Louvre-museo on maailman vierailluin (ja olemme iloisia... eikö?)

Anonim

Louvre-museo on maailman vierailluin museo

Louvre-museo, maailman vierailluin museo (taas)

Yhteensä 108,1 miljoonaa käyntiä maailman 20 vierailluimmassa museossa . Tämä merkitsee 0,1 prosentin kasvua vuoteen 2017 verrattuna.

Nämä ovat lukuja (äskettäin julkaistu) vuosikertomuksesta Teemahakemisto ja museohakemisto tänä vuonna, julkaisija Teemaviihdeyhdistys (TEA) ja AECOM.

vain säleikkö kerää kymmenen miljoonaa kaksisataa tuhatta käyntiä näistä 108 miljoonasta . Mikä saa meidät miettimään uudelleen: onko tällainen vuosikäyntien määrä kestävää taidegallerialle?

Muutama kuukausi sitten barokki julkaisi videon, joka nosti rakkuloita. Otsitsin sen taidehysteriaa ja ilmoitti sen tilillään seuraavalla lausunnolla: "Taidehysteria on menossa Louvreen... ja tietämättä mitä sisällä on."

Ottaen huomioon videossa näkyvät kommentit (silmä, ne voivat loukata herkkyyttä: ehkä kevyin on Internetin käyttäjä, joka väittää Louvrelle, että "la Gioconda on liian kaukana" ) , Miguel Ángel Cajigal (Barroquist), kertoo Traveler.es:lle: "Niin monet turistit ovat hyperkohdistettuja näkemään neljä tiettyä asiaa, koska kukaan ei ole auttanut heitä näkemään näiden neljän asian pidemmälle. Ja kaiken lisäksi, monta kertaa he eivät edes tiedä, miksi heidän pitäisi nähdä nuo neljä asiaa. He eivät ymmärrä niitä. Vaikka se on pieni näyte, se on mielestäni hyvin ilmeikäs sitä, mitä monet ihmiset ajattelevat, mutta kaikki eivät uskalla sanoa. Jokin aika sitten aloin huomata tämän tyyppisiä kommentteja (käyttäen hashtagia #HisteriaDelArte)."

mennä menemään Mene tarkistamaan. Rajaa pois "tehtävien asioiden" listasta, mitä jokainen tekee ja heijastaa sosiaalisissa verkostoissaan. Menetetäänkö analyyttinen kapasiteetti? Olemmeko kenties menettämässä kunnioituksen paikkoja kohtaan, joissa vierailemme? Muutama kuukausi sitten pohdimme käyntejä keskitysleireillä ja kuinka noissa valokuvissa hymyistä, hyppyistä, asennoista ja erilaisista kekseliäisyydestä sekoitettiin täydellinen tiedon puute (puhdas tietämättömyys, go) tuohon napsautusdiktatuuriin. Tapahtuuko sama museoiden kanssa? Osaammeko todella kunnioittaa sen käytäviä ja havaitsemiamme töitä?

"Todellinen diktatuuri on tähtikohteet tai museoiden tapauksessa tähtien palaset. Ihmisiä ei opeteta käymään museoissa . He eivät tiedä Arvioi 1500-luvun maalausta , mutta he osaavat tunnistaa vain tuntemansa maalaukset (joita ei yleensä ole paljon, koska ihmisten ei tarvitse olla taiteen asiantuntijoita) . Siksi he menevät katsomaan Giocondaa ja jättävät samassa museossa huomiotta muut tärkeät Leonardon maalaukset, jotka ovat sen vieressä. Siksi ihmiset liikkuvat ottamaan valokuvaa Giocondan panssaroidun kameran edessä, mutta tuskin kukaan käy Milanossa katsomassa Leonardon maalauksia, joita ei voi nähdä käytännössä ilman ketään muuta huoneessa”, El Barroquista pohtii.

Tuoreempi on hänen pohdiskelunsa massaturismia ja kulttuuria keskittyi ilmiöön, joka tapahtuu Louvren käytävillä. Eri diskanttien kuvat Mona Lisaa lähestyvistä turistilaumoista liikkuvat.

