Matka maalaukseen: "Burning Sun of June", Frederic Leighton
Kauan ennen kuin hänestä tuli miljonääri, joka sävelsi Broadway-hitit, kuten Evita, Cats tai The Phantom of the Opera, Andrew Lloyd Webber hän oli nuori musiikin opiskelija, jolla oli ikäiselleen epätavallinen esteettinen maku. Tässä on todiste: eräänä päivänä hän näki antiikkikauppiaassa maalaus 1800-luvun lopulta kuka edusti terassilla nukkuva nainen, ja piti sitä herkullisena.
se vain maksoi viisikymmentä kiloa , summa ei ollut kohtuuton, joten hän meni isoäitinsä luo rahoittamaan päähänpistoa. "Olen pahoillani, mutta en aio maksaa sinulle siitä viktoriaanisesta paskasta." oli hänen saamansa vastaus.
Olivat viime vuosisadan 60-luvulla, ja maailma oli kiireinen toimintojen kanssa, jotka ovat niin innostavia kuin seksuaalinen vallankumous, Pariisin toukokuu tai psykedelia, joten ei ollut aikaa nukkua auringossa.
Lisäksi** kaikki viktoriaaninen kuulosti tukahduttamiselta ja koipallolta**, ja siksi sillä oli erittäin huono lehdistö. Jopa brittiläinen mummo Pidin sitä roskaa, roskaa. Kuka kertoisi sille hyvälle naiselle, että 2000-luvulla prerafaeliitit rikkoivat ennätyksiä taidehuutokaupoissa (vuonna 2013 yksinkertainen akvarelli Edward Burne-Jones likvidoitiin 17 miljoonalla eurolla) ja nousi kokonaisuutena uusien sukupolvien arvostuksessa. On mahdollista, että tämän takia Andrew Lloyd Webber ei säilytä parhaita muistoja isoäidistään , toisaalta.
Myöskään prerafaeliitit eivät omana aikanaan nauttineet yksimielistä tunnustusta. Sillä aikaa Dante Gabriel Rossetti, William Holman Hunt tai John Everett Millais he maalasivat omansa Proserpinas kiiltävällä harjalla, hänen Kristuksensa ilmestyvät sateenkaaressa ja hänen hukkuneen Opheliaan, Pariisissa he tuhosivat impressionismi ja jopa postimpressionismi, mikä oli viimeinen asia, joten mitä he tekivät sitä pidettiin kitsinä ja taantumuksellinen. Heidän puolestaan on sanottava, että vaikka he eivät pitäneet nykytaiteesta ollenkaan, heillä oli ainakin sen tyylikkyys. en halua palata kymmentä, kaksikymmentä tai viisikymmentä vuotta taaksepäin, mutta neljä hyvää vuosisataa, aina Italian XV. Koska heille se oli Rafaelilta ja Michelangelolta kun hän sotki koko asian, joten hänen tavoitteenaan oli elää uudelleen eleganssia ilman keskiaikaista ja quattrocentista-maalausta.
Frederick Leighton
Sir Frederick Leighton hänellä oli ylä- ja alamäkiään ryhmän kanssa, mutta pohjimmiltaan ** hän ei poikennut toimituksellisesta linjasta. **Suurin osa hänen maalauksensa käsittelivät kreikkalais-latinalaisen mytologian teemoja akateemiseen tyyliin kuin Ranskassa modernit halveksivasti kutsuttu pompier (kirjaimellisesti "palomies"), ja joka tänäkin päivänä kerää yhtä paljon ihailijoita kuin halveksijia. Kaikista hänen teoksistaan tämä Flaming June ("June in flames", vaikka virallinen nimi espanjaksi on Burning Sun of June) Sitä pidetään hänen mestariteoksensa.
Itse asiassa sen hankinnan jälkeen liikemies ja Puerto Ricon poliitikko Luis Alberto Ferré hänelle Poncen taidemuseo (Puerto Rico) , sitä mainostetaan – täytyy sanoa, että hieman liioiteltuna – **latinalaisen maailmankaikkeuden Mona Lisana. **Jos tarjotaan 50 punnan hintaan verrata Leonardo da Vinciin, mikä suurempi pyrkimys voisi kätkeä maalauksen elämänmatkan.
Oikealla roikkuu oleanterin oksa, myrkyllinen kukka
Kaikki hyviä taideteoksia -myös monia huonoja- Heillä on osansa mysteeristä. Jos kun puhut Mona Lisa , todella, se viittaa aina hänen hymyinsä , tässä toisessa tapauksessa kiinnittää huomion päähenkilön erikoinen asento , joka käyttää tyynynä yksi hänen käsistään, tuetaan vuorostaan reisiluun: yritä nukkua tällä tavalla kotona sohvalla, **ja kokemuksen lopussa saat takuuvarmasti torticollis. **Näyttää siltä, että Leighton sai inspiraationsa patsas Yö , yksi veistosryhmän osista Michelangelo teki Julian II de' Medicin haudalle, ja todellakin sen jäsenten asenne on hyvin samanlainen.
Mutta missä Michelangelossa oli täydellistä alastomuutta, vuonna Leighton on samaa mieltä tekstiilien pukemisesta . Naisen vankka ja sensuelli liha on havaittavissa kirkkaan oranssin läpinäkyvän viivan alta, joka yhdistyy hänen poskien persikkaiseen sävyyn. Vaatteen väri, pudotus ja taitokset näyttävät muuttavan sen käyttäjän suureksi eläväksi liekiksi, ihmisen soihtu joka ilmentää kaikki lämpöaallon lämpö Välimeren edessä.
Frederic Leightonin luonnos elokuvalle "Burning Sun of June"
oikealle roikkuu oleanterin oksa, myrkyllinen kukka, jonka nimi on peräisin Daphnesta, nymfi, joka kreikkalaisen mytologian mukaan muuttui laakeriksi pakenemaan Apollon takaa-ajoa. **Kaikki kuvassa oleva näyttää siis valitulta synnyttää jännitteitä näytetyn ja piilotetun välillä, halutun ja hylätyn välillä, elämän - tai hänen unelmansa - ja kuoleman välillä.
Leighton kuoli muutama kuukausi tämän maalauksen maalauksen jälkeen, ja vain yksi päivä sen jälkeen, kun hänet tehtiin paroniksi British Peeragessa. Matkalla kohti Pyhän Paulin katedraali, hautauskulkue kulki edestä Graphic-lehden toimistot, joka oli ostanut kankaan ja esitteli sen näyteikkunassaan kunnianosoituksena vainajalle. Olisi selvää sanoa, että tämä polttava aurinko tarjoillaan kuoleman aavistus oma kirjoittajansa, ja silti sanotaan. Älä ota sitä väärin, Se on tämän palavan kesäkuun lämpö, joka alkaa.