Nämä ovat muotinäyttelyitä, joita et voi missata vuonna 2018

Anonim

Frida Kahlo

Frida Kahlo

Pariisista New Yorkiin Lontoon ja Berliinin kautta. Hyvät fashionistat, huomioi:

**AZZEDINE ALAÏA: THE COUTURIER (Design Museum, Lontoo) **

Hänen odottamattoman kuolemansa jälkeen viime marraskuussa Lontoon Designmuseo isännöi tätä näyttelyä, Alaïan itsensä suunnittelema , jossa tarkastellaan hänen perintöään.

Kuuluisa couturier osasi vangita naisen kehon ajattoman kauneuden ja ilmaista sitä haute couture -kappaleina.

Tunisiasta kotoisin oleva Alaïa sai kuvanveistokursseja kaupunkinsa Kuvataidekoulussa, mikä näkyy hänen neulankäsittelyssään luomuksiaan veistettäessä.

Näyttelyssä on esillä yli 60 virstanpylvästä suunnittelijan työstä viimeisen 35 vuoden ajalta , Alaïan ja kuraattori Mark Wilsonin henkilökohtaisesti valitsema.

10. toukokuuta - 7. lokakuuta.

Azzedine AlaïaAzzedine Alaïa

Alaïa, joka tunnetaan myös muodin kuvanveistäjänä

**Taivaalliset kehot: MUOTIA JA KAtolinen mielikuvitus (Metropolitan Museum of Art, New York)**

MET isännöi tänä vuonna mielenkiintoista vuoropuhelu muodin ja uskonnollisen taiteen mestariteosten välillä.

Ryhmä paavivaatteita ja asusteita Vatikaani – joista monia ei ole koskaan nähty tilojensa ulkopuolella – matkustavat Big Applelle toimimaan näyttelyn kulmakivenä ja korostamaan liturgisten vaatteiden vaikutusta muotitaloihin.

Näyttelyssä esillä olevien teosten joukosta löydämme suunnittelemia Cristóbal Balenciaga, Coco Chanel, Jean Paul Gaultier, Azzedine Alaïa, Dolce & Gabbana, John Galliano, Rodarte, Dior tai Vivienne Westwood.

Näyttelyn avajaisia seuraa tuttuun tapaan kuuluisa MET-gaala. Tämä vuosi, Anna Wintour esittelee emäntiä mm Amal Clooney, Rihanna ja Donatella Versace.

10. toukokuuta - 8. lokakuuta.

Balenciaga

Iltatakki, Cristóbal Balenciaga, syksy/talvi 1954-55.

**MARGIELA: LES ANNÉES HERMÈS (koristetaiteen museo, Pariisi) **

Martin Margiela itse on tämän näyttelyn taiteellinen johtaja, joka on omistettu hänen aikalleen ranskalaisessa talossa (1997-2003).

Belgialainen luoja on valinnut tilaisuutta varten 120 kappaletta kahdestatoista Hèrmesille suunnittelemastaan kokoelmasta, joissa hänen erehtymätön minimalismi täydellisessä harmoniassa sen luomuksille ominaisen nykyaikaisen ylellisyyden kanssa.

22. maaliskuuta - 2. syyskuuta.

Margiela

Maison Martin Margiela, kevät/kesä 2009

**MARGIELA / GALLIERA, 1989-2009 (Palais Galliera, Pariisi) **

Ikään kuin yksi ei olisi tarpeeksi, Ranskan pääkaupungissa järjestetään toinen belgialaiselle suunnittelijalle omistettu retrospektiivi. Tällä kertaa Margielan kehityskulkua tarkastellaan kevät-kesä 1989 mallistosta kevät-kesään 2009.

"Anonyymi" suunnittelija, joka on saanut nimensä vastenmielisyydestään haastattelujen antamista ja nähdyksi tulemista kohtaan, kyseenalaisti muotimaailmassa käytetyt rakenteet ja muodot: tutkii vaatteiden rakennetta niiden purkamisen kautta, paljastaa sen kääntöpuolen, korostaa keskeneräistä ja ripottelee kokoelmiaan valkoisella.

3. maaliskuuta - 15. heinäkuuta.

Margiela

Martin Margiela, liivi, kevät-kesä 1990

**GIANNI VERSACE RETROSPEKTIIVINEN (Kronprinzenpalais, Berliini) **

Tammikuusta lähtien kuuluisa prinssin palatsi Berliinissä on isännöinyt näyttelyä, jossa muoti, kulttuuri, musiikki ja inspiraatio kohtaavat edesmenneen Gianni Versacen ansiosta innovatiivisessa ja värikkäässä tilassa.

