Nous célébrons le 80e anniversaire de l'œuvre
1. C'ÉTAIT UN ORDRE RÉPUBLICAIN
Une délégation composée, entre autres, de Max Aub ou Luis Lacasa, Il a rendu visite à Pablo à Paris pour lui transmettre sa demande. Il s'agissait d'une grande fresque de 11x4 mètres pour couvrir l'atrium du pavillon de la République espagnole de la Exposition internationale de Paris 1937.
La première réponse fut le doute alimenté par le fait que Picasso n'avait jamais peint un tableau d'une telle dimension. Cependant, à la fin, il a accepté la tâche et, après de nombreux essais et erreurs, a réussi à peindre 'Guernica' en seulement 7 semaines.
deux. …QUE PAUL A LIVRÉE DERNIÈREMENT
Cependant, cette précipitation n'a pas empêché le gros oeuvre du pavillon d'arriver en retard pour l'inauguration. L'inauguration de la grande Expo a eu lieu fin mai tandis que la 'Guernica' il n'a été accroché à son mur qu'un mois plus tard . Ceci, combiné à d'autres facteurs, a causé le pavillon conçu par José Luis Sert et Luis Lacasa n'était pas ouvert jusqu'au 12 juillet.
Guernica lors d'un de ses voyages (Musée municipal d'Amsterdam)
3. COÛT INFORMATIQUE 200 000 francs
Comme pour le reste des œuvres exposées dans cet espace, leur coût n'était que celui de leurs matériaux. Dans ce cas, la grande fresque a été évaluée par Paul lui-même à 200 000 francs. La collecte totale, divisée en deux sommes de respectivement 50 000 et 150 000 francs, C'est l'argument que l'État espagnol a utilisé pour s'assurer la propriété du tableau après la mort de Picasso en 1973.
Quatre. LE MOUVEMENT DE PICASSO
Les dimensions colossales de cette œuvre obligent Pablo à quitter l'atelier et à emmener ses affaires dans un grenier du rue des Grands-Augustins . Fait intéressant, dans ce même bâtiment, Balzac avait situé l'atelier du protagoniste de le chef d'oeuvre méconnu , un roman que Picasso lui-même avait illustré dix ans plus tôt. La exigences de taille ils l'ont aussi forcé à 'recycler' une toile avec laquelle il rendait hommage au torero Joselito.
pure admiration
5. EXPÉRIMENTÉ AVEC DES ŒUVRES D'ART PLUS ESSENTIELLES
Dans le pavillon de la République espagnole, non seulement la conception de Sert et Lacasa et la grande œuvre de Picasso se sont démarquées. Cette subtile arme artistique et architecturale contre le fascisme et le franquisme en pleine guerre civile abritait également œuvres de Miró, Julio González ou Alexander Calder . Un alignement stellaire qui, en quelque sorte, est recréé disséminé dans le ** Musée du Centre national d'art Reina Sofía **.
6. A ÉTÉ INSPIRÉ PAR UN ARTICLE DANS L'ÉPOQUE
Plus précisément, dans celui intitulé _ La tragédie de Guernica _ publié le 27 avril et écrit par George Steer. Il détaille les effets dévastateurs des bombes larguées le 26 avril par la Légion Condor, ainsi que la véracité internationale de la version de Lehendakari José Antonio Aguirre, qui a dû affronter les diffamations franquistes qui accusaient l'armée basque elle-même d'être l'auteur du massacre. La colère provoquée par la tentative des troupes nationales de se débarrasser des morts était celui qui a inspiré le peintre de Malaga pour créer son œuvre.
sept. AVAIT PLUSIEURS CROQUIS FURIEUX ET COLORÉS
Cette grande fresque ne peut être comprise sans ses croquis. Au total, il y a jusqu'à 45 travaux-essais que Picasso a dû réaliser jusqu'à atteindre le dernier. Parmi les différentes versions, il en ressort une dans laquelle il introduit le poing levé comme symbole de résistance, qu'il finit par rejeter comme politisant excessivement le tableau. Un test dans lequel la peinture murale était en couleur se démarque également..
Cette grande fresque ne se comprend pas sans ses croquis
8. PREMIÈRES MAUVAISES IMPRESSIONS
Le critique américain Clément Greenberg en vinrent à qualifier l'oeuvre de "stupide" alors que d'autres créateurs contemporains comme Edouard Pignon ou le philosophe Paul Nizan ils voyaient en négatif que le travail n'avait pas de connotation politique majeure, comme si le résultat était ténu et peu militant. Aujourd'hui, peu se souviennent de ces patronymes.
9. "NON, TU L'AS FAIT"
Oui, les nazis étaient au courant de ce travail et oui, ces affrontements ont généré quelques anecdotes. La première, la plus évidente : elle figurait au catalogue des créations interdites et vilipendées par le parti dans le guide nazi de l'Expo. En fait, ils l'ont qualifiée de "mélange de parties du corps que n'importe quel enfant de quatre ans pourrait faire" . La seconde, la plus curieuse, puisqu'elle narre l'affrontement entre Picasso et un colonel de la Gestapo. On dit que l'officier lui a demandé, avec une photo de l'ouvrage en main, si c'était lui qui avait fait ça. A quoi Paul a répondu "non, tu l'as fait".
dix. A SERVI À COLLECTER DES FONDS
Son utilisation au profit de la République ne s'est pas arrêtée avec la fin de l'Expo. Entre les mains du marchand d'art Paul Rosenberg, le tableau a voyagé à travers l'Angleterre entre 1938 et 1939 afin de récolter des fonds pour la Comité national mixte de secours espagnol (Comité d'aide aux réfugiés espagnols) de Londres. La partie négative de ces fluctuations était la petits dommages qu'il a subis dans les transferts.
