Scène de 'Midsommar'
le dernier film de Ari AsterMidsommar (2019), nous nous inspirons d'un voyage physique, initiatique et lysergique à travers les paysages du Folk-Horreur . Les échos des lieux de la Suède sauvage , les forêts de Nouvelle-Angleterre ou les falaises du Highlands écossais ils résonnent dans nos têtes comme des chants ataviques. Allons-nous couronner la « reine de mai » ?
MAIS QU'EST-CE QUE CETTE HORREUR FOLKLORIQUE (JAMAIS MIEUX DIT) ?
Diverses idées et influences courent comme une traînée de poudre dans les entrailles de un genre qui est pratiquement né à la suite de l'agonie de l'âge d'or du cinéma d'horreur britannique : celle conçue par les auteurs consacrée à la Marteau Productions.
Scène du "Massacre à la tronçonneuse"
Les paysages ruraux , lorsqu'il n'est pas envahi par la nature sauvage, des Midlands et Highlands, ils étaient les environnements de prédilection pour tourner (ou imaginer) une série de films difficiles à classer.
Être plus ou moins strict, Nous ne dirons jamais que tous les films d'horreur qui se déroulent dans des enclaves rurales ou des forêts sont du Folk Horror. Bien au contraire. Cela ne vaut pas non plus la peine d'être réductionniste et de comprendre que seuls les comtés anglais peuvent ces fictions qui célèbrent l'atavisme et la catharsis.
Cependant, nous pouvons trouver d'innombrables films qui détruisent les mythes bucoliques, nous initient aux cauchemars champêtres et qui sont traversés en quelque sorte par ce sous-genre. Mais ces films seront plus proches de la Gothique américain ou terreur rurale ordinaire.
Si, par exemple, nous imaginons des familles dysfonctionnelles ruinant les excursions de jeunes citadins à travers des paysages semi-désertiques, nous aurons pratiquement tous en tête la "prémonition du tatou"... Le massacre à la tronçonneuse du Texas (The Texas Chain Saw Massacre, Tobe Hooper, 1974) n'est pas une horreur populaire. comme ni l'un ni l'autre ne l'est se réveiller en enfer (Wake in Fright, Ted Kotcheff, 1971), chiens de paille (Chiens de paille, Sam Peckinpah, 1971) ou La colline a des yeux (Les collines ont des yeux, Wes Craven, 1977). Le pire (ou le meilleur, selon votre point de vue) cycle possible avant de partir en escapade champêtre !
Les films les plus emblématiques (ou du moins les plus proches) de l'Horreur Populaire sont ceux dans lesquels rituels, paganisme, sorcellerie, occultisme et parfum sectaire se mêlent à l'exubérance d'un paysage qui sublime et étouffe à parts égales. Folk Horror serpente à travers des terres plus fertiles : des bourgeons en fleurs qui explosent dans un apogée de beauté sinistre.
Non, "The Texas Chainsaw Massacre" n'est pas une horreur populaire
L'origine des premiers titres de ce sous-genre de l'horreur, Comme nous l'avions prévu, cela a beaucoup à voir avec le crépuscule des années soixante.
La mort du rêve hippie ("Les hippies avaient tort"...) et de "l'été de l'amour", qui culmine avec la signature sanglante dans la chronique noire américaine de The Manson Family, Cela semble être le terreau idéal pour que ces productions redécouvrent une imagerie ancestrale très suggestive : sorts dans l'alphabet runique et autres langues mortes, pouvoirs occultes dans la nature, rites de fertilité, sexualité décomplexée et, finalement, le reflet d'un certain espoir dans la liberté de l'individu abrité dans la nature qui finit par se fissurer. Impossible de ne pas rappeler ici l'héritage de l'église de l'occultiste Aleister Crowley …
L'influence des concepts "horreur proto-folk" on les retrouve déjà dans des bijoux aussi iconiques que surprenants Haxane (Benjamin Christensen, 1922) : Shockumentary, documentaire de fiction et ode suédoise à l'illusionnisme (Comme le bon Ari Aster a bien filé dans ses références anthropologiques avec Midsommar). Ce n'est pas un hasard si précisément en 1968 William S Burroughs donner une voix aux intertitres de cette œuvre, la transformant en La sorcellerie à travers les âges ( La sorcellerie à travers les âges ) .
Un autre des grands antécédents de ce qui allait devenir le meilleur de l'horreur folklorique est La nuit du démon (La nuit du démon, Jacques Tourneur, 1957). Aussi connu sous le nom Malédiction du démon . Où d'autre pourrions-nous trouver l'alphabet runique comme graffiti préhistorique à Stonehenge ?
Le surprenant 'Häxan'
Outre cette licence poétique pittoresque et son interaction avec des paysages qui semblent engloutir les personnages, on apprécie dans le film de Tourneur un autre des concepts les plus intéressants du Folk Horror : l'affrontement entre une pensée « civilisée » ou « rationnelle » contre des forces ou des invocations païennes, protégées par la nature.