Yli 300 esinettä, joista osaa ei ole koskaan nähty 80- ja 90-luvun jälkeen, kokoontuu tähän näyttelyyn. Vaatteita käyttäneiden henkilöiden joukossa ovat Naomi Campbell, Claudia Schiffer, Linda Evangelista, Kate Moss, Madonna, Elton John ja jopa Lady Diana.

tulee myös näyttämään käsintehty frakki, jota Sting käytti hääjuhlissasi, korsetti applikaatioilla Pariisin Ritzissä vuonna 1992 pidetystä paraatista rintakuva, jossa on Adele Bloch-Bauerin muotokuva, Gustav Klimtin muusa.

Lisäksi näet design-esineitä ja -tarvikkeita, kuten posliinia, kelloja, koruja ja joitakin sen ainutlaatuisia mattoja.

30. tammikuuta - 14. huhtikuuta.

päinvastoin

Linda Evangelista pukeutunut Versaceen

**FRIDA KAHLO: ITSESTÄMINEN (Victoria and Albert Museum, Lontoo) **

Osa ikonisen meksikolaisen taiteilijan vaatekaapista matkustaa Ison-Britannian pääkaupunkiin esittelemään vaatteita ei koskaan ennen nähty Meksikon ulkopuolella.

Tavaroiden joukossa on tyypillisiä meksikolaisia mekkoja, Fridan itsensä koristelemia korsetteja, koruja, valokuvia ja kirjeitä.

16. tammikuuta - 4. marraskuuta.

Frida

Frida Kahlon retrospektiivi on yksi vuoden 2018 odotetuimmista

**MUODISTETTU LUONNOSTA (Victoria & Albert Museum, Lontoo) **

Lontoossa järjestetään ensimmäinen näyttely Yhdistyneessä kuningaskunnassa tutkia muodin ja luonnon suhdetta 1600-luvulta nykypäivään.

Show esittelee orgaanisia muodin muotoja ja uusia värjäysprosesseja, jotka kutsuvat vierailijat pohtimaan pukeutumisensa materiaaleja ja alkuperää.

Victoria & Albert Museum kokoaa yhteen yhteensä 300 teosta, jotka on signeerattu mm Stella McCartney, Vivienne Westwood, Calvin Klein, Christian Dior, Dries Van Noten ja Philip Treacy.

21.4.–27.1.2019.

Luonnosta muokattu

Katie Jones, 2017

PINKKI: PUNKIN HISTORIA, KAUNIS, VOIMAKAS VÄRI ( **Fashion Institute of Technology, New York) **

Suosittu nukkeihin, baleriinoihin, pikkutyttöihin ja naiselliseen maailmaan yleensä yhdistetty vaaleanpunainen väri on paljon enemmän symboliikkaa ja tärkeyttä kuin miltä ensi silmäyksellä näyttää.

XVIII vuosisadalla, Madame de Pompadour teki vaaleanpunaisesta muotia ranskalaisessa hovissa, myös maskuliinisessa sektorissa ja sellaisissa kulttuureissa kuin Intia, miehet eivät ole koskaan lopettaneet sen käyttöä.

Tämä tohtori Valerie Steelen kuratoima näyttely tutkii vaaleanpunaisen värin muutospolkua läpi historian nykypäivään.

7.9.–5.1.2019.

Vaaleanpunainen

Vaaleanpunainen tafti-iltapuku, 1857.

**OLIVIER THEYSKENS – HÄN KÄVELEE KAUTEESSA (Mode Museum, Antwerpen) **

Näyttely tutkii belgialaisen muotoilijan luovaa kehitystä hänen 20 vuoden aikana muotimaailmassa: hänen varhaisten malliensa synkästä ja romanttisesta puolelta hänen juurruttamaansa uuteen visioon couturesta. Kivet , käy läpi taitonsa leikata ja ompelua nina ricci , hänen amerikkalaisen seikkailunsa Theykensin teoria ja oman yrityksensä uudelleen käynnistäminen Olivier Theyskens.

Hänen poikkeuksellinen piirustustaitonsa ja itseoppinut työtapansa antavat laajan näkökulman nykymuotiteollisuuden eri puolille. Näyttelyssä on myös esillä valokuvia, elokuvia ja piirroksia.

15.4.2018 asti.

nina ricci

Nina Ricci, Olivier Theyskens F/W 2007-2008. Malli: Hannelore Knuts - Muotoilu: Haider Ackermann. Hiukset ja meikki: Carole Colombani

Lue lisää