Matka maalaukseen: "Tanssi", kirjoittanut Henri Matisse
Viisi naista tanssii alasti, ympyrässä, kädestä pitäen . Hänen askeleensa ovat hektisiä. Jalat ovat koholla, jalat tuskin koskettavat ruohoa. Kehot vääntyvät ilmaportaissa. Hänen eleensä välittävät kuumeista innostusta. Se on kuuma. Hiki puhkeaa, hengitys katkeaa. Tanssi ei lopu.
Kun Matisse maalasi Tanssin vuonna 1906, hän sanoi saavuttaneensa "ylivoimaisen kirkkauden huipentuma" . Hän oli kolmekymmentäseitsemän vuotta vanha. Hän oli hylännyt lakimiehen uransa sen paljastuksen vuoksi, että siveltimen käyttö tuotti häneen. Se tapahtui umpilisäkkeentulehduksesta toipumisen aiheuttamassa synnytyksessä.
asui Pariisissa. Montparnassessa , hänen porvarillinen puolinsa aiheutti hämmennystä. Hän kokeili divisionismia, joka ehdotti värien erottamista pisteisiin, jotka olivat vuorovaikutuksessa keskenään. Mutta se meni pidemmälle. Hänen palettinsa sai ilmeikkyyttä kesän aikana Saint Tropezissa . Vuotta myöhemmin, oleskelun aikana Collioure vieressä Andre Derain , muokkasi uuden liikkeen: favismi.
Henri Matisse studiossaan
The fauves , jompikumpi villi , kuten kriitikko ne nimitti Louis Vauxcelles 1905 Paris Salon d'Autumnissa , suosi värien ensisijaisuutta ja kirkkaiden sävyjen käyttöä. Impressionistien tunnelmallisen realismin edessä hänen teoksensa etsivät muotojen yksinkertaistamista. taipuvainen abstraktioon.
La danzassa käsivarsien leimaama kaari kasvaa mäeltä vihreänä, sinisenä ja punaisena. Kuvat osoittavat primitiivin etsimistä. Viiva määrittelee profiilinsa ja muodostaa kaavamaisen anatomian. Kasvot ovat abstrakteja. Voita ilme, liike.
Teos on suurikokoinen seinämaalaus: neljä metriä leveä ja yli kaksi ja puoli metriä korkea. Sen tilasi venäläinen keräilijä Sergei Schukin, joka asensi sen Moskovan kartanoonsa yhdessä The Musicin kanssa. Taiteilija maalasi ensimmäisen version, joka säilyi vuonna New York MoMA , luonnoksena. Niiden värit ovat vaaleammat. Se lisäsi intensiteettiään lopullisessa versiossa, joka on tällä hetkellä esillä Eremitaaši Pietarissa.
'Asetelma tanssin kanssa': tai maalaus maalauksen sisällä
"The dance" on paikka, joka Matissessa on etelään päin . Se on talven muistojen antipodeilla. Riitti tulee esiin elintärkeänä ilmentymänä, joka liittyy luonnon kiertokulkuihin. Kolme vuosikymmentä aikaisemmin Nietzsche tunnisti tämän ajatuksen Dionysoksen, kreikkalaisen viinin jumalan, kanssa. Filosofille dionysolainen lyö spontaanissa, kaoottisessa. Euforia ja innostus vastustavat apollolaista : järjestys, logiikka, varovaisuus, puhtaus.
Dionysos esiintyy rituaaleissa ja juhlallisuuksissa, musiikissa, joka ei ole akateemisen alaisena. Sen seuraajat tanssivat rumpujen, kellojen ja huilujen äänen tahtiin; he juhlivat bakkanaaleja, joissa viini juoksee juopumiseen asti. Tämä elämänvahvistus lyö 'La danza'ssa.
Teos on yhdistetty 'kevään pyhitys' , baletti se Stravinsky Se sai ensi-iltansa vuosia myöhemmin Champs-Élysées-teatterissa Pariisissa. Mukana olevien kielten kireässä ja sykkivässä pulssissa 'The Maidens' Dance' , säveltäjä herättää, kuten Matisse, Dionysian. Sen ensi-ilta herätti yleisössä saman suuttuneen väkivallan, joka puhkesi samana vuonna ennen taiteilijan teoksia Chicagon kansainvälisessä modernin taiteen näyttelyssä.
Henri Matisse huvilassa "The Dream" Vencessä, Ranskassa
Lehdistö ja vierailijat olivat osoittaneet hämmästystä fauvien ja kubistien teoksista. Ryhmä taideopiskelijoita suoritti kokeen villin taidemaalarin hahmossa. Henri Matissea syytettiin " taiteellinen murha, kuvallinen tulipalo, värien rappeutuminen, linjan rikollinen käyttö ja esteettinen poikkeama”.
Hänet todettiin syylliseksi . Parodia päättyi kokkiin, jossa poltettiin useita hänen teoksistaan jäljennöksiä, mukaan lukien Blue Nude. Apollonilaisten luokassa heidän makaava ahkeruutensa luuli, kuten "La Danzan" synkät ruumiit, uhka.