La

Anonim

musée hem tadao ando

Il faut le reconnaître : les équipements culturels les plus innovants et les plus risqués de ces dernières années viennent de Chine. Quelques exemples : le musée Jingdezhen, qui est né d'une fournaise impériale ; la librairie originale Dujiangyan Zhongshuge ; Théâtre du foulard en soie de Guangzhou ; le centre culturel en forme de vague The Wave à Tianjin...

A cette liste s'ajoute le musée d'art He (HEM), récemment ouvert, situé à Shunde (Guangdong), dans la zone géographique de Lignan, et conçu par nul autre que le grand Tadao Andô . architecte japonais, prix Pritzker , signe ce bâtiment créé pour abriter la riche collection artistique du milliardaire il jianfeng , qui comprend la peinture, la calligraphie, la photographie et la sculpture, et englobe à la fois l'art contemporain international et l'art moderne et contemporain chinois.

RÉINTERPRÉTER LE CERCLE

Il répond au caractère chinois "和", qui signifie harmonieux . Le caractère "和", quant à lui, a une connotation de équilibre et bonne chance , en particulier dans la région de Guangzhou. « Le musée incarne la volonté de son fondateur : Offrir une vie harmonieuse à travers l'échange d'art et de culture ", déclare Andō lui-même.

musée hem tadao ando

Vue extérieure du musée

Pour représenter cette idée, nous avons utilisé le cercle comme élément géométrique principal, dans "une tentative de créer un nouveau centre culturel qui intègre la culture cantonaise en extrayant le sens unique de sa forme géométrique dans le contexte régional", poursuit l'architecte. La raison? Cosmologie et philosophie chinoises anciennes ils croyaient que le ciel était rond et divin , et que la terre était plate et carrée, ce qui a eu une profonde influence sur la théorie et la conception architecturales traditionnelles. De nombreux édifices civiques et religieux étaient circulaires pour refléter cette idée.

Dans le cas de la HEM, ses cercles "construisent l'espace du bâtiment par une expansion en forme de vague : de haut en bas, avec l'imbrication de quatre cercles. La périphérie de chaque zone étant bien définie, un effet de variation enrichie par l'interaction entre les espaces. une conception qui s'adapte au climat subtropical , dans lequel les changements de lumière crus créeront des atmosphères émotionnelles », explique Andō.

Une autre caractéristique distinctive de la construction est la escalier double hélice , une dynamique qui, selon son auteur, "présente les riches couches d'espaces qui ne peuvent être réalisées que par une conception à double spirale".

musée hem tadao ando

L'escalier double hélice de la HEM

EAU ET LUMIÈRE POUR LE MUSÉE DE 'LA VENISE DE L'ORIENT'

"Tout au long de l'histoire, l'architecture de Lingnan a été fortement influencée par les styles de Jiangnan, une région du delta au sud immédiat du fleuve Yangtze qui comprend des villes d'eau pittoresques telles que Hangzhou et Shanghai", expliquent-ils depuis l'institution.

"Jiannan est connu comme ' la venise de l'orient ', car il a des bâtiments traditionnels à deux étages construits à côté des voies navigables et des canaux, des murs bas et s'ouvrant sur des vues panoramiques et la nature. Lingnan a un terrain naturellement similaire et adopte les caractéristiques architecturales de Jiangnan, telles que lucarnes, pavillons au bord de l'eau et jardins contemplatifs pour compléter le paysage », poursuivent-ils.

musée hem tadao ando

Le traitement de la lumière est d'influence occidentale

Pour cette raison, Andō a choisi d'utiliser l'eau dans les aires de repos, sous forme de grand étang , qui sert également de dispositif de refroidissement pendant l'été. De plus, le reflet du bâtiment crée une belle illusion combinée avec la surface de l'eau, " comme si la base du bâtiment s'élevait vers le ciel ", détaille l'architecte.

D'autre part, la construction reçoit influence occidentale en laissant entrer la lumière. "Tout au long de l'histoire de l'architecture occidentale, les architectes ont été habiles à utiliser la lumière comme celle que l'on voit dans les églises ; cela a eu une profonde impression sur Andō et son approche du design. Un puits de lumière central inonde chaque étage des espaces d'exposition avec lumière naturelle, créant de l'amplitude, de la clarté et une symbole d'espoir".

Lire la suite