La Maison hongroise de la musique restituera la "symphonie" à Budapest

Anonim

La Maison de la musique hongroise est soigneusement intégrée dans la forêt.

La Maison de la musique hongroise est soigneusement intégrée dans la forêt.

"L'essence du son et de la musique, l'ouïe, peut être traduite de manière beaucoup plus profonde", explique-t-il. le studio d'architecture Sou Fujimoto, chargé de donner (en plus du son) la forme de la nouvelle Maison de la musique hongroise, situé au cœur du parc municipal de Budapest, au bord du lac à Városliget. Car ce projet, qui s'apprête à ouvrir à la place précédemment occupée par les bureaux démolis de l'ancien Hungexpo, Il n'a pas été conçu par l'architecte japonais uniquement comme un musée, mais comme un espace avec « une vision plus large, englobant le passé et l'avenir, les gens et la culture, la nature et les sciences de la musique ».

Inspiré par la cime des arbres et le feuillage dense d'une forêt, qui recouvre et protège tout en permettant aux rayons du soleil d'atteindre le sol, La Maison de la musique de Sou Fujimoto ne consiste pas à se montrer, mais à s'intégrer et à s'adapter soigneusement au paysage et à l'âme du parc, tel que spécifié par l'équipement. Ainsi, les visiteurs pourront « l'envahir » librement, comme ils le feraient dans la nature, tout en écoutant les sons qui rebondissent sur les surfaces et traversent les murs : "Nous avons choisi de laisser l'architecture bercer les visiteurs sur leur chemin", précise l'étude, avec des bureaux à Tokyo et à Paris.

Le projet s'est inspiré de la protection offerte par la cime des arbres.

Le projet s'est inspiré de la protection offerte par la cime des arbres.

ÉCOLOGIE ET ESTHÉTIQUE

La bâtiment – aussi esthétique qu’écologique – a été conçu comme un lieu de rencontre où les gens peuvent aller étudier, jouer, travailler ou écouter de la musique, une des raisons pour lesquelles a remporté le prix de la meilleure utilisation mondiale de la musique dans le développement immobilier aux Music Cities Awards, dont l'objectif est de reconnaître les actions liées à la musique qui contribuer à un plus grand développement économique, social, environnemental et culturel dans les villes et les lieux du monde entier.

La Casa de la Música est une pure poésie architecturale (ou peut-être devrions-nous dire une symphonie), si l'on prête attention aux descriptions sensorielles du studio Sou Fujimoto : « Son volume circulaire lévite doucement, tourné dans tous les sens, libérant le rez-de-chaussée pour recevoir les gens de toutes parts, tandis que ses perforations laissent entrer la lumière naturelle, comme les rayons du soleil traversant les feuilles d'une forêt » . Des qualités architecturales qui, en privilégiant l'environnement pour pénétrer au cœur du bâtiment, cherchent à symboliser le monde actuel sans frontières, tant physique qu'électronique ou communicant.

Toutes les maisons de verre de la Maison de la Musique Hongroise brouillent les frontières entre l'intérieur et l'extérieur.

Tout en verre, la Maison de la Musique Hongroise brouille les frontières entre l'intérieur et l'extérieur.

USAGES ET ACTIVITÉS

La Maison de la musique hongroise aura une exposition permanente dans lequel l'évolution de la musique depuis la formation du son humain jusqu'aux genres contemporains actuels sera abordée, mettant un accent particulier sur la musique hongroise et sa riche histoire, dans lequel se distinguent des musiciens et compositeurs tels que Ferenc Liszt, Béla Bartók ou Zoltán Kodály. En fait, le schéma du bâtiment repose sur une devise bien connue de ce dernier : "Que la musique appartienne à tout le monde !"

Des activités, telles que des concerts ou des événements, auront lieu faible volume de flotteur, pour que chacun puisse à la fois voir et entendre ; bref, partagez la musique.

Il en va de même pour l'impressionnant escalier en colimaçon de la Maison de la musique hongroise à Budapest.

Ce sera l'impressionnant escalier en colimaçon de la Maison de la musique hongroise à Budapest.

Sou Fujimoto a conçu ce rez-de-chaussée vitré comme une continuité du paysage, où les frontières entre intérieur et extérieur s'estompent, pour que le visiteur se promène librement dans le musée ou parmi les arbres ou peut-être dans le grand escalier en colimaçon. tout pendant qu'il est bercée par les vibrations des espaces et les douces variations de la lumière du soleil, avant d'être surpris par les détails qui sortent à sa rencontre, « comme les notes inattendues d'une mélodie, qui suivent un mouvement ininterrompu, haut, bas, autour, dedans, dehors, le même flux qui unit doucement musée, parc, gens et musique, rendant ** l'expérience du visiteur unique », ** conclut le studio d'architecture.

Lire la suite