Wassily Kandinsky, Katu Murnaussa, noin 1908
La Manchan kaupunkiin Toledoon asettui kolme suurta kulttuuria määrittelemään sen, ruokkimaan sitä ja antamaan sille lempinimen, joka on seurannut sitä niin kauan. Juutalaiset, muslimit ja kristityt elivät yhdessä suvaitsevaisesti kaupungissa yli seitsemän vuosisataa, vuodesta 711 vuoteen 1492.
Sen vanhakaupunki, joka on julistettu Unescon maailmanperintökohteeksi, on säilynyt niin tärkeä perintö historialle ja kulttuurille että meidän pitäisi melkein olla kiitollisia jokaisesta askeleesta, jonka otamme sen kapeiden kujien läpi.
Tämän perinnön tuntema ja tunnustettu jokainen Kastilia-La Manchan pääkaupunkiin matkustava tietää sen tulet paikkaan, jossa rakastut ilmeiseen kauneuteen niistä rakennuksista, jotka maallisella tavalla, ikään kuin ne olisivat päällekkäisiä kerroksia, ovat antaneet sille sen vivahteita ja tarinoita rikkaan identiteetin.
Toledon kaupungissa juutalaiset, muslimit ja kristityt elivät yhdessä suvaitsevaisuuden vallitessa yli seitsemän vuosisataa.
Kaikki saapuvat tietäen, että siellä on peltopyy ja marsipaani; monet panssarit, leveät miekat ja väsyttävät rinteet; tarinoita El Grecosta ja pysähdys pohtimaan Orgazin herran hautausta; valtavat loputtomat turistiryhmät hajallaan Plaza Zocodoverin ympärillä ja onni olla siellä vain puolen tunnin päässä Madridista, kiitos Avantin, joka Vierailija jää pois uusmudejar-tyylisellä asemalla, joka toimii värikkäänä alkupalana mitä löydät kun saavut kaupunkiin.
Kolmen suuren monoteistisen uskonnon ystävillä, jotka haluavat lisätä vierailulleen hieman erilaisen pysähdyksen, ja niillä, jotka etsivät uutta kulttuurista kannustinta palata, on jo tekosyy tehdä niin, sillä maaliskuussa se saapui, jäädä – ainakin seuraavat 15 vuotta. –, **ensimmäinen museon päämaja Roberto Polo Collectionista (CORPO) ** avantgarde-taidetta Itä- ja Pohjois-Euroopasta sekä Yhdysvalloista.
Marthe Donuts, Le livre d'images, noin 1918.
Miten se voisi olla toisin, se on yksi niistä ainutlaatuisista ja lumoavista rakennuksista, jotka muodostavat Toledon vanhan osan – hyvin lähellä vilkasta Plaza de Zocodoveria – joka toimii sisäänkäynninä tähän maailmaan, jossa avantgarde sulautuu täydellisesti erilaisiin arkkitehtonisiin tyyleihinsä, jotka arvostavat historiaa, joka tapahtui kaupungissa 800- ja 1500-luvuilla: Santa Fen luostari.
Kuubalainen taiteenkeräilijä ja historioitsija Roberto Polo (Havanna, 1951) on yksi kansainvälisen taiteen arvostetuimmista henkilöistä, vaikka Espanjassa se oli melko tuntematon valtaosalle, lukuun ottamatta joitain taidemaailman asiantuntijoita ja näiden markkinoiden asiakkaita.
Ja lisäksi hän on opas, joka ottaa minut vastaan ja kävelee kanssani valtavan luostarin käytävillä ja huoneissa. Sillä aikaa Hän kertoo minulle rakkaustarinansa avantgarden taiteen kanssa, Puhellaan hän muuttaa käsitystäni siitä, mikä on modernia ja mikä ei, ja hän antaa minulle pedagogisimman nykytaiteen mestarikurssin, jonka olen koskaan saanut.
Roberto Polo kuvannut Steven Decroos.
Roberton läsnäolo on valtava – hänen muotokuvansa vierailun alussa vie hänet luokseni – ja hänen sanansa vievät minut puolelta toiselle katsoen maalauksia, huonekaluja ja esineitä, joita hän rakastaa ja ihailee yhtä lailla. Paremmin ettei kukaan uskalla kysyä häneltä, mikä on hänen suosikkinsa.
Myös konttiksi valittu ja osittain suljettu paikka nostaa vierailun houkuttelevuutta korkeammalle tasolle. Santa Fen luostari, joka on lueteltu kulttuurikohteena, on yksi niistä rakennuksista, jotka, kuten aiemmin tapahtui, rakennettiin muslimiraunioille, tarkemmin sanottuna vanhalle al-Hizam-rakennukselle, muinaiselle kalifaattipalatsille.
Luostari se rakennettiin 1200-luvulla Calatravan ritarikunnan toimesta ja useiden käsien kautta se päätyi hylätyksi vuonna 1973, minkä vuoksi se oli pysynyt suljettuna yleisöltä yli 50 vuoden ajan ja kärsinyt näin pitkän hylätyn ajan, kunnes se kunnostettiin ja kunnostettiin.