Matkustetaanko matkustamaan? Tuhoammeko matkan "must" pohtimatta sitä, mitä näemme, mitä työtä tarkkailemme, mitä se antaa meille ja mikä liikuttaa meitä sisällä ? Ovatko "sinun täytyy tehdä tämä ennen kuin kuolet" -luettelot - laulamme mea culpaa - tuhoaa mielenterveyden?

"Pakkomielle listoihin, sijoituksiin ja must go/must do -toimiin vaikuttaa minusta ylipäätään katastrofaaliselta" , kommentoi taiteen kirjailija (ja historioitsija) Ianko López: "Kaikki on yksinkertaistettua ja pelkistettyä. Taiteessa tämä on tietysti erityisen anteeksiantamatonta", hän päättää.

Gioconda

Mona Lisa, joka monopolisoi turistien katseet

Kuva kertoo enemmän kuin tuhat sanaa. Ja vielä jäähdyttävämpää on näyttelyn vaihtuvien näyttelyiden koordinaattorin lanseeraama grafiikka Katalonian kansallismuseo, Milena Pi, hänen Twitter-tilillään 3. toukokuuta, jossa mitattiin Leonardo Da Vincin 500-vuotisjuhlavuoden Louvren näyttelyyn "kerääntyvien" turistien lukumäärä (kaikki Instagramista otettujen valokuvien geopaikannustietojen kautta).

"Jotain suosittua ja laadukasta saavuttaminen taiteen alalla ja myös ylikuormituksen välttäminen saattaa tuntua ympyrän neliöinti , mutta se ei ole niin paljon. Joskus autiomaassa on keitaita: itse Louvressa ihmiset keskittyvät ennen Giocondaa tai Samothraken voittoa , mutta uskomattomat 1700-luvun ranskalaiset maalaushuoneet ovat tyhjiä . voit nähdä Watteau melkein yksin. Ja Reina Sofiassa ihmiset väijyvät Guernican edessä, mutta sen upeat väliaikaiset näyttelyt voidaan nähdä upeasti ", puolustaa Ianko López.

**BEYONCÉN SYYTTÄMINEN KAIKESTA (JA YHDYSVALTA MEDIASTA JA NÄYTTELYISTÄ POPKONSERTEISIÄ JA...) **

Tällä rivillä Linda Cheu, AECOM:n talous- ja Amerikka-alueen johtaja , toteaa raportissa: ”Välinäyttelyt ja geopoliittinen vakaus palvelevat Euroopan museoiden kasvuvipu Nämä ovat maailman markkinajohtajia. Keskeinen trendi, joka voidaan havaita ympäri maailmaa, on näyttelyiden "mediatointi". . The visuaalisia hetkiä jotka voidaan julkaista Instagramissa, sisällytetään museoihin sosiaalisten verkostojen aktiivisimpien vangitsemiseksi. Taidetta on sekoitettu interaktiivisiin näyttelyihin , jonka avulla vierailijat pääsevät sisään, koskettavat ja liikkuvat teoksessa – ja tietysti tallentaa kaiken kamerallasi-”.

Beyoncé ja Jay Z Louvressa

He ja Gioconda ilman tungosta

Mutta jotta meillä olisi jotain, joka vangitsee tuon huomion, meillä on oltava edessämme a loistava WOW-efekti. Suuri esimerkki tästä menestyksestä on epäilemättä Louvre. "Useat tekijät ovat vaikuttaneet Pariisin museon lukuihin, kuten Beyoncén ja Jay Z:n Louvressa ** kuvaaman videon ** kiihottuminen sosiaalisessa mediassa. Tämä oli hyvin linjassa museon tarkoituksen kanssa tavoittaa yleisöt, joilla on tähän asti ollut rajoitettu pääsy museoihin tai kulttuuriin ; Lisäksi Louvre on tilannut vuonna 2018 historiansa menestyneimmän vaihtuvan näyttelyn, n Eugene Delacroix , joka houkutteli noin 540 000 kävijää”, AECOMin raportti analysoi.

Saattaa olla, että tästä kaikesta tulee tietty elitistinen "tuulahdus", eikö niin?

