Kun syksy inspiroi taiteeseen

Anonim

Syksy, kirjoittanut Alphonse Mucha

Syksy, kirjoittanut Alphonse Mucha

Ennen kuin talvi tulee ja ikivihreät lehdet paljastavat identiteettinsä, meidän olisi hyvä tehdä tervetuloa kesän pikkuveli . Kylmempää ja kosteampaa, mutta mukana miellyttävä sade ja värivalikoima, jota hallitsevat tulipunaiset ja oranssit, pehmeät pinkit ja purppurat tai energiset keltaiset ja kullat.

On myös aika toivottaa tervetulleeksi marjat ja sienet, jotka vaivaavat metsiä ja kukkuloita, pudonneiden lehtien kahinaan niillä kävellessä, lämpötilan laskuun, joka kutsuu viettämään enemmän aikaa kotona, lyhentyviin päiviin ja pidempiin öihin.

hänen kirjassaan New York, New York, Javier Reverte Hän kertoo, että ollessaan "kaupungissa, joka ei koskaan nuku" hän tajusi, että "syksyn sävyvalikoima on paljon laajempi ja hienovaraisempi kuin keväällä, jossa värit ovat soivia ja vähemmän vivahteita". Ja me emme ole niitä, jotka vastustavat häntä.

Monet ovat taiteilijoita, jotka ovat kautta historian antaneet periksi syksyn värien festivaali . Hän yrittää jäljentää hänen silmiensä ja väripalettinsa kautta värivalikoimat kuin tämän vuodenajan näyttää varastoituvan luonnossa sekoittamalla kuumia ja keskittyneitä elementtejä , toisin kuin muut, jotka ovat hieman kylmempiä ja tunnelmallisempia. Ja nyt, kun näyttää siltä, että hänen jalkansa alkaa kurkistaa oven alta, käymme läpi joitakin töitä, jotka tähtäävät tähän vuodenaikaan.

Kun syksy inspiroi taiteeseen

Kun syksy inspiroi taiteeseen

1.**La Vigne Rouge, Vincent Van Gogh (Posti-impressionismi, 1888)**

Edessämme on ainoa maalaus, jonka hollantilainen taiteilija myi elämänsä aikana, tai niin sanotaan. Tulostus edustaa rypäleiden sadonkorjuun hetki syysauringonlaskun aikana, jossa punertavat sävyt ympäröivät kaikkea ympärillään.

Kun hän maalasi tämän kuvan, Van Gogh asui Paul Gauguinin kanssa Arlesissa ja "The Red Vineyard" on esimerkki Van Goghin pyrkimyksistä oppia esimerkistä Gauguin hänen kiinnostuksensa väriin ja koristeluun.

Kirjoittaja pystyi vangitsemaan tämän tyypillisen kohtauksen olemuksen Ranskan Provencen jokapäiväistä elämää , jossa joukko rypäleenkorjuun kovasta työstä uupuneita naisia tulee osaksi maisemaa. Vallitsevat värit ovat punainen ja kirkkaan keltainen mikä saa väistämättä häikäisevän auringon oikeassa yläkulmassa kiinnittämään huomiomme syvästi.

Vincent van Gogh

La Vigne Rouge, Vincent Van Gogh

2.**Syksy, Alphonse Mucha (jugend, 1896)**

Tämä tšekkiläinen taiteilija oli yksi pioneereista "koristetaiteen" omaksumisessa asettaessaan ne samalle tasolle kuin kuvataiteen. Lisäksi hän oli myös yksi ensimmäisistä, jotka liittyvät Art nouveau ja sen vaikutus koristelu, kuvitus, mainonta tai suunnittelu myöhempinä vuosina se on laaja.

Paljon tapana esitellä teoksissaan kuvan nuoria, kauniita ja terveitä naisia sitä ympäröivät uusklassiset vaatteet, jotka näyttävät kelluvan, ja kaikenlaisia kukkia ja hedelmiä. Tyyli, jota matkittiin usein.

Tässä työssä olemme ennen a syksyn allegoria, jota edustaa yksi sen kauniista tytöistä syksyisten kasvien ympäröimänä, joka istuu luonnon keskellä ja krysanteemien kruunu ruskeissa hiuksissaan, sillä okran, ruskean ja punertavan sävyt ovat tyypillisiä tähän vuodenaikaan. Kyseessä oleva teos Se on osa quadriptyykkiä, joka tunnetaan nimellä "Four Seasons" jonka kirjoittaja teki havainnollistamaan vuoden 1986 kalenteria.

