ICA:n julkisivu, Institute of Contemporary Art
The Miami Design District haluaa olla Amerikan tyylikkäin kaupunginosa ja craig robins , liikemies ja taiteen keräilijä, on suurelta osin syyllinen tähän.
Siitä on pitkä aika Miami , ruskettunut pikkusisko New York Y San Francisco , heräsi kertomaan maailmalle, että siellä hän oli ansainnut tunnustettu asema taiteen, muotoilun ja kulttuurin maailmassa.
Ei mitään eksoottisempaa ja trooppista. Laaja ananaspelto oli se, mitä voitiin löytää sata vuotta sitten nykyisessä nimellä Miami Design District, yksi hienoimmista kaupunginosista kaupungissa ja jossa on luultavasti enemmän luksusliikkeitä neliömetriä kohden maassa.
Zaha Hadidin fotogeeninen "Elastika"-installaatio Moore-rakennuksessa
Täällä ollessamme olemme tottuneet gentrifikaation ja transformaation ilmiöitä jotka asuvat suurissa eurooppalaisissa kaupungeissa, joissa perinteisesti pienituloisista asuinalueista on vähitellen tulossa paras paikka, kun ne valloittavat trendikkäät kahvilat, joissa on paljaat tiiliseinät ja söpöt kaupat, se, mitä Miamissa on tapahtunut hänen nuoresta ikänsä vuoksi, olettaa aivan toisenlaista ilmiötä. Se on tässä ja nyt.
Kuvittele kaupunki, jossa on tuskin sata vuotta vanha kehitysvaiheessa ja yksi korkeimmista investointi- ja kasvuluvuista maasta viime vuosina. Kuvittele nyt kiinteistöyhtiötä, tässä tapauksessa Dacraa, joka on aiemmin vastannut elvyttämisprojekteista South Beachillä ja Art Déco -alueella. mahdollisuus hankkia vähitellen kiinteistöjä samalta alueelta.
Muutaman vuoden kuluttua että yritys onnistuu olemaan omistajan alueella, joka käsittää useita lohkoja: neljä vaakasuuntaista katua, joita leikkaa kolme pääkatua.
Se on siitä hetkestä, jolloin luksusjättiläisen LVMH:n kiinteistöhaara tulee peliin ja liittyy projektiin jäljittääkseen yhdessä valtava uudistussuunnitelma arkkitehdit ja pääsuunnittelijat DPZ Duany Plater-Zyberk yhdessä tusinan muun studion kanssa.
Luo naapurusto tyhjästä. Jatkuvasti kehittyvä kaupunginosa keskellä kaupunkia, joka yhdistyy brändin, logon ja ennen kaikkea omistajan alla etu- ja sukunimellä.
Hermès-rakennus, RDAI Architecture
craig robins (Miami Beach, 1963), Dacran omistaja, oli tämän projektin visionääri ollessaan mukana 1990-luvulla ostettu Moore Building, hänen ensimmäinen kiinteistönsä alueella. Niinpä hän jatkoi katkottujen rakennusten ostamista, kunnes muutti tuon kourallisen varastot, englanniksi varastot niitä arkkitehtonisia ihailuja, joita ne ovat nykyään.
Siellä missä ennen oli ananaksia, ne ovat nyt yli sata luksusyritystä mukaan lukien Dolce & Gabbana, Gucci, Rick Owens, Tiffany's ja Maison Martin Margiela, jotka ovat nostaneet lippunsa parinkymmenen rinnalle trendikkäitä ravintoloita, gallerioita ja taidelaitoksia.
Kappaleita julkista taidetta Robins-kokoelmasta koristaa jokainen nurkka viimeistelläksesi tämän naapuruston DNA:n. Ei ole olemassa allekirjoitusta, joka ei sulaisi pieneen nurkkaan.
Ja ikään kuin se olisi digitaalinen malli, näemme kuinka nopeassa liikkeessä, silmänräpäyksessä kaupunki (tässä tapauksessa kaupunginosa) seisoo edessämme.
Design Districtin kehitysprosessi oli itse asiassa hieman monimutkaisempi. ”1920-1930-luvulla tämä oli lähes hylätty teollisuusalue ja sen alhaiset hinnat alkoivat houkutella taiteilijoita. ja ensimmäisiin huonekaluliikkeisiin ja sisustussuunnittelijoiden esittelytiloihin”, sanoo Tiffany Chestler, Dacran kulttuuriohjelman johtaja ja Craig Robins Collectionin kuraattori.
Xavier Veilhanin veistos Le Corbusier
"Mutta sisällä kahdeksankymmentäluvulla , useiden alueella esiintyneiden mellakoiden jälkeen **suunnittelijakilta muutti Miamin laitamille, DCOTA:han (Design Center of the Americas Building) ** keskittyen yksinomaan erikoistuneeseen yleisöön", hän jatkaa.
