابان دو پونت دتونیس که بر زنانگی هنر شهری تأکید دارد.

30 Rue Marceau به خود می بالد نسخه مصور شعر باستانی گیلگمش ساخته شده توسط هنرمندان پاریسی پوز و جوبر.

اگر به کانال دو میدی نزدیک شویم، در خیابان آلبرت بدوس با گرافیتی عظیم روبرو خواهیم شد. سدریک لاسکورس (معروف به رزو)، هنرمند اهل تولوز و پدر سبک وحشی.

تولوز: چگونه «هنر خیابانی» شهر صورتی را به انفجاری از هزاران رنگ تبدیل کرد 1146_9

"La Symphonie des Snges"، میس وان (2016)

100TUR: 400 متر مربع فانتزی

فهرست آثار عظیم توسط 100 برج ثور، که کارش از آشکارترین تا کوچکترین جزئیات است ادای احترام به حکاکی معروف گویا "خواب عقل هیولا تولید می کند".

این نقاشی دیواری با مساحت 400 متر مربع در خیابان د آنژ، در منطقه مینیمز، یکی از بزرگترین نقاشیهای شهر است. و نشان دهنده موجودات عجیبی است که به جهان خارق العاده پیکاسو، ال بوسکو و فرهنگ عامه اشاره دارد.

حلزون حرکت کردن، نماد مقاومت و حیوان نمادین هنرمند نیز نقش اول را ایفا می کند که با شخصیت های دیگری مانند یک گاو نر، یک پرنده پیام رسان، پاپی و باب اسفنجی.

100 ثور

نقاشی دیواری 100Taur در Rue des Anges (2018)

آثاری با بازی موجودات خارقالعاده، مانند یکی از 100Taur، در صحنه هنر خیابانی تولوز، جایی که ما هنرمند را نیز مییابیم، بسیار تکراری هستند. CEET Fouad و جوجههای بیگمان و رنگارنگش با چشمهای گوگولی یا Space Invader، هنرمند پاریسی که نام خود را از این بازی ویدیویی معروف گرفته و یازده اثر را در سطح شهر پخش کرده است.

و تا حومه...

هنر شهری مدتهاست که از محدوده مرکز شهر فراتر رفته و به حومه شهر گسترش یافته است. در ایستگاه فرودگاه، در مسیر خط تراموا Envol، وجود دارد Armchair Levitation، یک صندلی آویزان ساخته شده در برنز توسط هنرمند پلاستیکی Philippe Ramette که از بازدیدکنندگان شهر استقبال و اخراج می کند.

در منطقه سنت سیپرین مجسمه بزرگ دیگری را پیدا می کنیم، اثر فرانتس وست با عنوان Agoraphobia. در آنجا توسط Musée des Abattoirs نصب شده است و سؤالات زیادی پیرامون آن ایجاد شده است: یک حلقه؟ ترس از دنیای بیرون؟

Pont-Neuf قدیمی ترین پلی است که پس از پل تونیس از رودخانه گارون عبور می کند و به همراه کاپیتول یکی از مشهورترین تصاویر شهر را تشکیل می دهد. آنجا نشسته ایم پیدا می کنیم L'enfant au bonnet d'âne (پسر با کلاه الاغ)، نمادی از حاشیه نشینان.

مجسمه رزین قرمز اثر جیمز کولومینا است و تنها مجسمه ای نیست که می توانید پیدا کنید: همچنین یک پسر کلاهدار قرمز روی پشت بام کارگاهش نزدیک ایستگاه Matabiau یا L’attrape Cœur در Jardin Grand Rond قطارها را تماشا می کند.

جیمز کولومینا

"L'enfant au Bonnet d'âne"، جیمز کولومینا

رز بتون

ما نمی توانیم این تور تولوز را بدون ذکر نام به پایان برسانیم دوسالانه معروف رز بتون هنر معاصر و شهری، یکی از رویدادهای اصلی هنر خیابانی در فرانسه، که تولوز را به یک آزمایشگاه هنر خیابانی تبدیل می کند که در آن هنرمندان ملی و بین المللی شرکت می کنند.

جشنواره رز بتون، که قبلاً Mai des Cultures urbaines ("مه فرهنگ های شهری") نامیده می شد، ارائه می دهد. فضاهای بیانی برای این هنرمندان، دعوت از آنها برای مداخله در برخی از نمادین ترین مکان های فرهنگی شهر بین آوریل تا ژانویه.

ادامه مطلب