Yksi Roberto Polo -näyttelyn huoneista.
Nyt luostari, joka sinänsä on vierailun arvoinen, käy vihjailevaa ja monipuolista visuaalista vuoropuhelua niiden 250 teoksen kanssa, jotka Polo on osoittanut kuuteentoista huoneeseensa, mukaan lukien iloinen ja aurinkoinen luostari, jossa On olemassa eräänlainen sitruspuu, jota he vakuuttavat olevan olemassa vain tuolla terassilla. Valkoisen appelsiininkukan tuoksu saa meidät pysähtymään muutamaksi sekunniksi, jotta voimme saada sen kiinni aivolisäkkeessämme.
Yksi silmiinpistävimmistä tiloista on Santiagon kirkko, jossa henkisyyden merkitys saa uuden vivahteen ja jossa elämä ja kuolema ovat päähenkilöitä. Se esittelee kaksi kokoelman tunnetuinta osaa, ja mahdollisesti parisuhde alkuperäiseen on vaikuttavampi.
On noin hollantilaisen taiteilijan Maria Roosenin loistava, näyttävä ja jättimäinen rukous, joka roikkuu 1500-luvulta peräisin olevan Pyhän Ristin Neitsyen kaiverruksen ympärillä. Heidän edessään upouusi, valkoinen ja silputtu yhdeksän metriä pitkä Kristus, italialaisen Nino Longobardin työ.
Museon taiteellinen johtaja Rafael Sierra on mukana matkallamme eurooppalaisen avantgardin sekä taiteen ja taiteen historian läpi. Hän tunnustaa minulle vaikean tehtävän saada aikaan tuo tilan ja teoksen välinen dialogi: "Olimme suunnitelleet koko kokoelman suunnitelmaan ja kun saavuimme tänne, kaikki tämä räjäytettiin ja tuli tehtäväksi sovittaa kappaleet yhteen päivä kerrallaan, hetki kerrallaan."
8 000 neliömetrin erillisalue on todella suotuisa tälle taiteellisten virtausten ja erilaisten kulttuurien risteyskohdalle, joten tämän ponnistelun ja päänsäryn tulos on toisinaan provosoiva, mitä Roberto Poloa rohkaistaan korostamaan, koska hän ei yritä opettaa, vaan provosoida ja synnyttää uusia tuntemuksia.
Kysymys siitä, miksi Toledo eikä toinen kaupunki, joka on taipuvainen omaksumaan nykytaiteen, vastaa melkein itsestään, ennen kuin Polo vahvistaa, että juuri tästä syystä hän valitsi La Manchan pääkaupungin. ”Minulle oli kerrottu, että tämä oli kaupunki, joka ei halunnut modernia, ja juuri tästä syystä otin sen suurena tilaisuutena. Minulle tuntui kunnialta olla henkilö, joka tuo avantgardia Pohjois- ja Itä-Euroopasta. Se myös muistuttaa minua näiden avantgarde-liikkeiden läsnäolo espanjalaisissa museoissa on käytännössä olematon, jotain käsittämätöntä.
Pierre-Louis Flouquet, rakentaminen, 1925.
Ei vain 250 hänen kokoelmansa teosta on siirretty Toledoon –pienen osan, jos ajatellaan, että hän omistaa noin 7000 kappaletta –, mutta hän on itse asettunut kaupunkiin omistautumaan omaa nimeään kantavalle kokoelmalle. Tärkeä askel henkilölle, joka on asunut sellaisissa paikoissa kuin Havannassa, Limassa, Miamissa, New Yorkissa, Washingtonissa, Pariisissa ja Brysselissä, kaupungissa, jossa hän asui juuri ennen Espanjan alueelle tuloaan.
CORPO on lyhenne sanoista Roberto Polo Collection, jossa on itse asiassa 500 teosta, joista puolet on jo esillä Santa Fen luostarissa. Toinen puolikas odottaa kärsivällisesti, että heidät vastaanotetaan toisessa tapahtumapaikassa: Cuencan linnassa, jonka on määrä avata vuonna 2023. Cuencan kohdalla tilanne on täysin päinvastainen kuin Toledossa, sillä se on kaupunki, joka vihittiin yli 50 vuotta sitten käyttöön Abstract Artin museon ja muutti sen myötä kaupunkia.
Roberto Polo tunnetaan taidemaailmassa nimellä The Eye, joka on saanut nimensä hänen kyvystään löytää taiteilijoita ja teoksia. Viime aikoina valtakunnallinen lehdistö on vahvistanut, että hän tuo hänen käsistään "neljännen Toledon kulttuurin", joka tarjoaa lisäarvoa kulttuurimatkailijalle. Ja se vahvistaa suuren taideteoksen, joka on kaupunki itse, jos Roberto Polo on kiinnittänyt siihen asiantuntevan katseensa.