”Robinsin tarkoitus Design Districtissä oli alusta asti siirtyä pois tästä erikoistuneesta yleisöstä ja luoda taiteen ja muotoilun alue, joka on kaikkien ulottuvilla." , pysy menossa.
Sanottu ja tehty. Miami Design District on nykyään arkkitehtonisen hienouden keidas, jota koristavat katutason taideteokset kuuluu Robinsin yksityiseen kokoelmaan ja on omistettu suunnittelulle, ylellisyydelle ja ostoksille.
”Hän on ainoa, joka valitsee taideteokset esillä Design Districtin kaduilla. Sillä on erittäin määrätietoinen ja erityinen maku”, Chestler tunnustaa.
Näin voi tavata valtava hämähäkinverkko, Elastika, anglo-iranilainen arkkitehti Zaha Hadid joka kiipeää Moore Buildingin sisään tai kalifornialaisen taiteilijan John Baldessarin XXL-kollaasi. Järkyttävä asennus Urs Fischer luurankosta, joka odottaa ikuisesti bussipysäkillä tai Thomas Bayrlen kymmenen metriä korkea lanka Madonna, joka on sotkeutunut Institute of Contemporary Artin entisen päämajan pylväiden väliin. Le Corbusier'n rintakuva kaiverrettu geometrisiin muotoihin ranskalaisen Xavier Veilhanin upea sininen lasijulkisivu Palm Courtin keskusaukiolla japanilaisen Sou Fujimoton, mahdottoman rakenteiden kuninkaan, näyttämöllä, tai minimalistisen Sol LeWittin sementistä tekemä pyramidimainen veistos.
Mural Jungle, 2x4-tiimistä
Siihen asti kun nelikerroksisesta rakennuksesta on tullut viiden arkkitehtuuristudion jättimäinen kangas, heidän joukossaan espanjalainen Clavel. Käyttämällä tekniikkaa "hieno ruumis" , jokainen on suunnitellut osan julkisivusta mielettömällä lopputuloksella.
Kaikki katutasolla odottamassa yllättynyttä vierailijaa. Lisäksi naapurusto haluaa olla kaupungin kulttuurinen aktivointipiste.
Viikonloppuisin se liikkuu latinalaisten ja karibialaisten rytmien tahdissa ilmaisilla ulkoilmakonserteilla, järjestää ilmaisia retkiä löytääkseen julkisia taideteoksia, opettaa jooga- ja meditaatiotunteja aukioilla ja juhlii satunnaisesti kirpputorit ja taidenäyttelyt luksusliikkeissä.
Se ei ole mitään uutta kaupungissa. Biscayne Bayn poikki, aina kimaltelevassa Etelä-Ranta, Sagamore-hotelli piti ensimmäisen Sagamore-salonkinsa viime kesäkuussa , joka on saanut inspiraationsa legendaarisesta Pariisin Salon des Refusésista, joka alkoi vuonna 1863 isännöidä hylättyjen taiteilijoiden töitä... kuten Manet'n Breakfast on the Grass.
Idan Zareski allekirjoittaa tämän veistoksen Sagamore-hotellille Design Districtin ulkopuolella, mutta avain taiteen kehitykselle kaupungissa
Tässä ovat McGuffinit nykytaiteilijoita kirotuilla väreillä täydellisessä hotellissa myös kokea suuri taideviikko kaupungissa. Ja muuten, vapauttaa sen hiljattain kunnostettu uima-allas.
Diilin jälkeen muistetaan, että juhla-, aurinko- ja rantamatkailun lisäksi kuubalaisella maulla, jolla Miami on ansainnut kiistattoman maineensa vuosien ajan, on ollut Art Basel Miami Beach, maailman tärkein nykytaiteen messu (joka vuonna 2002 asensi amerikkalaisen päämajansa kaupunkiin, alkuperäinen on Baselissa, Sveitsissä), joka on tehnyt Miami ansaitsee paikkansa maailmankartalla kulttuurisena, taiteellisena ja suorastaan viileänä kohteena.
Joka vuosi joulukuussa Art Basel muuttaa Miamista taiteen keskukseksi ja myötävaikuttaa i edistää laajasti paikallisesti kehittynyttä taiteellista alkiota.
Design District ei missaa tilaisuutta ja näinä päivinä tehdä osansa Design Miamin kanssa/ , Suunnittelulle ja sisustussuunnittelulle omistettu rinnakkaismessu.
Toinen liite tähän kulttuurien, makujen ja irrationaalisuuden yhdistelmään on Miami. Koska kaikki on sallittua tässä kaupungissa, koska se on ylenpalttisen hemmoteltu lapsi ja koska on asioita, joita voidaan antaa (ja ymmärtää) vain Miamissa.