"Jos puhumme elitismistä ja pysähdymme ajattelemaan, näemme, että maailman vierailluin museo (Louvre) on yksi kalleimmista ja yhdessä kalleimmista kaupungeista. että ylikansoitus liittyisi myös eliittiin : ihmisten, joilla on varaa matkustaa Pariisiin ja maksaa sisäänpääsy Louvreen", lauseita Barokkisti.

Taidehistorioitsija Bruno Ruiz Nicoli pohtii: "Monet museot, kuten Firenzen Ufizzi tai Alhambra, ovat valinneet Ennakkovaraus . Tämä tehdään myös vaihtuvissa näyttelyissä, joissa on valtava tulva, kuten Madridissa Boschilla _(Superstar, kuten kutsuimme sitä Travellerissä muutama kuukausi sitten) _. Sen olisi pitänyt vallita myös museoissa, kuten Pradossa tai Louvressa. Se ei ole niin vaikeaa, mutta se aiheuttaisi laskun laskun, eikä sillä ole väliä."

Louvressa on runsaasti WOW-efektiä ilman röyhelöä

Louvressa on runsaasti WOW-efektiä ilman röyhelöä

Ylialtistuminen näytöille, visuaalisille ärsykkeille ja tykkäysten diktatuurille tappaa meidät havainnointikyky ja heijastuskyky ? Onko se hajallaan olevien mielien aikakautta?... Jos on, voi tuntua paradoksaalliselta, että nykyään enemmän kuin koskaan ( muistaakseni: 108,1 miljoonaa katselukertaa ) haluamme murtautua melkein mystiseen temppeliin, kuten hyvään museoon, "lakaisemaan" sosiaalisia verkostojamme.

"Instagram ja sosiaaliset verkostot yleensä ovat muuttaneet elämäämme, tietenkin, mukaan lukien lähestymistapamme vapaa-aikaan, kulttuuriin ja museoihin . Mutta minulle ilmiö liittyy taipumus tehdä samoin kuin kaikki muutkin . Eli jollakin niin ikuisella kuin kuulumisen tunnetta . On lohdullista tietää, että teet oikein, olipa kyseessä sitten Giocondan katselu Pariisissa tai pastramivoileivän syöminen New Yorkissa. Ongelmana on, että kummankaan kokemuksen vaikutukset eivät useinkaan ole kovin erilaisia. , mikä vaikuttaa minusta melko dramaattiselta", Ianko lisää.

Onko se hajallaan olevien mielien aika

Onko se hajallaan olevien mielien aikakautta?

KÄYTYISImpien MUSEOIEN SIJOITUS

Harkinnan jälkeen kosketa tietoja. Eurooppa on edelleen maanosa, jossa on maailman paras museoterveys. The Kiinan kansallismuseo sijoittuu toiseksi 8 610 000 kävijällä; kolmannelle sijalle New York Met ja sen 7 360 000 kävijää. ) Voit tarkistaa maailman top 10 galleriastamme ).

Ja espanjalaiset, missä asemassa taidegalleriamme sijaitsevat? Meidän on mentävä numeroon 17 löytääksemme ensimmäisen espanjalaisen museon Reina Sofia -museo Madridissa, 3 898 000 kävijää vuonna 2018 . jota seurasi rankingissa Prado museo (joka on 13. sijalla 2 893 000 kävijällä).

Louvressa vuonna 2018 10 200 000 käyntiä

Louvre vuonna 2018: 10 200 000 käyntiä

Louvren voiton jälkeen Lontoon suuri voitto: toinen Euroopan sija on Vatikaanin museot (6 756 000 kävijää), jota seurasivat kolme Britannian pääkaupungin edustajaa: British Museum Lontoossa (5 869 000 kävijää), TATE moderni (5 829 000 kävijää) ja kansallisgalleria , myös Lontoosta (5 736 000) .

Näyttelyiden hyvä kunto on patentti. Nykyään olisi kuitenkin mahdotonta toistaa rotua bändi osiin törmäämättä useisiin kymmeniin kävelijöihin, jotka pitävät kännykkää. Ja se on todellakin kamala menetys.

säleikkö

Harmi, että en pysty toistamaan "Bande à part" -kappaletta

Lue lisää