Nainen rypäleen kanssa Syksyn allegoria

Nainen rypäleen kanssa - Syksyinen allegoria (Alphonse Mucha)

3.**Syksy, Giuseppe Arcimboldo (Mannerismi, 1563)**

Arcimboldo on Boschin jälkeen yksi parhaista eksentrinen, lahjakas ja omaperäinen koko renessanssin ajasta. hänen fiksunsa antropomorfinen asetelma koostuivat hedelmiä, kukkia, eläimiä ja esineitä ja nauttivat suuresta suosiosta aikalaistensa keskuudessa.

Sen sijaan hänen kuolemansa jälkeen hänen työnsä unohdettiin. Surrealistien saapuessa 1900-luvulle, hänen maalauksensa löydettiin uudelleen ja häntä alettiin pitää surrealistisen tyylin edeltäjänä . Tämä maalaus luo uudelleen miehen kasvot, joissa se sisältää koko mykologisen luettelon sekä viiniköynnöksiä, kurpitsoja ja muita vihanneksia. Irrationaalinen maalaus, joka kuuluu samanlaisten maalausten sarjaan nimeltä "Vuodenajat".

Syksyinen Giuseppe Arcimboldo

Syksy, Giuseppe Arcimboldo

4.**Koivut syksyllä, Gustav Klimt (Symbolismi, 1903)**

Niistä 3000 piirustuksesta ja luonnoksesta, jotka ovat jäljellä työstä Klimt melkein mikään ei käsittele maisemia, sillä kun hän omistautui tämän aiheen maalaamiseen, hän teki niin suoraan kankaalle , ulkoilmassa, kuten impressionistit tekivät.

Suurin osa näistä kohtauksista luotiin lähellä itävaltalaista atter järvessä , jossa hän vietti muutaman kesän ja toisinaan taiteilija piilotti maalaustelineen joidenkin pensaiden taakse voidakseen jatkaa seuraavana päivänä samassa paikassa.

Mielenkiintoista kyllä, tämä öljy n Se puhuu sinulle syksystä eikä kesästä noissa paikoissa . Maalauksessa näet a koivumetsä, jossa puut peittävät koko pinnan, jolloin menetämme kaikki viittaukset taivaaseen tai horisonttiin. Käytännöllisesti geometrisesti jaetut rungot ja koko lattiaa peittävät lehdet tuovat mieleen syksyisen vaikutelman okran, oranssin ja vihreän sävyin.

Syksyllä koivua Gustav Klimt

Koivumetsää syksyllä, Gustav Klimt

5.**L’Automne ou La Grappe de raisin rapportée de la Terre lupaus, Nicolas Poussin (ranskalainen barokki, 1660)**

Tämä maalaus kuuluu neljän öljymaalauksen sarjaan Les Quatre Saisons , tämän ranskalaisen taidemaalarin viimeinen sarja. Se otettiin käyttöön Roomassa vuosina 1660-1664 Richelieun herttua, kardinaali Richelieun veljenpoika.

Tuolloin 60-vuotias Poussin oli täysin tietoinen kuolemansa mahdollisesta läheisyydestä. Joten, a stoinen eroaminen , käytti hyväkseen nauttia pienistä iloista maailmallinen elämä antoi hänelle ja pohtia suuria eksistentiaalisia kysymyksiä, kuten kohtaloa.

Tämä kuvallinen kokonaisuus koostuu maisemista, joissa on elegioita Vanhasta testamentista ja jotka vievät meidät eri vuodenaikoina ja vuorokaudenaikoina. Teloitettu, kun tauti sai hänen kätensä vapisemaan häntä vastaan, hänen näkemyksensä neljästä vuodenajasta on filosofinen pohdiskelu luonnon järjestyksestä.

Tämä teos heijastaa erityisesti krepuskulaarista sävyä, joka erottuu sinisellä eri sävyissä ja joka symboloi kypsää ikää. Lisäksi sen ikonografia herättää kristillisen käsityksen sellaisista teemoista kuin kuolema ja ylösnousemus, koska se täydentää allegoria kohtauksella, joka edustaa Kanaan viinirypäleiden tekstiä, joka tunnetaan myös nimellä Luvattu maa.

LA Automne ou La Grappe de raisin rapporte de la Terre lupaus Nicolas Poussin

L'Automne ou La Grappe de raisin rapportée de la Terre lupaus, Nicolas Poussin

Lue lisää