MITEN SAADA
Iberia, Air Europa, TAP tai Norweigan Airlines lentävät päivittäin Madridista ja Barcelonasta Miamin kansainväliselle lentokentälle (MIA) alkaen 350 € sesonkiajan ulkopuolella.
Toinen halpa vaihtoehto on lentää Fort Lauderdalen lentokentälle (FLL), joka on puoli tuntia pohjoiseen.
Museum Garage, design-parkkipaikka, jossa on työskennellyt viisi suunnittelijaa, mukaan lukien espanjalainen Clavel Arquitectos
MISSÄ SYÖDÄ
Egeanmeren mandoliini _(4312 Northeast 2nd Av) _
Pieni Välimeren keidas keskellä kaupunkia. kreikkalainen keittiö korkealla valkoiseksi ja siniseksi maalatulla patiolla Egeanmeren rannikon tavernojen innoittamana.
Michaelin aito _(130 NE 40th Street) _
Se oli yksi ensimmäisistä, jotka avattiin, jo vuonna 2007 , kirjoittanut liikemies Michael Schwartz. Paikallisista raaka-aineista valmistettua ruokaa, houkutteleva osteribaari ja herkullisia cocktaileja. Se ylpeilee olevansa yksi parhaista happy hour -vaihtoehdoista.
poikasen _(160 NE 41st Street) _
Tässä piilotetussa ruoka-autossa Jade Alleyssa He palvelevat alueen parhaita kalifornialaisia tacoja. Jos etsit jotain mukaan otettavaa, tämä on sinun vaihtoehtosi. Hyvä kaunis ja halpa.
abckitchen
Kansainvälisesti tunnettu ranskalainen kokki ja yli 20 ravintolaa, jotka toimivat ympäri maailmaa, Jean-Georges on avaamassa ensimmäisen pääkonttorinsa Design Districtissä.
Harry's Pizzeria _(3918 N Miami Av.) _
Paikka, jossa on rento ilma ja New York-tyyliset ohutkuoriset pizzat on toinen Schwartzin yrityksistä. Paras valinta? Pizzasi kauden raaka-aineista.
Osterit St. Rochin torilla
Kaido _(151 NE 41st Street) _
Se on alueen viimeinen ja odotetuin avajainen. Brad Kilgore, suositun Alterin (yksi kaupungin parhaista ravintoloista) kokki avaa tämän uusi japanilainen baarikonsepti jonka hän jättää Nico de Soton käsiin. Se saa sinut puhumaan.
Ember, hänen kolmas sijaintinsa naapurustossa, on myös putoamassa.
Ghee intialainen keittiö _(3620 NE 2nd Av) _
Yksi parhaista ehdotuksista Intialaista kaupunkiruokaa omalta tilalta hankituilla ainesosilla. Yllätä perinteisillä annoksilla, jotka ovat ihanteellisia jaettavaksi.
St. Roch Market _(140 NE 39 St.) _
Innoittamana sama tila New Orleansissa, tämä markkina tyyliin San Miguel Madridissa on tusina kojuja referensseillä kaikkialta maailmasta: vietnamilainen, korealainen, israelilainen, italialainen... Kokeile siellä täällä ja löydä paikka yhdessä sen keskuspöydistä.
Estefanin keittiö _(140 NE 39 St.) _
Se on Estefan-perheen ravintola, ja Gloria ja Emilio ovat hyviä ystäviä naapurustosta. Yksi vilkkaimmista paikoista, ja siellä tarjoillaan perinteisiä kuubalaisia reseptejä uudelleen tulkittuina.
Joel Robuchon
L'Atelier, La Boutique, Le Sushi ja Le Bar ovat niitä avauksia, jotka saavat meidät odottamaan tavallista pidempään.
Neljä konseptia neljässä eri vierekkäisessä tilassa Paradise Plaza äskettäin kuolleesta kokkimestari Joël Robuchonista. Odottaa.
Käsityökahvit ja luomuruoka OTL:ssä
GALLERIAT JA KULTTUURI
**Nykytaiteen instituutti (ICA) ** _(61 NE 41st Street) _
Vihitty viime joulukuussa, Tässä rakennuksessa on espanjalainen leima: Aranguren + Gallegos Arquitectos -studio vastasi kunnostetusta päämajasta. Sisäänpääsy on ilmainen.
De la Cruz -kokoelma _(23 NE 41st Street) _
Yksi kaupungin parhaista yksityiskokoelmista , kuubalais-amerikkalaisesta De la Cruz -perheestä. Siirry tähän galleriaan ja kulje töiden kesken Alex Katz, Wilfredo Lam tai Salvador Dalí , muiden joukossa.
Locust-projektit _(3852 N Miami Av.) _
Tämä taidegalleria avautuu vain muutaman askeleen päässä Harry's Pizzeriasta uusia kokeilun muotoja, järjestää tapahtumia ja keskusteluja ja on a suuri tuki paikallisille taiteilijoille.
