Tämä ainutlaatuinen Shona-taiteen museo valloittaa sinut
Zimbabwe Se on erittäin kaunis maa. Siinä on Afrikan ja a mahtavaa luovuutta ilmaista tunteitasi minkä tahansa taiteen avulla.
Kaupunkien yli, tien varrella, ravintoloiden ovella on aina satunnainen kioski, jossa myydään kansan käsitöitä . Mutta se ei ole mikä tahansa käsityö; the eleganssi niiden mallit voidaan nähdä puukaiverruksissa, maalatuissa kankaissa tai yksinkertaisissa pajukoreissa.
Kaikesta tästä varoitti jo taidehistorioitsija Frank McEwen kun hän otti vuonna 1957 johtoon kansallisgalleria Zimbabwen pääkaupungissa - silloin Salisburyssa, nykyisessä Hararessa.
McEwan oli erikoistunut Pariisiin afrikkalaista taidetta ja sen vaikutuksesta korkealuokkaisiin maalareihin Pablo Picasso tai Henry Moore. Hän perusti Zimbabwen valtavan taiteellisen potentiaalin yllättymänä Vaihtoehtoiset Shona-taidekoulut jopa apartheidin aikoina, koska Etelä-Rhodesia - maan vanha nimi - itsenäistyi vasta vuonna 1980.
Yksi veistoksia Centerra Parkissa
Nämä keskukset toimivat pesäkkeinä kehitystä varten kivenveistäjät . Jotkut olivat Shona-etnisen ryhmän jälkeläisiä, josta se sai nimensä varhain, 1960-luvulla.
Vähän sen jälkeen, Tom Blomefield , toinen Shona-taiteen avainhenkilö, perusti taidesiirtokunnan Tengenenge ja vuonna 1970 Roy Guthry loi Chapungu-veistospuisto , nimi viittaa Zimbabwen kotkaan, joka suojaa vaaroilta ja on uutisten välittäjä.
pienestä pysyvä galleria joiden kanssa Roy Guthrie avasi Chapungu-veistospuiston Hararessa, lähes 90 000 metrin korkeudessa, joka sillä on nykyään, on ohitettu monta hedelmällistä vuotta , jossa Chapungu-veistospuisto Centerrassa , Colorado (USA), jossa on yli 100 000 hehtaaria ja noin 80 veistosta. He ovat vahvistaneet viisautta ja perinteisen afrikkalaisen taiteen ilmaisuvoima zimbabwelaista Shona-taidetta esittelevien veistettyjen kiviveistoksia läpi.
Tengenengen taidesiirtokunta on edelleen pystyssä
vieraillaan CHAPUNGUssa
Chapunguon pääsy olettaa jättää ulkomaailma taakseen sukeltamaan sisin Puiston kuvanveistäjät - jotkut nuoret, toiset eivät niin nuoret, jotkut kuuluisat ja toiset vasta aloittamassa - ovat mestarillisesti vangiksineet kiveen.
Vasaran yksitoikkoisen äänen, taltan häiritsevän jyrinän tai hiekkapaperin raapivan melun taustamusiikin kanssa kävely puiston halki, taiteilijoiden kanssa jutteleminen, heidän veistosten ostaminen tai pelkkä niiden pohtiminen on aikamatka ja Afrikan ja ihmisen esi-isimmissä tunneissa.
silmät ovat hukassa , en tiedä mistä aloittaa, vaikka ensi silmäyksellä ihmisten vilpittömyyttä, halukkuutta nauttia myös epäsuotuisissa olosuhteissa ja luova kyky , ovat ilmenneet verkkokalvossa. Kiven värit vaihtelevat mukura -Shona sana, joka määrittelee punainen afrikkalainen maan sävy- ; opaalin vihreä; leopardi jaspis - totuuden kivi, koska sanotaan, että kuka tahansa sitä käyttää, ei voi koskaan valehdella; muinainen käärme; dolomiitti; jade; koboltti...
Yksi Chapungu-patsaista
Shona-veistoksen linjat ovat yksinkertaisia ja niiden muodot, perus , mutta kaikesta syntyy poikkeuksellista aistillisuus. Suru, ilo, rakkaus tai pettymys jonka sen tekijät halusivat välittää työllään.
Ei ole sattumaa, että Zimbabwe on antanut niin paljon kivenveistäjät . Heillä on geologinen muodostuminen suuri pato , kaikenlaisten kivien toimittaja - niiden joukossa monimuotoiset ja -väriset nauhat, mukaan lukien kova jousikivi (jousikivi) -.
