Le Jardin du Tarot est une attraction touristique dans la belle Toscane
Avertissement: Le titre de cet article n'a pas été mis pour attirer l'attention, ni même pour fâcher la comparaison d'une œuvre semi-inconnue avec une référence de l'urbanisme moderniste. Il a été placé à la volonté expresse de son protagoniste, Niki de Saint Phalle , qui a laissé une vérité écrite dans ses notes : « En 1955, j'ai voyagé à Barcelone. Là, j'ai visité le magnifique Park Güell de Gaudí, où j'ai rencontré mon professeur et mon destin” . Fasciné par cette découverte (oui, il y a un demi-siècle on découvrait des choses en direct, il n'y avait pas de Google) Depuis, Niki vit avec la conviction qu'un jour elle construira un jardin "de la joie", tout comme elle l'a décrit.
Il lui a fallu attendre 1979, quand ses "nanás" bien connues en ont fait l'une des artistes pop les plus célèbres de la planète, effaçant ses nobles origines de la mémoire collective, pour se lancer dans cet ambitieux projet. Il avait déjà 49 ans, un âge peu recommandé pour s'impliquer dans la réalisation d'un s rêve ambitieux inspiré par l'œuvre de Gaudí, qu'il a appelé le Jardin du Tarot . Et c'est ainsi que cet artiste franco-américain de nationalité suisse est venu Garavicchio , dans une humble ville du sud de la Toscane.
Au total, 22 sculptures donnent vie à ce jardin particulier.
Là, sur un terrain que la famille Agnelli lui a donné, il a commencé à modeler et sculpter avec des mains déjà atteintes d'arthrose le total 22 sculptures, 22 interprétations de cartes de tarot , toujours imprégné de son style bizarre, de sa signature indéniable. Bien plus personnel et symboliste que son lointain cousin barcelonais, ce parc est le vomi de son subconscient et de sa conscience, de TOUT ce qui était dans sa tête prolifique.
Du Parc Guell Il n'a pas seulement pris l'idée d'un espace dans lequel l'art contemporain et la nature conversaient comme si de rien n'était. Il a également utilisé le mosaïques en céramique reconnaissables , dont il a recouvert chaque statue, chaque création, leur donnant une couleur et une lumière étonnantes. Cependant, il n'est pas juste de comparer les deux endroits. Ici l'architecture est moins importante car ce n'est pas un jardin conçu pour un usage pratique, mais pour l'amour de l'art . Pour cette raison, les lettres se succèdent le long d'allées sinueuses, placées presque au hasard, les unes effrayantes et les autres touchantes le visiteur, qui se sent comme un lilliputien dans un délire de paillettes de deux hectares.
Petit salon dans le jardin
Le squelette de chaque œuvre repose sur un socle en fer et en acier construit par son mari et sculpteur bien connu. Jean Tinguely . Certaines dépassent les 5 mètres, étant plus hautes que les arbres qui les entourent, dessinant un horizon surréaliste. A l'exception de la Tour qui tombe, dans laquelle l'influence de son époux, plus critique de la société moderne, est perceptible, le reste représente des créatures tout en courbes dont le seul adjectif qui réussit à les décrire est « magique ». "Un pot qui va", penseront certains, "trop subjectif" d'autres critiqueront, mais ce qui est vrai c'est que ne laisse personne indifférent.
Le fait qu'il soit créé sous les prémisses d'un pop art quelque peu maniériste signifie que tout le monde peut en profiter. Toutes les cartes sont figuratives, et certaines comme Le Diable ou Les Amants peuvent être reconnues par tout type de public . C'est pourquoi votre visite ne se transforme jamais en un voyage pédant à travers un musée en plein air inintelligible, elle n'est guère ennuyeuse. Le Pendu, L'Etoile ou Le Procès sont de véritables chefs-d'œuvre de mosaïque, aux détails raffinés et dans une gamme de couleurs extrêmement délicates. Cela ne veut pas dire que la métaphore n'apparaît pas dans des cartes comme La Muerte ou La Fuerza, où Saint Phalle exprime sa manière d'appréhender les deux concepts.
Cependant, les vraies popstars de ce jeu sont l'empereur, l'impératrice et le magicien . Ce trio attire tous les regards par ses dimensions imposantes et ses nuances vives. La taille de L'Impératrice est telle que l'artiste a utilisé son intérieur pour établir la maison où elle a vécu tout en travaillant dans le jardin.
Sculpture du Grand Prêtre
Pour se reposer de cette sursaturation du pop art on peut toujours admirer la fontaine de la fortune , la seule sculpture qu'il a commandée Tinguely , un courant d'eau qui maintient en mouvement constant une structure de métaux recyclés qui devient une machine infaillible. Une autre option est de contempler le pavillon d'entrée, une grotte conçue par le prix Pritzker. mario botta qui avertit que pour entrer dans ce nouveau monde, vous devez franchir un mur infranchissable pour la réalité et les conventions.
Près de deux décennies après avoir lancé ce défi, Saint Phalle a pu le voir ouvert au public en 1998. Cependant, il n'a jamais été obsédé par l'idée d'un grand nombre de visiteurs. En fait, aujourd'hui leurs horaires ( ouvert d'avril à octobre, de 14h30 à 19h30. ) ne facilitent pas la tâche au grand public pour concevoir ses itinéraires éculés à travers l'Italie en pensant à cette escale. Ça leur manque depuis le Jardin des Tarots est un espace unique, très original et ludique, un jouet à grande échelle pour les sens qui s'habituent rapidement à un monde parallèle gouverné par des créatures brillantes.