Mary Quant Beauty -bussi 1971.
Mary Quant on nuorten kapinan symboli Euroopasta 60-luvulta ; siitä, kuinka muodista voi tulla ase uusien ideoiden välittämisessä, rikkomuksissa naisten voimaannuttamista , energiassa. Hän itse sanoi sen näin: ”Muoti ei ole kevytmielistä; Se on osa elossa olemista.
Quant kuvasi naispuolista brittiläistä työväenluokkaa ja osoitti, että muoti voi myös olla hauskaa.
Kaikesta Quantin luovuudesta syntyi mini hame . On mahdollista, että vuoden 2020 puolivälissä minihameista puhuminen on jotain hyvin normaalia, mutta 60-luvulla naisella oli vain midi-hameet ; vaikutteita Pariisin muodista ja Dior New Look.
Hullu Mary Quant leikkasi hameet, puki naisen shortseihin, teki korkeat saappaat muodikkaiksi, värilliset sukat epäkunnioittava meikki...
Mary Quant ja Alexander Plunket Greene valokuvat John Cowan 1960 Terence Pepper Collection Imagen luvalla.
Kaikki tämä luova kohtaus voidaan tuntea tarkemmin, kiitos Mary Quant -näyttely Victoria & Albert Museumissa Lontoossa 16. helmikuuta asti.
Siinä näet suunnittelijan suurin julkinen kokoelma maailmassa Yli 120 vaatetta sekä asusteita, kosmetiikkaa, luonnoksia ja valokuvia, joista suurinta osaa ei ole koskaan ollut esillä.
Kummallista tässä kokoelmassa on se, että siihen on osallistunut nimettömiä ihmisiä. Kesäkuussa 2018 V&A-museo julkaisi vetoomuksen kaikille Quant-vaatteiden omistajille. Tämän seurauksena he saivat yli 800 vastausta. Heistä kaikista he valitsivat 30 ihmisen joukosta 35 esinettä henkilökohtaisine tarinoineen.
Näyttelyn ansiosta ne näkyvät yhteensä 50 valotetussa valokuvassa.
Malli Bazaar-liikkeestä.
" Mary Quant muutti muotijärjestelmää , kääntää Pariisin ylellisyyden haute couture -alueen pyöräilyyn. Hän vapautti naiset säännöistä ja määräyksistä sekä pukeutumisesta kuin heidän äitinsä. Tämä näyttely osoittaa, kuinka Mary Quant -brändi yhtyi asiakkaisiinsa, kuinka hän itse teki muotista edullisen työssäkäyville naisille ja kuinka nuoriso mullistaisi Lontoon luovan kentän. Kiitos hänelle katutyyli lontoolainen sillä on edelleen maailmanlaajuinen vaikutus", sanoo Jenny Lister, Mary Quantin kuraattori V&A:sta.
Mary Quant Vidal Sassoonin valokuvan kanssa Ronald Dumont 1964.
Mary Quant -näyttely alkaa ajasta sodanjälkeinen aika Lontoossa ja jatkuu Bazan avaamiseen saakka r, Quantin kokeellinen myymälä Chelsean King's Road vuonna 1955.
Siinä näemme, kuinka suunnittelija inspiroitui koulutyttöjen univormuista ja miesten räätälöimisestä suunnittelemaansa mallia. Pian tämä kaikki kiinnittäisi muotitoimittajien ja toimittajien huomion ympäri maailmaa. . Kuninkaantien liikkeestään hän rohkaisi nuoria naisia kapinoimaan äitinsä ja isoäitiensä vaatteita vastaan.
Ja hänen brändistään tuli tukkubrändi, joka on saatavilla tavarataloissa kaikkialla Yhdistyneessä kuningaskunnassa . Quantin menestys saavutti pian Amerikan. Tämä teki hänestä yhden ensimmäisistä suunnittelijoista, joka teki muotista kaikkien budjettien ulottuville.
"V&A on ikoninen organisaatio, jota ihailen ja kunnioitan suuresti, ja on suuri kunnia saada heidät tunnustukseksi tällä omistetulla näyttelyllä . Se oli ihanan jännittävää aikaa, ja hektisestä ja kovasta työstä huolimatta meillä oli hauskaa. Emme tienneet, että olisimme edelläkävijöitä, olimme vain liian kiireisiä nauttimaan kaikista mahdollisuuksista. Ystävät ovat olleet erittäin anteliaita lainaamassa ja monissa tapauksissa lahjoittaneet vaatteita ja asusteita V&A:lle. Olen äärimmäisen kiitollinen saadessani olla tekemisissä niin monien lahjakkaiden ihmisten kanssa, joiden panos tuohon aikakauteen oli innovatiivinen, vallankumouksellinen ja mieleenpainuva , ja nyt hänet voidaan tunnistaa", Mary Quant selitti hänen kunniakseen järjestetystä näyttelystä.
Kellie Wilson yllään Mary Quant's Ginger Groupin solmimekossa.
Osoite: V&A Museum, Galleria 40. Katso kartta
Ajoittaa: Joka päivä klo 10.00-17.45. Perjantaisin klo 10.00-22.00.
Puoleen hintaan: 12,00 £