Itse asiassa esi-isien Shona-etninen ryhmä rakensi monumentaalisen linnakkeen Suuri Zimbabwe , nykyään maailmanperintökohde, valmistettu graniittikivestä. Sieltä on löydetty steatiittilintuja ja talkkimaljoja, todisteita siitä kivitaidetta se tulee menneeltä ajalta.
Suuri Zimbabwe
SHONA ART:N EDUSTAJAT
kuvanveistäjä Joram Mariga, syntynyt 1927, oli Shona-veiston avaintaiteilija, niin paljon, että häntä on kutsuttu ns. zimbabwen veistoksen isä . Olennainen moottori hänen vaikutukselleen taiteelliseen yhteisöön vuodesta 1950, ystävä ja yhteistyökumppani Frank McEwen , oli epäilemättä yksi Shona-taiteen parhaista kuvanveistäjistä, jolla oli sileät linjat ja suuret silmät.
Kuten mestari vahvisti, realismia tulee välttää, koska veistokset ovat olentoja, jotka kykenevät ajattelemaan ja näkemään ikuisuuden itsekseen. Hänen kaiverruksiaan on ollut esillä näyttelyissä Isossa-Britanniassa, Uudessa-Seelannissa, Hollannissa ja Zimbabwessa.
Toinen perustavanlaatuinen hahmo Shona-taiteessa ja siten myös Chapungu-veistospuisto , se on Lazarus Takawira (1952). Nuorimpana kolmesta kuvanveistäjäveljestä (Johannes, Bernand ja Lasarus), hän varttui kuunnellessaan äitinsä Main Shona-legendoja, savenvalaja.
Ehkä se äidin vaikutus sai hänet keskittymään taiteeseensa naisen muotokuva elämän, kauneuden ja ilon lähteenä.
Hänen teoksiaan voi nähdä mm Rodinin museo Pariisissa, Maailmanpankki New Yorkissa, Afrikan museossa Bombayssa ja tietysti Chapungu Sculpture Parkissa, jossa myös hänen veljiensä veistoksia on esillä.
Veistos Joram Mariga
Cephas Mukundi, Hän puolestaan pelastaa kivestä rakkautensa eläimiä kohtaan, erityisesti niitä kohtaan kanit , jotka ovat sen teeman keskipiste.
Hän aloitti pelkkänä tarkkailijana Chapungussa, jossa hän työskenteli puuseppänä, ja hän uskalsi kertoa tarinoita kätensä kätevyyden ansiosta, ja hänen fantasioistaan tuli pieniä kanin veistoksia vaaran, juoksemisen ja hyppäämisen tai lintujen ja hyönteisten vainoamana, joita hän myös veistää innokkaasti luomaan uudelleen luonnollinen pensaselämä Zimbabwessa.
Cephas vahvistaa, että veistos on hänessä jotain luonnollista, a heidän piirustuksensa laajentaminen koulussa , tapa ilmaista itseäsi. Hänen töitään on ollut esillä osoitteessa Lontoon kuninkaallinen kasvitieteellinen puutarha ja Missourin kasvitieteellisessä puutarhassa.
Brian Nyanhongo on toinen avainnimi Chapungun maailmassa. Hän on yksi tunnetun kuvanveistäjän 19 lapsesta Claudio Nyanhongo , joista yhdeksän on myös hänen kaltaisiaan kuvanveistäjiä. Hän oli mentorina Roy Guthry, jonka kanssa hän työskenteli henkilökohtaisena avustajana.
Hänen teoksiaan, jotka kertovat Shona-miehen jokapäiväisestä elämästä, on esillä useissa museoissa ja laitoksissa Yhdysvallat, Saksa, Englanti ja Etelä-Afrikka . Sen yksinäisyyttä ja hellyyden kaipuuta edustava vihreän Wishes-sävyinen opaalikivi on kaunis.
Chapungu-veistospuisto on tarjonnut paikkansa maailmassa myös Shona-taiteen edustajille, kuten Henry Munyaradzille, Obert Nyampipiralle, Dominic Benhuralle, Cosmos Muchenje Jorum Chiyangwa, Lloyd Mwarowa, Taylor Nkomo , Gift Tembo ja monet muut taikurit, jotka, vaikka he eivät ole vapauttaneet henkiä Aladdinin lampusta, he ovat saaneet sen pois kivestä.
Veistos Brian Nyanhongo Etelä-Afrikasta