Guernica au MoMA
11.**SA PREMIÈRE MAISON ÉTAIT LE MoMA**
C'était le souhait de Pablo Picasso lui-même que le tableau ne mette pas le pied sur le sol espagnol avant la chute du franquisme. Pour cela, il a choisi le MoMA, un musée qui n'était pas seulement une institution, mais servait aussi de vitrine aux artistes et créateurs d'avant-garde. De là, il a voyagé aux États-Unis et dans le monde à différentes occasions, alimentant la renommée du peintre de Malaga jusqu'à ce qu'il devienne l'artiste le plus reconnaissable de toute une génération.
12. A ÉTÉ ATTAQUÉ EN 1974
Depuis 1958, il vit "tranquillement" dans les chambres de cette institution américaine. Le seul choc subi par la peinture murale pendant cette période a été une attaque sans conséquence. L'auteur, Tony Shafrazi, appartenait au groupe **AWC (Artist Workers Coalition) **, une organisation qui considérait l'art comme une arme presque littérale contre la guerre du Vietnam.
Le 28 février 1974, Tony décida que la meilleure façon de se plaindre de l'amnistie que Nixon avait accordée à William Caley (l'un des responsables du massacre de My Lai) était de prendre un pot de peinture rouge et peindre sur le Guernica la phrase "Kill lies all" ("Tuez tous les mensonges").
Heureusement, une couche de résine que le musée avait précédemment appliquée sur le tableau a empêché l'attaque d'être plus qu'un gros titre pompeux pour les nouvelles du 1er mars.
13. LA REINA SOFÍA A ÉTÉ CRÉÉE POUR LUI
Bien qu'avec quelques nuances . Il est vrai que l'un des facteurs qui ont favorisé la création de ce grand centre d'art contemporain espagnol a été la nécessité d'avoir un espace pour cette grande œuvre une fois de retour en Espagne en 1981. Sa première maison nationale a été la Retraite Casón del Buen, mais en 1992, il a déménagé définitivement à son emplacement actuel.
Bien sûr, la peinture murale et la pièce semblent dialoguer et être esthétiquement symbiotiques, car c'est l'une des rares pièces de l'ancien hôpital Sabatini qui ne soit pas sans âme ni disproportionnée. De plus, les galeries attenantes permettent d'exposer les 45 croquis qui sont conservés, ainsi que les Les photographies de Dora Maar qui documentent leur processus de création et les maquette du pavillon de la République espagnole où il a été exposé pour la première fois.
Jean Fraser à côté de la figure de cire de Pablo Picasso
14. LA SYMBOLOGIE DOUTEUSES (ET RENTABLES)
Le « Guernica » contient autant de détails que de théories sur la signification de chaque personnage et de chaque scène. Cependant, Pablo Picasso a toujours refusé de répondre à toute question sur ce qui se cache derrière chaque geste. Il y a des théoriciens qui justifient cette attitude comme un geste de génie de plus. Il y a d'autres experts qui définissent cette nébuleuse comme "intéressée", puisqu'il servait de kérosène à la spéculation, à la construction du mythe et de son propre langage.
Quoi qu'il en soit, la réalité est que Picasso n'a pas eu à revoir son compte d'épargne depuis qu'il a peint ce tableau. Derrière cette accumulation de décisions se cache son représentant et principal dealer Henri Kahnweiler, qui lui a recommandé cette stratégie et qui, à son tour, l'a presque trahi lorsqu'il a assuré que Picasso lui avait avoué que la fameuse lampe solaire n'était "que" un dispositif nécessaire pour donner de l'ombre et de la lumière au tableau.
Timbre tchécoslovaque de 1966
quinze. coeur tripartite
De toutes les spéculations qui entourent l'œuvre, l'une des plus plausibles est celle qui assure que les trois femmes qui occupaient (ou tourmentaient) le cœur de Pablo à cette époque sont représentées dans la peinture murale. D'une part, le passé danseuse russe Olga Khoklova , la femme qu'il tente d'oublier en la représentant en flammes chez l'homme qui implore en regardant le ciel. Une double métaphore avec laquelle il critique également la persécution de l'art par les rebelles.
D'autre part est Marie Thérèse Walter , amante du peintre et mère de sa fille Maya, qu'il représente en tête malgré le "choc" du massacre en tant que femme à la lampe à huile.
Finalement, Dora Maar, sa compagne sentimentale et intellectuelle car dans les moments où elle a peint le tableau, elle pouvait avoir une double présence, à la fois dans la femme agenouillée qui éclate en sanglots et dans le taureau androcéphale, puisque ses traits ressemblent à ceux de cet artiste français.
*Article publié le 4 avril 2017 et mis à jour le 26 avril 2019
Guernica, bombardée, le 26 avril 1937