Ce choc des univers atteindra son sommet à s'opposer au néopaganisme, ou récupération de croyances ancestrales fortement ancrées dans une nature aussi belle que redoutable, avec le christianisme; et plus précisément avec le Puritanisme ou protestantisme calviniste. En effet, le folklore de la sorcellerie et sa réalité anthropologique Il ne tardera pas à s'imprégner du genre.
Comme Mark Gatiss l'explique dans le documentaire en série pour BBC Four Une histoire d'horreur (2010), deux films essentiels au sein de Folk Horror sont la griffe de satan (Le sang sur la griffe de Satan, Piers Haggard, 1971) et l'homme d'osier (L'homme en osier, Robin Hardy, 1973). La définition de Gatiss dans la phrase suivante prépare pratiquement le terrain : des films qui « partagent une obsession commune pour le paysage britannique, son folklore et ses superstitions ».
Loin de sous-estimer The Blood on Satan's Claw, bien ancré dans la fertile terre britannique, tourné dans la campagne de l'Oxfordshire et du Buckinghamshire, le joyau de la couronne (de fleurs) de Folk Horror est, sans aucun doute, L'homme en osier . (Même si ce n'était qu'à cause des beaux cheveux de Christopher Lee…) .
Scène de "L'homme en osier"
Le film culte de Robin Hardy est l'icône par excellence de tout ce que représente Folk Horror et ses manifestations ultérieures. Et, bien sûr, c'est l'une des références cinématographiques les plus évidentes et les plus agréables à Midsommar d'Ari Aster.
Ceux qui veulent revivre certaines des séquences inoubliables des années 70 The Wicker Man peuvent le faire en se perdant dans des endroits des Highlands de l'ouest d'une splendeur écrasante. Comme le Ville balnéaire de Plockton, véritable règlement de la fiction Summerisle. Ou les amateurs de feux de joie et de catharsis crépusculaire (ceux qui connaissent la fin du film comprendront de quoi on parle) pourront délectez-vous des falaises abruptes de Burrowhead (Péninsule de Whithorn) Dumfries et Galloway.
**NOUS VOUS AVONS PROMIS DES CHÈVRES. MAIS NE PERDEZ JAMAIS DE VUE LES CORNIAUX, LES LIÈVRES, LES VERS (NI LES OURS) **
Midsommar fait partie des fictions contemporaines les plus intéressantes héritières de la British Folk Horror (avec ses bonnes doses d'humour noir toujours présentes). Bien que le nom du lieu où s'installe l'extravagante secte païenne, Hårga, existe et fait référence à une vraie population suédoise ; celle-ci ne correspond pas (heureusement pour les touristes…) à la fiction d'Aster. Le plateau de tournage devait être érigé enfin en dehors de Budapest (Hongrie).
Midsommar évoque glorieusement d'autres coordonnées, tout aussi ou plus stimulantes, telles que les scènes du folklore scandinave ; les rituels ancestraux autour du solstice d'été et de la fertilité ; l'allure mystérieuse des runes viking et "le voyage" : compris ici non seulement comme déplacement physique, mais aussi comme transition interne, expérimentation, rituel initiatique et même introspection psychotrope.
'Midsommar' d'Ari Aster
Un type de voyage sur lequel reposent également d'autres œuvres marquantes de ce dernier lot d'horreur folklorique contemporaine. Où l'imaginaire de la sorcière et son esthétique marécageuse acquiert une critique plus qu'intéressante. Ici, il serait injuste d'oublier une mention de Le projet Blair Witch (The Blair Witch Project, Daniel Myrick, Eduardo Sánchez, 1999) qui a marqué plusieurs précédents dans le genre, en plus de laisser une forte empreinte générationnelle chez les derniers enfants du vidéoclub.
L'un de ces titres est la merveilleuse approche du folklore de la Nouvelle-Angleterre, de la magie noire, du puritanisme, de la superstition, de l'histoire du passage à l'âge adulte et des chèvres démoniaques (la promesse est une dette) par La sorcière : une légende de la Nouvelle-Angleterre (The VVitch: A New-England Folktale, Robert Eggers, 2015).
Malgré son titre et toutes ses sources d'inspiration, ** les lieux de tournage réels ont amené l'équipe à tourner dans les bois reculés et étranges du fantomatique Kiosk ** (Ontario, Canada) . Pour les fans : il y a des cabanes et un emplacement de camping…
grâce au podcast marée nocturne (maintenant sur Radio Primavera Sound) nous avons pu récupérer un autre titre hypnotique, la coproduction austro-allemande Hagazussa : la malédiction d'un païen ( Hagazussa , Lukas Feigelfeld, 2017). Magie noire, atavisme, paranoïa, paganisme, superstition et nature dans son essence la plus brute. Expérience visuelle indescriptible alors que nous sommes dévorés par les paysages reculés du Alpes autrichiennes. Il y a aussi des chèvres, bien sûr.
Magie noire, atavisme, paranoïa, paganisme, superstition et nature