Yökyöpeliteatteri _(3930 NE 2nd Ave.) _
Elokuvateatteri melkein piilossa Design Districtin sisällä erikoistunut klassiseen elokuvaan ja 35 mm:n elokuviin. Se on avoinna torstaista sunnuntaihin ja näet vain kulttielokuvan helmiä.
Juan Carlos Maldonadon taidekokoelma _(3841 NE 2nd Ave.) _
Tämä on New Yorkissa ja Caracasissa sijaitseva toinen suurista yleisölle avoinna olevista yksityiskokoelmista, jossa he jakavat erityisen kiinnostuksensa abstrakti ja konstruktivistinen taide Latinalaisesta Amerikasta.
Myös jäätelöt pelaavat suunnittelua MadLabissa
KUPPI KAHVIA
OTL _(160 NE 40th Street) _
on sivusto Ihanteellinen aamiaisesi ja luultavasti naapuruston instagrammittaisin. Avokadopaahtoleipää, lohibagelia ja niiden grillattuja voileipiä ei kannata jättää väliin.
Sininen kahvipullo _(3818 NE 1st Ave.) _
Espresso, kylmä juoma tai New Orleans -tyylinen jääkahvi. Itään kahvitemppeli Hän syntyi Kaliforniassa ja avasi sivuliikkeen naapurustossa vuosi sitten.
Hän _(140 NE 39th Street) _
Se on ravintoloitsija Michael Swartzin neljäs paikka kunnianosoituksena tyttärelleen, missä tarjoaa aamiaista, välipaloja tai välipaloja kevyelle aterialle. Heidän kiva terassi Palm Courtissa saa sinut menettämään ajantajun.
JÄÄTELÖ?
MadLab Creamery _(140 NE 39th Street) _
Yli kolmekymmentä täytettä (jokainen makeampi) kruunaa kermaisia kausijäätelöitä Soraya Kilgorelta , palkittu kondiittori Alte r -ravintolassa Wynwoodissa. Pysähdy matkan varrella herkuttelemaan.
Pasticceria Marchesi _(151 NE 41st Street) _
Ikoninen konditoria, yksi Milanon vanhimmista, on asentanut tämän pieni pop-up jäätelökärry.
Aubi & Ramsa 21+ jäätelö _(172 NE 41st Street) _
Ainutlaatuinen jäätelöbaari samannimiseltä premium-viiniyritykseltä. Tässä aihe on alkuperäisiä väkevistä jäätelöistä, kuten mandariinisorbetti ja Moët & Chandon tai suklaafudge single malt -viskillä Laphroaig.
JULKINEN TAIDE
Hauskaa John Baldessari _(3800 NE 1st Ave.) _
Amerikkalaisen nykytaiteilijan kaksi valtavaa kollaasia hallitsee kaupunkimaisemaa City View -parkkihallin julkisivusta tulkitsee uudelleen kuuluisan 50- ja 60-luvun Miamin pin-up-estetiikkaa.
Jungle Plaza
Kaksi valtavaa 3D-tulostuksessa tehtyä rakennetta by SHoP Architects, Flotsam ja Jetsam sijaitsevat tällä aukiolla, jossa järjestetään kirpputoreja ja tapahtumia valtavan Jungle-seinämaalauksen vieressä, jonka 2x4-studion on maalannut monilla käsillä.
Fly's Eye Dome _(Palm Court Plaza) _
Tämä rakenne muodossa Buckminster Fullerin valtava perhosilmä Se on kohtauspaikka kaupunginosan pääaukiolla, jossa järjestetään konsertteja ja ulkoilmatansseja.
Rakennuksen julkisivu _(Palm Court Plaza) _
Samalla aukiolla japanilainen arkkitehti Sou Fujimoto loi oman uudelleentulkintansa Miamista lasijulkisivulla kaupungin eri sinisissä sävyissä.
Nuage _(Paseo Ponti) _
Ronan ja Erwan Bouroullec ovat vastuussa tästä pilven muotoinen rautalanka, tästä johtuu sen nimi Nuage, joka on viime vuodesta lähtien ollut varjostettu naapuruston läpi kulkevalle Pontin kävelykadulle.
_*Tämä artikkeli on julkaistu Condé Nast Traveler -lehden numero 123 (joulukuu). Tilaa painettu versio (11 painettua numeroa ja digiversio hintaan 24,75 €, soittamalla 902 53 55 57 tai sivuiltamme ) ja pääset ilmaiseksi Condé Nast Travelerin digitaaliseen versioon iPadille. Condé Nast Travellerin joulukuun numero on saatavilla osoitteessa sen digitaalinen versio nauttiaksesi siitä suosikkilaitteellasi. _