Botticellin tehdas saapuu Pariisiin

Anonim

Sanat Renessanssi ja Firenze niistä syntyy kuva, joka on noussut ikoniarvoon: Venuksen syntymä, kirjoittanut Sandro Botticelli. Vesistä nouseva jumalatar on asettunut mukavasti populaarikulttuuriin, ja on tuonut sen kirjoittajan Quattrocenton eturiviin.

Tämä ajanjakso oli hedelmällinen Firenzessä. Donatello, Filippo Lippi tai Fra Angelico avasivat uusia taiteellisia polkuja Medicien johdolla. Myöhemmin kaupunkiin saapuvat suuret mestarit Leonardo ja Michelangelo, jotka vuosisatojen ajan varjostivat edeltäjiensä työtä.

Madonna kirjasta Botticelli

"Kirjan Madonna", Botticelli (1480-1482).

Botticelli-näyttely Jacquemart-André-museossa Pariisissa kokoaa yhteen yli neljäkymmentä teosta Alessandro di Mariano di Vanni Filipepiltä eli Sandro Botticellilta (käännettynä "pieni tynnyri", perheen lempinimi). se hallitsi Firenzen taiteellista horisonttia Lorenzo the Magnificentin hallituksen aikana.

Taidemaalari syntyi, kasvoi, työskenteli ja haudattiin naapuriin Ognisanti, Santa Maria Novellan ja Arno-joen välissä.

Via Nuovassa, nykyään Via da Porcellana, hän avasi työpajan, jonka tarkoituksena oli tyydyttää kukoistava kysyntä. Hänen asemansa vahvistui, kun hänet kutsuttiin esiintymään kolme suurta freskkaa koristelun ensimmäisessä vaiheessa Sikstuksen kappeli.

Joo Filippo Lippi oli hänen opettajansa, hän otti pian poikansa Filippinon avustajaksi. Häntä seurasi suuri joukko maalareita, jotka osallistuivat monien hänen teostensa kehittämiseen.

Jacquemart Andr -museo Pariisissa

Jacquemart Andre -museo, Pariisi.

Pariisin näyttely yrittää määritellä ohut viiva, joka erottaa mestarin käden teokset niistä, joihin hänen opetuslapsensa puuttuivat. Vaikka Botticelli tunnetaan nykyään mytologisista maalauksistaan, sen tuotanto oli enimmäkseen uskonnollista: suuria teoksia alttaritauluihin ja pitkä sarja muunnelmia Neitsyt ja lapsi -teemaan.

Kunkin hankkeen ehdot määriteltiin tilauksen määrittävässä sopimuksessa. Useimmissa tapauksissa, the capobottega, työpajamestari, vastasi asiakkaan vaatimien elementtien sommittelusta, piirtämisestä ja maalaamisesta, kuten näytelmän tiettyjen hahmojen kasvot ja kädet. Loput voisivat suorittaa hänen avustajansa.

Giuliano de Medici Botticelli

Botticellin muotokuva Giuliano de' Medici (1478).

Se, että teoksen maalasi kokonaan mestari, nosti sen kustannuksia, joten suurimmaksi osaksi vain tehokkaimmat asiakkaat liittyvät tai liittyvät Medici-perheeseen, heillä oli niihin varaa.

Suuressa määrin, Botticellin menestys oli seurausta tämän ympyrän kyvystä ilmaista arvoja, joka muokkasi uutta humanismia uusplatonisen filosofian mallina.

Hän kiinnitti katseensa ideoihin, jotka projisoituivat symboleihin, jotka olivat joskus erittäin monimutkaisia. Venus pudica (niin kutsuttu, koska hän peitti itsensä käsillään ja hiuksillaan) saavutti suuren leviämisen. Tämä edusti enemmän kuin pakanallista jumaluutta, jumalallista rakkautta, kristinuskoa, ja sitä kautta hyveitä, kuten hyväntekeväisyys, ihmisarvo, liberaali, ystävällisyys ja vaatimattomuus.

Botticelli latasi nämä hyveet armolla ja kauneudella. Tämän ihanteen suurin maallinen ilmaus oli Simonetta Vespucci, genovalainen aatelisnainen, joka oli naimisissa firenzeläisen pankkiirin kanssa. (kartantekijän kaukainen serkku). Tämä oli maalarin asiakas ja asui palatsissa lähellä hänen kotiaan.

Venere pudica Botticelli c. 148590

"Venere pudica", kirjoittanut Botticelli (n. 1485-1490).

Historioitsijat ovat vaatineet Botticellin syyksi ihastumista kauniiseen Simonettaan, vaikka tämä hän ei koskaan osoittanut lihallista kiinnostusta ketään naista kohtaan eikä koskaan mennyt naimisiin. Se, joka osoitti kiistatonta omistautumista nuorelle naiselle, oli Giuliano, Lorenzo de' Medicin pikkuveli. Turnauksessa (keskiaikaiseen tapaan) pidettiin Piazza Santa Crocella, ja siinä oli Botticellin maalaama banneri se edusti Simonettaa Minervan jumalattarina.

Botticellin tehdas saapuu Pariisiin 12444_6

"Judithin paluu Bethuliaan", Botticelli (1472).

Pariisissa esillä oleva taiteilijan työpajan maalaus on joskus tunnistettu tähän nuoreen naiseen, joka Hän kuoli tuberkuloosiin 22-vuotiaana. Näyttelyssä on myös muotokuva Giulianosta, joka puukotettiin kuoliaaksi pian sen jälkeen perheensä vastaisessa salaliitossa.

Molemmissa kuvissa löydämme itsemme ennen muotokuvan käsite, joka rikkoi keskiaikaisen käytännön ja keskittyi aiheeseen, kuten jo Flanderissa tehtiin. Hahmot muodostavat suoran suhteen katsojaan. Hänen piirteensä ovat realistisia hänen tyylityksestään huolimatta. Ei turhaan nuoren miehen muotokuva huutokaupattiin Sotheby'sissa tämän vuoden tammikuussa yli 92 miljoonaa euroa.

Muse JacquemartAndr

Musee Jacquemart-André Pariisissa.

Mutta Botticellin ympärille luotujen suurhahmojen, ikonien ja myyttien lisäksi, Näyttely keskittyy toiminnassaan vähemmän tunnettuihin osa-alueisiin, kuten kuvakudosten ja intarsioiden suunnitteluun. Avaimet perustuvat Ognisantin kaupunginosassa sijaitsevan työpajan toimintaan, joka on suunniteltu oikea tehdas.

Kuten Vasari toteaa, hänen toimintansa tarjosi taidemaalaajalle suuret tulot, jotka katosivat hänen tuhlaavan luonteensa vuoksi. Medicien kaatuminen ja saarnaaja Savonarolan saapuminen johtivat hänen tyylinsä suureen muutokseen, joka muuttui kiihtyneeksi ja katuvaksi. Hänen viimeinen suuri projektinsa jäi kesken: kuvasta jumalallinen komedia, Dantesta.

Lue lisää